【摘要】：近年来，在动画产业逐渐发达的情况下，和其有关的新兴技术也开始不断成熟起来。随着当前人们对动画制作水平要求的越来越高，三维技术也得到了很大进展。三维技术凭借其所具有的独特技术优势在动画领域内得到了十分广泛的应用，该技术对角色的创作也起到了很大的优化作用，使动画角色形象變得更加丰富且个性。本文将从几个方面来深入分析三维动画角色的个性化创作方法，其目的是为了让整个动画角色更加真实，并更加具有艺术感染力。
　　【关键词】：三维动画；角色；个性化创作
　　引言：角色是整部动画的核心部分，只有处理好了动画角色，整部动画片才有了灵魂。在具体的角色创造过程中，首先需要对其进行艺术上的加工和塑造，将角色的核心个性勾画出来，其次就是将角色的艺术塑造具象化，通过三维技术进行画面效果上的技术处理，按照艺术构思出的角色个性进行角色建模，并依照建模进行材质贴图，这样一来就能够使得角色变得形象真实，使其艺术形象更加具有感染力。
　　一、需要突破传统观念的束缚
　　我国三维动画由于受到资金和技术条件等方面的限制，动画角色性格设计单一的弊端在动画创作的过程中经常出现。而与资金和技术相比，传统观念的束缚才是制约三维动画发展的重要因素。受到以往国产动画角色设计理论的影响，很多人动画片的印象还停留在低龄化阶段，在角色的性格和语言设计方面存在着严重的低龄化倾向，即便是近几年制作较好的三维动画也还残存着这样的思维观念。动画产业在国家大量资金和人力资源的支持下通过多年的努力，在设备和技术储备方面已经有了一定的基础，与西方动画强国的差距就体现在传统思维观念对角色设计的束缚。国产动画角色的成功首先要突破典型化的角色塑造，动画角色都有自己的性格特征和价值观念，角色的色彩、服装、发型设计等方面都必须与角色本身相匹配。随着经济的发展和三维动画技术的日渐成熟，动画电影早已摆脱了低龄化发展的趋势，很多观众渴望从动画角色身上找到自己的影子，找到符合自己心理预期的形象来为自己快节奏的生活减压，离奇多样的动画角色视觉形象和鲜明的性格特征使不同的动画角色都有自己的受众群，不同角色的夸张表现和强烈的动感，幽默虚拟的形象满足了人们欢愉和体验的激情。动画角色是一个民族审美观念和价值观的产物，角色的性格首先是民族的审美文化的折射，随着科技的发展，三维动画角色以其独特的表现形式与审美价值被更多的人认知，国产动画角色设计要出现经典作品，首先要符合整个民族的价值观念和心理需求，在动画角色性格设计时，使用充满民族文化元素的色彩、服装、发型设计引起观众的情感，对动画角色的成功会有很大帮助。数字技术的不断发展更可以使设计者大胆的发挥自己的想象力和创造力，借助三维动画的表现力强的优点摆脱国产动画角色模式化和脸谱化的倾向，创作出更多性格鲜明的角色。
　　二、通过故事情节的制作看个性处理
　　创作三维动画的过程中，进行个性化处理时与其他动画制作有所不同，三维动画的创作需要做出进一步的完善，要更加注重细节上的处理，要根据情节进行场景上的设定，还要根据不同的场景给角色加上不同的纹理和光线。在对角色进行前期制作时，主要是利用手绘的方式对动画的角色做出一个大体的勾画，初步展现角色的外部形态。这是需要以故事情节作为参照来进行创作和制造，根据故事的时间、地点以及人物场景，进行画面的分解，根据剧情的需要描绘出角色的体态特征、面部表情，与此同时还有不同场景下的不同动作。在对动画角色进行中期制作时，在这个时候开始进行实体模型的纹理贴图制作，绝大多数的模型都是多边形建模，这种方式是在遇到曲面形状复杂的时候，将曲面进行多边形的分解，这是一种能够应对复杂状况的建模方式。这一时期的制作更加细化，关注的焦点集中在人的表情，通过面部表情的变化来表达出角色的心理变化、情绪波动、神态特征等等，这个过程中需要配合鼻子、眼睛、眉毛等等来完成表情的制作，这样一来人物的形象会更加丰满，思想情感将会得到更加细腻的表现。在对动画角色进行后期制作的过程中，主要是针对故事的氛围进行相关的制作，大多数情况下都是经过对灯光的调整和变化，来进行气氛的渲染和烘托。比如当角色出现恐惧的心理时，可以将光色转暗、转冷，当角色的情绪高涨变得喜悦时，可以将光色转亮，通过对光色的合理调整，来为角色服务，使故事变得更加引人入胜。
　　三、应充分考虑商业化运作
　　随着时代的不断发展和影视制作技术的成熟，动画产业已经从以往的单打独斗式的创作模式转向集体创作，三维动画与传统动画制作相比最大的不同就是对设备和技术的要求越来越高，只有好的创意和好的设备相互配合才能够创作出个性鲜明的动画形象，但是制作技术的日益复杂带来的是制作成本的不断上升，一个好的三维动画形象从设计到变成真正的影片，需要大量的资金投入和后期制作，商业化的运作模式是不可避免的发展趋势。今天的动画产业作为文化创意产业的一部分在给娱乐经济带来飞速的发展的同时，也成为人们日常生活的一部分，一个好的动画角色的成功不仅意味着动画片的成功，更预示着无穷的文化价值和商业价值。动画角色的商业价值是动画角色设计时需要考虑的关键因素，经典动画角色的商业价值比一般的明星还要高出许多，角色的外延产品开发在一些动画产业发达国家表现特别突出，他们注意到的动画角色不仅仅是一个塑造的形象， 也是动画角色背后蕴藏的文化效益和经济效益。动画角色是视觉形象独特的、非实体的、逼真的“演员”，并且能够像真正的演员一样给各种产品代言。中国的动画角色在进行个性化设计时就应该考虑角色外延产品的开发，用充满民族文化元素的色彩、服装、发型设计推广民族文化，一个个性鲜明的动画角色不但能够促进相关衍生的道具的推广和人们审美观念的变化，也能够为相关产业带来巨大的周边收益，而且这种收益是长期的，只有面向市场的商业化运作，创作出的作品才能够适应人们的需求。
　　参考文献：
　　[1] 李雷鸣.浅析三维动画角色的个性化创作[J].电影文学，2010（01）.
　　[2] 朱蕾萱.浅析动画人物造型的个性化[J].美与时代（上），2014（04）.
　　[3] 蔡岩.论三维动画角色的个性化创作[J].山东工业技术，2014（23）.
　　作者简介：杨松霖，专业：动画，班级：B1407，学号：0412140718，学校：辽东学院，学院：艺术与设计学院。