清唱剧《江姐》的出现，是中国在音乐剧舞台上的又一大手笔，也体现出了新时期的创作环境下，主流思潮对传统题材、传统精神的反思与观照。交响清唱剧《江姐》采用清唱剧形式，在保留歌剧主要唱段的基础上’改编成以抒情和刻画心理活动为主体的纯音乐作品，将原序幕加七场的戏剧结构改编成由序曲和四个乐章组成的清唱音乐结构。四个乐章的重点是《江姐》的四个中心唱段，交响乐段落发挥了管弦乐的特点，使层次更加鲜明。①这部清唱剧以人物叙事的手法，将历史上的真实事件进行了概括性的艺术性再现，将英雄任务的革命事迹形象真实的展现在观众面前。大型交响清唱剧《江姐》则是在歌剧《江姐》的基础上进行再创作的，清唱剧中依然保留了很多歌剧原有的特色和风格，甚至一些唱段都在没有大的变动，基本维持原样，作曲家在维护原来作品内涵和戏剧性逻辑结构的基础上，鲍元恺先生又采用了西方清唱剧这种外来形式，对作品进行成功的组合与结构，从而使得作品的艺术特色和艺术表现既具有一定的延续性和承接性，又进一步体现出了时代发展的创新要求和不同体裁样式对于传统表现对象的艺术包容性与戏剧性力量的扩张性，也体现出了戏剧性表现在不同样式结构中的不同风格与特点。