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时尚圈，是很多人趋之若鹜的神圣之地，看那些瘦成一道闪电的模特在T字台上昂首阔步，再看那些设计师们一个比一个有型有格，周旋在每个聚光灯交汇的地方，这是否就是理想中的后乐园呢？或许那些尚在时尚圈门口打转的留学生们最有发言权，半夜的工作室，混乱的时装秀后台，都能看到他们忙碌的身影。时尚圈好玩吗？他们说看上去很美，背后都是一把辛酸泪。
留学生：你接受了非常正统的关于时尚和时装的教育，并坚持在这条路上一直走到现在了，很不容易，想问一下当初你是怎么踏上了时装这个行业的呢？
Lavender Xu：其实和你预期的或许不同，我加入这行刚开始是非常随机的。高中时我只是希望出国留学，而学校申请之后就得选专业，因为国外大学大一大二是通课，之后想转专业也容易，同时对画画比较感兴趣，觉得“学设计”听起来很酷，多种原因之下就决定先选“fashion design”这个专业了。
后来就去了伦敦那个学校，接受了比较正统的时尚概念，所以就想学下去吧，由于我是一个比较学术的人，于是就把时装当成一种学问来研究了。大家喜欢谈论的各种时装周，或是由时尚而衍生出来的职业比如公关、编辑、时尚摄影什么的，看起来很炫，但我想做的事情跟他们不同，我希望更关注时装本身，而这一点都不炫。
留学生：作为行内人，能说说你眼中的时装周吗？
Lavender Xu：很多人都很关注时装周，但对整个时装产业来说，时装周只是一个很小很小的部分，说白了就是一个产品发布会，尤其对设计师来说简直是nothing，我们真正的生活其实是一年四季坐在办公室里研发产品，做新的设计，反复修改。现在时装周这个东西变成了娱乐行业的载体，时装周上有很多名人、明星、潮人时尚博主什么的，他们都纷纷来到这里想要火一把，想要被镜头对准，这让参加时装周变成为一种自我宣传的方式，当然如果产品发布会没有关注度，没有明星名人的带动，让这堆衣服成为“潮流”，时装也会卖不好。
留学生：你在时装周里具体的工作是什么？
Lavender Xu：我从assistant到fashion coordinator都干过。比较考验人的是fashion coordinator这个职位。当时真的瞬间就明白了“台上一分钟，台下十年功”这句话了，前期我需要参与服装的研发制作过程，然后走秀开始前一周要安排好模特试衣，衣服的整理搭配设计整体风格，并将模特跟服装的最终配搭方案一一拍照，记录好。最后我还得统筹走台当天的流程，以便整个show的有序进行，不出差错，这整个忙活了一周，最后就是台上十五分钟的精彩。干好这份工作，需要强大的沟通能力，组织能力，对细节的敏感度，还得是个乐观开朗，能协调大家情绪的人。
留学生：和这么多知名设计师合作过，你有什么样的感觉？
Lavender Xu：说实话，做服装这行的人，大多是完美主义者，眼里揉不进沙子。所以他们做事常常不太按时间进度走。这时便需要一个coordinator来控制住局面，一边照顾搭配师和总监的完美主义，一边调整总体进度，尽量在限期前完成。这是一个高强度并且劳心的事。
留学生：这种状况挺让人崩溃吧？
Lavender Xu：特别崩溃。整个做下来感觉人都要瘫了，经常是从早上7点做到晚上10点，但还必须时刻保持微笑，满足他们各种奇怪的要求。比如搭配服装的时候，设计师会突然看一条裤子不顺眼，然后觉得换同款的裙子会比较好，于是从设计到版师到样衣室都要开始精神紧张地修改设计，甚至重做。总之吧，不像外人觉得的那么高端大气上档次。光鲜亮丽的那一面见多了 也就没那么好玩了， 剩下的全是工作。
留学生：情绪不好或者压力太大的时候，你会怎么调节呢？尤其是一个人在国外，遇到这种情况会不会感觉特别不好？
Lavender Xu：看看那些一架子一架子的衣服，包包鞋子，还有原本只能在照片杂志上看到的可心儿美人们，还是很难不心情愉悦的，时装周过后，公司一般会休息一周 。所以会给自己放个假。
留学生：你的工作环境里中国人多吗？
Lavender Xu：几乎没有，上学时，年级里只有我，和一个日本女孩是国际学生。 后来又转来一个香港女生。我很幸运地成为专业里第一个大陆学生。 后来毕业后去纽约工作，认识了一些做服装的中国人，但大多都是早年移民过来的阿姨叔叔，做版师和样衣工职位的。像年轻的设计师，中国人是非常少的。 所以我们这些人要加油啦！
留学生：作为服装行业里稀有的中国人，你会感觉自己很特殊，或者会感觉到别人有特殊地对待你吗？特别是中国是个山寨如此猖獗的国度，而你们在从事如此有创造性的工作。
Lavender Xu：所以有点惧怕回国，担心回来之后会面临找工作难的问题。作为一个“稀有”的中国人，在时装行业中一开始总有不被待见的感觉。但假如能拿出好作品来，大家还是会给予一样的尊敬。 所以还是看人吧，如果我们做的设计不好，就很难在这个圈子里混。
我在美国常跟一些华人朋友聊天，每当大家互相谈起自己专业的时候，我总被问得特别多。有的问题会有意思，但有的问题却会让我感觉很荒谬，他们觉得这个行业很特殊，经常会问我模特在后台是不是不穿衣服之类的莫名其妙的问题，总归就是带着好奇和偏见。让我觉得这是一个并没有对华人广泛开放的行业。
留学生：现在你对自己的职业是一种什么样的态度？
Lavender Xu：虽然不像那些设计大师把时装当成是毕生的事业，但我也努力做好自己该做的事情。这个行业确实特别难，很多学服装设计的人最终都走了零售管理的方向。我的很多同学也告诉我，很想继续做设计啊，可是却得不到合适的工作机会。其实在这里，不论哪个种族的人都会遇到这种情况。就目前来说，这个行业在中国是个启蒙阶段。幸运的是中国拥有数量庞大的潜在消费者，我看到很多年轻的设计师都选择回国发展品牌，这令人非常欣慰。 A-JING
伦敦时装学院 服装纺织系 大二学生
留学生：：作为一个设计工作室的实习生，你具体的工作是什么呢？
A-JING：跑工厂，买布料，做一些针织图案的缝接，手工缝制，剪布，剪纸样，各种繁琐活。总的来说就是为这次的时装周做准备。
留学生：可以描述一下你当时每天的工作流程和作息时间吗？
A-JING：早上十点到晚上十一点。加班是家常便饭，工作量也大。通常看到有没完成的东西就要主动去做，一个早上连三件毛衣，要快要好要完美，做得不完美他们会要求你不断做不断练，他们不容易相信实习生。
留学生：能描述一下工作室里的工作模式？
A-JING：工作室里的人有各自的分工，有管样品销售的，有管理市场的，还有一个主设计师，两到三个兼职剪裁纸样，管理杂物的工作室助理，剩下的就是我们这些实习生了，由工作室助理管理。
留学生：说说实习中不愉快的经历？
A-JING：在工作室实习的人挺多，但中间不断有人离开。管理我们的人有时会有很多无理要求，某些根本达不到的效果硬是让你想办法弄，记得有一个英国其他城市来的女生快走的时候还哭了，因为觉得设计师讲话太过火了，我们觉得我们花了时间金钱过来你们工作室，多多少少肯定是对你们有帮助的，但他们有种不领情的感觉，他们反而会觉得你们作为学生也能去体验时装周，应该感到荣幸。
主要他们设计师压力都好大，每天吸烟喝酒的。如果设计没有上一季精彩，便会很没面子，如果有一件衣服毁了，那整个系列也会受影响。做时装的不管是针对哪种类型的市场群，竞争都大。
留学生：：能找个词来形容你所在的工作室的氛围？
A-JING：低气压。
留学生：能谈谈在实习中，你真正得到了什么？
A-JING：更深切地体会到这个行业激烈的竞争。还有西方高端服装市场对手工艺的要求究竟有多严谨。
Alina Mak
美国雪城大学 时装设计系毕业现为香港某设计师工作室设计助理
留学生：请问你参加了哪一次时装周？当时的实习内容是什么？
Alina Mak ：我参加了纽约2014的春夏时装周，当时是在一个设计工作室实习，内容主要是协助创意总监找相关资料，找物料，也要帮忙设计artwork 及整件衣服。
留学生：工作室的氛围是怎么样的？工作强度有多大？
Alina Mak ：气氛很紧迫，必须在走show前把衣服都预备好。也要在买家来前把衣服的任何细节都顾及上，令买家可以细心挑选。所有人都十分认真和专业。
留学生：你们是如何合作准备好一个show的衣服的？能否介绍一下工作流程？
Alina Mak ：主要由创意总监给出一个主题，我们作资料收集，依据指示，我们设计再经他们指导。他们通过后再根据设计去买材料及生产。生产后还要再得到创意总监认可了才算结束。一般设计会不停地被修改。也试过在show开始前两小时，因为设计师改变了注意，所以有些衣服得立刻重新做。设计师临时改变主意的事情常常发生。
留学生：结束这段实习之后，你对这个行业有没有什么改观或者体会更深的地方？
Alina Mak ：感觉到这行业是由很多人的努力才会造就了华丽。一场show是需要很多人合作才成事这点让我有很深体会。而且时尚界真的一刻不停地在变动着。
留学生：有这么多大牌大设计师在上面，会感觉很难跟得上么？
Alina Mak ：会的，有时会感觉到才华难施展，因市场提供的位置有限，在国外还感到好点，在国内的感受就会深很多，因为本土设计工作室大多小型，在资金跟市场占有率有限的情况下设计师一人要身兼数职，会很累。而在大品牌内做，工会分得很细，所以很多东西就没办法学习到。而且，大品牌里会很紧迫，很大压力。
时装界里亮眼的中国脸孔
1马可
最近的马可很红，因为给彭丽媛女士定制了一套出访俄罗斯的服装，而成为众人关注的热点。在这之前，她已经在业内广受肯定，96年她与伙伴成立了国内第一个原创品牌“例外”，后又在珠海成立公益品牌“无用”，致力于研究中国传统手工艺。和其他将要介绍的设计师不同，马可的学习经历，都是在国内完成的，她毕业于苏州丝绸工学院工艺美术系，是老师眼中喜爱钻研的好学生。
在“无用”的官网上，马可对自己的设计理念做了详细的介绍，她渴望追求那些对现代人来说已落后的手工工艺，不合时宜的简朴风格，以创作出充满“人性关怀”的服装，并使人反思这个纵欲过度的时代。这种对于商业社会的反思与觉悟，注定让马可的设计在国内，乃至全球，都是独一无二的。
2文昊天
今年22岁的文昊天应该算是我国最年轻的高级成衣设计师了，他先后在法国STUDIO BERCOT 服装学院和马兰欧尼学院学习过服装设计。虽然年纪轻轻，但已经有自己的高级成衣品牌Haotian Wen，2年前在巴黎发布了第一个时装系列。他说自己16岁就梦想着有自己的品牌，并开始投资，确实是个眼界开阔并敢作敢为的90后。而因为有一个女强人妈妈，文昊天总希望为像他妈妈一样的“大女人”们设计出品质精良，外表优雅的日常服饰。
3周翔宇
大胆前卫的设计概念，精心装扮的外形以及淡淡的雌雄莫辨的气质，设计师周翔宇仿佛更接近国人对新一代时装设计师的想象。在荷兰海牙服装学院毕业后，周翔宇选择回国发展自己的品牌Xander Zhou。与上一辈的设计师不同，周翔宇并不觉得“中国元素”有什么大不了的，他甚至觉得设计师应该是无国界的，多种的文化符号在他的设计里得到了很好的体现。
4王海震
2012年伦敦时装周里压轴揭晓的Fashion Fringe奖项第一次颁给华人设计师，他名叫王海震，而为了这个奖，他已经在国外的时尚圈里苦苦打拼了9年之久。本科学习建筑的他后来遵循了内心的选择来到英国，但命运仿佛想给更多磨练这个男人。面试中央圣马丁时他才发现了自己和别人存在巨大的差距，只好辗转到伦敦时装学院，经过两年的学习，2年后他终于成功走进了梦寐以求的中央圣马丁大门攻读研究生课程。圣马丁主张创意，希望学生一出来就成立自己的品牌，有很多学生确实做到了，而王海震不同，他毕业后又去了多个品牌工作，他说这只是为了拿到工作签证的无奈之举。
5万一方
万一方说，自己常被人错认为是万一方的实习生，这个充满南方人温婉气息的姑娘，有着让人咋舌的牛逼战绩。她在中央圣马丁艺术学院完成本科课程，并成为了第一个毕业成绩第一的中国人，此后她获得了全额奖学金，继续在这攻读研究生课程，她的导师Louise Wilson是著名的英国时尚教母， Alexander McQueen，Jonathan Saunders， Christopher Kane等大牌设计师都曾随她学习。在万一方完成了硕士的毕业作品后，她的女装系列中的两件服饰被巨星lady gaga借用成为演出服，从此这个小姑娘便一举成名。
留学生：你接受了非常正统的关于时尚和时装的教育，并坚持在这条路上一直走到现在了，很不容易，想问一下当初你是怎么踏上了时装这个行业的呢？
Lavender Xu：其实和你预期的或许不同，我加入这行刚开始是非常随机的。高中时我只是希望出国留学，而学校申请之后就得选专业，因为国外大学大一大二是通课，之后想转专业也容易，同时对画画比较感兴趣，觉得“学设计”听起来很酷，多种原因之下就决定先选“fashion design”这个专业了。
后来就去了伦敦那个学校，接受了比较正统的时尚概念，所以就想学下去吧，由于我是一个比较学术的人，于是就把时装当成一种学问来研究了。大家喜欢谈论的各种时装周，或是由时尚而衍生出来的职业比如公关、编辑、时尚摄影什么的，看起来很炫，但我想做的事情跟他们不同，我希望更关注时装本身，而这一点都不炫。
留学生：作为行内人，能说说你眼中的时装周吗？
Lavender Xu：很多人都很关注时装周，但对整个时装产业来说，时装周只是一个很小很小的部分，说白了就是一个产品发布会，尤其对设计师来说简直是nothing，我们真正的生活其实是一年四季坐在办公室里研发产品，做新的设计，反复修改。现在时装周这个东西变成了娱乐行业的载体，时装周上有很多名人、明星、潮人时尚博主什么的，他们都纷纷来到这里想要火一把，想要被镜头对准，这让参加时装周变成为一种自我宣传的方式，当然如果产品发布会没有关注度，没有明星名人的带动，让这堆衣服成为“潮流”，时装也会卖不好。
留学生：你在时装周里具体的工作是什么？
Lavender Xu：我从assistant到fashion coordinator都干过。比较考验人的是fashion coordinator这个职位。当时真的瞬间就明白了“台上一分钟，台下十年功”这句话了，前期我需要参与服装的研发制作过程，然后走秀开始前一周要安排好模特试衣，衣服的整理搭配设计整体风格，并将模特跟服装的最终配搭方案一一拍照，记录好。最后我还得统筹走台当天的流程，以便整个show的有序进行，不出差错，这整个忙活了一周，最后就是台上十五分钟的精彩。干好这份工作，需要强大的沟通能力，组织能力，对细节的敏感度，还得是个乐观开朗，能协调大家情绪的人。
留学生：和这么多知名设计师合作过，你有什么样的感觉？
Lavender Xu：说实话，做服装这行的人，大多是完美主义者，眼里揉不进沙子。所以他们做事常常不太按时间进度走。这时便需要一个coordinator来控制住局面，一边照顾搭配师和总监的完美主义，一边调整总体进度，尽量在限期前完成。这是一个高强度并且劳心的事。
留学生：这种状况挺让人崩溃吧？
Lavender Xu：特别崩溃。整个做下来感觉人都要瘫了，经常是从早上7点做到晚上10点，但还必须时刻保持微笑，满足他们各种奇怪的要求。比如搭配服装的时候，设计师会突然看一条裤子不顺眼，然后觉得换同款的裙子会比较好，于是从设计到版师到样衣室都要开始精神紧张地修改设计，甚至重做。总之吧，不像外人觉得的那么高端大气上档次。光鲜亮丽的那一面见多了 也就没那么好玩了， 剩下的全是工作。
留学生：情绪不好或者压力太大的时候，你会怎么调节呢？尤其是一个人在国外，遇到这种情况会不会感觉特别不好？
Lavender Xu：看看那些一架子一架子的衣服，包包鞋子，还有原本只能在照片杂志上看到的可心儿美人们，还是很难不心情愉悦的，时装周过后，公司一般会休息一周 。所以会给自己放个假。
留学生：你的工作环境里中国人多吗？
Lavender Xu：几乎没有，上学时，年级里只有我，和一个日本女孩是国际学生。 后来又转来一个香港女生。我很幸运地成为专业里第一个大陆学生。 后来毕业后去纽约工作，认识了一些做服装的中国人，但大多都是早年移民过来的阿姨叔叔，做版师和样衣工职位的。像年轻的设计师，中国人是非常少的。 所以我们这些人要加油啦！
留学生：作为服装行业里稀有的中国人，你会感觉自己很特殊，或者会感觉到别人有特殊地对待你吗？特别是中国是个山寨如此猖獗的国度，而你们在从事如此有创造性的工作。
Lavender Xu：所以有点惧怕回国，担心回来之后会面临找工作难的问题。作为一个“稀有”的中国人，在时装行业中一开始总有不被待见的感觉。但假如能拿出好作品来，大家还是会给予一样的尊敬。 所以还是看人吧，如果我们做的设计不好，就很难在这个圈子里混。
我在美国常跟一些华人朋友聊天，每当大家互相谈起自己专业的时候，我总被问得特别多。有的问题会有意思，但有的问题却会让我感觉很荒谬，他们觉得这个行业很特殊，经常会问我模特在后台是不是不穿衣服之类的莫名其妙的问题，总归就是带着好奇和偏见。让我觉得这是一个并没有对华人广泛开放的行业。
留学生：现在你对自己的职业是一种什么样的态度？
Lavender Xu：虽然不像那些设计大师把时装当成是毕生的事业，但我也努力做好自己该做的事情。这个行业确实特别难，很多学服装设计的人最终都走了零售管理的方向。我的很多同学也告诉我，很想继续做设计啊，可是却得不到合适的工作机会。其实在这里，不论哪个种族的人都会遇到这种情况。就目前来说，这个行业在中国是个启蒙阶段。幸运的是中国拥有数量庞大的潜在消费者，我看到很多年轻的设计师都选择回国发展品牌，这令人非常欣慰。 A-JING
伦敦时装学院 服装纺织系 大二学生
留学生：：作为一个设计工作室的实习生，你具体的工作是什么呢？
A-JING：跑工厂，买布料，做一些针织图案的缝接，手工缝制，剪布，剪纸样，各种繁琐活。总的来说就是为这次的时装周做准备。
留学生：可以描述一下你当时每天的工作流程和作息时间吗？
A-JING：早上十点到晚上十一点。加班是家常便饭，工作量也大。通常看到有没完成的东西就要主动去做，一个早上连三件毛衣，要快要好要完美，做得不完美他们会要求你不断做不断练，他们不容易相信实习生。
留学生：能描述一下工作室里的工作模式？
A-JING：工作室里的人有各自的分工，有管样品销售的，有管理市场的，还有一个主设计师，两到三个兼职剪裁纸样，管理杂物的工作室助理，剩下的就是我们这些实习生了，由工作室助理管理。
留学生：说说实习中不愉快的经历？
A-JING：在工作室实习的人挺多，但中间不断有人离开。管理我们的人有时会有很多无理要求，某些根本达不到的效果硬是让你想办法弄，记得有一个英国其他城市来的女生快走的时候还哭了，因为觉得设计师讲话太过火了，我们觉得我们花了时间金钱过来你们工作室，多多少少肯定是对你们有帮助的，但他们有种不领情的感觉，他们反而会觉得你们作为学生也能去体验时装周，应该感到荣幸。
主要他们设计师压力都好大，每天吸烟喝酒的。如果设计没有上一季精彩，便会很没面子，如果有一件衣服毁了，那整个系列也会受影响。做时装的不管是针对哪种类型的市场群，竞争都大。
留学生：：能找个词来形容你所在的工作室的氛围？
A-JING：低气压。
留学生：能谈谈在实习中，你真正得到了什么？
A-JING：更深切地体会到这个行业激烈的竞争。还有西方高端服装市场对手工艺的要求究竟有多严谨。
Alina Mak
美国雪城大学 时装设计系毕业现为香港某设计师工作室设计助理
留学生：请问你参加了哪一次时装周？当时的实习内容是什么？
Alina Mak ：我参加了纽约2014的春夏时装周，当时是在一个设计工作室实习，内容主要是协助创意总监找相关资料，找物料，也要帮忙设计artwork 及整件衣服。
留学生：工作室的氛围是怎么样的？工作强度有多大？
Alina Mak ：气氛很紧迫，必须在走show前把衣服都预备好。也要在买家来前把衣服的任何细节都顾及上，令买家可以细心挑选。所有人都十分认真和专业。
留学生：你们是如何合作准备好一个show的衣服的？能否介绍一下工作流程？
Alina Mak ：主要由创意总监给出一个主题，我们作资料收集，依据指示，我们设计再经他们指导。他们通过后再根据设计去买材料及生产。生产后还要再得到创意总监认可了才算结束。一般设计会不停地被修改。也试过在show开始前两小时，因为设计师改变了注意，所以有些衣服得立刻重新做。设计师临时改变主意的事情常常发生。
留学生：结束这段实习之后，你对这个行业有没有什么改观或者体会更深的地方？
Alina Mak ：感觉到这行业是由很多人的努力才会造就了华丽。一场show是需要很多人合作才成事这点让我有很深体会。而且时尚界真的一刻不停地在变动着。
留学生：有这么多大牌大设计师在上面，会感觉很难跟得上么？
Alina Mak ：会的，有时会感觉到才华难施展，因市场提供的位置有限，在国外还感到好点，在国内的感受就会深很多，因为本土设计工作室大多小型，在资金跟市场占有率有限的情况下设计师一人要身兼数职，会很累。而在大品牌内做，工会分得很细，所以很多东西就没办法学习到。而且，大品牌里会很紧迫，很大压力。
时装界里亮眼的中国脸孔
1马可
最近的马可很红，因为给彭丽媛女士定制了一套出访俄罗斯的服装，而成为众人关注的热点。在这之前，她已经在业内广受肯定，96年她与伙伴成立了国内第一个原创品牌“例外”，后又在珠海成立公益品牌“无用”，致力于研究中国传统手工艺。和其他将要介绍的设计师不同，马可的学习经历，都是在国内完成的，她毕业于苏州丝绸工学院工艺美术系，是老师眼中喜爱钻研的好学生。
在“无用”的官网上，马可对自己的设计理念做了详细的介绍，她渴望追求那些对现代人来说已落后的手工工艺，不合时宜的简朴风格，以创作出充满“人性关怀”的服装，并使人反思这个纵欲过度的时代。这种对于商业社会的反思与觉悟，注定让马可的设计在国内，乃至全球，都是独一无二的。
2文昊天
今年22岁的文昊天应该算是我国最年轻的高级成衣设计师了，他先后在法国STUDIO BERCOT 服装学院和马兰欧尼学院学习过服装设计。虽然年纪轻轻，但已经有自己的高级成衣品牌Haotian Wen，2年前在巴黎发布了第一个时装系列。他说自己16岁就梦想着有自己的品牌，并开始投资，确实是个眼界开阔并敢作敢为的90后。而因为有一个女强人妈妈，文昊天总希望为像他妈妈一样的“大女人”们设计出品质精良，外表优雅的日常服饰。
3周翔宇
大胆前卫的设计概念，精心装扮的外形以及淡淡的雌雄莫辨的气质，设计师周翔宇仿佛更接近国人对新一代时装设计师的想象。在荷兰海牙服装学院毕业后，周翔宇选择回国发展自己的品牌Xander Zhou。与上一辈的设计师不同，周翔宇并不觉得“中国元素”有什么大不了的，他甚至觉得设计师应该是无国界的，多种的文化符号在他的设计里得到了很好的体现。
4王海震
2012年伦敦时装周里压轴揭晓的Fashion Fringe奖项第一次颁给华人设计师，他名叫王海震，而为了这个奖，他已经在国外的时尚圈里苦苦打拼了9年之久。本科学习建筑的他后来遵循了内心的选择来到英国，但命运仿佛想给更多磨练这个男人。面试中央圣马丁时他才发现了自己和别人存在巨大的差距，只好辗转到伦敦时装学院，经过两年的学习，2年后他终于成功走进了梦寐以求的中央圣马丁大门攻读研究生课程。圣马丁主张创意，希望学生一出来就成立自己的品牌，有很多学生确实做到了，而王海震不同，他毕业后又去了多个品牌工作，他说这只是为了拿到工作签证的无奈之举。
5万一方
万一方说，自己常被人错认为是万一方的实习生，这个充满南方人温婉气息的姑娘，有着让人咋舌的牛逼战绩。她在中央圣马丁艺术学院完成本科课程，并成为了第一个毕业成绩第一的中国人，此后她获得了全额奖学金，继续在这攻读研究生课程，她的导师Louise Wilson是著名的英国时尚教母， Alexander McQueen，Jonathan Saunders， Christopher Kane等大牌设计师都曾随她学习。在万一方完成了硕士的毕业作品后，她的女装系列中的两件服饰被巨星lady gaga借用成为演出服，从此这个小姑娘便一举成名。