听着Can这套集结了他们在1969至1977年间共30首从未公诸于世的作品的3CD Box Set《The Lost Tapes》，沧海遗珠之作让人忽然有感而发。
　　熟悉我的读者都知道我热衷于上世纪70年代德国Krautrock音乐，其中Can和Kraftwerk是我最喜爱的两大Krautrock世代传奇性乐团。同是影响力无远弗届的神级名字，然而他们对于作品出版与管理方式，作风却是那么南辕北辙。
　　Kraftwerk这队来自杜塞尔多夫的电音教父乐团，灵魂人物Ralf Hütter多年来对其作品出版形式一直有着一套严格与完美主义的管制姿态。比如，他们从没有什么沧海遗珠作品出现。
　　在坊间以Bootleg形式被广泛流传的，就只有他们早于上世纪70年代初那几首只在电视台节目上演出过而从没有灌录唱片的曲目，还有在1997年重返乐坛举行巡演时曾罕有地演出过几首没有公开名字的新曲而已（这些曲目现在皆可在网络上找到）。当乐团的官方专辑再版发表时，也从没有另附额外曲目，什么Outtakes、Alternative版本、Demo版等东西，皆不会出现在2009年出版的那套叫乐迷引颈以待的《The Catalogue》8CD Box Set内，也没有任何罕有曲目附上，唯独用回本名《Techno Pop》再版发表的1986年专辑《Electric Cafe》，额外加录了“The Telephone Call”的Remix版“House Phone”（原是收录在单曲背面但从未以CD形式推出过），已算是各位Kraftwerk粉丝的“小惊喜”了。
　　我怀疑，Kraftwerk那些没有出版的歌曲或末完成的曲目之录音，是否全被深锁在乐团录音室Kling Klang的保险箱内？又或许，Ralf根本是完美主义得没有让Kraftwerk有任何遗珠作品呢？
　　跟Kraftwerk正好相反，Can则是那种留下大量沧海遗珠录音的乐团。与Kraftwerk之完美主义为大相径庭，Can声称他们没有一首作品是完成的。
　　Can之重大意义，不独是开拓出一门得以跨越前卫、摇滚、电音、流行、爵士、蓝调、即兴、民族音乐高度折中性Krautrock乐风，还有成员之间通过心灵感应作即兴的“速成作曲法”意念，以及置诸Studio-as-instrument录音室实验方针，从而让Can成为一队甚多产的乐团，加上在那些年他们又差不多会把所有东西收录下来，乐团所囤积到录音可谓不计其数。
　　Can在多年后让封尘已久的录音重见天日。如1976年出版的《Unlimited Edition》，便是辑录Can在1968至1976年间未发表的罕有实验音乐曲目。而1981年出版的《Delay 1968》专辑，则是他们1968年灌录，原是作为乐团首张专辑的录音，当年因为找不到唱片公司出版而胎死腹中，直至13年后才公诸于世。
　　《The Lost Tapes》是他们最大规模的一次遗珠作品重见天日。这批遗珠曲目来自Can各团员亦老早已全然遗忘，被搁置在录音室壁橱内的录音带。随着乐团位于科隆外围Weilerswist，改建自旧电影院的Inner Space录音室售给“德国摇滚与流行博物馆”在Gronau重建与展出，这批录音带才得以在2007年间被发现。
　　这批录音带里，含超过50小时的音乐，选出的30首便结集成《The Lost Tapes》。当中包括最终未被选用的电影配乐，乐队在录音室的Jam Session，以及现场演出录音。
　　这套《The Lost Tapes》叫我听到不亦乐乎，因为我都视之为Can的“新作”—即使当中包含了“Spoon”、“Mushroom”以及“One More Night”等Can的Krautrock名作之现场演出版，但都是经过重新阐释而来。