我是喜欢中国画由传统而出新的，李可染说过，“不学习传统，就是原始人。”我理解在学习传统中，案头工作关键，是弄懂中国绘画的笔墨艺术语言，离开笔墨就谈不上中国画。仅仅从技术上是很难获知笔墨的真谛的。如何获得笔墨的信息呢？我长期以文化的角度，来求得中国画艺术语言的认知，下功夫研究中国文化，临摹经典名作。
　　辽西的地域环境属于北方的粗犷质直形态，我长期生活于斯，工作于斯，耳濡目染跡化脑海，对辽西山川景物的理解与把握自然更深，也受精神意识艺术表现欲的驱使，通过笔墨形式一一展开。作品中我兼工带写湿染浮云流水，墨气森森古朴厚密，笔力沉着富有神韵。
　　我在创作时是真性情的显露，也就是黄宾虹所说的真画。只有以真性入画，才能进入艺术个性之创造。将我内心的文艺动机，生化为诗性的出发，秉持着敬古之心和尚新之志。我将传统元素及法度求变于山川的新组合中，化古法以新境界——譬如我的构图及墨色更具现代艺术图式。
　　《山居泉韵图》在表达当下艺术审美的某些准则中，我糅合了唯美且优雅的士人之风，显现了人文情怀里潜在的诗人质素，我以对家乡山川的敬畏与当代人对大自然怀有的亲切理念相融合。我将对山川的理解，幻化为笔墨的具体形式，把表现一些细节、一些局部的心态放得很平淡、很专注。作品力求表现时代文化特征，既有传统的笔意，又寄托了现代的墨性……我对山川自然形态的刻画，关于自然本身的了解，关于作品刻画的技巧，是我理解的自然之美如何在心里演化为宣纸上艺术之魅的笔墨之美，这是我在创作过程中，提炼现代艺术图式的一次成功体验。