论文部分内容阅读
《唐人街探案3》为中国侦探IP立标
在2020年春节档7部电影之中,实力最强的莫过于“唐人街探案”系列IP的第三部《唐人街探案3》。在此前的预售中,仅用时23小时,《唐探3》票房便成功破亿,创下了华语影史预售最快破亿的新纪录, 爆发力十分惊人。《唐人街探案3》是延续了前两部作品的风格,融入了新的元素。继曼谷、纽约之后,东京再出大案。
2015年《唐人街探案》在賀岁档上映,票房达到了8.18亿元;2018年《唐人街探案2》首次亮相春节档,票房爆涨到了33.97亿元。此次,在前两部中埋下的伏笔,都在《唐人街探案3》中揭晓。
对话陈思诚
Q:请说这次的创作历程。
A:大概从电影《唐人街探案2》还没正式公映的时候,我们就已经开始做《唐人街探案3》的剧本了。这既是困难的地方,又是创作最有意思的地方,因为你永远要跟观众斗智斗勇。观众对“唐探”这个系列已经有一定的认知度了,他们会有自己先入为主的角度思考,希望能看到什么东西。比较有意思的是,我们既要满足他们的希望,又要给他们惊喜。
“电影《唐探3》是终结”这一种说法其实是误解了。《唐探3》并不是“唐探”系列的终结,而是我作为“唐探”系列电影导演的最后一部。当然如果这次电影《唐探3》也侥幸能成功,而且能被更多观众认可,包括这次《唐人街探案》网剧,我特别希望它是一个新的开始。之后我们会有更多其他侦探类型的电影,而不只是以唐仁、秦风为主体的电影,观众会看到更类型化、更风格化的侦探。
我觉得网友都特别智慧,民间很多人的脑洞都特别大。我觉得我们再怎么去跳脱思维,也不可能完全跳脱出观众的想法。但是设计结局的时候,我觉得我们还是要按照自己的节奏去做,因为说白了,我永远是那句话,所谓导演跟创作,其实跟厨子炒菜没什么区别,你其实真正很难做到所有人都喜欢你。你只能做到的就是尊重自己创作的内心,尊重创作的基本规律,然后很认真地去做这些事,在特别有限的条件下尽量把它做好。
其实我觉得我跟创作也是相互的,既是我在创作这个作品,我同时也被我的作品所创作,我的作品也在影响着我自己。随着这个系列,不仅王宝强、刘昊然他们在成长,我自己也在成长,而且这种成长是互相交映的,不论是在创作的过程还是最后创作的结果中。所以其实电影《唐探3》走到现在,它是我成长到现在的一个结果,它既有我原来预定的一些故事和情节,也有超乎我预定的一些东西,是我对现在这个世界的观察,我认为至少现在我最想表达的东西。
Q:片中你个人最喜欢的戏是哪一场?
A:其实我自己还挺喜欢这次在涩谷的拍摄。涩谷是全世界最繁忙的一个十字路口,平均每一个红绿灯大概会有三千多人到四千人左右通过,就一次红绿灯会有那么多人通过。我们这次其实还用了真正意义上实景的拍摄,我们整个搭建了一个1 比1 的涩谷,请了上千名群众演员,是真假结合在一块儿拍的。这种效果叠加在一块儿,加入了后期的特效以后大家走进电影院的时候可能会分不清什么是我们搭的,什么是真实的场景。
《紧急救援》致敬英雄搜救人
海上救援的字典里没有“退缩”。当你听见旋翼的轰鸣、洪亮的汽笛、马达的飞驰,那是他们无惧艰难险阻,舍己为人,谱写的一曲英雄之歌。在2020年春节档影片中,由林超贤执导、梁凤英监制,彭于晏、王彦霖、辛芷蕾领衔主演,蓝盈莹、王雨甜、徐洋、陈家乐、李岷城等主演的《紧急救援》无疑是一个让人惊喜的存在。影片延续了《红海行动》《湄公河行动》的制作班底,展现了四场覆盖海陆空的紧急救援行动,包括海上油田爆炸的营救行动、山体滑坡后的峡谷激流救援、飞机坠海的紧急行动和装满天然气的巨型货轮爆炸危机处置等,险象环生。在影片首映礼上,林超贤介绍,影片不仅反映了中国救捞精神和国际人道主义精神,更展现了我国现代化海上救助装备及在远海、深海的搜救能力。彭于晏则表示,“电影展现的海上救援场面非常惊险刺激,但现实生活里真实的救捞人面对的情况只会比影片中的更困难更艰险,我们希望通过这部影片让更多人了解这一英雄群体。”
对话林超贤
Q:怎么想到要拍这部电影的?
A:接触这个题材有五年了,应该是还没拍《湄公河行动》和《红海行动》的时候,是拍《破风》的时候。其实一直以来我都很想拓展一些新的题材,之前一直拍警匪片比较多。对于我来说,其实动作戏不仅仅限于拳脚、枪战,应该是一种观感,一种能量,我一直想把这种能量灌输到别的类型的电影里,我就找了《破风》来试。刚好当时对方找我来聊,但当时没有什么感觉,首先这种戏的确是没有拍过,其次是里面有很多难题,凭我当时的经验未必能解决到。出来见面的时候他们拿了一段视频给我看,是他们救援队真实救援视频剪辑在一起的一个短片。我在手机上看的,觉得好感动,因为我们常常在电影里见到的那些大风大浪,是真实存在的,这些人出去救人,面对那么强大的大自然力量,让你觉得他们随时都会没命,我当时觉得很敬佩。但我始终解决不了的问题是我没有这方面的经验,都不知道如何去处理这些真实场景,特别是当我看到这些真实场景的时候,我觉得很艰难。当时他们就表示会全力配合我,包括救援队的这些装备,我就说我回去想想,结果一想就想了五年。
Q:影片中的很多戏份对于演员来说不仅仅是训练,而是真的有生命危险,在这方面你是不是压力很大?
A:其实我每一部电影拍起来都有危险,因为我用“真”这个理念去拍,怎么去拍这个“真”,演员给出的反应是因为他们有些事情真的预料不到,那就是“真”。其实电影就是“假”的,所有东西都是做出来了。我拍了几十年电影,这点我很清楚,怎么样去以假乱真,运用电影镜头的剪接……如果大家都这么去做,我也这么去做,我觉得对于我来说就没有什么挑战性。我很享受拍电影的一大原因是,你不知道做一件事情成不成功,但是你想到了一个办法最终把这件事情做成了,这就是享受。这次冒险最难的就是,所有的事情都在我们的经验以外,最危险的就是在水里的戏,因为水真的是控制不了的,当时没感到害怕,拍完才知道。
Q:对于彭于晏有什么样的评价?
A:有时候我没有站在他们的角度去想事情,因为始终他们是演员,我是导演,我看的事情和他们看的事情是很不同的。Eddie(彭于晏)做事的态度和我有点相近,所谓“臭味相投”吧。如果你只是想来体验一下人生中没有过的经历,那一次就够了,而我们既然能合作好几次,必然是有着共同心态的。他是一个很喜欢自我挑战、对电影有追求的演员。演员拍戏一定是忙过做导演,他不想他的生命停在某一个点上面——好帅、身材很好,大家找他拍戏都是因为这些,总是给同一种类型的角色让他拍,只不过是不同的导演拍而已。而他拍来拍去都是在做同样的事情,他自己肯定也希望能有一个精彩的电影历程,而这个心态说和做是两回事。一个演员的心态是你自己驾驭的,你能不能够保持住你自己的一个状态,去面对电影里面的各种情况,在你的日常生活里也同样要做到。很多人都做不到如此,他是少数能做到的人之一。
Q:怎么看待海上救援的这种牺牲精神?
A:我拍这么多警匪片,也看过关于消防的电影,都看到这些人民公仆会去做很多拯救保护人民生命财产的事情。海上救援是你一接到命令,马上就有一条生命在等待你拯救,甚至是不止一条生命,在你面前摆着生或者死。他的生死就在你眼前,就看你能不能做到。当你面对这样的情况时,一秒的犹疑可能他就淹没在水里,所以那句“把生的希望送给别人,把死的危险留给自己”就是同生命的一瞬间有关。当你眼睁睁看着一条生命在你眼前消失的时候,那种压力可想而知。可能那一刻你是不会想你自己的,你只会想自己做不做得到。但是当你想做不做得到的时候,你是判断整个环境以及整个团队的人能不能做到,而不是想自己会不会有危险。可能在整个大比例中会想到自己,但肯定不是想得最多的,如果你想自己多的话,可能你做不了这份工作。这个工作在所有救援工作里面,是最强、最伟大的。能够选择这份工作的人,情操都比较高。
《囧妈》解构中国式家庭关系
在电影《囧妈》举办的“相拥心囧途”全国首映礼上,导演兼领衔主演徐峥,制片人刘瑞芳,领衔主演黄梅莹,特约主演袁泉,主演贾冰、郭京飞,以及欧丽娅等主创悉数亮相。
电影《囧妈》讲述一对母子的治愈囧途,对于有观众提到《囧妈》更像是一部心灵的“药神”,导演徐峥坦言:“拍摄电影本身,就是对我的洗礼和改变,在拍摄过程中,我跟妈妈的关系一直在改善。每部电影都有社会性,很多母子羞于表达,怎么样通过旅程,让爱流动起来?带着这个发心,希望给大家的心灵带来小小的波动和暖意。”
饰演“囧妈”卢小花的黄梅莹分享了自己对影片的理解:“《囧妈》以喜剧方式讲述了一个亲情故事,能让大家开心快乐,感悟感动,让孩子带着爸爸妈妈来看这部电影!”对于影片中国式亲情的主题,袁泉也有着自己的看法:“你跟妈妈的关系就奠定了和世界的关系。家庭中人与人之间的沟通很重要,这部电影会像一种邀约方式,让家人的关系有一段变化。”
电影《囧妈》是徐峥暌违4年带来的“囧”系列新作,人物、故事、制作全面升级,是新囧途,也是“心”囧途。《囧妈》也是“药神”后徐峥深思中国式家庭关系的体悟,是一次拥抱心灵的旅程。
对话徐峥
Q:从有想法开始筹备到最后影片成型,大概历时多久?
A:2018年大概是5月份我带着编剧说我们进行创作吧。有了这个想法以后,我印象中好像用了5天我们就把故事写出来了。
这是一个很完整的故事。写出来了以后,我们马上就订好了票,2018年5月份我们就去坐了一次K3列车,坐完K3回来以后我们修改了一稿,然后就是不断的修改,我们进行了两次闭关式的创作,所以这个剧本是我所有的剧本当中完成最快的一部。之后我们开始筹备拍摄,因为是一个沿途跨境那么长的故事,包括火车的问题很难解决,怎么样在火车上面拍?怎么拍火车?用了差不多整整一年多一点点的时间拍摄完成的。
Q:你希望大家看过这部电影之后领悟到什么?
A:中国有孝顺的这么一个说法,它变成一种道德约束,或者是一种所谓的道德绑架,你说为什么孝顺这么起码的礼仪,就变成是一种道德绑架了呢?因为你要孝顺父母,你跟你的父母应该是怎么样的,有这样一个标准在那里,所以变成就是你不会去对你的家里人说出你真正的心里话,在沟通里面少了表达,变成我只能去顺从,因为那样才是对的。我们的电影其实就是希望通过这样一个故事,告诉大家孩子长大,孩子有自己的意志,父母适时地应该去收手,不要再把他当成一个小孩子一样。 我觉得一部电影其实很难达到100%的治愈,但是我们也许会给观众提供一种途径,观众看完这个片子,也许会说,唉哟我妈妈也是这样子。只要哪怕有一个点是有代入感的,那么回去以后他还是能够通过电影感受到母子之间的一种亲情关系,一种深深的、牢不可破的爱,在非常非常深的底层,我们试图把非常深的底层挖掘出来,唤醒每个人心里的柔软时刻。 也许在看完这部电影后,他会说,我想去抱抱我的妈妈,我想回家去看看她,或者是我想带我的父母一起来看这个电影,我觉得我们就很满足。
Q:之前听你讲过,你是很单纯地想要做这样一部电影,送给自己的妈妈一个礼物,你在跟自己的妈妈相处过程中领悟到什么吗?
A:我觉得不仅仅是给我妈妈,而是给所有的人,是给天下所有的母亲一个礼物。有一段时间我碰到我妈妈,不知道为什么只要一碰面两个人就吵。后来有一次我们全家旅行,旅行非常艰苦,在我的计划之外,我本来以为是很舒服的一个旅行,但是却非常艰苦,在这个过程中我们相互帮助,后来我们参加了一个所谓的感谢仪式,现场摆放了很多鲜花,结果我妈妈就来抱抱我,她说感谢你为我做的一切。
我想这句话本来应该是我对我妈妈说的,为什么她先说出来了?说明我妈妈不断地在让自己成长,她也在思考,她也希望我们之间可以是一种更好的关系、更好的样貌。那么所以,我觉得既然我有了这样的一个心得,有了这样的一个收获,我们拍电影的时候是不是也可以把这个故事放进去。
《急先锋》营救同胞是使命担当
电影《急先锋》在京举办“欢乐迎春急先锋”特别发布会,现场被布置得红红火火,到处都能感受到浓厚的新年氛围。电影主创唐季礼、成龙、杨洋、艾伦、母其弥雅等悉数亮相。
《急先锋》是成龙和唐季礼两人合作30年来第9次合作,之前的《警察故事3》《警察故事4》《红番区》等都是经典作品,两人上一次合作是2017年春节档上映的《功夫瑜伽》,在国内斩获17.5亿票房。此次唐季礼回忆这次拍急流场景试戏时成龙落水,“我知道他水性不好,很担心,他在水下被困了将近半分钟,被救上来之后还安慰我们。”
作为在国际上最有影响力的中国演员之一,成龙大哥表示,希望未来的中国电影能更具有国际性,《急先锋》题材就是这样一个探索。他和唐季礼联手讲述跨境故事,把不同的文化摆在一起,让海外观众更容易接受,“我们希望把《急先锋》打造成一个系列。”
影片中,急先锋是一家国际安保公司,对华人同胞展开跨国营救。电影辗转伦敦、非洲、中东、迪拜等多地真实取景,动用航母、豪车及各种顶尖武器装备,只为给观众带来最震撼的观影体验。
对话成龙
Q:和唐季礼导演合作已经30年了,每一部电影中都会有新奇的、让大家看过一遍之后都会非常难忘的画面,你怎么看你们二人的创意和合作?
A:我跟他都是武行出身,由武行转成武术指导,武术指导需要很多想法很多创新,因为招数都一样,拳脚、刀砍都是这样的,你怎样可以把它变得跟人家不同,这是我跟唐季礼很像的地方。我第一次跟他合作的时候,构思的东西一讲他就明白,有时候我讲完他帮我去执行,非常默契,让人很放心。我试过跟别人说完,叫我的指导去执行,他都拍不出来,我还要重拍,这就是我为什么一直跟唐季礼合作,我对他信任,我放心跟他的合作,我安心,我开心。有时候跟某些导演合作我都要在现场盯着,不行的我要帮他,看他们套招摆镜头。开始跟唐季礼合作的时候,我还要在片场看着,他们每天晚上来找我,说明天我们要拍什么,大概怎么样,我跟他讲应该怎么拍,现在都不用了。现在他们自己在现场,我去了一看就知道行不行。默契吧,所以这部也不是最后一部,我们还有几个计划在进行中。
Q:拍摄过程中有没有记忆深刻的动作戏?
A:让我再做以前的很多动作,我已经做不了了,但我现在做一些我以前还可以做的动作,旁边的人就会惊呼:“哇大哥!你还可以做这个!”我说对我来讲蛮简单的,旁边的人表示“对你来说简单,对我们不简单。”我现在做的有些动作,年轻人都做不了。但以前的动作很多我已经做不了了,比如让我从窗户跳出来,现在可能就要铺垫子了,因为我的膝盖已经不行了。动作的话,不管是唐季礼导演也好,成家班也好,其他的武术导演也好,也会迁就我的动作。我自己也是武术指导出身,我会安排一些适合自己发挥出来的动作。而且我们年轻时候有很好的基础,普通的拳脚动作对我来说还是很轻而易举的。以前我们训练,早上空手道中午合气道晚上练拳击,然后还要去健身房,几乎整天都在练,那个时候没有手机也没钱,只能练功。跑一个小时不够,再跑一个小时,还要打拳,打十个回合还是很精神,有消耗不完的體力。
Q:你对《急先锋》有什么样的期待?
A:《急先锋》这种电影题材,我相信将来会越来越多,因为现在到国外拍戏成为潮流,但是我们三四十年前已经出去拍戏了,我要找一些更大的故事。除非我要拍楚霸王,除非我要拍上海滩,那当然要在国内拍,如果我要拍一些国际性的故事,我只是拍横店的一个公安怎么破案,你走不出去,人家也不会去看。我们就要找一些跨境的故事,迪拜也好、美国也好、印度也好,尽量跨国度的合作,把不同的文化摆在一起,让人家更容易接受我们这种电影,讲英文讲中文讲印度话,我想未来的电影也会这么发展。《急先锋》在唐导给我看剧本的时候我就很有信心,又想了一些新的东西,反正跟他在现场拍戏也好玩。当然我希望《急先锋》能有123,变成一个IP最好。
Q:你的电影中经常有很多新生代演员加盟,这次也是。和这些年轻演员合作,你的感受是怎么样的?
A:新演员有很多东西要学,在片场我情不自禁地就会教他们,把我的经验告诉他们。尤其是徐若晗,她真的太新了,需要不断灌输拍电影的知识。杨洋挺不错的,我以为他是很小心自己身体的人,但我看到他都是亲自上阵,都是自己来。我和母其弥雅已经是第二次合作了,第一次合作对我来说她还是很新的,这部她已经成熟很多,有很大区别。我知道她为了这部戏不断在锻炼。我跟她说,如果要做打女,这条路还很长,还要不断学习。他们在我面前都不错,我常常跟一些记者朋友说,你问这个演员好不好,要问工作人员。工作人员讲他好,这个演员就好。