尼采(1844-1990)是哲学家，酷爱音乐但少写乐评。为批判瓦格纳其人其作而写文章是个例外。《尼采反对瓦格纳》是一本书。这本书收录有尼采反对瓦格纳的文章、信件与短小的断想，由陈燕如、赵秀芬翻译，山东画报出版社出版。
　　尼采反对瓦格纳早在1876年夏天，由一个瓦格纳的忠实追随者、崇拜者到反对者，尼采说：“在拜鲁伊特举行的第一届瓦格纳音乐节的时候，我在灵魂上告别了瓦格纳。我不能忍受任何两面的东西。自从瓦格纳返回德国后，他就一步一步堕落到让我鄙视的地步——甚至成为反闪族主义者（反犹太主义者前身）……事实上，这是告别他的最好时机，”那时瓦格纳喜欢上了叔本华哲学，与李斯特之女科西玛结了婚并热衷于研究宗教，正在创作宗教歌剧《帕西法尔》，悲观主义、神秘主义与宗教畈依的思想越来越严重。尼采写道：“瓦格纳这个表面上最狂妄不可一世的家伙，尽管事实上只是一个古怪、暴躁、铤而走险的颓废者，竟然还会突然无助地拜倒在基督教的十字架下……”瓦格纳的变化让尼采不可理解，忍无可忍。
　　尼采跳出来否定《帕西法尔》，认为它是瓦格纳对以往艺术理想与目标的背叛。尼采抬出比才的音乐，抬出比才的《卡门》来与瓦格纳抗衡。他写道：“你相信吗？我第20次听了比才的杰作……比才的音乐在我听来很完美、它来得轻松、来得优雅、来得时尚。这一音乐是淘气的、精致的、又是宿命的：因而它也是流行的，它的优雅属于一个民族，而不仅仅属于个人。”他接着说：“有了比才的音乐，我们就可以告别潮湿沉闷的北方，告别瓦格纳雾气弥漫的理想,告别这一行动的本身就足以把我们从这些泥潭里解救出来。”对比瓦格纳所有歌剧的爱情描写与观念，《卡门》回复到真实，尼采总结说“而这正是自然本真的爱！”
　　尼采以为，瓦格纳音乐混乱、做作，虚张声势，充满谎言，用国人的话说是“假大空”外加颓废。瓦格纳抛弃了古典音乐平衡、对称、和谐、明朗的原则，瓦格纳把音乐当作文学戏剧的雇佣兵，浪漫主义在他手里玩到了尽头，他“不计一切代价地追求表现力，视音乐为仆人，视其为态度和立场的奴隶，这就是音乐的绝路……”在尼采眼中，瓦格纳根本就是一个说谎者与盅惑民众的“戏子、演员”，不是一个真正的音乐家。
　　尼采对瓦格纳爱恨交加，情感复杂，即便破口大骂之时，还不断回顾瓦格纳的优点与伟大。他说：“瓦格纳曾经经受了很多苦难，这把他提升至其他音乐家之上。我敬佩瓦格纳，每当他将自己赋予音乐之时。”他认为瓦格纳骗人骗己，尼采说：“他甚至骗过了他自己，创作出了他真正伟大的杰作，很短的，通常只不过一小节长的杰作——就是在这里，也只有在这里，他优秀、伟大、完美。”尼采在另外的地方，也肯定过瓦格纳，说他能写出几小节真正的音乐。不过究竟哪几小节音乐是真正的呢？读者不大清楚。尼采不是音乐家也不是音乐学家，没法援引谱例。凭猜测，可能是指瓦格纳乐剧中那些性格鲜明的主导动机；至于瓦格纳乐剧发明创造的“无终旋律”，尼采持彻底的否定态度。
　　说到底，尼采与瓦格纳的冲突是思想观念的冲突，是“思想路线”的冲突在艺术领域的反映。尼采出生于普鲁士牧师家庭，就读于波恩大学与莱比锡大学，由神学进入哲学，没有接受过系统的音乐训练与教育。他的“乐评”是哲学家的艺术评论，更像是散文与随笔；他的音乐戏剧言论海阔天空，叙事宏观，缺乏具体，读来有点像今天国内一些艺术学的论文。不过，尼采的第一本书《悲剧的诞生》（1872年）的确是当今艺术学与美学的经典著作。在书中，他提出音乐与舞蹈是酒神狄奥尼索斯精神的产物，诗歌与雕塑是太阳神阿波罗精神的产物，而悲剧则是两神结合的产物。要弄清楚瓦格纳与尼采的恩怨是非，要弄清楚尼采的音乐戏剧观念，读一读这本书或许有必要。
　　尼采“从古希腊悲剧中，他看到勇敢地对付生活中的恐惧，同时肯定人生的美好事物是完全可能的。”（《简明大英百科全书》尼采词条）尼采的这些见解，从今天的眼光看也是非常有价值的。看来，从肯定个体生命与意志到否定他人生命与意志，真理与谬误之间只有一步之遥。剥离尼采弱肉强食的“超人”与“权利意志”哲学理论，具体的艺术见解不乏精辟之处，比如他说：“关于瓦格纳对曲式的摒弃，我们回想起歌德同埃克曼说过的一句话：‘如果目空一切，任何的艺术都谈不上辉煌。’”
　　《尼采反对瓦格纳》出版于1895年，原著标题是《尼采与瓦格纳》，中文版取了个招揽读者的题目。这本书译文清楚、流畅，文字不错。单凭译文看，译者与编者都不是音乐圈内人，比如将音乐专业术语，瓦格纳的“无终旋律”译为“无尽旋律”，一字之差，令人费解。还有，所有的文章没注明写作或者发表时间，搞不清先后顺序，弄不清楚尼采言论发展的脉络，影响了这本书作为资料收藏的价值。建议出版商再版时解决这些问题。