能够给人以精神支持、心灵抚慰、宛如良药的文艺作品，创作起来并没有那么容易，它需要时间和真诚的双重加持。
　　想必无论再过多少年，在经历过2020年初这场疫情的几代人心目中，这个春天都是无法遗忘的沉重。从文艺领域看，灾难有时会像是“催化剂”，催生文艺作品。这样沉重的日子，也必将催生大量的文艺作品，用各种艺术形式让这一刻的爱与痛被镌刻在永恒的时间之柱上。
　　与能够上一线，直接为抗疫贡献力量的白衣天使们不同，文化艺术界除了捐款捐物之外，只能以自己的一技之长来援助抗疫。于是，我们看到从疫情暴发之初，就陆续有各种形式的文艺作品产生。其中，有创作速度快的诗歌、曲艺、音乐等作品，也有慢一点的美术、戏剧等形式。从媒体的报道中可以看到，还有更多的影视剧、戏剧作品正在酝酿中。
　　在疫情暴发之初，曾有人讨论过对文艺工作者而言，到底是到一线抗疫要紧，还是唱一首歌、写一首诗这样的做法更重要。其实，两者未必矛盾，前线抗疫更需要专业人士，非专业人士好好待在家里就是在为抗疫做贡献，文艺工作者待在家里的同时还愿意为抗疫尽一些绵薄之力，自然也是好的。毕竟，人们希望说起抗疫不只有简单的“武汉加油”，还应该有“山川异域，风月同天”“青山一道同云雨，明月何曾是两乡”……在疫情期间，人们也需要文艺作品带来的思考或是美好情怀的治愈。
　　但能够给人以精神支持、心灵抚慰、宛如良药的文艺作品，创作起来并没有那么容易，它需要时间和真诚的双重加持。时间用来沉淀思考，使我们越过迷雾看清事情的本质和真相，在未来再次遇到这样的困境时能够掌握“解药”。
　　2003年非典暴发时，也曾有过大量非典题材文艺作品出现，但如今真正留下来的又能有多少？作家毕淑敏在非典期间前往一线进行采风，但她的作品《花冠病毒》却是过了近十年才正式出版发行，此次疫情期间也再度吸引读者的关注，旧书在网上都被炒到了数百元一本。作家王宏甲也是当年前往非典一线采访的八名作家之一，他的作品《非典启示录》直到2014年才出版发行。是的，他们没有赶上那个更容易受到关注的“风口”，可他们创作的是可以留下来的作品，是以过往映照现实，是能够带給人们启示和反思的作品，这才是这类作品存在的价值。此次疫情暴发到现在，一个多月的时间涌现出了大量文艺作品，这其中能有多少寿命超过几天或者一个月的呢？
　　另一方面，若不够真诚，没有一颗感同身受的悲悯之心，也很难创作出能够打动人心的文艺作品。比如，某知名作家在武汉采风时说的那句“幸亏我来了，再不来素材就没了”，把武汉人民经历的深重痛苦粗暴地称作“素材”，引起大众的反感。你很难想象，抱着这样的心去关注疫情的创作者能够拿出什么样的好作品。相比之下，北京人大附中的高三学生刘翌新，要比这位知名作家对他人的痛苦感受得更多更真切。北京首个因为新冠肺炎去世的病患是人大附中一名高三学生的家长，刘翌新感受到了这个同学的痛苦无助，才有了那段时间刷屏的歌曲《空城》。
　　所以此次疫情期间，最火爆的书籍还是加缪创作于1947年的《鼠疫》，马尔克斯创作于1985年的《霍乱时期的爱情》。如良药一般的好作品如何难得，由此可见一斑。好的作品不会过时，因为它们不是应景之作，所以具有穿透时间的力量。好的创作者，此刻不必着急让自己的名字见诸报端，第一时间应该做的是让自己沉下心去倾听、去体味，把这其中种种滋味细细体会，去真正理解此次疫情对于这个国家，对于生活在这片土地上的每一个人到底意味着什么，去想明白自己要做的是什么。