很多摄影师都喜欢柔顺的光线，晨曦、夕阳，随心而至遮挡烈日的云彩，乃至亮色建筑物给予阴暗角落的一点反射，都是他们的最爱。但光并不总是天使，事实上，在绝大部分时间里，光都是以恶魔的身份展现，微光、弱光、大光比、色温杂乱等，是摄影师所憎恶，却偏偏经常出现的。而能否轻松驾驭这样的光之恶魔，在各种复杂情况下拍出动人照片，可以说是“摄影爱好者”和“摄影师”的分水岭。今天我们会在写这几种“恶魔”光线中。选出最常见的“大光比”，并将更多的笔墨着眼于旅游中经常碰到的室外摄影，来做一次并不高深的探讨。
　　
　　什么是大光比?
　　
　　所谓光比，简单来说，就是场景中明暗部位的曝光级数之闻的比例。一般而言，如果场景中明暗部曝光级数的差距大过数码相机CCD/CMOS的宽容度，即可认为是“大光比”场景。如艳阳高照、强烈反光、霓虹夜景、炫美舞台……在这种情况下，拍出来的片子往往要么惨白一片，要么漆黑一团，废片率非常高，虽说后期可通过对明暗部调整来做一定的补救，但往往这样的补救效果并不明显。因此摄影师们大都有起早赶晨曦、午后等夕阳的习惯，目的就是在刻意避开大光比场景，力求作品之唯美。而并不那么专业的我们，每次都选择特定、完美的场景拍摄显然不现实。那么如何在大光比状态下拍摄成功作品——至少是“可用”的照片呢?
　　
　　采用RAW照片格式
　　
　　我总是把照片格式设定为RAW格式，因为RAW格式能最大限度地记录场景的光线细节，为数码后期提供极限处理宽容度。据我对自己的佳能EOS 1Ds MarkⅢ相机实测数据看，曝光过2挡也可通过RAW格式很轻松地处理成正常曝光。另外，包围曝光也是一种较保险的方式。但我一向排斥包围曝光，除非是特别重要的场景，因为包围曝光的滥用会导致拍摄者对此模式的依赖而形成惰性，不利于对光线的掌控，对于动态对象的影像误差也有悖于“决定性瞬间”的理念。
　　
　　尽可能准确曝光
　　
　　大部分情况下我采用评价测光，现代数码相机的测光系统已经足够精确，其评价测光模式可覆盖大多数场景需求。当然，点测光更为精确，但其对摄影者和照相机都有较高要求，不容易掌握好一因此很多时候我们都会考虑进行曝光补偿。曝光补偿遵循两个原则，第一个是“顺减逆加”，即主体顺(强)光情况下适当减曝光，反之则加曝光：另一个为“宁欠勿过”，即在不能确定曝光值时，宁愿欠曝也不要过曝，这是由于CCD具有反转片的曝光特性，其对欠曝方向(暗部)的宽容度大于过曝方向(亮部)的宽容度。
　　
　　巧妙降低场景光比
　　
　　补光，是大光比摄影中最常使用的“救场”方式，反光板、反光伞、外拍闪光灯、便携式闪光灯等都是可以利用的道具。对于一般玩家特别是旅游者而言一大部分装备都不方便携带和使用，那么，利用场景选择和善用随身物品也能轻而易举地达到补光的效果。特别是拍摄室外人像，可尽量让被摄者的背光面处在一个反射光的照射范围内，如浅色的墙壁、地面，甚至是花丛、车辆，而白色纸张、帽子、衬衣在强光直射之时客串反光板往往起到意想不到的效果，在有逆光的近景，很难自然补光的情况下，使用闪光灯补光也不失为好方法。
　　
　　突出你的拍摄对象
　　
　　在明暗起伏的场景，大家要懂得取舍，尽量选取光比相对合适的角度、尺寸，照片中尽量不要出现大面积过噪或者大面积欠曝的情况，利用更精细的构图，可尽量将过曝、欠曝部位组成框、三角等对整体构图产生积极影响的图案。对于拍摄主体，我们可以考虑拍摄剪影，突出轮廓，也可以调整视向让主体脸光线呈侧光或者顺光——可以考虑戴上墨镜或者帽子之类的小道具，避免表情不到位。当然，一切都要从画面整体出发，注意前后景以及明暗构图的把握，突出主体。
　　光线，不管是天使还是恶魔，它们部是客观存在的，我们要做的只是记录。但在记录之前，我们还可以去发现，甚至去创造光线。当代新闻摄影大师尤金，史密斯曾说过：“借助你周围的光线，我的意思是，你周围所能用到的所有光线!”每当你拿起相机准备与光之恶魔搏斗时，环顾下四周，寻找你的盟友，一起去创作美丽的瞬间吧。
　　但需要记住的是，摄影是一门艺术。艺术与技术的区别在于，艺术家利用规则而不囿于规则，在驾驭这些光线恶魔时，何妨偶尔自由驰骋一番?大片欠曝，逆光下的光影轮廓，严重过曝，动人的高调画面，直至极端的黑白剪影……也许在这样的时刻，此光彼光，孰为恶魔孰为天使，会成为一个永无定论的疑团。