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【中图分类号】G633.955
中学美术鉴赏，是中学美术教学中非常重要任务之一，它是初中阶段培养学生树立审美观以及理解能力的重要时期，有助于开发学生的创造力与想象力，充分体现了素质教育的要求，美术鉴赏贯穿中学直到大学，中学美术欣赏教学作为培养学生欣赏能力的初始阶段，课时内容必须符合中学生年龄特点，掌握学生的欣赏特征，从而更好地提高学生的鉴赏能力。
一，提高中学美术鉴赏教学趣味性
面对一副美术作品，该如何鉴赏？从目前中学美术课来看，教师课堂讲解知识的时间很多，留给学生自己发挥的时间很少，作为一名中学教师，在充分把握课堂重点教学内容的前提下，教师不但要提前预备好当天的教案，慎重选择当天课时所用美术作品，题材内容要符合当天课程侧重点。在教学过程中使用以下几个方法增加学生对美术的兴趣：（1）放大学生有点，每个人都有自己的长处，哪怕很小，教师也应该放大其优点，给学生巨大鼓舞，使得学生从心里不厌烦美术课。（2）指点学生的思想方向，老师应该从教学的不同角度启发，诱导学生进行联想、创造、提高学生对美的鉴赏力。教师在教学中肢体语言要丰富，或适当的夸张的肢体语言可能会收到更好的教学效果。教师应该给学生以亲切，愉快轻松，心态有利于提高学生的兴趣。利用多媒体网络等先进教学工具，丰富课堂内容，提高学生对美术的兴趣。
二，改变教学模式，留给学生发展空间
传统的教学模式，课上老师通过教材、教案，复述式讲解，课后学生复习，填鸭式教学，学生真正能掌握知识的甚少，特别在于初中阶段考试重点不在美术，导致学生以及教师从根本上不能认识到，美术是初中阶段培养学生的审美观，艺术感的重要阶段，传统教学模式，课上几乎都是教师再讲，没有留给学生更多的空间，无法充分的发挥学生的主观能动性，極大的限制了学生的创造思维，联想等能力。作为新形势下的美术教育，应该变传统的教学模式，课上充分给予学生发挥空间，帮助、发掘、引导学生的潜力，使其充分发挥自己的潜力，例如：学生老师互换教学角色，教师课前准备好一副美术作品，课上先让学生进行讨论，然后让学生上台讲解这幅作品，好在哪里，支出哪里不足，作者的思想、要表达的内容是什么，然后教师在学生讲解完成后，补充讲解，对学生理解错误的进行引导，使其正确认识，对学生分析对的，加以鼓励，提高学生对美术课堂的兴趣。在例如举行学生之间的美术作品比赛，课上老师让学生讲解自己作品内容，讲解作品表达思想，老师进行综合点评，学生选出那个作品最好，为学生提供一个互相竞争的机会，激励学生主管能动性。与此同时，不仅增强了学生的自我创造能力，同时也加深了同学对美术的印象，通过教师点评以及学生之间互相点评，既能互相学学习，又能增加学生的表达能力，辩解能力，提高学生的美术鉴赏水平。
三，明确艺术多元化特征
画有定理，但无定法。如：国画中荷花的画法，通过水墨的浓淡来表现荷花的虚实，虽然这个荷花和现实中不一样，但是我们仍然可以看出这是荷花。艺术的表现形式的多样性的，写实、夸张、抽象等任何形式都有其独特内涵。教师应积极引导学生认识到艺术的多元化特征，让学生改变固有思维，认为美术只是照样子画下来，画得越逼真越好，教学中给学生讲解如：毕加索的《格尔尼卡》是如何利用马的哀鸣寓意西班牙人民受苦受难的所产生的恐惧、爆裂气息，如何用狰狞的牛头表现当政者的残暴，与社会的黑暗。引导学生走出固有思维，大胆的在绘画作品中融入自己的性格，充分表达自己的内心世界，鼓励学生大胆将绘画手法结合、融合，创作出新的形势的作品，不拘泥于单纯评论作品的好坏，重点培养学生认识艺术多元化特征，例如国画与水彩、油墨结合等通过不同画风结合创造作品，培养学生多元化创作灵感，在此基础上指导学生作品改进。充分发挥学生的个性，让学生作品充满思想、灵性，而不单纯的写生、临摹。同时教学上利用先进的教学设备，展示其他形式艺术作品，如：剪纸、插画、兽皮工艺，竹编工艺、年画、泥塑、布艺等民间艺术手法，充实教学内容同时，增加教学娱乐性，同时更是开阔学生眼界，让学生能充分意识到艺术多元化特征，不拘束学生思想，让学生充分发挥自己个性，对各种民间艺术以及其他艺术形式提出自己看法，然后教师在旁解答疑惑，提高学生学习兴趣同时，增加学生对艺术形式的认识。
四、提高老师自身艺术水平
教师只有不断提高自我综合素质，提高教学亲和力，提高自身威信，教师以身作则才能提高教学水平。美术鉴赏家相比美术欣赏对教师的自身综合素质要去更高一些，教师不仅仅通过教学让学生欣赏一些中外名著，以及民间艺术等更是运用自己的知识经验对美术作品进行感悟、分析、点评，从中理解到艺术作品的内涵。如教师通过阅读美术理论知识，美术方面的相关论著，提高自己对美术科学知识的认知，通过媒体互联网等有关方面了解更多方面的美术信息，除去关注经典美术作品外，更应关注现代美术作品的动向，加以对美术的理解。
总结
提高中学美术鉴赏水平与以上几点是密切不可分的。在积极提高鉴赏课趣味性同时培养学生自主独立思维，加强学生创造思维培养，在此基础上改变传统的教学模式，课上多进行角色互换，以及引用一些类似新颖有效的方式，充分给予学生自我发挥的空间，有助于教师发现学生的潜力与内心世界，更好把握美术鉴赏教学，引导学生对美术多元化的认识，鼓励学生大胆创作，积极认识美术的多元化特性，引导学生走出固有思维，发展个性化作品，充分发挥学生的主观能动性。同时教师应该加强自身综合素质，掌握历史作品鉴赏能力同时加强对美术作品现有发展方向认识，做到为人师表，树立在学生中威信。
综上所述
中学美术鉴赏教学需要以上几点相辅相成，环环相接，增加教学质量同时积极培养学生的思维，创造能力，不断提高中学美术鉴赏水平。
参考文献
[1]李玫，王辉.浅析高中美术鉴赏教学如何”下马观花”[j].美术教育研究，2010，（2）：83-84.
[2]蔡战霞，浅析新课程标准下高中美术鉴赏教学[j].当代教育论坛，2010（5）：124-125.
[3]霍凌云.浅析高中美术鉴赏课堂的误区及其对策[j].中国校外教育（理论），2011（z3）：595.
中学美术鉴赏，是中学美术教学中非常重要任务之一，它是初中阶段培养学生树立审美观以及理解能力的重要时期，有助于开发学生的创造力与想象力，充分体现了素质教育的要求，美术鉴赏贯穿中学直到大学，中学美术欣赏教学作为培养学生欣赏能力的初始阶段，课时内容必须符合中学生年龄特点，掌握学生的欣赏特征，从而更好地提高学生的鉴赏能力。
一，提高中学美术鉴赏教学趣味性
面对一副美术作品，该如何鉴赏？从目前中学美术课来看，教师课堂讲解知识的时间很多，留给学生自己发挥的时间很少，作为一名中学教师，在充分把握课堂重点教学内容的前提下，教师不但要提前预备好当天的教案，慎重选择当天课时所用美术作品，题材内容要符合当天课程侧重点。在教学过程中使用以下几个方法增加学生对美术的兴趣：（1）放大学生有点，每个人都有自己的长处，哪怕很小，教师也应该放大其优点，给学生巨大鼓舞，使得学生从心里不厌烦美术课。（2）指点学生的思想方向，老师应该从教学的不同角度启发，诱导学生进行联想、创造、提高学生对美的鉴赏力。教师在教学中肢体语言要丰富，或适当的夸张的肢体语言可能会收到更好的教学效果。教师应该给学生以亲切，愉快轻松，心态有利于提高学生的兴趣。利用多媒体网络等先进教学工具，丰富课堂内容，提高学生对美术的兴趣。
二，改变教学模式，留给学生发展空间
传统的教学模式，课上老师通过教材、教案，复述式讲解，课后学生复习，填鸭式教学，学生真正能掌握知识的甚少，特别在于初中阶段考试重点不在美术，导致学生以及教师从根本上不能认识到，美术是初中阶段培养学生的审美观，艺术感的重要阶段，传统教学模式，课上几乎都是教师再讲，没有留给学生更多的空间，无法充分的发挥学生的主观能动性，極大的限制了学生的创造思维，联想等能力。作为新形势下的美术教育，应该变传统的教学模式，课上充分给予学生发挥空间，帮助、发掘、引导学生的潜力，使其充分发挥自己的潜力，例如：学生老师互换教学角色，教师课前准备好一副美术作品，课上先让学生进行讨论，然后让学生上台讲解这幅作品，好在哪里，支出哪里不足，作者的思想、要表达的内容是什么，然后教师在学生讲解完成后，补充讲解，对学生理解错误的进行引导，使其正确认识，对学生分析对的，加以鼓励，提高学生对美术课堂的兴趣。在例如举行学生之间的美术作品比赛，课上老师让学生讲解自己作品内容，讲解作品表达思想，老师进行综合点评，学生选出那个作品最好，为学生提供一个互相竞争的机会，激励学生主管能动性。与此同时，不仅增强了学生的自我创造能力，同时也加深了同学对美术的印象，通过教师点评以及学生之间互相点评，既能互相学学习，又能增加学生的表达能力，辩解能力，提高学生的美术鉴赏水平。
三，明确艺术多元化特征
画有定理，但无定法。如：国画中荷花的画法，通过水墨的浓淡来表现荷花的虚实，虽然这个荷花和现实中不一样，但是我们仍然可以看出这是荷花。艺术的表现形式的多样性的，写实、夸张、抽象等任何形式都有其独特内涵。教师应积极引导学生认识到艺术的多元化特征，让学生改变固有思维，认为美术只是照样子画下来，画得越逼真越好，教学中给学生讲解如：毕加索的《格尔尼卡》是如何利用马的哀鸣寓意西班牙人民受苦受难的所产生的恐惧、爆裂气息，如何用狰狞的牛头表现当政者的残暴，与社会的黑暗。引导学生走出固有思维，大胆的在绘画作品中融入自己的性格，充分表达自己的内心世界，鼓励学生大胆将绘画手法结合、融合，创作出新的形势的作品，不拘泥于单纯评论作品的好坏，重点培养学生认识艺术多元化特征，例如国画与水彩、油墨结合等通过不同画风结合创造作品，培养学生多元化创作灵感，在此基础上指导学生作品改进。充分发挥学生的个性，让学生作品充满思想、灵性，而不单纯的写生、临摹。同时教学上利用先进的教学设备，展示其他形式艺术作品，如：剪纸、插画、兽皮工艺，竹编工艺、年画、泥塑、布艺等民间艺术手法，充实教学内容同时，增加教学娱乐性，同时更是开阔学生眼界，让学生能充分意识到艺术多元化特征，不拘束学生思想，让学生充分发挥自己个性，对各种民间艺术以及其他艺术形式提出自己看法，然后教师在旁解答疑惑，提高学生学习兴趣同时，增加学生对艺术形式的认识。
四、提高老师自身艺术水平
教师只有不断提高自我综合素质，提高教学亲和力，提高自身威信，教师以身作则才能提高教学水平。美术鉴赏家相比美术欣赏对教师的自身综合素质要去更高一些，教师不仅仅通过教学让学生欣赏一些中外名著，以及民间艺术等更是运用自己的知识经验对美术作品进行感悟、分析、点评，从中理解到艺术作品的内涵。如教师通过阅读美术理论知识，美术方面的相关论著，提高自己对美术科学知识的认知，通过媒体互联网等有关方面了解更多方面的美术信息，除去关注经典美术作品外，更应关注现代美术作品的动向，加以对美术的理解。
总结
提高中学美术鉴赏水平与以上几点是密切不可分的。在积极提高鉴赏课趣味性同时培养学生自主独立思维，加强学生创造思维培养，在此基础上改变传统的教学模式，课上多进行角色互换，以及引用一些类似新颖有效的方式，充分给予学生自我发挥的空间，有助于教师发现学生的潜力与内心世界，更好把握美术鉴赏教学，引导学生对美术多元化的认识，鼓励学生大胆创作，积极认识美术的多元化特性，引导学生走出固有思维，发展个性化作品，充分发挥学生的主观能动性。同时教师应该加强自身综合素质，掌握历史作品鉴赏能力同时加强对美术作品现有发展方向认识，做到为人师表，树立在学生中威信。
综上所述
中学美术鉴赏教学需要以上几点相辅相成，环环相接，增加教学质量同时积极培养学生的思维，创造能力，不断提高中学美术鉴赏水平。
参考文献
[1]李玫，王辉.浅析高中美术鉴赏教学如何”下马观花”[j].美术教育研究，2010，（2）：83-84.
[2]蔡战霞，浅析新课程标准下高中美术鉴赏教学[j].当代教育论坛，2010（5）：124-125.
[3]霍凌云.浅析高中美术鉴赏课堂的误区及其对策[j].中国校外教育（理论），2011（z3）：595.