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摘 要：茶文化是中国宝贵的文化遗产，随着茶在全世界的普及，茶文化得到更好的传承和发展，而古往今来，茶文化和陶艺有着相辅相成的密切关系。文章从茶文化与陶艺的渊源入手，分析茶文化与陶艺的共同点，将茶文化运用到陶艺教学上，从而提出创新陶艺教学的方法。
关键词：茶文化;陶艺教学;陶艺课程
中国是世界茶文化的发源地，同时也是瓷器的发源地，瓷器是中国传统文化的一个象征，而陶瓷艺术则是传统古老文化与艺术相结合的产物。
一、茶文化与陶艺的渊源
茶文化与陶艺的关系紧密，茶文化的兴衰影响陶艺的发展，而陶艺的发展又促进了茶文化的传承，提升了茶文化的艺术感，因此，茶文化与陶艺有着相辅相成的关系。
（一）传承与发展——陶瓷器具之色与型
中国第一部关于茶的著作——陆羽的《茶经》中有这样的记载：“茶之为饮，发乎神农氏，闻于鲁周公。”而后茶文化兴于唐朝，盛在宋代，明清时期已在社会中普及。
善饮者往往能从茶汤颜色看茶叶的优劣，茶具对茶之色起到了极其重要的作用，茶之色可以通过茶具之色来表现。唐时兴煎茶煮茶，白瓷白如美玉，以凸显茶色，宋时兴斗茶，茶汤色泽的鲜白与否为胜负的关键，茶具便选择了黑色。茶具之型则从功能的角度诠释茶香，唐代烹茶法的陶锅，点茶法的汤瓶，泡茶法的茶壶和盖碗，都展示着陶瓷独特的造型装饰艺术魅力，陶艺人历来都将饮茶器具作为创作的主要载体。所以，陶艺器具的色与型在茶文化活动中起到了极其重要的作用。
（二）精神与哲学——陶艺人的沉淀和匠心
茶文化的精神内涵追求的是清，为人要清正廉洁、清心寡欲;讲究的是和，礼让谦和、以和为贵;注重的是静，修身养性、天人合一;难得的是心，不争得失、怡然自得。
茶文化上升到了一种哲学的高度，其注重人与内心的对话，以及对宇宙万物规律的探索和思考，归根结底是要人沉淀下来，从事物的表面去看到其深层次的本质，追求境界的升华。陶艺人也是一样，沉淀在泥土的世界里，打磨技艺，淬炼心性，摒弃现代社会流水线的粗制滥造，用心雕刻每一件艺术品，保持一颗纯粹的“匠心”，回报时光与岁月的洗礼。
（三）民族与地域——陶艺的因地制宜
茶类可划分为六大类：绿茶（不发酵）、白茶（轻微发酵）、黄茶（轻发酵）、青茶（半发酵）、黑茶（后发酵）、红茶（全发酵）。由于茶的产区分布不同，加之各种茶制作方法和品种不同，功效和口感不同，正如一方水土养一方人，不同地域的人们对茶的喜好大相径庭。茶文化与各个地域、多个民族之间都有着深度融合，民族茶文化或者地域茶文化，都是该文化价值的生动诠释。
陶艺也如出一辙，中国宋代五大名窑，钧窑窑址在今河南省禹州市城内的八卦洞，汝窑窑址在今河南省宝丰县清凉寺，定窑窑址在河北曲阳涧磁村，哥窑窑址不明，官窑有南北之分，北宋在今河南开封，南宋在杭州修内司及郊坛下。这与出产陶土的地域不同有关系，加之各时代对陶瓷的需求不同，制陶工艺不同，各民族的审美不同，导致陶艺传承与发展因地制宜。尽管各自特点不同，陶艺却无不表达着自己的时代精神，而这种精神表现在陶瓷的形状、色泽及质地上，陶艺人正是从表现生活的角度，描绘了现实生活的风俗和风貌，以及不同地域文化的交流与碰撞。
（四）温度与种类——陶艺的浑然天成
茶对水温很是讲究，水温过低，茶中有效成分不易泡出，水温过高，茶的营养容易破坏。70～80度低温适合拿来冲泡不发酵的茶种，80～90度中温适合冲泡轻发酵的茶种，90度以上的高温适合冲泡中度发酵以上的茶种。为了保持和提高水温，冲泡前用开水烫热茶具，冲泡后在壶外淋开水，甚至在锅中熬煮茶叶，唯有如此才能对茶之香流连忘返，对茶之味回味无穷。
对温度的依赖，陶艺亦是如此，陶土在不同温度的环境下才能煅燒成艺术品。一般陶土烧成温度可能只需要800度左右，但瓷土必须达到1200度以上才可能完全瓷化。釉和彩烧制的情况和坯土一样，不同的釉和彩所需要的烧制温度也不相同。尤其是在火烧的过程中，釉会发生变化，这种变化无法进行人为控制，形成的自然肌理纯属浑然天成，所以说陶艺作品具有很多偶然性。陶艺人在煅烧陶瓷作品时，需要结合自身的创作来选择好釉料、把控好温度，以展现出陶艺人的审美和情感。
二、茶文化对创新陶艺教学的启示
茶文化给予我们的启示是多样化的，茶文化思维更是一种创新性思维，历经朝代更迭，却经久不衰，因此，以变革创新为基础的茶文化应该成为陶艺教学革新的依托。
（一）交融性的启示——陶艺教学应当包罗万象
茶文化是中国宝贵的文化遗产，蕴含了浓厚的文化底蕴，因其独特的交融性、包容性，使茶文化从实用层面上升到文化层面。茶文化与文学结合，产生了大量以茶为主题的诗词歌赋，通过对茶的描述和赞美，以此彰显作者的价值追求;茶文化与美术结合，涌现出了大量以茶文化为主题的美术作品，以这些美术作品为载体，将茶事活动具体呈现出来，不仅形象生动地让人们感受到中国茶文化丰富的内涵，同时还彰显出了中国传统文化含蓄、超然脱俗的价值理念;茶文化与建筑相结合，将茶文化的各种元素，如竹林小溪、明月清风、煮茶弹琴等形象提炼出来，并把它们运用在建筑的设计上，进行有机结合，衍生出茶亭走廊、茶室等功能性建筑，让人身临其境，更加深刻地感受到中国茶文化的艺术之美。
陶艺教学多与其他学科结合，必定也能大放异彩。陶艺教学结合茶文化，可以从器具角度介绍陶瓷工艺的发展，也可从色彩角度介绍釉色和质地对陶艺的影响，还可以在茶道、茶学、茶画、茶艺等茶文化美学熏陶下形成新的美学意味;陶艺教学结合美术，可以从古今中外的美术异同的角度，介绍陶艺的构图和情感表达;陶艺教学结合历史，可以从出土文物的角度，介绍各代名窑的特色;陶艺教学结合软件编程，可以从陶艺手机游戏软件的角度，介绍完成陶艺作品的基本流程和核心关键。通过让学生涉猎不同学科知识，利于学生完善知识体系，开阔眼界视野，同时还能了解陶艺发展历史，构筑陶艺的理论体系。 （二）生活化的启示——陶艺教学应当源于生活
中国的一句习语“开门七件事，柴米油盐酱醋茶”，将茶与日常生活不可或缺的东西并列，体现人们心里对茶的认可。而如今，茶文化的风俗习惯亦是深入人心，早茶习俗多见于中国南方地区。下午茶是餐饮方式之一，源自英国，逐渐成为现代人的休闲习惯。夜茶源自广东地区，晚饭后人们边品茶边吃小吃边聊天的习惯逐渐形成。
茶文化无形当中已深入人们的日常生活。作为茶文化体验中不可缺少的茶具，这时就显得尤为重要了。陶艺教学也应当以茶文化元素的不同表现形式为切入点，通过引入茶文化，帮助学生调整思维状态，使其逐渐打开思路。教师可以引导学生对茶器的外形、茶器表面自然形成的肌理、茶碗的图案进行解构重组，再设计这样一个流程，使学生从实践教学中逐渐明白，怎样利用茶文化元素，更好地创作陶艺作品。
（三）主体性的启示——陶艺教学应当因人而异
人们喝茶的口味各不相同，茶艺礼仪中注重提供客人喜好的茶。茶文化无论茶叶、器具、装饰、场所，均是以使用者为主体，即一种交互主体性，应用到教学领域，使学生从简单的接受转化为批判的理解，从被动的接受转变为积极的接受。
陶艺教学应注重以人为主体、因人而异，制茶的工序是分门别类且按部就班的，但具体操作却因人而异。在陶艺教学中，教师应当注重学生的自主性和特殊性分别教学，而不是按照书本知识，对每个人都是同样教学。有人喜欢拉坯的工艺，有人喜欢上釉设计，有人喜欢欣赏烧制而成的自然肌理，因人而异的教学才能像研制出好茶一样，培养出优秀学生。例如，可以根据学生的情况（如民族风俗、兴趣特长等） 划分为不同的学习小组，以民族划分的小组，可由教师引导着他们结合自身实际情况，将少数民族图腾、文字加入陶艺作品，促进民族之间的文化交流，进行具体化、特色化的教学。
（四）创新性的启示——陶艺教学应当与时俱进
在中国，绿茶、冰红茶、菊花茶、乌龙茶、凉茶等含茶饮料已占有大量市场份额，成为如今的主流健康饮品。世界上饮茶的人也越来越多，全世界已有50余个国家种茶，寻根溯源，世界各国最初所饮的茶叶，引种的茶种，以及饮茶方法、栽培技术、加工工艺、茶事礼俗等，都是直接或间接地由中国传播去的。由此可见，茶文化随着时代变迁，非但没有消失殆尽，反而与时俱进。
从工艺角度讲，陶瓷艺术在原有材料、技术等方面加以创新和改造，融入新型现代材料和技术手段，使得陶瓷艺术飞跃发展取得质的巨大进步。从艺术角度来看，传统陶艺与现代陶艺的区别在于，现代陶艺不将传统实用性作为束缚，更加注重表达个人的情感、思想、意识和现代人类文化思想精神。陶艺教学也应当突出这些方面，要求学生改变传统思维定势，用广阔的视域和开放的心态去观察生活中的“形态”，并在造型的实践过程中，认识和理解所学知识，反复锤炼操作技能，并用创新思维去塑造“新形态”。在课程讲授过程中，教师要做好示范性讲解，还应积极鼓励学生去探索和创造原创作品，依靠陶瓷所特有的设计语言，来表达出这种独有的新的艺术形式。在陶艺创作过程中，以抒发作者的自由情感为重点，用活泼、个性甚至是夸张变形的艺术手法，反映人类和自然、环境等各方面的关系，极大程度上彰显作者的真实情感。
参考文献：
[1]董乐意.茶文化熏陶下的陶艺课程教学改革研究[J].福建茶叶，2016（9）.
[2]王凱宏，王铁军.中国现代陶艺的发展轨迹[J].学术交流，2014（12）.
[3]罗伟安.传统“茶道”精神对现代陶艺创作的启示[J].福建茶叶，2018（8）.
[4]陶崎峰.现代陶艺设计与茶文化的研究[J].艺术与设计（理论），2017（7）.
[5]邱玲.基于创新思维的陶艺课程教学探究与实践[J].中国大学教学，2013（11）.
[6]李振华，黄蔚.茶文化元素融入高职“双元制”陶艺课程教学的策略探究[J].福建茶叶，2018（12）.
[7]唐英，赵培生.现代陶艺教程[M].长沙：湖南美术出版社，2006.
作者单位：
川北幼儿师范高等专科学校
关键词：茶文化;陶艺教学;陶艺课程
中国是世界茶文化的发源地，同时也是瓷器的发源地，瓷器是中国传统文化的一个象征，而陶瓷艺术则是传统古老文化与艺术相结合的产物。
一、茶文化与陶艺的渊源
茶文化与陶艺的关系紧密，茶文化的兴衰影响陶艺的发展，而陶艺的发展又促进了茶文化的传承，提升了茶文化的艺术感，因此，茶文化与陶艺有着相辅相成的关系。
（一）传承与发展——陶瓷器具之色与型
中国第一部关于茶的著作——陆羽的《茶经》中有这样的记载：“茶之为饮，发乎神农氏，闻于鲁周公。”而后茶文化兴于唐朝，盛在宋代，明清时期已在社会中普及。
善饮者往往能从茶汤颜色看茶叶的优劣，茶具对茶之色起到了极其重要的作用，茶之色可以通过茶具之色来表现。唐时兴煎茶煮茶，白瓷白如美玉，以凸显茶色，宋时兴斗茶，茶汤色泽的鲜白与否为胜负的关键，茶具便选择了黑色。茶具之型则从功能的角度诠释茶香，唐代烹茶法的陶锅，点茶法的汤瓶，泡茶法的茶壶和盖碗，都展示着陶瓷独特的造型装饰艺术魅力，陶艺人历来都将饮茶器具作为创作的主要载体。所以，陶艺器具的色与型在茶文化活动中起到了极其重要的作用。
（二）精神与哲学——陶艺人的沉淀和匠心
茶文化的精神内涵追求的是清，为人要清正廉洁、清心寡欲;讲究的是和，礼让谦和、以和为贵;注重的是静，修身养性、天人合一;难得的是心，不争得失、怡然自得。
茶文化上升到了一种哲学的高度，其注重人与内心的对话，以及对宇宙万物规律的探索和思考，归根结底是要人沉淀下来，从事物的表面去看到其深层次的本质，追求境界的升华。陶艺人也是一样，沉淀在泥土的世界里，打磨技艺，淬炼心性，摒弃现代社会流水线的粗制滥造，用心雕刻每一件艺术品，保持一颗纯粹的“匠心”，回报时光与岁月的洗礼。
（三）民族与地域——陶艺的因地制宜
茶类可划分为六大类：绿茶（不发酵）、白茶（轻微发酵）、黄茶（轻发酵）、青茶（半发酵）、黑茶（后发酵）、红茶（全发酵）。由于茶的产区分布不同，加之各种茶制作方法和品种不同，功效和口感不同，正如一方水土养一方人，不同地域的人们对茶的喜好大相径庭。茶文化与各个地域、多个民族之间都有着深度融合，民族茶文化或者地域茶文化，都是该文化价值的生动诠释。
陶艺也如出一辙，中国宋代五大名窑，钧窑窑址在今河南省禹州市城内的八卦洞，汝窑窑址在今河南省宝丰县清凉寺，定窑窑址在河北曲阳涧磁村，哥窑窑址不明，官窑有南北之分，北宋在今河南开封，南宋在杭州修内司及郊坛下。这与出产陶土的地域不同有关系，加之各时代对陶瓷的需求不同，制陶工艺不同，各民族的审美不同，导致陶艺传承与发展因地制宜。尽管各自特点不同，陶艺却无不表达着自己的时代精神，而这种精神表现在陶瓷的形状、色泽及质地上，陶艺人正是从表现生活的角度，描绘了现实生活的风俗和风貌，以及不同地域文化的交流与碰撞。
（四）温度与种类——陶艺的浑然天成
茶对水温很是讲究，水温过低，茶中有效成分不易泡出，水温过高，茶的营养容易破坏。70～80度低温适合拿来冲泡不发酵的茶种，80～90度中温适合冲泡轻发酵的茶种，90度以上的高温适合冲泡中度发酵以上的茶种。为了保持和提高水温，冲泡前用开水烫热茶具，冲泡后在壶外淋开水，甚至在锅中熬煮茶叶，唯有如此才能对茶之香流连忘返，对茶之味回味无穷。
对温度的依赖，陶艺亦是如此，陶土在不同温度的环境下才能煅燒成艺术品。一般陶土烧成温度可能只需要800度左右，但瓷土必须达到1200度以上才可能完全瓷化。釉和彩烧制的情况和坯土一样，不同的釉和彩所需要的烧制温度也不相同。尤其是在火烧的过程中，釉会发生变化，这种变化无法进行人为控制，形成的自然肌理纯属浑然天成，所以说陶艺作品具有很多偶然性。陶艺人在煅烧陶瓷作品时，需要结合自身的创作来选择好釉料、把控好温度，以展现出陶艺人的审美和情感。
二、茶文化对创新陶艺教学的启示
茶文化给予我们的启示是多样化的，茶文化思维更是一种创新性思维，历经朝代更迭，却经久不衰，因此，以变革创新为基础的茶文化应该成为陶艺教学革新的依托。
（一）交融性的启示——陶艺教学应当包罗万象
茶文化是中国宝贵的文化遗产，蕴含了浓厚的文化底蕴，因其独特的交融性、包容性，使茶文化从实用层面上升到文化层面。茶文化与文学结合，产生了大量以茶为主题的诗词歌赋，通过对茶的描述和赞美，以此彰显作者的价值追求;茶文化与美术结合，涌现出了大量以茶文化为主题的美术作品，以这些美术作品为载体，将茶事活动具体呈现出来，不仅形象生动地让人们感受到中国茶文化丰富的内涵，同时还彰显出了中国传统文化含蓄、超然脱俗的价值理念;茶文化与建筑相结合，将茶文化的各种元素，如竹林小溪、明月清风、煮茶弹琴等形象提炼出来，并把它们运用在建筑的设计上，进行有机结合，衍生出茶亭走廊、茶室等功能性建筑，让人身临其境，更加深刻地感受到中国茶文化的艺术之美。
陶艺教学多与其他学科结合，必定也能大放异彩。陶艺教学结合茶文化，可以从器具角度介绍陶瓷工艺的发展，也可从色彩角度介绍釉色和质地对陶艺的影响，还可以在茶道、茶学、茶画、茶艺等茶文化美学熏陶下形成新的美学意味;陶艺教学结合美术，可以从古今中外的美术异同的角度，介绍陶艺的构图和情感表达;陶艺教学结合历史，可以从出土文物的角度，介绍各代名窑的特色;陶艺教学结合软件编程，可以从陶艺手机游戏软件的角度，介绍完成陶艺作品的基本流程和核心关键。通过让学生涉猎不同学科知识，利于学生完善知识体系，开阔眼界视野，同时还能了解陶艺发展历史，构筑陶艺的理论体系。 （二）生活化的启示——陶艺教学应当源于生活
中国的一句习语“开门七件事，柴米油盐酱醋茶”，将茶与日常生活不可或缺的东西并列，体现人们心里对茶的认可。而如今，茶文化的风俗习惯亦是深入人心，早茶习俗多见于中国南方地区。下午茶是餐饮方式之一，源自英国，逐渐成为现代人的休闲习惯。夜茶源自广东地区，晚饭后人们边品茶边吃小吃边聊天的习惯逐渐形成。
茶文化无形当中已深入人们的日常生活。作为茶文化体验中不可缺少的茶具，这时就显得尤为重要了。陶艺教学也应当以茶文化元素的不同表现形式为切入点，通过引入茶文化，帮助学生调整思维状态，使其逐渐打开思路。教师可以引导学生对茶器的外形、茶器表面自然形成的肌理、茶碗的图案进行解构重组，再设计这样一个流程，使学生从实践教学中逐渐明白，怎样利用茶文化元素，更好地创作陶艺作品。
（三）主体性的启示——陶艺教学应当因人而异
人们喝茶的口味各不相同，茶艺礼仪中注重提供客人喜好的茶。茶文化无论茶叶、器具、装饰、场所，均是以使用者为主体，即一种交互主体性，应用到教学领域，使学生从简单的接受转化为批判的理解，从被动的接受转变为积极的接受。
陶艺教学应注重以人为主体、因人而异，制茶的工序是分门别类且按部就班的，但具体操作却因人而异。在陶艺教学中，教师应当注重学生的自主性和特殊性分别教学，而不是按照书本知识，对每个人都是同样教学。有人喜欢拉坯的工艺，有人喜欢上釉设计，有人喜欢欣赏烧制而成的自然肌理，因人而异的教学才能像研制出好茶一样，培养出优秀学生。例如，可以根据学生的情况（如民族风俗、兴趣特长等） 划分为不同的学习小组，以民族划分的小组，可由教师引导着他们结合自身实际情况，将少数民族图腾、文字加入陶艺作品，促进民族之间的文化交流，进行具体化、特色化的教学。
（四）创新性的启示——陶艺教学应当与时俱进
在中国，绿茶、冰红茶、菊花茶、乌龙茶、凉茶等含茶饮料已占有大量市场份额，成为如今的主流健康饮品。世界上饮茶的人也越来越多，全世界已有50余个国家种茶，寻根溯源，世界各国最初所饮的茶叶，引种的茶种，以及饮茶方法、栽培技术、加工工艺、茶事礼俗等，都是直接或间接地由中国传播去的。由此可见，茶文化随着时代变迁，非但没有消失殆尽，反而与时俱进。
从工艺角度讲，陶瓷艺术在原有材料、技术等方面加以创新和改造，融入新型现代材料和技术手段，使得陶瓷艺术飞跃发展取得质的巨大进步。从艺术角度来看，传统陶艺与现代陶艺的区别在于，现代陶艺不将传统实用性作为束缚，更加注重表达个人的情感、思想、意识和现代人类文化思想精神。陶艺教学也应当突出这些方面，要求学生改变传统思维定势，用广阔的视域和开放的心态去观察生活中的“形态”，并在造型的实践过程中，认识和理解所学知识，反复锤炼操作技能，并用创新思维去塑造“新形态”。在课程讲授过程中，教师要做好示范性讲解，还应积极鼓励学生去探索和创造原创作品，依靠陶瓷所特有的设计语言，来表达出这种独有的新的艺术形式。在陶艺创作过程中，以抒发作者的自由情感为重点，用活泼、个性甚至是夸张变形的艺术手法，反映人类和自然、环境等各方面的关系，极大程度上彰显作者的真实情感。
参考文献：
[1]董乐意.茶文化熏陶下的陶艺课程教学改革研究[J].福建茶叶，2016（9）.
[2]王凱宏，王铁军.中国现代陶艺的发展轨迹[J].学术交流，2014（12）.
[3]罗伟安.传统“茶道”精神对现代陶艺创作的启示[J].福建茶叶，2018（8）.
[4]陶崎峰.现代陶艺设计与茶文化的研究[J].艺术与设计（理论），2017（7）.
[5]邱玲.基于创新思维的陶艺课程教学探究与实践[J].中国大学教学，2013（11）.
[6]李振华，黄蔚.茶文化元素融入高职“双元制”陶艺课程教学的策略探究[J].福建茶叶，2018（12）.
[7]唐英，赵培生.现代陶艺教程[M].长沙：湖南美术出版社，2006.
作者单位：
川北幼儿师范高等专科学校