论文部分内容阅读
摘要：影视表演与戏剧表演之间存在共通的地方，同时也存在相当明显的差异。这两种表演之间是包含与交叉的关系，两者同属于表演的两大分支。因此，本文拟就影视表演与戏剧表演之间的内在联系和差异性进行简要的探讨，对这两大关键点加以分析讨论，以期为研究这一问题的学者提供一点启示。
关键词：影视表演 戏剧表演 内在联系 差异
一、引言
对于影视表演与戏剧表演两者之间的关系，很多人都认为是包含与被包含的关系，认为影视表演包含了戏剧表演，这两种表演形式是大致相同的，很容易在研究的初期走进两者没有差别的误区当中。对此，我们应当先明确两者的基本概念，再来进行探讨。
二、影視表演的基本内涵
我们通常所说的影视表演艺术指的是通过人的演唱表现、乐曲演奏或者是展现人体的动作、表情来塑造影视作品当中的形象，传达影视作品想要传达的情绪变化、人物描写出现的情感冲突变化来表现生活的一种艺术。影视表演具有代表性的方式和种类通常是音乐和舞蹈。但我们有的时侯也会把民间杂技、相声艺术、魔术表演等纳入表演艺术的范畴当中。
三、戏剧表演的基本内涵
戏剧表演艺术最基本的特征就是演员来自行创造舞台上的角色形象。戏剧表演的具体特点则是：戏剧演员必须经过多次重复的排练亲自登场演出；以“现身说法”的形式来体现人物形象；每一次演出都需要对人物进行重新创造；每一次演出都需要像第一次演出那样重新完整地表演整个舞台行动的过程冲突。
戏剧表演艺术一般都是由演员来扮演戏剧当中的角色，通过进行舞台行动的过程塑造出人物形象的一门艺术。戏剧表演与影视表演的不同之处在于，表演必须当众进行，在演员的演出过程中，演员的创造过程和观众的欣赏过程都是同时进行的，而当演员的创造过程因为全剧的结束而停止的时候，观众对人物角色的欣赏过程也就同时告终了。
四、影视表演与戏剧表演之间存在的内在联系
电影表演艺术和戏剧表演艺术共同从属于表演艺术的范畴之中，这两种表演艺术具备相同的基本的特征规律。它体现在电影表演是继承了戏剧表演当中的许多能够合理地搬到电影表演中的原则与方法。
影视表演这一艺术门类当中所包含的最显著的特征就在于演员的自我管理与艺术形象的深度塑造。戏剧表演发展的时间和成熟的时间都比影视表演要早很多。戏剧的种类也极为丰富，如中国的昆曲就是中国戏剧之始祖，而京戏则是中国戏剧的集大成者，在融汇了地方戏剧精华的基础上广泛地发扬了中国戏剧。而外国的戏剧则更多地是从莎士比亚时期的舞台剧发扬光大。
五、影视表演与戏剧表演之间存在的显著差异
就这两种表演艺术的方式而言，又有着较大的不同。戏剧演员的表演是在舞台上进行的，并且他们是可以直接和观众进行交流的，同时戏剧演员的表演也是观众所能接受的最后的形象。
影视演员的表演则是通过银幕间接地与观众交流，演员需要在摄影机面前进行表演，他们表演时所直面的并不是观众，也不是观众能感受到的最后的形象。通常他们在银幕上的最后的形象都必须经由我们的摄影艺术进行合理的处理，还需要拍摄电影的导演合理地运用蒙太奇的电影拍摄手法来艺术化地再创造，因而能再现剧本对人物故事情节的设定，最终才能较好地完成摄制。
影视表演与戏剧表演两者最大的不同在于电影艺术自身的纪实性、综合性、时空观、蒙太奇以及电影所独有的生产过程，这也为电影表演带来了种种与戏剧表演大相径庭的特点，这既要求电影的表演者表演时感情真切、流露自然、表演场景更加生活化与合理化，同时还要求参与表演的演员具有良好的镜头感以及对于非连续性创作的良好适应度等各方面符合要求。
六、结语
所以，纵观影视表演与戏剧表演的异同，我们可以发现影视表演从戏剧表演中诞生，但又在戏剧表演的发展基础上进一步地进化、改变。影视表演相对于戏剧表演而言，对演员的镜头感和表演的真切感的要求更高。而戏剧表演相对而言更多需要的是表演者的情感爆发，需要依据多次的排练和自身的舞台经验来应对舞台上的突发状况等。每种表演形式的进一步发展都需要与另一种表演形式互相促进，互相吸收。
参考文献：
[1]王文捷.另类奇幻的解构性娱乐意态的新兴——世纪之交“非典型性”游戏影像流行文本研究[D].武汉：武汉大学，2011.
[2]鲍方.自媒体短视频的影视审美特性研究——以Papi酱为例[D].武汉：华中师范大学，2017.
[3]贺彩虹.笑的解码——从喜剧性营构看1990年以来中国喜剧电影的得与失[D].济南：山东师范大学，2016.
（作者简介：李永军，男，吉林艺术学院，教授，研究方向：戏剧影视表演；孙鹤，女，吉林艺术学院戏剧学院2016级硕士研究生在读，研究方向：戏剧影视表演）（责任编辑 刘冬杨）
关键词：影视表演 戏剧表演 内在联系 差异
一、引言
对于影视表演与戏剧表演两者之间的关系，很多人都认为是包含与被包含的关系，认为影视表演包含了戏剧表演，这两种表演形式是大致相同的，很容易在研究的初期走进两者没有差别的误区当中。对此，我们应当先明确两者的基本概念，再来进行探讨。
二、影視表演的基本内涵
我们通常所说的影视表演艺术指的是通过人的演唱表现、乐曲演奏或者是展现人体的动作、表情来塑造影视作品当中的形象，传达影视作品想要传达的情绪变化、人物描写出现的情感冲突变化来表现生活的一种艺术。影视表演具有代表性的方式和种类通常是音乐和舞蹈。但我们有的时侯也会把民间杂技、相声艺术、魔术表演等纳入表演艺术的范畴当中。
三、戏剧表演的基本内涵
戏剧表演艺术最基本的特征就是演员来自行创造舞台上的角色形象。戏剧表演的具体特点则是：戏剧演员必须经过多次重复的排练亲自登场演出；以“现身说法”的形式来体现人物形象；每一次演出都需要对人物进行重新创造；每一次演出都需要像第一次演出那样重新完整地表演整个舞台行动的过程冲突。
戏剧表演艺术一般都是由演员来扮演戏剧当中的角色，通过进行舞台行动的过程塑造出人物形象的一门艺术。戏剧表演与影视表演的不同之处在于，表演必须当众进行，在演员的演出过程中，演员的创造过程和观众的欣赏过程都是同时进行的，而当演员的创造过程因为全剧的结束而停止的时候，观众对人物角色的欣赏过程也就同时告终了。
四、影视表演与戏剧表演之间存在的内在联系
电影表演艺术和戏剧表演艺术共同从属于表演艺术的范畴之中，这两种表演艺术具备相同的基本的特征规律。它体现在电影表演是继承了戏剧表演当中的许多能够合理地搬到电影表演中的原则与方法。
影视表演这一艺术门类当中所包含的最显著的特征就在于演员的自我管理与艺术形象的深度塑造。戏剧表演发展的时间和成熟的时间都比影视表演要早很多。戏剧的种类也极为丰富，如中国的昆曲就是中国戏剧之始祖，而京戏则是中国戏剧的集大成者，在融汇了地方戏剧精华的基础上广泛地发扬了中国戏剧。而外国的戏剧则更多地是从莎士比亚时期的舞台剧发扬光大。
五、影视表演与戏剧表演之间存在的显著差异
就这两种表演艺术的方式而言，又有着较大的不同。戏剧演员的表演是在舞台上进行的，并且他们是可以直接和观众进行交流的，同时戏剧演员的表演也是观众所能接受的最后的形象。
影视演员的表演则是通过银幕间接地与观众交流，演员需要在摄影机面前进行表演，他们表演时所直面的并不是观众，也不是观众能感受到的最后的形象。通常他们在银幕上的最后的形象都必须经由我们的摄影艺术进行合理的处理，还需要拍摄电影的导演合理地运用蒙太奇的电影拍摄手法来艺术化地再创造，因而能再现剧本对人物故事情节的设定，最终才能较好地完成摄制。
影视表演与戏剧表演两者最大的不同在于电影艺术自身的纪实性、综合性、时空观、蒙太奇以及电影所独有的生产过程，这也为电影表演带来了种种与戏剧表演大相径庭的特点，这既要求电影的表演者表演时感情真切、流露自然、表演场景更加生活化与合理化，同时还要求参与表演的演员具有良好的镜头感以及对于非连续性创作的良好适应度等各方面符合要求。
六、结语
所以，纵观影视表演与戏剧表演的异同，我们可以发现影视表演从戏剧表演中诞生，但又在戏剧表演的发展基础上进一步地进化、改变。影视表演相对于戏剧表演而言，对演员的镜头感和表演的真切感的要求更高。而戏剧表演相对而言更多需要的是表演者的情感爆发，需要依据多次的排练和自身的舞台经验来应对舞台上的突发状况等。每种表演形式的进一步发展都需要与另一种表演形式互相促进，互相吸收。
参考文献：
[1]王文捷.另类奇幻的解构性娱乐意态的新兴——世纪之交“非典型性”游戏影像流行文本研究[D].武汉：武汉大学，2011.
[2]鲍方.自媒体短视频的影视审美特性研究——以Papi酱为例[D].武汉：华中师范大学，2017.
[3]贺彩虹.笑的解码——从喜剧性营构看1990年以来中国喜剧电影的得与失[D].济南：山东师范大学，2016.
（作者简介：李永军，男，吉林艺术学院，教授，研究方向：戏剧影视表演；孙鹤，女，吉林艺术学院戏剧学院2016级硕士研究生在读，研究方向：戏剧影视表演）（责任编辑 刘冬杨）