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写字刀削斧劈，刻字飞石四溅。得意处，哇哇大叫，钟国康，这个曾闭关12年，敢和古今名家的书法一见高低的艺术“疯子”，从不遮掩对他人的批评，亦不担心他人的非议。
“古人写的招牌，我写一遍，古人撰的联，我写一遍。临帖是学习，不是PK，我把古人的东西写一次怎么叫PK呢。”钟国康，这个不惮于被称为“最丑的”书法篆刻家，日前出版了一本一本对经典牌匾进行点评的专著，在外人看来，自大得有点堂皇，骄傲地有点不懂味。钟国康早不惧怕这种指点，他不喜欢掩藏，他很清楚掩藏属于被褒扬的中国式美德。“其实精髓的东西就要亲身体验，真刀真枪地干，这不等于藐视他。传统的东西我们要敬畏，但是不能让它左右我。被左右了就没有未来的传统。”
一身宽大的黑衣套在精瘦的身板上，墨镜随意地推在眼睛以上任何地方，枯长的头发涌向脑后，一双“用不擦”的白皮鞋赫然醒目。钟国康在朋友陈文眼里，这样的制式装束，就是故意示丑，如“一头发情的雄狮”，“说白了，就是勾引人对他的关注和兴趣，好多猎物就这样死在狮子的口里”。
身怀刀墨，野蛮生长
在广州从化，树木丰茂的头甲山，形势如龙汲水。几年前，钟国康被朋友带至于此，震惊于眼前山水，遂安家于此。
这是他继上世纪90年代安家深圳后，又一次乔迁。在从化钟国康的别墅，求字者络绎不绝。钟国康的工作室在地下室，问得求字者喜好，钟国康以海口碗调墨，拎起侧剪两边的毛笔，淅淅沥沥写起。“嫌墨臭的女士可以回避。”
钟国康笑着说。
墨臭不可闻，由来已久。六岁时，父亲工作很忙，也怕影响工作，就把钟国康送回广西老家上学。那时小学几近私塾，“在破庙改成的教室里，没有课本，老师都是即兴讲课。每天都拿毛笔，抄写老师写在黑板上的字。那时抄字的墨汁很臭。”买不起笔墨，毛笔是爷爷做的，墨也是土法调制。一年后，父亲回家探亲，他不忍心钟国康如此被“放养”，又把儿子带回广东九龙山脚下的农场读书。
七岁时，钟国康看到在农场工作的父母拿着印章，就可以领工资，于是他觉得印章神奇，想拥有一枚属于自己的印章。没有刀，不怕，他搞断锯片，磨成锋利的三角刀，在木头上刻。“一直到初中我还在用它，到高中我才买了一把真正的篆刻刀。”
于是毛笔与刻刀，成为钟国康毕生携带的“兵器”。因毛笔字出色，他高中毕业，被调到农场放电影，而后又因毛笔字出众，他从农场被调入遂溪县文化馆。上世纪80年代初，在看不清国家和个人的未来的人看来，长得丑的钟国康整天猫在墨臭熏天的屋里刻字写字裱字，也许是一种解脱。
为了博采众长，钟国康尽其所能，买入古今名家的作品。1987年，他还到故宫参观了六天。从早看到晚，行踪可疑，差点被保卫人员赶出去，人家骂他：“哪有这样参观的，眼睛都歪歪的。”
以写字的大胆、空灵，钟国康被时任深圳市委主要领导人李灏赏识，调入深圳。在深圳，钟国康如鱼得水，他的篆刻作品被深圳市政府当成赠送外国友人的礼物。但在此时，他亦陷入困惑—学谁像谁，但钟国康的位置在哪里？“我曾经学吴昌硕像到什么程度呢，你把我的名字盖掉，人家会觉得是真的。”钟国康告诉记者，那时就有个朋友说我特别崇拜他，你能不能帮我临一幅他的字给我。钟国康爽快答应，就帮他写了一幅对联。过几天朋友说，那幅字已被人抢走，落款名字故意被挖掉，让人以为是吴昌硕，拿去拍卖，几十万成交。“我就觉得钟国康不值钱，钟国康的名字被挖了就值钱了。”钟国康说他想不通，很郁闷。1991年开始有意识闭关，研究为什么吴昌硕这么牛。刚闭关时，妻子闹别扭，她担心生活的开支。那时钟国康还养了两个书童，一个月一万多的消费，关了十几年等于几百万扔掉，“那时候很郁闷，甚至想过跳楼。”
2003年，“结果我找到了。我化整为零来学他。他写诗我写诗，他写对联我写对联，他写文章我写文章，他出书我出书，他享受什么环境我享受什么环境。我相信我能超过他，我全方位地跟他PK，一点都不闷，闷的时候我就抓起书本，跟他聊天，看他的书。”这一关，过去了12年。
“木鸡养到”
钟国康在从化的别墅，是自己亲手做的室内装修，尽管他从未学过设计。“你看我搞篆刻，就把篆刻的东西融进我的书法;我写书法，就把握书法蘸墨的效果刻进我的印章里面。”在他看来，这一切是可以互通的，不会互通的人就是一知半解，没有灵魂，没有醒悟。“你看我的装修，我的灯在晚上看特别好看，全部都是在柱头打到天花板上，这是历史上还没有在私人的房间里出现过的。”
钟国康自陈醒悟了，他的名气自南而北，自东而西，浩荡而去。
2014年6月，钟国康印馆在西安开馆，莫言发来贺信，贾平凹现场致辞祝贺，来自全国各地的文化名人参加了开馆仪式。
钟国康与贾平凹的交情，全因朋友、著名文学评论家谢有顺的引荐。2008 年11月，谢有顺带着贾平凹去深圳找钟国康。第一次见面，钟国康甩开膀子，飞石走刀，帮贾平凹刻了枚印。贾平凹说：你辛苦了，我也为你做点什么吧。钟国康说你帮我写篇文章吧。他说这个肯定，之外还可以做点什么？我说写个书法吧，就写 “木鸡养到”。“他看到我的眼睛盯着他的时候很凶，就只好说那就写吧。”贾平凹实话实说，说不知道“木鸡养到”是什么意思，要钟国康文责自负。
贾平凹问什么叫做“木鸡养到”，钟国康说：“呆若木鸡”这个典故是在“木鸡”那里衍生过来的。以前没有电视没有什么娱乐活动，古人养鸡来斗鸡，国王可以用钱来找到最好的鸡种，用钱请到最好的养鸡人。结果国王的鸡一出来，其他鸡一见到就吓到了，不斗而胜。“就是说如果我钟国康的书法像这个最强的鸡一样站在这里，其他人就认可投降了，就是最牛了。”贾平凹说：你的句子太棒了。就一下抱住钟国康。“我说这是我二十多年前写的，现在是成语了。”钟国康说的是实话，外人初次听到，活活当成他自吹。
与古今名家PK
除书法篆刻外，钟国康擅长给商家写招牌。“我认为只有门户头额的招牌才是永久的作品和永久的个人展览，招牌要抓眼球，方能招来双方想拥有的一切。招牌是抬头见喜的事情。”三十多岁时，他就琢磨写招牌的章法，因为招牌毕竟是要挂在墙上。它挂在钢筋水泥的墙体上，这时字如果不写得有金石味，就压不住钢筋水泥石头的力量。“所以我搞书法，崩崩裂裂就会有刀味，有这种味道的东西挂在墙体上，就能压住它。” 钟国康书写的招牌在广州、深圳两地随处可见。好的招牌，钟国康认为最主要须抓住两点：第一，写招牌要像抓拳头一样，紧密无间;小字，蝇头小楷要宽缺有余，很小的位置也可以写得很轻松。第二，要把金石味写进去，才能压住墙体。
2015年初，钟国康的《金字招牌》出版了。在这本书中，钟国康对一百多块古今牌匾一一点评，并附上自己对此牌匾的书写作品。这种PK，又一次暴露出他的霸气。
一度，钟国康自称吴昌硕门下走狗。“他的名气积累太厉害，但不一定说他的字好过我。我去跟他PK，你会写篆书我就写篆书，搞篆刻我也搞篆刻。石头当纸，刀当笔，我的效果放大再大都可以。某一方面不是我说的算，是中央美术学院教授薛永年说你的东西比得上吴昌硕，因为笔墨刀的味比他强，这是对比出来的。”钟国康说结果薛永年就用我的东西对比好多人，“这种对比的方法我认为可以用，所以我在《金字招牌》里就产生了很多对比。”在钟国康看来，对话意味着不会被名片里面的超级头衔影响，显示出了PK的功底。
“现在网上有群人，读书不多，为什么整天唧唧歪歪？他就是乱谈，就是没读书。你说贾平凹作品不行，批评他可以，你就说他作品不行。你不要讲虚的，网上很多东西都是虚的，我很讨厌。什么叫实？你说我不行，你就说我书法不行在哪里，这才是就事论事。”钟国康喜说惊人之语，亦招来网上非议。“我喜欢用PK的方法，一对比就不怕了。”
细观年轻时钟国康的照片，他头发梳得光滑、面相整洁、姿态规矩，而近照，则张牙舞爪，猴性十足。摄影师交代他的动作，他一般拒绝，而是自创动作，无惧形象。“不能像一般照相一样做姿势，那样是没有传播力的。书法也是，如果还是学古人那一套，它就没有生命力了。你学王羲之，学得再像也只是像。”
钟国康希望自己的书能多被盗版，“盗版意味着别人帮你传播。酒香还怕巷子深。” 张扬的作为，在钟国康看来，这不是源于自己的个性，而是与学识和见解有关。
贾平凹曾感慨：“形状这般的孱弱，他应该低眉顺眼，应该寡言少语，但不，他始终不能安静。”刻字时，钟国康会为自己的刀工哇哇大叫，为自己得意。被人誉为鬼才的贾平凹也不得不说：“我看着他，总想：这是个什么人呀，可能前世是钟馗，今世才一身鬼气。”
钟国康 著名书法家、篆刻家。第一代农垦职工子弟。2014年，由他篆刻的9枚印章为中国印花税票《岭南钩沉》所采用。著有《钟国康书法篆刻集》（荣宝斋出版社出版） 、《钟国康篆刻作品集》（西泠印社出版社出版）、《金字招牌》（广西师范大学出版社出版）等等。他的书法博采金农、吴昌硕、王羲之等众家之长，却又不着痕迹;他的篆刻则直接书法入刻，将墨、刀法、石味融于一体，形成独特的金石之味。
[对话钟国康]
骂我的人最后都会是我的俘虏
敬畏传统，但要破古人
记者：怎么会想到做一本《金字招牌》？
钟国康：一个人要做一个艺术家，参加几天展览是不够的，写书法作品可以长期展览，比如有百年老店挂了我的字，展示的时间比音乐厉害，音乐一首歌十几分钟，一停下就没有了。当然音乐也很厉害，它一放时，窗口一开就会跑进房间。但是我认为好的书法一样有这种效果，尤其是金字招牌。假如天安门上挂了一个我的牌匾，如果挂一百年，一百年的分分秒秒它都会在那里展示。书法家不为社会服务，不为大众服务，只为小众的展览服务，它是一种缺陷。
记者：刚开始学书法你会羡慕别人，模仿别人，什么时候你开始觉得并不是那么回事？
钟国康：一个人对中国的传统国粹，一定要有积淀。特别是搞中国书法绘画的，不仅仅是技法，还有文学方面的东西要积淀。我一下醒悟的时候是四五十岁，这时候我才感觉到，任何东西在我这里基本全通了，文学的、美学的。以前我不写文章，五十岁我开始写文章，很怪，我自己都不相信。这都是五十岁以后的东西，所以说积累不到一定程度不敢批评人家。
发展中的传统才是最好的传统
记者：你经过闭关，对书法的领悟就更有自信。
钟国康：传统一定是要发展中的传统才是最好的传统。我认为中国的书法，唐、明、清不是最伟大的，只是开启它的路，它的伟大是没有顶的。现在我们书法家所做的全部都是在铺垫，以后会有伟大的作品出现，艺术是无穷发展的;以后会出现比颜真卿更颜真卿的人，应该是这样，不会错的。为什么这样说呢？你看我们以前用发热的钨丝灯，现在是用LED灯，这是发展的体现。社会是会发展的，我认为传统的东西可以加进新的东西，这些新的东西，是古人想象不到的。像我把笔墨融进印章，是古人想象不到的。中国传统中的东西应该是发展中的东西，不能说吴昌硕就走尽了，汉唐就走尽了。
记者：那你觉得目前我国书法界有什么问题？
钟国康：问题就是，大众都是大师。有这么多大师吗？这种问题的出现就是骗子横行的时候。很多人有钱，没有把钱花在重要的位置上。拿钱去买作品是错误的，把钱花在提高自己的艺术欣赏水平再去买才是对的。现在他们都把钱花在那些书法家老先生身上，在他们临死的时候，不管作品好坏，人一死掉就升值了，就盯着这种升值快来买，短线操作。所以就造成了很多会写点字的，临帖不像帖、临碑不像碑，用胆量写字，就能够横行霸道，其实这就是骗局，我很看不惯。
记者：很多书法家都惜字如金，你似乎不在乎？
钟国康：这是古人的想法，什么东西都来之不易。还有一种说法，磨墨磨了多少，就写多少个字，表示他的手法很纯熟嘛。但是我以前是为小地方服务，现在是为全世界服务，你古人做得到吗？我惜字如金我还有今天吗？中国十几亿人口，全世界几十亿人口，你一辈子能做多少作品？一天做一千张作品，都没办法满足这个市场。他们不知道这个道理。你现在流传一百张作品，可能一百年后就只剩下十张，一千年后就剩下一张啦。他们没考虑到作品流传的问题。
进去，还要出来
记者：你说书法不进则退，你的书法有几次大的变化？
钟国康：我有三次强烈的自我的变化。三十岁之前是打基础，学谁像谁;四十岁就知道书法除了古人的美学还有其他领域的美学可以加进来，也就是说经历了我的笔是刀，我的刀是笔的过程;五十岁时开始，就把技巧和思想灵魂融于一体。就是说我在写篆体的时候，我不单单抄古人的句子，我还会写自己的赋、记、对联等。这是强烈自我的阶段，无论是手法还是表现的内容，都有强烈的自我。我认为一个艺术家思想内容强烈自我才是真正的艺术家，不是笔墨的强烈自我。如果没有这三个步骤，我可能老死都是在入门，在学习阶段。进去，还要出来。九十岁还在学习，有什么艺术？
记者：为何墨自己调，笔自己制？
钟国康：因为超越古人的时候，你用古人的方法你就很难超越他们。古人用笔，你也用笔，不过笔要有改动。你看我的笔是剪过的。古人有的东西，我有，古人没有的东西，我也要有，我就可以超越他们。我的学习是这种方法，我的生活也是这种方法。我的墨有植物、有动物、有矿物、有酸碱、有酒、有茶，有我身上的DNA。别人想都不敢想，我一天敢写一百块牌匾，你古人敢？你买纸都买不起。
记者：外界人说你的个性，说你在炒作，你在意这些批评吗？
钟国康：我认为炒作是他们读不懂，他们不知道什么是传播，他们阅历不够的时候，读不懂我的时候会产生一种误解。谁说我是炒作，我认为谁是知识面太窄，被古人腐朽的思想影响了。古人告诉我们要慢慢来，要谦虚，这是很糟糕的事情。你三十岁的时候谦虚，到六十岁再介绍你自己？那是错误的。所以我读懂这个东西，提前出书了。闭关的时候我谦虚，开门出来的时候拼命出色，他们就觉得我在炒作。传播是靠自己的，自己不做好自己怎么传播，没有实力怎么传播？有实力的时候不是炒作。
中国最牛的出版社像荣宝斋出版社、西泠印社出版社认可我了，我就出山了。还有一点，有人读不懂我，就是我最好的机会。为什么这样说？你读不懂我，我做你的老师，你请我吃饭，我就有饭吃，所以说骂我的人最后都会是我的俘虏。
“古人写的招牌，我写一遍，古人撰的联，我写一遍。临帖是学习，不是PK，我把古人的东西写一次怎么叫PK呢。”钟国康，这个不惮于被称为“最丑的”书法篆刻家，日前出版了一本一本对经典牌匾进行点评的专著，在外人看来，自大得有点堂皇，骄傲地有点不懂味。钟国康早不惧怕这种指点，他不喜欢掩藏，他很清楚掩藏属于被褒扬的中国式美德。“其实精髓的东西就要亲身体验，真刀真枪地干，这不等于藐视他。传统的东西我们要敬畏，但是不能让它左右我。被左右了就没有未来的传统。”
一身宽大的黑衣套在精瘦的身板上，墨镜随意地推在眼睛以上任何地方，枯长的头发涌向脑后，一双“用不擦”的白皮鞋赫然醒目。钟国康在朋友陈文眼里，这样的制式装束，就是故意示丑，如“一头发情的雄狮”，“说白了，就是勾引人对他的关注和兴趣，好多猎物就这样死在狮子的口里”。
身怀刀墨，野蛮生长
在广州从化，树木丰茂的头甲山，形势如龙汲水。几年前，钟国康被朋友带至于此，震惊于眼前山水，遂安家于此。
这是他继上世纪90年代安家深圳后，又一次乔迁。在从化钟国康的别墅，求字者络绎不绝。钟国康的工作室在地下室，问得求字者喜好，钟国康以海口碗调墨，拎起侧剪两边的毛笔，淅淅沥沥写起。“嫌墨臭的女士可以回避。”
钟国康笑着说。
墨臭不可闻，由来已久。六岁时，父亲工作很忙，也怕影响工作，就把钟国康送回广西老家上学。那时小学几近私塾，“在破庙改成的教室里，没有课本，老师都是即兴讲课。每天都拿毛笔，抄写老师写在黑板上的字。那时抄字的墨汁很臭。”买不起笔墨，毛笔是爷爷做的，墨也是土法调制。一年后，父亲回家探亲，他不忍心钟国康如此被“放养”，又把儿子带回广东九龙山脚下的农场读书。
七岁时，钟国康看到在农场工作的父母拿着印章，就可以领工资，于是他觉得印章神奇，想拥有一枚属于自己的印章。没有刀，不怕，他搞断锯片，磨成锋利的三角刀，在木头上刻。“一直到初中我还在用它，到高中我才买了一把真正的篆刻刀。”
于是毛笔与刻刀，成为钟国康毕生携带的“兵器”。因毛笔字出色，他高中毕业，被调到农场放电影，而后又因毛笔字出众，他从农场被调入遂溪县文化馆。上世纪80年代初，在看不清国家和个人的未来的人看来，长得丑的钟国康整天猫在墨臭熏天的屋里刻字写字裱字，也许是一种解脱。
为了博采众长，钟国康尽其所能，买入古今名家的作品。1987年，他还到故宫参观了六天。从早看到晚，行踪可疑，差点被保卫人员赶出去，人家骂他：“哪有这样参观的，眼睛都歪歪的。”
以写字的大胆、空灵，钟国康被时任深圳市委主要领导人李灏赏识，调入深圳。在深圳，钟国康如鱼得水，他的篆刻作品被深圳市政府当成赠送外国友人的礼物。但在此时，他亦陷入困惑—学谁像谁，但钟国康的位置在哪里？“我曾经学吴昌硕像到什么程度呢，你把我的名字盖掉，人家会觉得是真的。”钟国康告诉记者，那时就有个朋友说我特别崇拜他，你能不能帮我临一幅他的字给我。钟国康爽快答应，就帮他写了一幅对联。过几天朋友说，那幅字已被人抢走，落款名字故意被挖掉，让人以为是吴昌硕，拿去拍卖，几十万成交。“我就觉得钟国康不值钱，钟国康的名字被挖了就值钱了。”钟国康说他想不通，很郁闷。1991年开始有意识闭关，研究为什么吴昌硕这么牛。刚闭关时，妻子闹别扭，她担心生活的开支。那时钟国康还养了两个书童，一个月一万多的消费，关了十几年等于几百万扔掉，“那时候很郁闷，甚至想过跳楼。”
2003年，“结果我找到了。我化整为零来学他。他写诗我写诗，他写对联我写对联，他写文章我写文章，他出书我出书，他享受什么环境我享受什么环境。我相信我能超过他，我全方位地跟他PK，一点都不闷，闷的时候我就抓起书本，跟他聊天，看他的书。”这一关，过去了12年。
“木鸡养到”
钟国康在从化的别墅，是自己亲手做的室内装修，尽管他从未学过设计。“你看我搞篆刻，就把篆刻的东西融进我的书法;我写书法，就把握书法蘸墨的效果刻进我的印章里面。”在他看来，这一切是可以互通的，不会互通的人就是一知半解，没有灵魂，没有醒悟。“你看我的装修，我的灯在晚上看特别好看，全部都是在柱头打到天花板上，这是历史上还没有在私人的房间里出现过的。”
钟国康自陈醒悟了，他的名气自南而北，自东而西，浩荡而去。
2014年6月，钟国康印馆在西安开馆，莫言发来贺信，贾平凹现场致辞祝贺，来自全国各地的文化名人参加了开馆仪式。
钟国康与贾平凹的交情，全因朋友、著名文学评论家谢有顺的引荐。2008 年11月，谢有顺带着贾平凹去深圳找钟国康。第一次见面，钟国康甩开膀子，飞石走刀，帮贾平凹刻了枚印。贾平凹说：你辛苦了，我也为你做点什么吧。钟国康说你帮我写篇文章吧。他说这个肯定，之外还可以做点什么？我说写个书法吧，就写 “木鸡养到”。“他看到我的眼睛盯着他的时候很凶，就只好说那就写吧。”贾平凹实话实说，说不知道“木鸡养到”是什么意思，要钟国康文责自负。
贾平凹问什么叫做“木鸡养到”，钟国康说：“呆若木鸡”这个典故是在“木鸡”那里衍生过来的。以前没有电视没有什么娱乐活动，古人养鸡来斗鸡，国王可以用钱来找到最好的鸡种，用钱请到最好的养鸡人。结果国王的鸡一出来，其他鸡一见到就吓到了，不斗而胜。“就是说如果我钟国康的书法像这个最强的鸡一样站在这里，其他人就认可投降了，就是最牛了。”贾平凹说：你的句子太棒了。就一下抱住钟国康。“我说这是我二十多年前写的，现在是成语了。”钟国康说的是实话，外人初次听到，活活当成他自吹。
与古今名家PK
除书法篆刻外，钟国康擅长给商家写招牌。“我认为只有门户头额的招牌才是永久的作品和永久的个人展览，招牌要抓眼球，方能招来双方想拥有的一切。招牌是抬头见喜的事情。”三十多岁时，他就琢磨写招牌的章法，因为招牌毕竟是要挂在墙上。它挂在钢筋水泥的墙体上，这时字如果不写得有金石味，就压不住钢筋水泥石头的力量。“所以我搞书法，崩崩裂裂就会有刀味，有这种味道的东西挂在墙体上，就能压住它。” 钟国康书写的招牌在广州、深圳两地随处可见。好的招牌，钟国康认为最主要须抓住两点：第一，写招牌要像抓拳头一样，紧密无间;小字，蝇头小楷要宽缺有余，很小的位置也可以写得很轻松。第二，要把金石味写进去，才能压住墙体。
2015年初，钟国康的《金字招牌》出版了。在这本书中，钟国康对一百多块古今牌匾一一点评，并附上自己对此牌匾的书写作品。这种PK，又一次暴露出他的霸气。
一度，钟国康自称吴昌硕门下走狗。“他的名气积累太厉害，但不一定说他的字好过我。我去跟他PK，你会写篆书我就写篆书，搞篆刻我也搞篆刻。石头当纸，刀当笔，我的效果放大再大都可以。某一方面不是我说的算，是中央美术学院教授薛永年说你的东西比得上吴昌硕，因为笔墨刀的味比他强，这是对比出来的。”钟国康说结果薛永年就用我的东西对比好多人，“这种对比的方法我认为可以用，所以我在《金字招牌》里就产生了很多对比。”在钟国康看来，对话意味着不会被名片里面的超级头衔影响，显示出了PK的功底。
“现在网上有群人，读书不多，为什么整天唧唧歪歪？他就是乱谈，就是没读书。你说贾平凹作品不行，批评他可以，你就说他作品不行。你不要讲虚的，网上很多东西都是虚的，我很讨厌。什么叫实？你说我不行，你就说我书法不行在哪里，这才是就事论事。”钟国康喜说惊人之语，亦招来网上非议。“我喜欢用PK的方法，一对比就不怕了。”
细观年轻时钟国康的照片，他头发梳得光滑、面相整洁、姿态规矩，而近照，则张牙舞爪，猴性十足。摄影师交代他的动作，他一般拒绝，而是自创动作，无惧形象。“不能像一般照相一样做姿势，那样是没有传播力的。书法也是，如果还是学古人那一套，它就没有生命力了。你学王羲之，学得再像也只是像。”
钟国康希望自己的书能多被盗版，“盗版意味着别人帮你传播。酒香还怕巷子深。” 张扬的作为，在钟国康看来，这不是源于自己的个性，而是与学识和见解有关。
贾平凹曾感慨：“形状这般的孱弱，他应该低眉顺眼，应该寡言少语，但不，他始终不能安静。”刻字时，钟国康会为自己的刀工哇哇大叫，为自己得意。被人誉为鬼才的贾平凹也不得不说：“我看着他，总想：这是个什么人呀，可能前世是钟馗，今世才一身鬼气。”
钟国康 著名书法家、篆刻家。第一代农垦职工子弟。2014年，由他篆刻的9枚印章为中国印花税票《岭南钩沉》所采用。著有《钟国康书法篆刻集》（荣宝斋出版社出版） 、《钟国康篆刻作品集》（西泠印社出版社出版）、《金字招牌》（广西师范大学出版社出版）等等。他的书法博采金农、吴昌硕、王羲之等众家之长，却又不着痕迹;他的篆刻则直接书法入刻，将墨、刀法、石味融于一体，形成独特的金石之味。
[对话钟国康]
骂我的人最后都会是我的俘虏
敬畏传统，但要破古人
记者：怎么会想到做一本《金字招牌》？
钟国康：一个人要做一个艺术家，参加几天展览是不够的，写书法作品可以长期展览，比如有百年老店挂了我的字，展示的时间比音乐厉害，音乐一首歌十几分钟，一停下就没有了。当然音乐也很厉害，它一放时，窗口一开就会跑进房间。但是我认为好的书法一样有这种效果，尤其是金字招牌。假如天安门上挂了一个我的牌匾，如果挂一百年，一百年的分分秒秒它都会在那里展示。书法家不为社会服务，不为大众服务，只为小众的展览服务，它是一种缺陷。
记者：刚开始学书法你会羡慕别人，模仿别人，什么时候你开始觉得并不是那么回事？
钟国康：一个人对中国的传统国粹，一定要有积淀。特别是搞中国书法绘画的，不仅仅是技法，还有文学方面的东西要积淀。我一下醒悟的时候是四五十岁，这时候我才感觉到，任何东西在我这里基本全通了，文学的、美学的。以前我不写文章，五十岁我开始写文章，很怪，我自己都不相信。这都是五十岁以后的东西，所以说积累不到一定程度不敢批评人家。
发展中的传统才是最好的传统
记者：你经过闭关，对书法的领悟就更有自信。
钟国康：传统一定是要发展中的传统才是最好的传统。我认为中国的书法，唐、明、清不是最伟大的，只是开启它的路，它的伟大是没有顶的。现在我们书法家所做的全部都是在铺垫，以后会有伟大的作品出现，艺术是无穷发展的;以后会出现比颜真卿更颜真卿的人，应该是这样，不会错的。为什么这样说呢？你看我们以前用发热的钨丝灯，现在是用LED灯，这是发展的体现。社会是会发展的，我认为传统的东西可以加进新的东西，这些新的东西，是古人想象不到的。像我把笔墨融进印章，是古人想象不到的。中国传统中的东西应该是发展中的东西，不能说吴昌硕就走尽了，汉唐就走尽了。
记者：那你觉得目前我国书法界有什么问题？
钟国康：问题就是，大众都是大师。有这么多大师吗？这种问题的出现就是骗子横行的时候。很多人有钱，没有把钱花在重要的位置上。拿钱去买作品是错误的，把钱花在提高自己的艺术欣赏水平再去买才是对的。现在他们都把钱花在那些书法家老先生身上，在他们临死的时候，不管作品好坏，人一死掉就升值了，就盯着这种升值快来买，短线操作。所以就造成了很多会写点字的，临帖不像帖、临碑不像碑，用胆量写字，就能够横行霸道，其实这就是骗局，我很看不惯。
记者：很多书法家都惜字如金，你似乎不在乎？
钟国康：这是古人的想法，什么东西都来之不易。还有一种说法，磨墨磨了多少，就写多少个字，表示他的手法很纯熟嘛。但是我以前是为小地方服务，现在是为全世界服务，你古人做得到吗？我惜字如金我还有今天吗？中国十几亿人口，全世界几十亿人口，你一辈子能做多少作品？一天做一千张作品，都没办法满足这个市场。他们不知道这个道理。你现在流传一百张作品，可能一百年后就只剩下十张，一千年后就剩下一张啦。他们没考虑到作品流传的问题。
进去，还要出来
记者：你说书法不进则退，你的书法有几次大的变化？
钟国康：我有三次强烈的自我的变化。三十岁之前是打基础，学谁像谁;四十岁就知道书法除了古人的美学还有其他领域的美学可以加进来，也就是说经历了我的笔是刀，我的刀是笔的过程;五十岁时开始，就把技巧和思想灵魂融于一体。就是说我在写篆体的时候，我不单单抄古人的句子，我还会写自己的赋、记、对联等。这是强烈自我的阶段，无论是手法还是表现的内容，都有强烈的自我。我认为一个艺术家思想内容强烈自我才是真正的艺术家，不是笔墨的强烈自我。如果没有这三个步骤，我可能老死都是在入门，在学习阶段。进去，还要出来。九十岁还在学习，有什么艺术？
记者：为何墨自己调，笔自己制？
钟国康：因为超越古人的时候，你用古人的方法你就很难超越他们。古人用笔，你也用笔，不过笔要有改动。你看我的笔是剪过的。古人有的东西，我有，古人没有的东西，我也要有，我就可以超越他们。我的学习是这种方法，我的生活也是这种方法。我的墨有植物、有动物、有矿物、有酸碱、有酒、有茶，有我身上的DNA。别人想都不敢想，我一天敢写一百块牌匾，你古人敢？你买纸都买不起。
记者：外界人说你的个性，说你在炒作，你在意这些批评吗？
钟国康：我认为炒作是他们读不懂，他们不知道什么是传播，他们阅历不够的时候，读不懂我的时候会产生一种误解。谁说我是炒作，我认为谁是知识面太窄，被古人腐朽的思想影响了。古人告诉我们要慢慢来，要谦虚，这是很糟糕的事情。你三十岁的时候谦虚，到六十岁再介绍你自己？那是错误的。所以我读懂这个东西，提前出书了。闭关的时候我谦虚，开门出来的时候拼命出色，他们就觉得我在炒作。传播是靠自己的，自己不做好自己怎么传播，没有实力怎么传播？有实力的时候不是炒作。
中国最牛的出版社像荣宝斋出版社、西泠印社出版社认可我了，我就出山了。还有一点，有人读不懂我，就是我最好的机会。为什么这样说？你读不懂我，我做你的老师，你请我吃饭，我就有饭吃，所以说骂我的人最后都会是我的俘虏。