论文部分内容阅读
【摘要】 人类在其整个历史进程中经历了很多次革命，现在我们正处于信息技术革命阶段，它给我们带来了太多的影响。本文通过对“互联网 ”的概念介绍，认识了什么是“互联网 ”。并通过举例分析音乐市场的发展历程、现状及“互联网 ”作用于音乐中的具体例子，认识了互联网对音乐这一行业在市场中影响与帮助，并提出了几点改善不良后果影响的建议。表达了要用“互联网 ”来推动音乐发展的希望。
【关键词】音乐；市场；互联网
【中图分类号】J692 【文献标识码】A
互联网 是互联网思维进一步实践的成果。这个理念早在2012年易观第五届移动互联网博览会上，由其董事长兼首席执行官于扬提出。在第十二届人大三次会议上，李克强总理在“国务院政府工作报告”中，正式提出了“互联网 ”概念，提出要“制定“互联网 ”行动计划，推动移动互联网、云计算、大数据、物联网等与现代制造业结合，促进电子商务、工业互联网和互联网金融健康发展，引导互联网企业拓展国际市场。”[1]也就是说，“互联网 ”是一次新的工业革命，它并不是简单地利用互联网去完成某一项传统行业，而是将传统行业进行完全的创新革命，使传统行业有着质的飞跃。这项战略的提出，是为了国家的强大，亦是为了人民生活的更幸福。
一、“互联网 ”在音乐市场中的有利作用
（一）我国音乐市场的发展历程
我国古代的音乐市场，就在于歌舞升平的大殿上，成为一名歌姬或乐手。早期的歌姬是十分受人尊敬的，因为很少人能弹奏出乐器，也只有少数人能把歌曲的真正内涵唱出来。到了近代，百乐门等各种歌舞厅的出现，是这一行业的演化。包括黎锦晖日后在百代唱片公司对各艺人的培养，发展了音乐的商业化水平，拓宽了音乐市场。这一时期还出现了各种具体的西方艺术表演形式，如：舞台剧、管弦乐队等。到现在的音乐娱乐市场，让它更加商业化。一些人“演而优则唱”，给自己获得了最大的经济效益，加速了音乐的普及度。从新中国成立到现在，一代又一代的音乐家创作了数量非常可观的音乐作品并且广为传唱，指引我们用正能量去生活。一些选秀节目也使得音乐越来越商业化，外国音乐对我国的影响也是日益增加。这对音乐市场来说都是一把“双刃剑”。互联网的发展，使得人们要用新方法去聆听音乐，这无疑是便利了人们的生活。所有人都使用电脑，绝大部分的人在手机上听歌。这正是当今音乐市场的一个主要现状——数字音乐的出现改变了原有市场的发展秩序。
（二）我国音乐市场的现状
现在很多的音乐唱片公司都是直接在网络上进行实时地发布新歌，或直接在各大音乐软件上进行销售，开发了一条新兴的经济资源链条。近几年来，各大唱片公司对版权利益的不断争取，终于有了结果。15年7月，国家版权局发布了《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐的通知》，责令所有“盗版”数字音乐要在7月31日之前下线。在政策出台以后，各大音乐平台的几百万首未经授权的歌曲很快就下架，不仅让受侵害的歌曲著作权人看到了曙光，也是规范音乐市场最重要的措施。截止4月底，全网累计发展网络音乐包月用户数已突破500万，互联网音乐付费业务呈现出良好发展态势。而且近年来国家出台的各种针对音乐方面的政策，表明音乐发展的春天已经到来。要好好把握住时机，再创华语乐坛新高峰。
（三）“互联网 ”在音乐市场中的作用
综合音乐类音乐平台：数字音乐的发展必然成就了世界音乐的快速传播、交融，为他国音乐进入我国提供便利。今年2月，阿里巴巴收购了韩国唱片公司三巨头之一的S.M.Entertainment的一部分股份。必然是看重了该公司艺人能在中国引起巨大的经济效益。直接提升了虾米音乐今年在音乐市场中所占据的比例。作为中国市场占有率最高的QQ音乐，在“版权之争”的开始，就已经做好了同各家公司签约授权的准备，成为了现在来说最大的赢家。紧跟其后的就是酷狗，这是中国使用人数最多的音乐播放器之一。移动音乐也是这次战争中收货颇丰的赢家，从最初的手机铃声、彩铃，移动都在里面获得了巨大成功。“互联网 ”战略的提出，相信各大公司已经做好了充足的改革准备，不论是现在依然火热的唱片公司还是音乐软件公司。但同时我们也要明白这是相互交融的，我们同样可以把音乐展现给其他国家，让外国人感受中国音乐魅力。
音乐零售：在强大的网络零售业发展的今天，以淘宝为代表的网络零售平台的交易额在世界零售交易平台上占有很大的空间。因此，有很多的淘宝卖家在这网络零售平台中贩卖乐器、乐谱书籍等商品。既是普及了音乐，也提高了自身的生活水平。同时，因为人们生活水平的提高，人们越来越多地去观看一些音乐表演，比如各大音乐节、演唱会、小型演奏会、音乐剧等。在互联网时代，人们已经无需出门购票，在网络上就能买到自己中意的位置。
音乐教育：一些网站上也出现了各种的电子乐谱，让人们能更快捷地找到自己想弹奏的乐谱，进行音乐演奏。
音乐娱乐：当今国民对音乐的喜爱程度逐渐加深，歌唱的软件也是层出不穷。在互联网技术的推动下，所有都变得便捷，人们不用再出门到KTV唱歌，只要下载这样一个软件，插上耳机就能随时K歌。
科技音乐：年轻一代的如初音未来、洛天依之类的虚拟人物，就是通过互联网技术成功地让她们拥有了自己的“声音”。她们的出现，让一些不认识电子音乐的人开始接触电子音乐创作，令更多人认识电子音乐制作。这是科技的力量，将音乐变智能，让这项高雅艺术不再神秘。利用互联网技术，在未来可能创造出能自行演奏乐器的机器人，其原理就是通过编写程序将琴谱输入到机器人中。或是使用未来的人工智能创造出能自我生成乐谱的软件，谱写美丽的旋律。这些都改变了以往人们了解音乐的方式，而即使固有一些不会随时间改变，这些新的创作都将让这一高雅艺术轻松地进入到每家每户中来。
（四）“互联网 ”在音乐市场中的不良影响
互联网的发展给音乐带来了前所未有的发展条件和空间，它会以成倍的数量传播，并且容易永久地保存下来。但是不可避免地会带来一些负面影响。随着网络闹剧的愈演愈烈，庸俗化的流行音乐也是层出不穷。无论是歌词方面的不雅还是旋律方面的问题都值得大家去自我管理。如今的音乐市场有很大的改变，原因就在于“粉丝效应”。现在不再是只看音乐质量的时候了，歌手的粉丝多少才是决定专辑销量高低的关键。现在的学生们认为花一点小钱去支持他们所喜爱的歌手是很正常的。所以就要靠唱片公司自己把关，既要做有质量的音乐，又要做大家喜闻乐见的音乐。网络售票的形式，也催生了黄牛党的出现。倒卖明星演唱会的门票，把这些价格炒到天价，利用粉丝对明星的感情，从中赚取高额的差价。某韩国男子团体的演唱会门票销售到现在依然是只长不跌，这验证了该团的超高人气，也在某种程度上侵害了消费者的利益。
二、“互联网 ”在音乐市场中的作用的建议
实质上“互联网 ”的出现，对于音乐来说既是机遇也是挑战。我们要把握它的优势，让高雅艺术在普通民众当中广泛流傳；尽量避免它的劣势——网络的娱乐性；并且做好两手准备以应对困难。所以，我认为要推广在中小学校进行音乐素质教育与音乐素养的培养，把它普及到每一个乡镇；加强对音乐师范生的培养，严格把关每一位同学的学习质量；提倡主流音乐的传播，也支持个性音乐的发展，体现“百花齐放”的特点，提高整个社会的音乐素养；把握住每一个地域的当地特有文化及音乐，做好传承与发展；出台相关政策保护消费者的各项权益，不让黄牛有机可乘；通过建立数字音乐授权的著作权许可模式、管理机制，通过国家自上而下的立法，建立起包括互联网音乐在内的收费模式，在音乐产品生产、版权保护、传播渠道、终端体验等方面提高水平，用互联网思维解决问题，推动和实现音乐产品价值最大化，提高我国数字音乐领域国际竞争力。即使在高新技术发达的未来，我们仍可以保持一部分传统，这些传统将会变成我们纪念过去的一种方式。音乐有能改变的，也有不能改变的。个性化的音乐值得提倡、值得学习，在21世纪里，中国的传统元素依然要传承下去，这是每一位炎黄子孙的宝贵财富。
三、结语
在“互联网 ”理念的今天，所有的传统企业都因为它的出现而逐渐打破原有的规则。每一个行业的人都不约而同的面对着一样的问题：“互联网 ”对自己来说意味着什么？我可以逃脱它吗？而答案有很多，最终还是要自己选择，冷静分析清楚之间的关系，去挖掘那些尚未开发的。阿尔文·托夫勒说：“多数人在想到未来时，总觉得他们所熟知的世界将永远延续下去，他们将难以想象自己去过一种真正不同的生活，更别说接受另一个崭新的文明——我们是旧文明的最后一代、新文明的第一代。”未来已经发生，我们不能坐以待毙，用好“互联网 ”，做音乐发展的带头者。
参考文献：
[1]李克强.第十二届人大三次会议国务院政府工作报告[C].中华人民共和国中央人民政府，2015.
【关键词】音乐；市场；互联网
【中图分类号】J692 【文献标识码】A
互联网 是互联网思维进一步实践的成果。这个理念早在2012年易观第五届移动互联网博览会上，由其董事长兼首席执行官于扬提出。在第十二届人大三次会议上，李克强总理在“国务院政府工作报告”中，正式提出了“互联网 ”概念，提出要“制定“互联网 ”行动计划，推动移动互联网、云计算、大数据、物联网等与现代制造业结合，促进电子商务、工业互联网和互联网金融健康发展，引导互联网企业拓展国际市场。”[1]也就是说，“互联网 ”是一次新的工业革命，它并不是简单地利用互联网去完成某一项传统行业，而是将传统行业进行完全的创新革命，使传统行业有着质的飞跃。这项战略的提出，是为了国家的强大，亦是为了人民生活的更幸福。
一、“互联网 ”在音乐市场中的有利作用
（一）我国音乐市场的发展历程
我国古代的音乐市场，就在于歌舞升平的大殿上，成为一名歌姬或乐手。早期的歌姬是十分受人尊敬的，因为很少人能弹奏出乐器，也只有少数人能把歌曲的真正内涵唱出来。到了近代，百乐门等各种歌舞厅的出现，是这一行业的演化。包括黎锦晖日后在百代唱片公司对各艺人的培养，发展了音乐的商业化水平，拓宽了音乐市场。这一时期还出现了各种具体的西方艺术表演形式，如：舞台剧、管弦乐队等。到现在的音乐娱乐市场，让它更加商业化。一些人“演而优则唱”，给自己获得了最大的经济效益，加速了音乐的普及度。从新中国成立到现在，一代又一代的音乐家创作了数量非常可观的音乐作品并且广为传唱，指引我们用正能量去生活。一些选秀节目也使得音乐越来越商业化，外国音乐对我国的影响也是日益增加。这对音乐市场来说都是一把“双刃剑”。互联网的发展，使得人们要用新方法去聆听音乐，这无疑是便利了人们的生活。所有人都使用电脑，绝大部分的人在手机上听歌。这正是当今音乐市场的一个主要现状——数字音乐的出现改变了原有市场的发展秩序。
（二）我国音乐市场的现状
现在很多的音乐唱片公司都是直接在网络上进行实时地发布新歌，或直接在各大音乐软件上进行销售，开发了一条新兴的经济资源链条。近几年来，各大唱片公司对版权利益的不断争取，终于有了结果。15年7月，国家版权局发布了《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐的通知》，责令所有“盗版”数字音乐要在7月31日之前下线。在政策出台以后，各大音乐平台的几百万首未经授权的歌曲很快就下架，不仅让受侵害的歌曲著作权人看到了曙光，也是规范音乐市场最重要的措施。截止4月底，全网累计发展网络音乐包月用户数已突破500万，互联网音乐付费业务呈现出良好发展态势。而且近年来国家出台的各种针对音乐方面的政策，表明音乐发展的春天已经到来。要好好把握住时机，再创华语乐坛新高峰。
（三）“互联网 ”在音乐市场中的作用
综合音乐类音乐平台：数字音乐的发展必然成就了世界音乐的快速传播、交融，为他国音乐进入我国提供便利。今年2月，阿里巴巴收购了韩国唱片公司三巨头之一的S.M.Entertainment的一部分股份。必然是看重了该公司艺人能在中国引起巨大的经济效益。直接提升了虾米音乐今年在音乐市场中所占据的比例。作为中国市场占有率最高的QQ音乐，在“版权之争”的开始，就已经做好了同各家公司签约授权的准备，成为了现在来说最大的赢家。紧跟其后的就是酷狗，这是中国使用人数最多的音乐播放器之一。移动音乐也是这次战争中收货颇丰的赢家，从最初的手机铃声、彩铃，移动都在里面获得了巨大成功。“互联网 ”战略的提出，相信各大公司已经做好了充足的改革准备，不论是现在依然火热的唱片公司还是音乐软件公司。但同时我们也要明白这是相互交融的，我们同样可以把音乐展现给其他国家，让外国人感受中国音乐魅力。
音乐零售：在强大的网络零售业发展的今天，以淘宝为代表的网络零售平台的交易额在世界零售交易平台上占有很大的空间。因此，有很多的淘宝卖家在这网络零售平台中贩卖乐器、乐谱书籍等商品。既是普及了音乐，也提高了自身的生活水平。同时，因为人们生活水平的提高，人们越来越多地去观看一些音乐表演，比如各大音乐节、演唱会、小型演奏会、音乐剧等。在互联网时代，人们已经无需出门购票，在网络上就能买到自己中意的位置。
音乐教育：一些网站上也出现了各种的电子乐谱，让人们能更快捷地找到自己想弹奏的乐谱，进行音乐演奏。
音乐娱乐：当今国民对音乐的喜爱程度逐渐加深，歌唱的软件也是层出不穷。在互联网技术的推动下，所有都变得便捷，人们不用再出门到KTV唱歌，只要下载这样一个软件，插上耳机就能随时K歌。
科技音乐：年轻一代的如初音未来、洛天依之类的虚拟人物，就是通过互联网技术成功地让她们拥有了自己的“声音”。她们的出现，让一些不认识电子音乐的人开始接触电子音乐创作，令更多人认识电子音乐制作。这是科技的力量，将音乐变智能，让这项高雅艺术不再神秘。利用互联网技术，在未来可能创造出能自行演奏乐器的机器人，其原理就是通过编写程序将琴谱输入到机器人中。或是使用未来的人工智能创造出能自我生成乐谱的软件，谱写美丽的旋律。这些都改变了以往人们了解音乐的方式，而即使固有一些不会随时间改变，这些新的创作都将让这一高雅艺术轻松地进入到每家每户中来。
（四）“互联网 ”在音乐市场中的不良影响
互联网的发展给音乐带来了前所未有的发展条件和空间，它会以成倍的数量传播，并且容易永久地保存下来。但是不可避免地会带来一些负面影响。随着网络闹剧的愈演愈烈，庸俗化的流行音乐也是层出不穷。无论是歌词方面的不雅还是旋律方面的问题都值得大家去自我管理。如今的音乐市场有很大的改变，原因就在于“粉丝效应”。现在不再是只看音乐质量的时候了，歌手的粉丝多少才是决定专辑销量高低的关键。现在的学生们认为花一点小钱去支持他们所喜爱的歌手是很正常的。所以就要靠唱片公司自己把关，既要做有质量的音乐，又要做大家喜闻乐见的音乐。网络售票的形式，也催生了黄牛党的出现。倒卖明星演唱会的门票，把这些价格炒到天价，利用粉丝对明星的感情，从中赚取高额的差价。某韩国男子团体的演唱会门票销售到现在依然是只长不跌，这验证了该团的超高人气，也在某种程度上侵害了消费者的利益。
二、“互联网 ”在音乐市场中的作用的建议
实质上“互联网 ”的出现，对于音乐来说既是机遇也是挑战。我们要把握它的优势，让高雅艺术在普通民众当中广泛流傳；尽量避免它的劣势——网络的娱乐性；并且做好两手准备以应对困难。所以，我认为要推广在中小学校进行音乐素质教育与音乐素养的培养，把它普及到每一个乡镇；加强对音乐师范生的培养，严格把关每一位同学的学习质量；提倡主流音乐的传播，也支持个性音乐的发展，体现“百花齐放”的特点，提高整个社会的音乐素养；把握住每一个地域的当地特有文化及音乐，做好传承与发展；出台相关政策保护消费者的各项权益，不让黄牛有机可乘；通过建立数字音乐授权的著作权许可模式、管理机制，通过国家自上而下的立法，建立起包括互联网音乐在内的收费模式，在音乐产品生产、版权保护、传播渠道、终端体验等方面提高水平，用互联网思维解决问题，推动和实现音乐产品价值最大化，提高我国数字音乐领域国际竞争力。即使在高新技术发达的未来，我们仍可以保持一部分传统，这些传统将会变成我们纪念过去的一种方式。音乐有能改变的，也有不能改变的。个性化的音乐值得提倡、值得学习，在21世纪里，中国的传统元素依然要传承下去，这是每一位炎黄子孙的宝贵财富。
三、结语
在“互联网 ”理念的今天，所有的传统企业都因为它的出现而逐渐打破原有的规则。每一个行业的人都不约而同的面对着一样的问题：“互联网 ”对自己来说意味着什么？我可以逃脱它吗？而答案有很多，最终还是要自己选择，冷静分析清楚之间的关系，去挖掘那些尚未开发的。阿尔文·托夫勒说：“多数人在想到未来时，总觉得他们所熟知的世界将永远延续下去，他们将难以想象自己去过一种真正不同的生活，更别说接受另一个崭新的文明——我们是旧文明的最后一代、新文明的第一代。”未来已经发生，我们不能坐以待毙，用好“互联网 ”，做音乐发展的带头者。
参考文献：
[1]李克强.第十二届人大三次会议国务院政府工作报告[C].中华人民共和国中央人民政府，2015.