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[摘要]本文将现行的音乐学院教学方法和内客与德国的音乐学院教学方法和内容作一比较，找出差异，并从学生到老师这一角色转换过程中，分析国内外音乐学院教学内容方法的不同特点，意在取长补短，搞好我们的教学实践活动。
[关键词]教育 音乐 学习
引言
音乐学院是培养德、智、体、美、艺、专全面发展，热爱祖国、热爱本专业、具有不断追求新知识、有创新精神和开拓能力的音乐人才，要求有较高科学文化素养、掌握一定的音乐基本理论和专业技能、能在教学和演绎领域担当责任和角色的高素质技能型人才。因此，在这个教学目的不同于其他大专院校的教学过程中，应特别重视学生的专业技能和综合素质的培养。因材施教、因人而异的教学实践是培养学生专业技能和职业素质的重要方法，可最大限度地发挥学生的音乐天赋和专长。结合本人留学德国的学习经验和德国音乐大师亲教的体会，探索和完善我的教学之路。
中外音乐艺术教育的内容差别
差别从小就开始了。各国的教育都是从小抓起的，但我们与国外抓少儿教育从形式和内容上都有很大的差异。音乐教育是可以幼龄化的，我们国内的幼儿从小就参加了各种乐器或声乐、舞蹈的学习班或专门老师辅导，我也是从小练的“童子功”，这种逼迫式的学习某种专长，家长是不清楚孩子的天赋及特长的，只想着“艺多不压身”。培养的时间越来越早，强度越来越大，大有要再培养出—个“郎朗”来不可的气势。其实在国外，幼儿期的品德教育，助其养成正确的人生价值观比学习某项技能更重要。培养小孩爱家人、爱小朋友、爱大自然(这与我们以“小皇帝”为中心完全不同)，开发儿童智商和美好的心灵，学习各种知识，从中发现孩子们的兴趣和特点，使其从喜爱——善学——快速发展——精通创新——领先这一过程得到完善。对不同的儿童，教育不能千篇一律，学校和家庭对有天赋和兴趣的小孩，给予特别的培养，在这方面，—个是启发、引导、培养，—个是强制性学习，不顾及儿童的心理和感受，其差别可想而知。
我在国外，身高和体质与我的外国同学有较大差别，除了种族原因外，同学们戏称我是被学习功课压的，而他们从小就有时间参加大量的体育活动，是他们身体之所以强壮的重要原因，身体的强壮、团结协作的配合、与人的交流能力也比我们国内的学生强得多。
教学形式的差别
我在国外留学多年，有一个很深刻的体会，就是德国宽松的音乐艺术教育形式。我认为，国外的音乐艺术教育是极富耐心的，老师能视每个学生的不同特点，把学生的整个艺术人生作为教育的目标，而学校在这里的角色就是如何把具有不同特长的人才引导到属于他们各自成长发展的道路上。但能否走到终点，能否走得更快，或者能否走下去，这都会因人而异，因努力的不同而目的地也完全不同。我在国内从小到大，几乎完全是一个填鸭式或逼迫式地学习音乐，而到了国外，这种逼迫没有了，我应该说是轻松了，但是恰恰相反，我的老师首先让我明白和懂得了学习音乐的目的和意义，我内在的主观能动性完全被激发了出来，我能够自觉有效地学习，能够废寝忘食地学习。在名师萨宾娜的辅导下，在宽松的学习环境中，我完全处于一种自觉忘我的学习状态，只感到来自学校、老师及社会、祖国的压力是何等的巨大，使我不敢有半点解怠，这也是我出国后深感不同的。
施教方法的差别
国外的教育并不是要把每个学生培养成一模一样的人作为目的的，而我们的教学体制下，学生好像是产品，学校更像工厂，学生们迫于来自家庭和社会的压力，而无法去学习他们最热爱或最擅长的专业领域。这一点，不但大大地打击了学生们的学习积极性，而且使他们失去了希望和目标，从而也失去了学习的主观能动陛。所以，因材施教能为我们的教育带来更多的人才、专才、天才。看丁俊晖，试想让他努力学习数、理、化，可能丁俊晖这个名字无人知晓，正是他的父亲和学校因势利导、因材施教，才让中国人的名字扬威英伦三岛和国际台坛。当然，丁俊晖不能算是我们学校里能够产生出来的，但我们应该从这个成功的案例中看到或学习到一些东西。
音乐艺术领域^才的培养，需要好苗子、好方法、好环境，音乐学习的难度较大，培养的周期也较长，除了重要的天赋外，因人而异的培养方法、激励方法更重要，音乐艺术领域不需要复读机，需要的是不断地创新、不断地发展、不断地攀登。音乐艺术领域里涌现出的天才也是最多的，在这些不可复制的天才群里，我们可以简单地列举一下，作曲家有：莫扎特、肖邦、威尔第，中国的赵季平、谭盾等；演奏家、歌唱家有：意大利女歌神玛利亚·卡拉斯，英国女大提琴家杜普雷，德国小提琴家索菲亚·穆特，单簧管演奏家萨宾娜·梅耶，中国的郎朗等，试想，这些天才除了他们特立独行的天赋外，一个使其不断成长发展的环境也是必不可少的。
我的德国老师的教学方法
我在德国留学期问，有差不多两年时间里，我的老师从来不夸奖我，这与我们现在老师对学生的一些虚伪的夸奖和鼓励不一样。尽管我留学期间学习是自觉的、练管是刻苦的、甚至有时是废寝忘食的，达到一种忘我的奋斗境界，但得到萨宾娜老师的讲评仅仅淡淡的一句“还可以”一类的话语。要知道，那时我多么希望能从老师的口中听到对我的夸奖，但是没有，一开始我不能理解，虽说我还需要学习提高，但自己如此的“艰苦奋斗”总应该得到一些鼓励和肯定吧。随着对国外教学体制的熟识和对老师个性的了解，我慢慢地明白了，我在德国上的是大学、研究生至博士，不但是德国的最高学府，而且是最权威的老师，而大学里音乐艺术教育不同于其他时段的学习，在德国严进严出的环境下，每一个能上音乐艺术大学的学生都是有一定天赋的，而且学生的音乐能力已得到了教授导师的认可，学生自己也认定了要走这条路的，所以，你所学的专业不再是一个兴趣爱好、—个可有可无的东西，它已经成为一种职业、一种神圣的终生为伴的职业，在这种学习环境下是没有太多的兴趣和乐趣而言。作为—个学生，每个人都身临其境地感受到这种职业性的压力和严肃性，要做的就是尽一切力量去学习去提高，而这时，老师对你“还可以”的评语已经是很高的评价了。在这种学习环境中，在老师看似冷漠的教导中，作为学生的我只有更强的专业才能在未来社会竞争中才会有生存的机会，才会有获得更高的生活质量的机会。我的老师生活得非常富足，在乡村有自己的农庄和马场，但这正是她不懈努力而得到的社会回馈。虽说我的老师夸我的少，但每当我遇到困难和难点困惑时，萨宾娜老师总是极有耐心地给我示范，并给予鼓励，但绝不会降低音乐要求。所以，在我跟萨宾娜夫妇漫长的学习音乐过程中，他们对我的专业评价始终保持客观，不虚夸也不贬低。他们的评语真是一面镜子，映出自己专业才能的真实写照。并且，萨宾娜也知道中国人讲究面子，她也告诉我说：在学习中从来没有什么面子一说，现在没有了面子，将来在舞台上你就会迎来更多的面子与尊重。这和我国传统说法“台上一分钟，台下十年功”是一个道理，但让我的外国女导 师发挥得甚为极致，不但在我留学生涯中给予了深深的触动，而且也影响着我—生的教学风格和特点。
实践教学、因材施教、中外结合培养人才
记得中央电视台播放过这样一个节目，说的是英国的一位女教育家，她被人们称为拥有“发现天才的慧眼”之人，之所以有如此美誉之称，就因为这位女士所做的工作就是在一定年龄范围的儿童中(8～12岁)，通过生活、学习、玩耍中去观察到不同儿童的不同潜质，或所具有特长的一面，从而给每个儿童制订一套更有利于其发展或更适合于其特点的教育方法，使得不同的儿童能在略加改善的教育及生活学习环境中，展现其天才领域中所更擅长的发挥，从而创造出更多的惊人的成绩来。这个事例在德国也有，这一点拿我们中国话说，就是因材施教。中国古代教育家孔子就是对自己弟子们的才华和特长了如指掌，并使其特长得到更充分的发挥。所以，因材施教这一话题在古今中外都已并非创举和新鲜话题，但问题是我们如何更进一步地去创新、去发展，笔者结合多年的留德经历和我国音乐艺术教育的现状认为，综合各方面因素，可采用以下步骤构建音乐艺术教育实践内容体系：
(1)分析不同学生的职业能力，确定实践教学目标；
(2)实践音乐艺术教育内容设计，根据所确定的教学目标，划分能力模块，设计实践教学项目，然后，根据这些模块的要求确定教学课程，再根据课程或专业的不同要求将教学内容划分成独立进行的基本训练单元，每个训练单元就对应—个完成的教学项目；
(3)制订实践教学项目的相关教材，主要包括教学计划、课程大纲、指导书和教材等。这方面，就单簧管教材而言，我们国内显得滞后很多；
(4)注重理论联系实际，采用“教、学、练、演”相结合的教学方法，既要培养学生的音乐技能，又要注重职业素质的培养，如团结协作、讲究效益、勤俭节约、低碳生活等方面的培养，以全面提高学生素质。
(5)完善考核标准和方法，注重教学项目中规定的考核标准，又兼顾过程考核和综合能力测评，以确保音乐艺术教育的质量。
结语
随着我国音乐学院教育的高速发展，伴随着海归派教师越来越多，他们在增强师资力量的同时，也会把国外先进的音乐教育体制和多彩丰富的教学内容和方法引进国内来，改进原有落后的教学体制，构建一种新型的、适合于我国国情发展创新的教学内容体系已逐渐形成一种共识，虽说这条路任重而道远，但在同行业内有志之士的不懈努力下，一种新的音乐艺术教育体系一定会日臻完善的。
[关键词]教育 音乐 学习
引言
音乐学院是培养德、智、体、美、艺、专全面发展，热爱祖国、热爱本专业、具有不断追求新知识、有创新精神和开拓能力的音乐人才，要求有较高科学文化素养、掌握一定的音乐基本理论和专业技能、能在教学和演绎领域担当责任和角色的高素质技能型人才。因此，在这个教学目的不同于其他大专院校的教学过程中，应特别重视学生的专业技能和综合素质的培养。因材施教、因人而异的教学实践是培养学生专业技能和职业素质的重要方法，可最大限度地发挥学生的音乐天赋和专长。结合本人留学德国的学习经验和德国音乐大师亲教的体会，探索和完善我的教学之路。
中外音乐艺术教育的内容差别
差别从小就开始了。各国的教育都是从小抓起的，但我们与国外抓少儿教育从形式和内容上都有很大的差异。音乐教育是可以幼龄化的，我们国内的幼儿从小就参加了各种乐器或声乐、舞蹈的学习班或专门老师辅导，我也是从小练的“童子功”，这种逼迫式的学习某种专长，家长是不清楚孩子的天赋及特长的，只想着“艺多不压身”。培养的时间越来越早，强度越来越大，大有要再培养出—个“郎朗”来不可的气势。其实在国外，幼儿期的品德教育，助其养成正确的人生价值观比学习某项技能更重要。培养小孩爱家人、爱小朋友、爱大自然(这与我们以“小皇帝”为中心完全不同)，开发儿童智商和美好的心灵，学习各种知识，从中发现孩子们的兴趣和特点，使其从喜爱——善学——快速发展——精通创新——领先这一过程得到完善。对不同的儿童，教育不能千篇一律，学校和家庭对有天赋和兴趣的小孩，给予特别的培养，在这方面，—个是启发、引导、培养，—个是强制性学习，不顾及儿童的心理和感受，其差别可想而知。
我在国外，身高和体质与我的外国同学有较大差别，除了种族原因外，同学们戏称我是被学习功课压的，而他们从小就有时间参加大量的体育活动，是他们身体之所以强壮的重要原因，身体的强壮、团结协作的配合、与人的交流能力也比我们国内的学生强得多。
教学形式的差别
我在国外留学多年，有一个很深刻的体会，就是德国宽松的音乐艺术教育形式。我认为，国外的音乐艺术教育是极富耐心的，老师能视每个学生的不同特点，把学生的整个艺术人生作为教育的目标，而学校在这里的角色就是如何把具有不同特长的人才引导到属于他们各自成长发展的道路上。但能否走到终点，能否走得更快，或者能否走下去，这都会因人而异，因努力的不同而目的地也完全不同。我在国内从小到大，几乎完全是一个填鸭式或逼迫式地学习音乐，而到了国外，这种逼迫没有了，我应该说是轻松了，但是恰恰相反，我的老师首先让我明白和懂得了学习音乐的目的和意义，我内在的主观能动性完全被激发了出来，我能够自觉有效地学习，能够废寝忘食地学习。在名师萨宾娜的辅导下，在宽松的学习环境中，我完全处于一种自觉忘我的学习状态，只感到来自学校、老师及社会、祖国的压力是何等的巨大，使我不敢有半点解怠，这也是我出国后深感不同的。
施教方法的差别
国外的教育并不是要把每个学生培养成一模一样的人作为目的的，而我们的教学体制下，学生好像是产品，学校更像工厂，学生们迫于来自家庭和社会的压力，而无法去学习他们最热爱或最擅长的专业领域。这一点，不但大大地打击了学生们的学习积极性，而且使他们失去了希望和目标，从而也失去了学习的主观能动陛。所以，因材施教能为我们的教育带来更多的人才、专才、天才。看丁俊晖，试想让他努力学习数、理、化，可能丁俊晖这个名字无人知晓，正是他的父亲和学校因势利导、因材施教，才让中国人的名字扬威英伦三岛和国际台坛。当然，丁俊晖不能算是我们学校里能够产生出来的，但我们应该从这个成功的案例中看到或学习到一些东西。
音乐艺术领域^才的培养，需要好苗子、好方法、好环境，音乐学习的难度较大，培养的周期也较长，除了重要的天赋外，因人而异的培养方法、激励方法更重要，音乐艺术领域不需要复读机，需要的是不断地创新、不断地发展、不断地攀登。音乐艺术领域里涌现出的天才也是最多的，在这些不可复制的天才群里，我们可以简单地列举一下，作曲家有：莫扎特、肖邦、威尔第，中国的赵季平、谭盾等；演奏家、歌唱家有：意大利女歌神玛利亚·卡拉斯，英国女大提琴家杜普雷，德国小提琴家索菲亚·穆特，单簧管演奏家萨宾娜·梅耶，中国的郎朗等，试想，这些天才除了他们特立独行的天赋外，一个使其不断成长发展的环境也是必不可少的。
我的德国老师的教学方法
我在德国留学期问，有差不多两年时间里，我的老师从来不夸奖我，这与我们现在老师对学生的一些虚伪的夸奖和鼓励不一样。尽管我留学期间学习是自觉的、练管是刻苦的、甚至有时是废寝忘食的，达到一种忘我的奋斗境界，但得到萨宾娜老师的讲评仅仅淡淡的一句“还可以”一类的话语。要知道，那时我多么希望能从老师的口中听到对我的夸奖，但是没有，一开始我不能理解，虽说我还需要学习提高，但自己如此的“艰苦奋斗”总应该得到一些鼓励和肯定吧。随着对国外教学体制的熟识和对老师个性的了解，我慢慢地明白了，我在德国上的是大学、研究生至博士，不但是德国的最高学府，而且是最权威的老师，而大学里音乐艺术教育不同于其他时段的学习，在德国严进严出的环境下，每一个能上音乐艺术大学的学生都是有一定天赋的，而且学生的音乐能力已得到了教授导师的认可，学生自己也认定了要走这条路的，所以，你所学的专业不再是一个兴趣爱好、—个可有可无的东西，它已经成为一种职业、一种神圣的终生为伴的职业，在这种学习环境下是没有太多的兴趣和乐趣而言。作为—个学生，每个人都身临其境地感受到这种职业性的压力和严肃性，要做的就是尽一切力量去学习去提高，而这时，老师对你“还可以”的评语已经是很高的评价了。在这种学习环境中，在老师看似冷漠的教导中，作为学生的我只有更强的专业才能在未来社会竞争中才会有生存的机会，才会有获得更高的生活质量的机会。我的老师生活得非常富足，在乡村有自己的农庄和马场，但这正是她不懈努力而得到的社会回馈。虽说我的老师夸我的少，但每当我遇到困难和难点困惑时，萨宾娜老师总是极有耐心地给我示范，并给予鼓励，但绝不会降低音乐要求。所以，在我跟萨宾娜夫妇漫长的学习音乐过程中，他们对我的专业评价始终保持客观，不虚夸也不贬低。他们的评语真是一面镜子，映出自己专业才能的真实写照。并且，萨宾娜也知道中国人讲究面子，她也告诉我说：在学习中从来没有什么面子一说，现在没有了面子，将来在舞台上你就会迎来更多的面子与尊重。这和我国传统说法“台上一分钟，台下十年功”是一个道理，但让我的外国女导 师发挥得甚为极致，不但在我留学生涯中给予了深深的触动，而且也影响着我—生的教学风格和特点。
实践教学、因材施教、中外结合培养人才
记得中央电视台播放过这样一个节目，说的是英国的一位女教育家，她被人们称为拥有“发现天才的慧眼”之人，之所以有如此美誉之称，就因为这位女士所做的工作就是在一定年龄范围的儿童中(8～12岁)，通过生活、学习、玩耍中去观察到不同儿童的不同潜质，或所具有特长的一面，从而给每个儿童制订一套更有利于其发展或更适合于其特点的教育方法，使得不同的儿童能在略加改善的教育及生活学习环境中，展现其天才领域中所更擅长的发挥，从而创造出更多的惊人的成绩来。这个事例在德国也有，这一点拿我们中国话说，就是因材施教。中国古代教育家孔子就是对自己弟子们的才华和特长了如指掌，并使其特长得到更充分的发挥。所以，因材施教这一话题在古今中外都已并非创举和新鲜话题，但问题是我们如何更进一步地去创新、去发展，笔者结合多年的留德经历和我国音乐艺术教育的现状认为，综合各方面因素，可采用以下步骤构建音乐艺术教育实践内容体系：
(1)分析不同学生的职业能力，确定实践教学目标；
(2)实践音乐艺术教育内容设计，根据所确定的教学目标，划分能力模块，设计实践教学项目，然后，根据这些模块的要求确定教学课程，再根据课程或专业的不同要求将教学内容划分成独立进行的基本训练单元，每个训练单元就对应—个完成的教学项目；
(3)制订实践教学项目的相关教材，主要包括教学计划、课程大纲、指导书和教材等。这方面，就单簧管教材而言，我们国内显得滞后很多；
(4)注重理论联系实际，采用“教、学、练、演”相结合的教学方法，既要培养学生的音乐技能，又要注重职业素质的培养，如团结协作、讲究效益、勤俭节约、低碳生活等方面的培养，以全面提高学生素质。
(5)完善考核标准和方法，注重教学项目中规定的考核标准，又兼顾过程考核和综合能力测评，以确保音乐艺术教育的质量。
结语
随着我国音乐学院教育的高速发展，伴随着海归派教师越来越多，他们在增强师资力量的同时，也会把国外先进的音乐教育体制和多彩丰富的教学内容和方法引进国内来，改进原有落后的教学体制，构建一种新型的、适合于我国国情发展创新的教学内容体系已逐渐形成一种共识，虽说这条路任重而道远，但在同行业内有志之士的不懈努力下，一种新的音乐艺术教育体系一定会日臻完善的。