新年到了，意味着寒假生活的来临。
　　如今，儿童戏剧在家长圈引起大范围的讨论，
　　也在教育界得到较高的认可度，
　　已经成为孩子假期的热门选择。
　　儿童剧应不应该有教育意义
　　儿童剧，应该是通过艺术表演去感染孩子，而不是教育孩子。在观剧的过程中让孩子感受美，感受一种怦然心动，这才是艺术真正感染人的地方，也是儿童剧的表达核心。从这个角度来说，任何让儿童理解进而产生感染效果的儿童剧，都是有教育意义的，因为在观剧过程中，孩子们会有所感触，正如阅读文学作品、欣赏艺术作品对成年人大有裨益一样。但这不是我们通常理解上的训育功能，只是通过戏剧艺术，让孩子获得心灵上的滋养。
　　儿童剧的认知误区
　　●关于“科普剧”。我不太赞成那些所谓的“科普剧”，因为大部分都是借着戏剧的方法将科学知识带给孩子，用戏剧模式编写科普知识，可能会令孩子在某种程度上产生反感情绪。同时，这也不能引发孩子在思维上的探索。
　　●关于角色代入。在3～8岁的年龄段，孩子会本能地将自己带入剧中的角色，而他们的选择是根据自己的喜好来决定的，谁吸引他，他就喜欢谁。如果孩子对剧中的反面角色投入了情感，就容易产生不良状况，会将其视作楷模。因此，家长需要做一定程度的引导。
　　●关于思维禁区。家长不需要总是让孩子的思维停留在非黑即白的童话世界里，人是一个多面体，并不能单纯地以“好人”或者“坏人”这样的词去界定。一个善良的人也许有懦弱的一面，一个偷窃的人也许特别爱护小动物，我们要尽可能地让孩子了解社会，了解真实的人，而不要刻意排斥一些负面或消极事物的存在，比如死亡、失败、恐惧等等。家长对孩子的认知体系保护得面面俱到，并不利于他们的成长与发展。
　　●关于儿童剧只属于儿童。托尼·瑞奇认为，儿童劇的本质是一个多义的戏剧样本，它一定同时拥有两套话语和两套运作机制。一套针对孩子，一套属于父母，孩子有孩子的浸没方式，父母有父母的接收频道。一部合格的儿童剧，能同时让孩子和父母投入进去，并且各有所得。因此，家长一定要尽量陪伴孩子观剧，这件有趣且有意义的事不正是亲子时光的美好印记吗？
　　三步走，家长和孩子一起专注观剧
　　不要把内心的教育目标强加于孩子
　　有些家长认为富于娱乐性、想象力或偏重童话性质的儿童剧没有什么意义，但对小朋友来说，以简单的形式激发儿童的创造力，引发儿童尝试创新或解决问题的作品是非常有趣的，对儿童心理发展的帮助也很大。所以，成年人觉得没有意思，常常是因为他们把心目中的教育目标强加在孩子身上。好的作品，应该是以符合孩子心理成长需要和不同阶段敏感期刺激作为创作核心的，而这些作品才是适合儿童欣赏的戏剧作品。
　　了解儿童观剧特点
　　大人在观剧时，思维是连贯的，但是孩子却习惯把自己喜欢的片断先收集起来，再用自己的办法把故事串联在一起。就算是连贯的剧情，孩子也会重新选择整理，编成一个属于自己的故事。这也是西方亲子戏剧比较喜欢用片段式的方式来表演的原因。所以，整个氛围与环境都会影响孩子去面对这些感受。
　　帮助孩子融入观剧的氛围
　　首先，家长要选择适合孩子年龄的戏剧；其次，场地的环境也很重要。其实普通的成人剧场不太适合孩子观剧。因为孩子个子小，坐在为成人设计的座椅上，腿无法着地，很容易四处晃动而发出声响，影响演员演出，也影响其他孩子观剧。另外，剧场的椅背往往都偏高，遮挡视线，孩子就容易站起来走动，无法遵守观剧的规则，这样既破坏了观演的兴趣，也挑战了孩子自身的规则感。
　　观剧也是了解集体规则的好机会，包括一些演员和观众互动时的礼貌。剧场是个艺术文化的殿堂，我们不要纵容孩子在公共场所违反我们自己制定的集体规则。
　　观剧结束后的亲子讨论
　　观剧结束之后，家长要先观察孩子的反应，最好不要直接参与结局的灌输或分析，应该让孩子自己在欣赏参与后作出思考。家长要做的，不是提供答案，而是提出更多问题与发展方向，令孩子有多维度的思考空间。这样，他们就会在脑子里产生自主分析，思考自己的内心矛盾和解决方案。
　　同时，家长要和孩子多交流，可以尽量借着题目和孩子讨论，激发孩子的表达欲望，了解孩子的看法，并与他们对话。对话是产生结论前的行为，结论一旦产生，对话就结束了。对话越丰富、越全面，对孩子的成长就越有帮助，所以我们需要对话，而不是让对话结束。家长应该从这个角度和孩子沟通，在观剧之后开展相关角度的讨论，并增加对话的深度，不要轻视孩子的思维能量。
　　要知道，有力量的、会思考的孩子，并不是已经找到答案的孩子，而是那些正在不断寻找答案的孩子。因为知识的探索，正是通过很多吸引、很多悬疑让他们不断提升期望值，从而努力寻找答案的过程。答案并不重要，寻找答案的过程才最重要。求知欲是一个人思考过程中的核心力量。如果我们把求知欲的培养以提供答案的方式消灭掉，那求知欲的力量就不能对孩子产生影响。