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>>>采访著名电影表演艺术家许还山老先生是一次非常难忘的经历。与其说是采访，不如说我有幸去上了一堂人生的大课。他在我面前就像一座大山，蕴藏着无限的睿智与魅力。他的精神矍铄，他的滔滔不绝，他的直言不讳，他的大家风范，都让人无比敬仰……
由历史问题到对当今媒体的批判
百度有四万五千多条关于我的历史问题，关于这方面，人家已经反映的很多了，说的我都不想再说了，没什么意思了。这个跟你们年轻人谈很困难，你们根本不了解这些历史情况，提出来都很滑稽甚至很荒诞。你在我面前太小了，我的孙女都比你大。你们不了解这段历史，这个国家的历史，我没有批评的意思。你们采访一些老同志，首先要对这个国家的政治背景历史情况要有所了解。了解了才能谈到理解，理解了才能进一步谅解，就不会觉得他有神经病啊，思想怪啊，任何人的性格都和他的环境有直接关系。你们现在20多岁，基本上在蜜罐里长大，所以这段历史根本不了解，可能也不大想了解，有的学这个，学历史的可能了解。特别是搞娱乐的记者，我很坦率
的说，10个有9个半都不懂，就问那些个人什么私事啊，乱七八糟，趣味也不高，也很肤浅，既无思想也无历史背景。这是目前普遍一个现象，所以现在我是基本远离媒体的。我都不喜欢炒作。都到这个岁数了，我都72岁了，所以就低头做点自己力所能及的事情，那段历史不是我一个人的特殊经历，对于我们这一代人都是一个有共性的经历。
50、60年代的记者懂历史，懂文学，懂哲学，当然更懂新闻，这是他的专业。所以他一下子就问到了点子上，问的我都不知道怎么回答，太深刻了。现在，20年来，我没碰到过这样的记者。但是现在年轻人所受的教育和生存环境和那一代人是不一样的，拿你们去要求跟他们的水平，这是不公平的。何况说50岁上下的，文革那个时候的，10年大学都没有了，你要求他学什么啊！这是国家的责任，孩子们没有责任。上山下乡做农民当工人，他学什么？！所以他的无知是社会造成的，是时代造成的。到现在这30年改革开放，好像还用这个东西来解释无知的理由，大概说不通，有的是时代造成的，有的是个人造成的。
所以我们的记者，不管年纪多大，要了解被采访对象的大致情况，你才能提问题。否则，那就像现在的娱乐杂志记者，你最喜欢吃什么巧克力啊？什么牌子的？你最喜欢穿什么鞋啊？你的男朋友？你开的什么车？住的什么别墅？……这有什么意思？这些都是误导，非常肤浅甚至很无聊。而且现在大量的娱乐记者就是搞这些东西。（是为了迎合读者？）——不是，作为一个记者，一个舆论媒体工具，应该引导读者，是引导，不是迁就。如果迁就，你看那些民工，你给他讲黄段子，他最喜欢听，行吗？这不是我们媒体的责任。我曾对西安的某家报纸主编说他们相当的部分都是在迎合读者，语不惊人死不休。广告都带来一种色情，女人尿裤子了，这是什么广告！它就是一种药，一种妇女病，这本来很正常的，它就在里面渲染，很下流，所以现在网上不都在整那些低俗的东西吗！
我觉得我们媒体应该首当其冲在这方面做出榜样。要引导观众往健康的正常的方向走。（别人说我们的杂志太干净了。）——好啊，但是销量不够，哈哈。
一个刊物跟一个人一样，有没有正气，这很重要。特别是在商业时代，物欲横流、人心浮躁，我们还要坚持一种正气，这是很难的。正气可能就远离了某些群众，因为那些人他不需要正气，越邪气他越高兴快活，他是游戏生活游戏人生的。我们是认真的要把人生的每一天都过得很有价值。这是完全不同的两种生活理念。
回首来时路
我到现在这么多年来，从从影大概1956年接触电影，到现在53年，中间那么大段是历史的原因，文革啦，极左思潮啦，这一代的知识分子没有一个是轻松地度过。像我，在电影界，他们都说是“迟到的人”，为什么呢？因为42岁才拍第一部戏，42岁以前干什么去了？我给你算这个人生帐，20岁被打成右派，扫了五年地，坐了两年牢，十五年流放。二十二年就过去了。我是北京电影学院第一届学生，资格最老的，这些我也不想说了，没什么意思。我要讲的是这30年来，我跟改革开放有什么关系，改革开放给了我什么，我给改革开放做了什么。78年11届三中全会，这是我们国家政治生活中一个很大的转折点，也是我们和极左时代彻底告别的会议，拨乱反正，我们国家就开始了一个新的历程，当然很艰难。这是光辉的30年，成功的30年，探索的30年。我个人来讲，如果没有改革开放30年，我也不可能有今天，早就在戈壁滩像野狗一样死掉了，这很正常，太多人就是这么走的，他们没赶上，我运气好。79年我拍第一部戏《樱》，改革开放刚刚开始，从那时候开始，大大小小97部，有自己拍的，自己导的，自己编的，自己演的，当然主要是自己演的。我80年代主要是拍电影。所以在这30年里，还是做了一些事情。原来想的电影梦，20岁就做的电影梦，一直到42岁才开始慢慢实现，这个实现的最大时代背景就是改革开放。
电影——让我欲罢不能
（电影的终极梦想是什么？）——这个不可能有什么终极梦想。我就是做电影，做电视。我是一个演员，表演是
我的专业，就像你是一个记者，就想写出一篇经典之作、采访，这是你的梦想，都有一个梦，圆梦。怎么做，就看你怎么努力，光努力还不行，还要看大的环境的支持和配合，我们才能把这个事情做好。90年代中期以后，我才拍电视。到了99年，我62岁退休，10年了，退休以后我就做大量的社会活动，很忙。“我是退而无休，不是退而不休”。那么做什么呢？什么事情让我这样欲罢不能？非要做不行？电影。我觉得我这个人是为电影而生的。因为我爱电影，不是说喜欢看电影，那只是一个小方面。电影是最能够表达人们的思想，它是一门综合的艺术，八大艺术都在这里边。而且我从小就做这个梦，这么多年一直在搞这个事情，所以现在假如让我跟电影离开，很难，做不到。我即使在这个办公室做事情，做的也是跟电影有关的事情。跟电影无关的我不做，我第一不会当官，不会从政，第二不会经商做生意，尽管这是个企业，但是我不会去成天算我投入了多少，产出了多少，我挣了多少，我费不了这个脑子，我不懂，不懂股票，不懂金融。什么金融风暴、四大危机对我来讲跟天书一样，这是我的缺陷。我的专业化不表现在这方面，要是谈电影，我可以谈上1个月，连续谈。所以每个人都赋有专长，不可能是全能。
电影是遗憾的艺术
（对于自己演过的角色）没有最满意的角色，都有遗憾。电影永远是一门遗憾的艺术，但是又不可再生，不可重复，演完就定格了。完了再一看，就会觉得如果那样演可能更好。再演一次两次，可能比前面好很多，但这是不可能的。这个问题是很多记者常问的，实际上这个答案是不存在的，是一个虚拟答案。
关于当今演艺圈
不能一概而论。不能一概抹杀了现在年轻的演员，成功的不成功的，好的不好的。这不公平。和年轻演员演戏没有代沟。当然他们有他们稚嫩的一方面，不够成熟不够严密的一方面，也有很多不用功的一方面，这个我不能忍受，但是从表演方面来讲，都是一样要塑造人物，这是最主要的。道德素质来讲，现在毕竟不能拿上个世纪50年代、40年代的道德标准来要求今天的21世纪的年轻人，这个也不实际，也不可能。在50年代，谁听过同居啊？这是很丢人的事情，现在很普遍，包括很有成就的人照样同居。但是另一方面，同居还有它的科学性，合理性，凭什么两个人的感情关系就是一张纸定终生啊！日子是他们两个过的啊，好了走下去，不好分手，我觉得这还有它的科学性，你看我老头子都有这种认识。但是那个时代的道德观点不可能走到这一点。这有它的进步性，但是不能因为这股子乱，朝三暮四，一个月换两个，这就是没有道德，没有真爱。一男一女在任何情况下都可以上床，这是野合，低级动物的一种。人作为高级动物，应该上升到理性的社会的有道德的有精神的，如果连这些素质都没有，只是一种性的需求，一种欲望的要求，一种钱的吸引，还有什么可谈的！那就把同居这个合理的部分科学的部分给淹没了。
总的来讲，现在的年轻人，主流还是好的。特别是通过这次汶川大地震，80后和90后的年轻人表现的非常优秀。这是有目共睹的。那些战士都是80、90后的孩子们啊。他们在第一线，绝对保持了解放军的光荣传统。所以不能说现在的年轻人没有道德没有操守，我觉得他们是时代的楷模，包括我们老年人都应该向他们学习。当时我都很想去汶川看看，但是人家都不同意，说你这么大岁数去了人家还不够照顾你呢！当然我还没那么可怕。
那么在电影界的年轻人，我认为还是好的居多，但是总的来说，有一些不尽人意的现象。比方说不够敬业，一个本子来了，不去很好的研究人物，首先关注能挣多少钱，是为钱在演戏，不是为艺术而献身，不是为人物，没有艺术的使命，更没有社会的责任。这就很遗憾，这跟我们以前不一样，我到现在演了这么多，我不会去跟人家砍价。
演员不是万能角色
我告诉你一个秘密，《赤壁》找我演黄盖，酬金给的不少，6位数，但是我一看没戏，我跟吴宇森说我不演。演员要有戏可演啊。我不能因为你是《赤壁》，因为吴宇森导演，我就到那当个龙套，不能有钱就赚。有奶，我要看什么奶，我才认他是娘，狼奶狗奶我能去吗？别人都说，那是吴宇森啊，世界第一大导演，我说是啊，很导，我们谈了40分钟，我们也是好朋友，但是工作，我是演员，我要用身心去体现角色，这个角色没有我体现的价值。（就当友情客串啊！） 我干嘛要去友情客串！现在这都是招牌，友情客串实际上就是宰你，当然吴宇森没有宰我。这是一个现象，欺老压生，欺负老同志，压制生手，把所有钱给所谓港台的那些大腕明星，天知道港台有几个会演戏的？包括梁朝伟、金城武，摆在学术上来研究，经不起推敲的，但是有商业效应。梁朝伟是个好演员，但看他演哪部戏。不是一个演员成功演绎了一个角色，他就是万能的，所有的都能演。周润发，他幸好没演周瑜，他退出还是退对了，他演周瑜根本不对，周瑜死时才28岁，他本人都50多岁了，他演什么周瑜！这就是商业的发展，商业的最高目的就是利润的最大化。你不是有名吗？我就是压榨机，把你所有的利润都榨干，然后扔掉，这就是商业。
我能演，但是让我演贾宝玉行吗？肯定不行嘛！每一个演员都有他的局限性，超过这个局限性，可能就是败局。好的演员是他塑造空间很大，差的空间很小，甚至就是本色，要是本色演的很好也不错。现在只要是出了名，就让他演这一类，而认为他什么都能演，我不同意这个观点。
演员要保持原生态
现在的年轻演员缺常识，文化和历史知识。我们中国5000年的历史，现在一些古代戏不研究历史，穿的虽然是古代衣服，但是感觉全是现代的，这个问题还比较严重。另外就是用功的不多，我在一些现场常看到大部分的女孩注重在社交公关，装饰自己，包装自己。真正沉静下来读点书，真正学点艺术的很少，成天赶场子，看起来很忙，实际上是行尸走肉，我这话说得尖刻了；没有自己内心的东西，一年两年过去，人老珠黄，特别是女的，很快就淘汰，没戏了。人不怕老，就怕你肚子里没玩意儿。
人，20岁青春靓丽，30岁丰满成熟，40岁很沉稳大气，到50岁有种风霜之感、知天命。60岁有种人生阅历，70岁有种睿智。每个年龄都该有你的光彩的闪现。都50岁了，还修皮、割鼻子、拉眼睛，硬要把自己往20岁靠，这不是自己受罪吗？这就是没有本事的一种表现。有个很大的演员，意大利的索菲亚·罗兰，她颧骨高，鼻子高，臀部也大。很多人都说，哎呀，你戏演这么好，你应该去整容，“我不做”——索菲亚就这样，我就高颧骨大屁股，没关系，我靠我的演技。
搞的都一个样子，跟瓷娃娃似的好吗？这是审美的错误。
怎么样保持自己的原生态？原生态是面目不要过分去修饰，但是大量的东西从内里充实。这就不是一般的演员，而是艺术家。要有思想，历史的哲学的人文的民族的，思想深邃，那样往台上一站，就不一样，这就是阅历。世界上只有三种东西属于自己：健康；知识——学到就是自己的；钱——你挣了钱，只有你花了才是你的，你不花不一定是你的。你说还有什么是你的，没有了，都是身外之物。哎呀，这个戒指太好看了，5万块钱，死了你能带走吗？所以现在的年轻人在这方面，不会给自己充电，放电过度，充电不足，是一种亏损，知识严重亏损是很可怕的。
电影不是绝对的娱乐
《梅兰芳》很不错，《非诚勿扰》也不错，很好玩，就贺岁来讲，是名副其实的。小刚很聪明，拍的很有格调，不是属于那种低俗的东西。所有的电影来讲，我们也不能把它拍成哲学书，看起来那么严肃和费劲，那不叫电影了，干脆搞研讨会算了。电影本身有娱乐性，但是不能全部的绝对的娱乐性。我的观点是在娱乐中受些教育和思想，这样的片子就很好。
过去我们的电影太强调教化，拍成社论一样，都是政治、大口号。真正的主旋律是所有具有真善美的东西，比如《梅兰芳》没有共产党领导，你不能说它不是主旋律吧？什么叫主旋律？我们过去的理解要为共产党领导，这是一种，成天干政治口号，没有亲情，八个样板戏统治了中国10年，很精辟，拍的很棒。《沙家浜》就是党的领导，抗日斗争，但是天天看这个，你能受得了吗？成天都是打鬼子。人是要有人情人性的。你们应该在这方面多了解，不能只是看今天这些东西，要看它是怎么发展来的。所以刚才说30年来，我们的电影还是有进步的。过去那种说教的纯政治的口号的教化为主的所谓的主旋律到今天，你说《集结号》是吗？我认为是主旋律，它写的人性、忠和义。但是《色，戒》，它的价值取向跟我们是不一样的，我本人不是很喜欢，尽管是李安拍的，倒不是因为汤唯，那种表演是很正常的，剧情的需要。现在无知的人就拿这个来说事，炒得沸沸扬扬。特别是娱乐记者，唯恐天下不乱。这是没文化的表现，愚昧的表现，不值一谈，跟这些人我不对话。跟他说什么？他根本没看明白。我们现在的电影应该是一年比一年有起色，但还不够，《电影画刊》应该传承经典，传承中国电影的主脉。
大力推动西部电影
关于西部电影，我们搞了一个很大的活动。文博会上我搞了一个西部电影回顾展。我们曾在各大校园轮回免费放了15部西部电影，就是把我们20年来的西部电影重新回顾。关于西部电影的讨论，我要出一本书。
我们对于西部电影的定位要搞清楚。《一个和八个》、《老井》、《人生》，这些最经典。我们不仅仅是看，要研究，才能有观点。现在叫“新西部电影”，什么叫新西部电影？关键要有西部精神，西部的人文环境，西部的生存状态，西部的精神实质，这是最主要的几点。
现在多数人喜欢所谓的大片——这是现在的一个状态。我们生在西部，整个西部占中国国土的四分之三，这么大的一个文化背景不能形成一个气候，这不是我们的悲哀吗？所以我们要推动西部电影。不要成天就是《爱情呼叫转移》，你爱我，我爱你。西部电影也有爱情，你看西部的爱情是怎么拍的，看过张贤亮的《绿化树》吗？没看是吧？所以我很难和你对话。
我现在预告一下，今年我要搞一个电影沙龙，非常漂亮和豪华的一个唐式建筑。“西部电影研讨回顾展映”是其中一部分。每个月我要搞一次国外电影展览。我就是要干和电影有关的事情。现在我有曲江这个平台，我可以好好干。
没有业余，都是专业
常常我觉得自己是无知的，因为信息量太大了。我72岁，上网，自己开车，所有的活动都是40岁人的活动。我都可以做。
（除了电影，业余喜欢做什么？）——我没有业余，都是专业。我搞了两个大的摄影展览。人要不断地给自己出难题，不断地在知识面前采取主动进攻的态度。不能是等待，不能当任务完成。有些记者采访我，赵丹不知道，于洋不知道，这最基本的都不知道，他说主编让我来采访您。采访完了，许还山干嘛的？不知道。他不是当事业干，是当任务干，交了差就完了，拿了奖金就完了。这样他干10年20年也就那么个水平，就是个匠人，顶多是个熟练工，绝对成不了大师。
86年我导演了第一部电影《盲流》，在新疆拍的。电视也导。常在河边站，哪有不湿脚，看也看会了。我是一个不会停留在原地不动的人。我对新鲜事物永远充满兴趣。我每天有几份报纸一定要看，一定要上网看新闻。我的50个员工都是大学生，博士硕士都有，他们看我玩电脑都很吃惊。我说我不懂，你们都是我的老师，一人给我讲一条，就是50条，我能学多少东西啊！要珍惜这个环境。你说如果坐在家里，成天在那喝茶抽烟喝酒，有什么进步啊？等死！不能老了把家里当成一个后备火葬场，那不行。我还有博客，现在太忙，有重要的东西我会写一写。但是那种时髦要时髦到点上。我的回忆录已经写了32万字，都在电脑里，我电脑里整个有100多万字的东西，都是我自己打字。每天用电脑记日记，连续10年了。我走到哪，随身两样东西：手提和相机。到哪我都上网，天下大事都在我脑子里；我感兴趣的图像都在我的相机里。有时候机会比相机更值钱。假如看见一架飞机从天上掉下来，啪啪啪拍下来，这是一辈子也不一定能碰上一次的，这就是“机不离身”，我也要求员工，除了洗澡睡觉，平时都带，随时记录。这是人生的阅历和记录。
所以对生活一定要保持一种很热情的，很进取的态度。之前我们举办了一个唐宋名篇的诗歌朗诵，就在这里，人山人海。5月又要有个中国诗歌节……你看老有事情做多有意思！去年我们搞了一个高编班，我是个演员，但我对这感兴趣，因为现在我们电影编剧太差。我们从美国请来两个编剧，160个学员，免吃免住免学费，这样的公益事业，花了200万。马上这本书就要出来，《电影编剧的技巧和理论》。电影的提高是演员，编剧，导演各个方面以及媒体共同推动的。当时我们发了很多东西，可是某些媒体首先就和我们要多少钱，我说没钱，你发就发，不发就拉倒。金子永远是金子，不会被沙子埋的。
我这个人很直率
我有个观点：人可能说错话，说错话这是水平决定的，我的认识水平就这样，你得帮助我改正和提高。但人不要说假话，假话是品质问题，错话是水平问题，水平问题是可以改善的。品质问题就很可恶，颠倒黑白，拨弄是非……
由历史问题到对当今媒体的批判
百度有四万五千多条关于我的历史问题，关于这方面，人家已经反映的很多了，说的我都不想再说了，没什么意思了。这个跟你们年轻人谈很困难，你们根本不了解这些历史情况，提出来都很滑稽甚至很荒诞。你在我面前太小了，我的孙女都比你大。你们不了解这段历史，这个国家的历史，我没有批评的意思。你们采访一些老同志，首先要对这个国家的政治背景历史情况要有所了解。了解了才能谈到理解，理解了才能进一步谅解，就不会觉得他有神经病啊，思想怪啊，任何人的性格都和他的环境有直接关系。你们现在20多岁，基本上在蜜罐里长大，所以这段历史根本不了解，可能也不大想了解，有的学这个，学历史的可能了解。特别是搞娱乐的记者，我很坦率
的说，10个有9个半都不懂，就问那些个人什么私事啊，乱七八糟，趣味也不高，也很肤浅，既无思想也无历史背景。这是目前普遍一个现象，所以现在我是基本远离媒体的。我都不喜欢炒作。都到这个岁数了，我都72岁了，所以就低头做点自己力所能及的事情，那段历史不是我一个人的特殊经历，对于我们这一代人都是一个有共性的经历。
50、60年代的记者懂历史，懂文学，懂哲学，当然更懂新闻，这是他的专业。所以他一下子就问到了点子上，问的我都不知道怎么回答，太深刻了。现在，20年来，我没碰到过这样的记者。但是现在年轻人所受的教育和生存环境和那一代人是不一样的，拿你们去要求跟他们的水平，这是不公平的。何况说50岁上下的，文革那个时候的，10年大学都没有了，你要求他学什么啊！这是国家的责任，孩子们没有责任。上山下乡做农民当工人，他学什么？！所以他的无知是社会造成的，是时代造成的。到现在这30年改革开放，好像还用这个东西来解释无知的理由，大概说不通，有的是时代造成的，有的是个人造成的。
所以我们的记者，不管年纪多大，要了解被采访对象的大致情况，你才能提问题。否则，那就像现在的娱乐杂志记者，你最喜欢吃什么巧克力啊？什么牌子的？你最喜欢穿什么鞋啊？你的男朋友？你开的什么车？住的什么别墅？……这有什么意思？这些都是误导，非常肤浅甚至很无聊。而且现在大量的娱乐记者就是搞这些东西。（是为了迎合读者？）——不是，作为一个记者，一个舆论媒体工具，应该引导读者，是引导，不是迁就。如果迁就，你看那些民工，你给他讲黄段子，他最喜欢听，行吗？这不是我们媒体的责任。我曾对西安的某家报纸主编说他们相当的部分都是在迎合读者，语不惊人死不休。广告都带来一种色情，女人尿裤子了，这是什么广告！它就是一种药，一种妇女病，这本来很正常的，它就在里面渲染，很下流，所以现在网上不都在整那些低俗的东西吗！
我觉得我们媒体应该首当其冲在这方面做出榜样。要引导观众往健康的正常的方向走。（别人说我们的杂志太干净了。）——好啊，但是销量不够，哈哈。
一个刊物跟一个人一样，有没有正气，这很重要。特别是在商业时代，物欲横流、人心浮躁，我们还要坚持一种正气，这是很难的。正气可能就远离了某些群众，因为那些人他不需要正气，越邪气他越高兴快活，他是游戏生活游戏人生的。我们是认真的要把人生的每一天都过得很有价值。这是完全不同的两种生活理念。
回首来时路
我到现在这么多年来，从从影大概1956年接触电影，到现在53年，中间那么大段是历史的原因，文革啦，极左思潮啦，这一代的知识分子没有一个是轻松地度过。像我，在电影界，他们都说是“迟到的人”，为什么呢？因为42岁才拍第一部戏，42岁以前干什么去了？我给你算这个人生帐，20岁被打成右派，扫了五年地，坐了两年牢，十五年流放。二十二年就过去了。我是北京电影学院第一届学生，资格最老的，这些我也不想说了，没什么意思。我要讲的是这30年来，我跟改革开放有什么关系，改革开放给了我什么，我给改革开放做了什么。78年11届三中全会，这是我们国家政治生活中一个很大的转折点，也是我们和极左时代彻底告别的会议，拨乱反正，我们国家就开始了一个新的历程，当然很艰难。这是光辉的30年，成功的30年，探索的30年。我个人来讲，如果没有改革开放30年，我也不可能有今天，早就在戈壁滩像野狗一样死掉了，这很正常，太多人就是这么走的，他们没赶上，我运气好。79年我拍第一部戏《樱》，改革开放刚刚开始，从那时候开始，大大小小97部，有自己拍的，自己导的，自己编的，自己演的，当然主要是自己演的。我80年代主要是拍电影。所以在这30年里，还是做了一些事情。原来想的电影梦，20岁就做的电影梦，一直到42岁才开始慢慢实现，这个实现的最大时代背景就是改革开放。
电影——让我欲罢不能
（电影的终极梦想是什么？）——这个不可能有什么终极梦想。我就是做电影，做电视。我是一个演员，表演是
我的专业，就像你是一个记者，就想写出一篇经典之作、采访，这是你的梦想，都有一个梦，圆梦。怎么做，就看你怎么努力，光努力还不行，还要看大的环境的支持和配合，我们才能把这个事情做好。90年代中期以后，我才拍电视。到了99年，我62岁退休，10年了，退休以后我就做大量的社会活动，很忙。“我是退而无休，不是退而不休”。那么做什么呢？什么事情让我这样欲罢不能？非要做不行？电影。我觉得我这个人是为电影而生的。因为我爱电影，不是说喜欢看电影，那只是一个小方面。电影是最能够表达人们的思想，它是一门综合的艺术，八大艺术都在这里边。而且我从小就做这个梦，这么多年一直在搞这个事情，所以现在假如让我跟电影离开，很难，做不到。我即使在这个办公室做事情，做的也是跟电影有关的事情。跟电影无关的我不做，我第一不会当官，不会从政，第二不会经商做生意，尽管这是个企业，但是我不会去成天算我投入了多少，产出了多少，我挣了多少，我费不了这个脑子，我不懂，不懂股票，不懂金融。什么金融风暴、四大危机对我来讲跟天书一样，这是我的缺陷。我的专业化不表现在这方面，要是谈电影，我可以谈上1个月，连续谈。所以每个人都赋有专长，不可能是全能。
电影是遗憾的艺术
（对于自己演过的角色）没有最满意的角色，都有遗憾。电影永远是一门遗憾的艺术，但是又不可再生，不可重复，演完就定格了。完了再一看，就会觉得如果那样演可能更好。再演一次两次，可能比前面好很多，但这是不可能的。这个问题是很多记者常问的，实际上这个答案是不存在的，是一个虚拟答案。
关于当今演艺圈
不能一概而论。不能一概抹杀了现在年轻的演员，成功的不成功的，好的不好的。这不公平。和年轻演员演戏没有代沟。当然他们有他们稚嫩的一方面，不够成熟不够严密的一方面，也有很多不用功的一方面，这个我不能忍受，但是从表演方面来讲，都是一样要塑造人物，这是最主要的。道德素质来讲，现在毕竟不能拿上个世纪50年代、40年代的道德标准来要求今天的21世纪的年轻人，这个也不实际，也不可能。在50年代，谁听过同居啊？这是很丢人的事情，现在很普遍，包括很有成就的人照样同居。但是另一方面，同居还有它的科学性，合理性，凭什么两个人的感情关系就是一张纸定终生啊！日子是他们两个过的啊，好了走下去，不好分手，我觉得这还有它的科学性，你看我老头子都有这种认识。但是那个时代的道德观点不可能走到这一点。这有它的进步性，但是不能因为这股子乱，朝三暮四，一个月换两个，这就是没有道德，没有真爱。一男一女在任何情况下都可以上床，这是野合，低级动物的一种。人作为高级动物，应该上升到理性的社会的有道德的有精神的，如果连这些素质都没有，只是一种性的需求，一种欲望的要求，一种钱的吸引，还有什么可谈的！那就把同居这个合理的部分科学的部分给淹没了。
总的来讲，现在的年轻人，主流还是好的。特别是通过这次汶川大地震，80后和90后的年轻人表现的非常优秀。这是有目共睹的。那些战士都是80、90后的孩子们啊。他们在第一线，绝对保持了解放军的光荣传统。所以不能说现在的年轻人没有道德没有操守，我觉得他们是时代的楷模，包括我们老年人都应该向他们学习。当时我都很想去汶川看看，但是人家都不同意，说你这么大岁数去了人家还不够照顾你呢！当然我还没那么可怕。
那么在电影界的年轻人，我认为还是好的居多，但是总的来说，有一些不尽人意的现象。比方说不够敬业，一个本子来了，不去很好的研究人物，首先关注能挣多少钱，是为钱在演戏，不是为艺术而献身，不是为人物，没有艺术的使命，更没有社会的责任。这就很遗憾，这跟我们以前不一样，我到现在演了这么多，我不会去跟人家砍价。
演员不是万能角色
我告诉你一个秘密，《赤壁》找我演黄盖，酬金给的不少，6位数，但是我一看没戏，我跟吴宇森说我不演。演员要有戏可演啊。我不能因为你是《赤壁》，因为吴宇森导演，我就到那当个龙套，不能有钱就赚。有奶，我要看什么奶，我才认他是娘，狼奶狗奶我能去吗？别人都说，那是吴宇森啊，世界第一大导演，我说是啊，很导，我们谈了40分钟，我们也是好朋友，但是工作，我是演员，我要用身心去体现角色，这个角色没有我体现的价值。（就当友情客串啊！） 我干嘛要去友情客串！现在这都是招牌，友情客串实际上就是宰你，当然吴宇森没有宰我。这是一个现象，欺老压生，欺负老同志，压制生手，把所有钱给所谓港台的那些大腕明星，天知道港台有几个会演戏的？包括梁朝伟、金城武，摆在学术上来研究，经不起推敲的，但是有商业效应。梁朝伟是个好演员，但看他演哪部戏。不是一个演员成功演绎了一个角色，他就是万能的，所有的都能演。周润发，他幸好没演周瑜，他退出还是退对了，他演周瑜根本不对，周瑜死时才28岁，他本人都50多岁了，他演什么周瑜！这就是商业的发展，商业的最高目的就是利润的最大化。你不是有名吗？我就是压榨机，把你所有的利润都榨干，然后扔掉，这就是商业。
我能演，但是让我演贾宝玉行吗？肯定不行嘛！每一个演员都有他的局限性，超过这个局限性，可能就是败局。好的演员是他塑造空间很大，差的空间很小，甚至就是本色，要是本色演的很好也不错。现在只要是出了名，就让他演这一类，而认为他什么都能演，我不同意这个观点。
演员要保持原生态
现在的年轻演员缺常识，文化和历史知识。我们中国5000年的历史，现在一些古代戏不研究历史，穿的虽然是古代衣服，但是感觉全是现代的，这个问题还比较严重。另外就是用功的不多，我在一些现场常看到大部分的女孩注重在社交公关，装饰自己，包装自己。真正沉静下来读点书，真正学点艺术的很少，成天赶场子，看起来很忙，实际上是行尸走肉，我这话说得尖刻了；没有自己内心的东西，一年两年过去，人老珠黄，特别是女的，很快就淘汰，没戏了。人不怕老，就怕你肚子里没玩意儿。
人，20岁青春靓丽，30岁丰满成熟，40岁很沉稳大气，到50岁有种风霜之感、知天命。60岁有种人生阅历，70岁有种睿智。每个年龄都该有你的光彩的闪现。都50岁了，还修皮、割鼻子、拉眼睛，硬要把自己往20岁靠，这不是自己受罪吗？这就是没有本事的一种表现。有个很大的演员，意大利的索菲亚·罗兰，她颧骨高，鼻子高，臀部也大。很多人都说，哎呀，你戏演这么好，你应该去整容，“我不做”——索菲亚就这样，我就高颧骨大屁股，没关系，我靠我的演技。
搞的都一个样子，跟瓷娃娃似的好吗？这是审美的错误。
怎么样保持自己的原生态？原生态是面目不要过分去修饰，但是大量的东西从内里充实。这就不是一般的演员，而是艺术家。要有思想，历史的哲学的人文的民族的，思想深邃，那样往台上一站，就不一样，这就是阅历。世界上只有三种东西属于自己：健康；知识——学到就是自己的；钱——你挣了钱，只有你花了才是你的，你不花不一定是你的。你说还有什么是你的，没有了，都是身外之物。哎呀，这个戒指太好看了，5万块钱，死了你能带走吗？所以现在的年轻人在这方面，不会给自己充电，放电过度，充电不足，是一种亏损，知识严重亏损是很可怕的。
电影不是绝对的娱乐
《梅兰芳》很不错，《非诚勿扰》也不错，很好玩，就贺岁来讲，是名副其实的。小刚很聪明，拍的很有格调，不是属于那种低俗的东西。所有的电影来讲，我们也不能把它拍成哲学书，看起来那么严肃和费劲，那不叫电影了，干脆搞研讨会算了。电影本身有娱乐性，但是不能全部的绝对的娱乐性。我的观点是在娱乐中受些教育和思想，这样的片子就很好。
过去我们的电影太强调教化，拍成社论一样，都是政治、大口号。真正的主旋律是所有具有真善美的东西，比如《梅兰芳》没有共产党领导，你不能说它不是主旋律吧？什么叫主旋律？我们过去的理解要为共产党领导，这是一种，成天干政治口号，没有亲情，八个样板戏统治了中国10年，很精辟，拍的很棒。《沙家浜》就是党的领导，抗日斗争，但是天天看这个，你能受得了吗？成天都是打鬼子。人是要有人情人性的。你们应该在这方面多了解，不能只是看今天这些东西，要看它是怎么发展来的。所以刚才说30年来，我们的电影还是有进步的。过去那种说教的纯政治的口号的教化为主的所谓的主旋律到今天，你说《集结号》是吗？我认为是主旋律，它写的人性、忠和义。但是《色，戒》，它的价值取向跟我们是不一样的，我本人不是很喜欢，尽管是李安拍的，倒不是因为汤唯，那种表演是很正常的，剧情的需要。现在无知的人就拿这个来说事，炒得沸沸扬扬。特别是娱乐记者，唯恐天下不乱。这是没文化的表现，愚昧的表现，不值一谈，跟这些人我不对话。跟他说什么？他根本没看明白。我们现在的电影应该是一年比一年有起色，但还不够，《电影画刊》应该传承经典，传承中国电影的主脉。
大力推动西部电影
关于西部电影，我们搞了一个很大的活动。文博会上我搞了一个西部电影回顾展。我们曾在各大校园轮回免费放了15部西部电影，就是把我们20年来的西部电影重新回顾。关于西部电影的讨论，我要出一本书。
我们对于西部电影的定位要搞清楚。《一个和八个》、《老井》、《人生》，这些最经典。我们不仅仅是看，要研究，才能有观点。现在叫“新西部电影”，什么叫新西部电影？关键要有西部精神，西部的人文环境，西部的生存状态，西部的精神实质，这是最主要的几点。
现在多数人喜欢所谓的大片——这是现在的一个状态。我们生在西部，整个西部占中国国土的四分之三，这么大的一个文化背景不能形成一个气候，这不是我们的悲哀吗？所以我们要推动西部电影。不要成天就是《爱情呼叫转移》，你爱我，我爱你。西部电影也有爱情，你看西部的爱情是怎么拍的，看过张贤亮的《绿化树》吗？没看是吧？所以我很难和你对话。
我现在预告一下，今年我要搞一个电影沙龙，非常漂亮和豪华的一个唐式建筑。“西部电影研讨回顾展映”是其中一部分。每个月我要搞一次国外电影展览。我就是要干和电影有关的事情。现在我有曲江这个平台，我可以好好干。
没有业余，都是专业
常常我觉得自己是无知的，因为信息量太大了。我72岁，上网，自己开车，所有的活动都是40岁人的活动。我都可以做。
（除了电影，业余喜欢做什么？）——我没有业余，都是专业。我搞了两个大的摄影展览。人要不断地给自己出难题，不断地在知识面前采取主动进攻的态度。不能是等待，不能当任务完成。有些记者采访我，赵丹不知道，于洋不知道，这最基本的都不知道，他说主编让我来采访您。采访完了，许还山干嘛的？不知道。他不是当事业干，是当任务干，交了差就完了，拿了奖金就完了。这样他干10年20年也就那么个水平，就是个匠人，顶多是个熟练工，绝对成不了大师。
86年我导演了第一部电影《盲流》，在新疆拍的。电视也导。常在河边站，哪有不湿脚，看也看会了。我是一个不会停留在原地不动的人。我对新鲜事物永远充满兴趣。我每天有几份报纸一定要看，一定要上网看新闻。我的50个员工都是大学生，博士硕士都有，他们看我玩电脑都很吃惊。我说我不懂，你们都是我的老师，一人给我讲一条，就是50条，我能学多少东西啊！要珍惜这个环境。你说如果坐在家里，成天在那喝茶抽烟喝酒，有什么进步啊？等死！不能老了把家里当成一个后备火葬场，那不行。我还有博客，现在太忙，有重要的东西我会写一写。但是那种时髦要时髦到点上。我的回忆录已经写了32万字，都在电脑里，我电脑里整个有100多万字的东西，都是我自己打字。每天用电脑记日记，连续10年了。我走到哪，随身两样东西：手提和相机。到哪我都上网，天下大事都在我脑子里；我感兴趣的图像都在我的相机里。有时候机会比相机更值钱。假如看见一架飞机从天上掉下来，啪啪啪拍下来，这是一辈子也不一定能碰上一次的，这就是“机不离身”，我也要求员工，除了洗澡睡觉，平时都带，随时记录。这是人生的阅历和记录。
所以对生活一定要保持一种很热情的，很进取的态度。之前我们举办了一个唐宋名篇的诗歌朗诵，就在这里，人山人海。5月又要有个中国诗歌节……你看老有事情做多有意思！去年我们搞了一个高编班，我是个演员，但我对这感兴趣，因为现在我们电影编剧太差。我们从美国请来两个编剧，160个学员，免吃免住免学费，这样的公益事业，花了200万。马上这本书就要出来，《电影编剧的技巧和理论》。电影的提高是演员，编剧，导演各个方面以及媒体共同推动的。当时我们发了很多东西，可是某些媒体首先就和我们要多少钱，我说没钱，你发就发，不发就拉倒。金子永远是金子，不会被沙子埋的。
我这个人很直率
我有个观点：人可能说错话，说错话这是水平决定的，我的认识水平就这样，你得帮助我改正和提高。但人不要说假话，假话是品质问题，错话是水平问题，水平问题是可以改善的。品质问题就很可恶，颠倒黑白，拨弄是非……