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摘 要：2008年上映的动画片《机器人瓦力》被誉为近10年来最出色的动画长片，不光赢得市场的亲昵，也受到业内专家的一致好评。通过对《机器人瓦力》成功原因的分析，结合国产动画的发展现状，找出对国产动画发展有益的启示。
关键词：动画片；机器人瓦力；国产动画
《机器人瓦力》是由导演安德鲁.斯坦顿执导，皮克斯制作，迪斯尼发行的一部科幻动漫电影。电影讲述的是一名叫瓦力的清洁工机器人，爱上了一名叫伊娃的机器人，并随她一同进入太空所发生的故事。本片在艺术、技术和故事内涵上都有较高水准，其票房总累计5.2亿美金，并一举斩获了第81届奥斯卡最佳动画长片奖，是一部既叫好又叫座的动画电影。
1 主题内涵
导演在本片中，通过影片的叙事，隐射并思考了人类在科技高速发展下所产生的迷茫——人类生存与科技发展的失衡。故事背景设定在距今700年后的未来，地球只是一个巨大的垃圾场，没有任何绿色的痕迹，人类已不适合生活在这里而迁徙到其它的星球，只留下一个破旧的机器人瓦力在这里整理垃圾。这种末世背景的设定呈现出导演对人类生态失衡的反思。当下，随着科技的进步，人类在享受科技带来的好处时，也不断的在透支着我们赖以生存的生态环境。生态环境逐年恶化，绿色渐渐被荒芜所代替，如果人类不思考生态的持续发展，维护生态的平衡，人类将走向末路。在影片中，人类因为过于依赖科技，安于享受，几乎人人都是大胖子，甚至基本的走路功能都丧失，倒在地上必须要靠机器的帮忙才能起来，这不得不说是一个讽刺，是人类自己扼杀了自己做为人的基本能力，锈迹斑驳的机器人瓦力，反而成为了地球上最后一个具有生命迹象的“生命”。导演在影片中思考了人类与科技的关系。人类创造了科技，科技服务于人类，可在科技的发展中，人类却越来越依赖科技所给我们带来的好处，这种依赖给我们人类的生存、生态的平衡带来了威胁和挑战。作为人类，我们必须要做出深刻思考，在人类生存与科技发展中做出平衡。
2 造型设定
瓦力是一个简单甚至有些简陋的机器人，有别于一般电影中的机器人，瓦力的设定并没有拟人化处理。一对像望远镜般明亮的大眼睛，五音不全的他几乎只能发出WallE和Eve两个简单的名字，这无疑对瓦力的描写产生了难度，所以全片中瓦力几乎是以心理外部动作化的方式进行表现的，这一切都需要作者在细节上点点滴滴斟酌把握。在本片中，这种细节处理的相当出色，不光很好的交代了剧情，还十分生动地刻画了人物性格。比如当瓦力与伊娃单独相处时，瓦力为了讨好伊娃将自己珍藏的“宝贝”给伊娃看，魔方、火机、电影、包括一按就噼啪作响的塑料包装纸，这对于别人来说可能是不用的废品，可对于瓦力来说这可是如数家珍的宝贝，将瓦力这种儿童一般天真活泼的性格描写的淋漓尽致。除了瓦力，片中还有许多其他机器人，导演同样使用许多细节的描写来刻画不同角色的不同个性，用心理外部动作化的方式将角色的开心、难过、好奇、勇敢等情绪进行表现，将本应该是严谨刻板的机器人形象描写的活灵活现。反观国内动漫造型的设定，还普遍存在着落伍、抄袭等问题。改革开放后许多被奉为经典的《阿凡提的故事》、《哪吒闹海》等，与同期美国、日本的动漫作品在水平有不少的差距。更难过的是，这些作被奉为经典的作品不管是题材还是制作都还停留在五六十年代的水准。这种与时代的脱节在影片中最直观的体现就是造型的落伍，动画人物依旧是脸谱化，毫无生气可言，这种影响至今依然存在。此外就是“山寨”抄袭文化在业界的恶劣风气，一旦有某动画片成功后就立刻有相应的“山寨”版本出现。比如国产动画片《瓦力》的剧本通过了审查，并获得了拍摄许可证，该片不管是剧情简介还是片名都与迪斯尼《机器人瓦力》一模一样，这种东西的出现实在令人唏嘘不已。
3 受众群体
在国外，《机器人瓦力》受众定位较广，不管是儿童还是成人都能在观影过程中看得津津有味，这使得本片在国外票房大放异彩。但是却无缘引进内地，这或许与我国对于动画片的受众体定位过窄，重视低龄群体而忽略成人群体有关。《机器人瓦力》全片台词非常少，少到主人翁瓦力只会简单发出“WallE”、“Eve”等单词声音，几乎所有情节的推动都要靠主人翁瓦力的表情和动作。内地发行方肯定要考虑，这样一部没有什么台词的动画片，少年观众是否能够看懂，这直接影响着院线收入，在这样的前提下，《机器人瓦力》被拿下也就不足为奇了。著名导演徐克曾经在2006年的上海国际电影节上呼吁“动画受众不仅仅是儿童，应当成人也用自己的成长经验看到动画片中的童真，成年观众也可以从不同的角度对之进行解读”。这一呼吁不是没有道理，据调查统计，动漫的核心受众群体是16～35岁，其它年龄段的群体为次群体，在中国实际情况，16岁以下青少年约占总人数的23%，总人数3亿左右，而16～35岁的群体约占4亿以上。从消费质量来说，16～35岁这个群体是文化商品消费的主体，他们有消费需求，同时具备消费能力。而在我国，这一重要的消费群体被忽略，中国动漫产业将少年定为动漫消费的主体，这无疑很大程度上限制了中国动漫产业的发展。另外，中国动漫产业的观念依然定位于“寓教于乐”，在观影的过程中得到学习，不强调影片的娱乐性，这使得许多国产动漫影片成为了一部“说教片”，内容枯燥乏味，形式刻薄古板，很难让人在观影过程中得到享受。其实，从影片完成起，它就具备了自然的商品特征，推销商品需建立在有吸引力的基础上，而忽略影片的娱乐性，则很难吸引任何一个受众群体。
4 产业模式
一部成功的影片除了自身品质出色以外，也离不开一套完善的产业运作模式。《机器人瓦力》这次的发行是由迪斯尼公司来运作的，作为世界传媒巨头，迪斯尼公司的成功有两点核心经验“一是以快乐为核心价值内涵的全球娱乐品牌，二是建立了轮次收入为基点的财富滚动增长机制与营利模式”。“快乐为核心”在本片中有着很好的体现。本片从制作层面上有着较高的水准，充分围绕故事内容进行开发，而且不管是故事还是人物，都充满着积极乐观的精神氛围，正好与迪斯尼推崇的快乐精神相符，制造快乐、推销快乐、将快乐播撒到世界每一个角落。所以往往观众在观看一部迪斯尼的动画片时，同时也接收着影片背后迪斯尼深厚的文化精神。“轮次收入”是迪斯尼特有的营利模式，是先进完善的产业化运营模式代表。它将动画影片、主题公园、衍生产品紧紧相扣，通过运作实现利润的多次收益。第一，制作出一部内容精美、老少咸宜的动画片，通过宣传推广的方式在院线、录像带赚取第一轮；第二，在迪斯尼乐园中增加动画片中的经典人物和场景，让人们来主题公园游玩，赚取第二轮；第三，通过动画片的影响，制造、授权开发衍生品牌，赚取第三轮。这个收益体系中还不包括网络、电视、广播等渠道的授权、播放所获得的收益。这种成熟而完善的开发营利模式，缔造了迪斯尼的传媒产业神话。在中国做的较出色的有《喜羊羊与灰太狼》，从产品的前期制作到后期开发做出了有益的尝试和探索，并在国内获得了不错的收益，但这也是相对较少的个案，也还没有形成较为完善的产业模式。另一个问题是《喜羊羊与灰太狼》的受众群体很窄，基本属于低龄儿童群体范围，这无疑忽略了成人观众群体，限制了营利开发的上限。
5 总结
《机器人瓦力》的成功，是影片本身的成功，也是代表着好莱坞动漫产业模式的成功。相比较国内动漫产业，距好莱坞不管是故事内容、制作水平、推广手段和体系制度，还有着不小的差距。这几年我国也推出了一些让人眼前一亮的作品，比如《魁拔》就是一部看了让成年人也感动不已的动画片，尽管票房还不尽理想，但这也给了国人足够的信心，中国是可以做出好动画片的。这是一个好的方向，相信通过不断的努力，产业模式的不断探索完善，中国动画会有崛起的那一天。
参考文献：
[1] 周晨.中国动画电影与奥斯卡最佳动画的比较分析[J].现代视听，2012（05）：3338.
[2] 黄雨水.“高科技、低情感”生存困境下的心灵补偿——《机器人总动员》评析[J].当代电影，2009（03）：118120.
[3] 左顺荣.“快乐变为财富”的秘密——迪士尼商业运营模式探析[J].视听界，2009（05）：4447.
[4] 李标晶.电影艺术欣赏[M].浙江大学出版社，2006.
[5] 百度百科.动漫产业[DB/OL].http：∥baike.baidu.com/view/645743.htm .
[6] 时光网.机器人总动员[DB/OL].http：∥movie.mtime.com/52952/.广告
关键词：动画片；机器人瓦力；国产动画
《机器人瓦力》是由导演安德鲁.斯坦顿执导，皮克斯制作，迪斯尼发行的一部科幻动漫电影。电影讲述的是一名叫瓦力的清洁工机器人，爱上了一名叫伊娃的机器人，并随她一同进入太空所发生的故事。本片在艺术、技术和故事内涵上都有较高水准，其票房总累计5.2亿美金，并一举斩获了第81届奥斯卡最佳动画长片奖，是一部既叫好又叫座的动画电影。
1 主题内涵
导演在本片中，通过影片的叙事，隐射并思考了人类在科技高速发展下所产生的迷茫——人类生存与科技发展的失衡。故事背景设定在距今700年后的未来，地球只是一个巨大的垃圾场，没有任何绿色的痕迹，人类已不适合生活在这里而迁徙到其它的星球，只留下一个破旧的机器人瓦力在这里整理垃圾。这种末世背景的设定呈现出导演对人类生态失衡的反思。当下，随着科技的进步，人类在享受科技带来的好处时，也不断的在透支着我们赖以生存的生态环境。生态环境逐年恶化，绿色渐渐被荒芜所代替，如果人类不思考生态的持续发展，维护生态的平衡，人类将走向末路。在影片中，人类因为过于依赖科技，安于享受，几乎人人都是大胖子，甚至基本的走路功能都丧失，倒在地上必须要靠机器的帮忙才能起来，这不得不说是一个讽刺，是人类自己扼杀了自己做为人的基本能力，锈迹斑驳的机器人瓦力，反而成为了地球上最后一个具有生命迹象的“生命”。导演在影片中思考了人类与科技的关系。人类创造了科技，科技服务于人类，可在科技的发展中，人类却越来越依赖科技所给我们带来的好处，这种依赖给我们人类的生存、生态的平衡带来了威胁和挑战。作为人类，我们必须要做出深刻思考，在人类生存与科技发展中做出平衡。
2 造型设定
瓦力是一个简单甚至有些简陋的机器人，有别于一般电影中的机器人，瓦力的设定并没有拟人化处理。一对像望远镜般明亮的大眼睛，五音不全的他几乎只能发出WallE和Eve两个简单的名字，这无疑对瓦力的描写产生了难度，所以全片中瓦力几乎是以心理外部动作化的方式进行表现的，这一切都需要作者在细节上点点滴滴斟酌把握。在本片中，这种细节处理的相当出色，不光很好的交代了剧情，还十分生动地刻画了人物性格。比如当瓦力与伊娃单独相处时，瓦力为了讨好伊娃将自己珍藏的“宝贝”给伊娃看，魔方、火机、电影、包括一按就噼啪作响的塑料包装纸，这对于别人来说可能是不用的废品，可对于瓦力来说这可是如数家珍的宝贝，将瓦力这种儿童一般天真活泼的性格描写的淋漓尽致。除了瓦力，片中还有许多其他机器人，导演同样使用许多细节的描写来刻画不同角色的不同个性，用心理外部动作化的方式将角色的开心、难过、好奇、勇敢等情绪进行表现，将本应该是严谨刻板的机器人形象描写的活灵活现。反观国内动漫造型的设定，还普遍存在着落伍、抄袭等问题。改革开放后许多被奉为经典的《阿凡提的故事》、《哪吒闹海》等，与同期美国、日本的动漫作品在水平有不少的差距。更难过的是，这些作被奉为经典的作品不管是题材还是制作都还停留在五六十年代的水准。这种与时代的脱节在影片中最直观的体现就是造型的落伍，动画人物依旧是脸谱化，毫无生气可言，这种影响至今依然存在。此外就是“山寨”抄袭文化在业界的恶劣风气，一旦有某动画片成功后就立刻有相应的“山寨”版本出现。比如国产动画片《瓦力》的剧本通过了审查，并获得了拍摄许可证，该片不管是剧情简介还是片名都与迪斯尼《机器人瓦力》一模一样，这种东西的出现实在令人唏嘘不已。
3 受众群体
在国外，《机器人瓦力》受众定位较广，不管是儿童还是成人都能在观影过程中看得津津有味，这使得本片在国外票房大放异彩。但是却无缘引进内地，这或许与我国对于动画片的受众体定位过窄，重视低龄群体而忽略成人群体有关。《机器人瓦力》全片台词非常少，少到主人翁瓦力只会简单发出“WallE”、“Eve”等单词声音，几乎所有情节的推动都要靠主人翁瓦力的表情和动作。内地发行方肯定要考虑，这样一部没有什么台词的动画片，少年观众是否能够看懂，这直接影响着院线收入，在这样的前提下，《机器人瓦力》被拿下也就不足为奇了。著名导演徐克曾经在2006年的上海国际电影节上呼吁“动画受众不仅仅是儿童，应当成人也用自己的成长经验看到动画片中的童真，成年观众也可以从不同的角度对之进行解读”。这一呼吁不是没有道理，据调查统计，动漫的核心受众群体是16～35岁，其它年龄段的群体为次群体，在中国实际情况，16岁以下青少年约占总人数的23%，总人数3亿左右，而16～35岁的群体约占4亿以上。从消费质量来说，16～35岁这个群体是文化商品消费的主体，他们有消费需求，同时具备消费能力。而在我国，这一重要的消费群体被忽略，中国动漫产业将少年定为动漫消费的主体，这无疑很大程度上限制了中国动漫产业的发展。另外，中国动漫产业的观念依然定位于“寓教于乐”，在观影的过程中得到学习，不强调影片的娱乐性，这使得许多国产动漫影片成为了一部“说教片”，内容枯燥乏味，形式刻薄古板，很难让人在观影过程中得到享受。其实，从影片完成起，它就具备了自然的商品特征，推销商品需建立在有吸引力的基础上，而忽略影片的娱乐性，则很难吸引任何一个受众群体。
4 产业模式
一部成功的影片除了自身品质出色以外，也离不开一套完善的产业运作模式。《机器人瓦力》这次的发行是由迪斯尼公司来运作的，作为世界传媒巨头，迪斯尼公司的成功有两点核心经验“一是以快乐为核心价值内涵的全球娱乐品牌，二是建立了轮次收入为基点的财富滚动增长机制与营利模式”。“快乐为核心”在本片中有着很好的体现。本片从制作层面上有着较高的水准，充分围绕故事内容进行开发，而且不管是故事还是人物，都充满着积极乐观的精神氛围，正好与迪斯尼推崇的快乐精神相符，制造快乐、推销快乐、将快乐播撒到世界每一个角落。所以往往观众在观看一部迪斯尼的动画片时，同时也接收着影片背后迪斯尼深厚的文化精神。“轮次收入”是迪斯尼特有的营利模式，是先进完善的产业化运营模式代表。它将动画影片、主题公园、衍生产品紧紧相扣，通过运作实现利润的多次收益。第一，制作出一部内容精美、老少咸宜的动画片，通过宣传推广的方式在院线、录像带赚取第一轮；第二，在迪斯尼乐园中增加动画片中的经典人物和场景，让人们来主题公园游玩，赚取第二轮；第三，通过动画片的影响，制造、授权开发衍生品牌，赚取第三轮。这个收益体系中还不包括网络、电视、广播等渠道的授权、播放所获得的收益。这种成熟而完善的开发营利模式，缔造了迪斯尼的传媒产业神话。在中国做的较出色的有《喜羊羊与灰太狼》，从产品的前期制作到后期开发做出了有益的尝试和探索，并在国内获得了不错的收益，但这也是相对较少的个案，也还没有形成较为完善的产业模式。另一个问题是《喜羊羊与灰太狼》的受众群体很窄，基本属于低龄儿童群体范围，这无疑忽略了成人观众群体，限制了营利开发的上限。
5 总结
《机器人瓦力》的成功，是影片本身的成功，也是代表着好莱坞动漫产业模式的成功。相比较国内动漫产业，距好莱坞不管是故事内容、制作水平、推广手段和体系制度，还有着不小的差距。这几年我国也推出了一些让人眼前一亮的作品，比如《魁拔》就是一部看了让成年人也感动不已的动画片，尽管票房还不尽理想，但这也给了国人足够的信心，中国是可以做出好动画片的。这是一个好的方向，相信通过不断的努力，产业模式的不断探索完善，中国动画会有崛起的那一天。
参考文献：
[1] 周晨.中国动画电影与奥斯卡最佳动画的比较分析[J].现代视听，2012（05）：3338.
[2] 黄雨水.“高科技、低情感”生存困境下的心灵补偿——《机器人总动员》评析[J].当代电影，2009（03）：118120.
[3] 左顺荣.“快乐变为财富”的秘密——迪士尼商业运营模式探析[J].视听界，2009（05）：4447.
[4] 李标晶.电影艺术欣赏[M].浙江大学出版社，2006.
[5] 百度百科.动漫产业[DB/OL].http：∥baike.baidu.com/view/645743.htm .
[6] 时光网.机器人总动员[DB/OL].http：∥movie.mtime.com/52952/.广告