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2016年网络剧的发展迎来了全新的阶段，网生内容的量在各个平台继续呈上涨的趋势已经是一个必然，所有的视频网站都在利用独有的自制内容强化自己的品牌竞争力。自今年6月起，搜狐视频推出了一系列差异化定位的作品。搜狐视频版权影视中心高级总监马可表示，能否在BAT抢占大IP的挤压下，做出亮点去突围，是搜狐视频主要在考虑的事情。
“大IP可能永远会是观众欲求不满的一个选题，你花了几千万元买了个大IP，其实就像买了个广告一样，所有人都在关注你，你不用去做广告，别人就会天天问谁来演，什么时候拍出来，什么时候播，世界上有的是人操心。但是盛名之下，未来受到的检阅的压力也很大，大IP给大家带来的困扰其实很多，因为有的时候社会资源不具备，专业人才不足，提供不了那么多的解决方案。我们可能作为一个非BAT的平台没有去购买大IP，但在自制上还在走着一条跟以前一样的自生IP的道路。”
IP最大的意义是在于它应该覆盖全产业链，并且有延续性，例如《哈利·波特》系列、《星战》系列，只有系列的可延续性才能形成长时间的粉丝群叠加。马可表示，在现在的资源下搜狐视频的网剧希望能做到这几点：首先它在内容上有所创新，对这个行业来讲它有标杆和旗帜意义；其次从商业化程度上或者说作品的时间生命力上来讲，它是可回归有延续性的。“我们尽量努力去做到这些。我们也特别希望拍出来的每一部作品都可以跟客户说，我们又拓展了一个新的类型。你要想跟我们合作做这个类型，你看看你能不能做到我们已经做到的那些。”
粉红系偶像剧《亲爱的公主病》与“没有女主角的”《刺客列传》做的就是这样一种尝试。目前已经上线播出的两部剧都有着良好的口碑，《亲爱的公主病》拿到了微博视频指数纯网热播剧微博视频排行榜第一名。马可认为，网剧利用题材的创新覆盖一定的受众圈层，同时也要进行“破壁”。
“从市场上来看，一个优秀的内容确实能破壁，突破平台影响力的壁，突破不同地域观众的壁。还有可能要解决的问题是代际这个东西，中国人特别爱给别人加标签，你是00后，你就看00后的东西，90后就看90后的东西，但如果说好的内容能够破壁那也非常好，我觉得《亲爱的公主病》可能就有点这样的趋势，你看起来它是一个偶像剧，但是我身边的老阿姨都很喜欢看，因为她们觉得这部剧能带给她们初恋一般的幻想。只有全方位的破壁，你的内容覆盖的用户才会越广越多，价值才更大，也会在泛娱乐方面有更多的商业价值，比如周边产品。不管是你卖面膜，卖鞋子包包，卖游戏，都会比较容易卖出去。第二季回归的可能性也会更大。”
专访马可 做自己的事，为用户服务
Q：在你看来，一部优秀的网络剧应该具备怎样的特质？
A：一部优秀的成功的网络剧，我觉得从内容上来讲，它应该是有创新的，从结果来讲，它能够成为行业的一个标杆，然后从未来来讲，它是有延续性的。比如说《亲爱的公主病》，刚刚首周更新，这个剧我们想把它做成今年偶像剧的一个标杆，因为大陆其实一直都没有自己偶像剧的一个标杆，提起偶像剧我们就会想到曾经的台剧、韩剧甚至是日剧。我们这部剧也是一个全亚洲的阵容，比如说由泰国的演员Mike担当主演，还有一些台湾的导演，音乐是韩国团队制作的，虽然我们配备了一个全亚洲优质的偶像剧制作班底，但这部剧是为中国的网友打造的，它是一个没有太多地域性的华语的偶像剧，文化对接完成得比较好。还有已经上线的一部剧，叫《刺客列传》，它是集结了大概十个男主演，主要讲了一个王子复仇记的故事，这部戏虽然没有很贵的演员与特效，但是它的剧本是很不错的。很多网友觉得这部剧一个最大的卖点是没有女主角，全都是男演员，大家看看就知道了。我觉得其实现在网络主要服务的是更年轻的观众，20～30岁的才是主流的观众群。大家都在用尽全力地去摸索想知道年轻人到底喜欢什么，虽然现在网剧的制作有一些年轻人参与，但总体来说还是相对比较成熟的制作人在给更年轻的用户服务，内容上的创新就非常重要。
Q：你是怎样看待网生代受众群的呢？
A：网生代的受众群，如果单纯从内容角度来讲，做网剧的话还是先保女性争取男性。网大的话可能男性用户会多一些。网络综艺我觉得一半一半，其实不同的网生内容即便它覆盖同样的一个群体，它覆盖的男女比例也不太一样。女性喜欢戏剧，就是我们经常讲drama queen嘛，她们喜欢幻想，喜欢这种戏剧化的东西，所以你讲一个故事她天然地爱听。在全球范围内不管是哪个国家，看电视剧的主体都是女性，所以在网络上也一样。
Q：版权剧与自制剧在整个平台的比重是如何的呢？
A：这个比重是不太可控的，我们每年国产剧大概播放量有100多部，这是跟着卫视走的，基本上会覆盖一些主流卫视的黄金档和它的一些周播剧场，不光是我们，其他的视频网站基本上也是在150部以内，就电视台播的我们来买。自制剧方面，我们今年长剧可能会有10部左右，喜剧大概是3部左右，然后还有一些综艺。这个没有办法看比重，因为好多网剧它的时长等等都不太一样。但是我觉得未来网剧的量或者说网生内容的量在各个平台都是一个上涨的趋势。
Q：关于孵化IP，搜狐视频的思路是怎么样的？
A：首先在选择IP的时候，要看有没有创新，其次是现有的社会资源能不能驾驭，然后在打造的过程中我们会精心控制每一个环节，使得它在每一季都能够取得成功，这样才会有下一季。我们的《屌丝男士》就是这样一步一步过来的，然后才有了《煎饼侠》这部电影。其他的，比如说马上要开发的《无心法师2》，我们也是一步步做起来的。我觉得所谓的孵化IP，只有概念没有任何意义，你挑选的这个内容本身要有娱乐的内核，能够吸引一个圈层或更广义圈层的用户，具有这样的质素的同时你要看现在的社会资源能不能完成，有很多书大家没法拍，是因为现在的社会资源还不具备，你现在还拍不出来，那就先不要去碰了。当我们能够掌握足够的社会资源去完成它的时候，我们还要控制每一个产品线，每一个节点，这就像我们对我们的制片人的要求就是每一个制片人都是每一个项目的产品经理，从产品出生到最后结束播完了，然后从一季到第二季，包括周边产品什么的，你都要做产品质量的控制、渠道的控制。这样你的IP就是不只孵出来了，你还把它扶了上来，让它有发展。《煎饼侠》就让大家看到了，当时谁都不确知一个情景喜剧拍电影成不成，但它就变成了一个黑马，11个多亿的票房。我们做事一般不太会抛出一个高概念或者说宣布一个伟大的战略，其实做作品还是需要潜下心来用匠心去做。 Q：今年可以说是网络剧天翻地覆的一年，大家都在做网络自制内容，搜狐未来将如何应对这种挑战？
A：做自己的事，为用户服务。我们今年相对的打法可能就是说走创新的类型片路线。这个其实可以参照美国AMC电视台，它以前叫美国经典电影有线电视台，是付费的，就是你花钱看老电影，完全没有竞争力。但是后来他们就做了一些变革和转型，你会发现一些特别好的美剧都是AMC出来的，比如说《广告狂人》《绝命毒师》《行尸走肉》等等，一个优秀的作品不只会吸引本土观众，它会让全球观众都为之风靡。其实AMC的剧成本并不高，但是它就是讲好故事，然后创新题材，就走出了一条自己的路。在BAT去抢占一些大IP的制高点的时候，搜狐视频的打法还是要走出自己的特色来。
Q：搜狐视频在打造优质精品剧的同时如何实现商业价值最大化，在泛娱乐方面有哪些动作？
A：今年我们一些比较偏游戏的项目都已经进行了游戏开发，比如说像《器灵》，还有其他的几个项目比如《大侠日天》，都是在剧本创意开发阶段就已经拟好了游戏的合作方，进入游戏开发阶段。而且像这种相对比较二次元或者说动漫化的项目，我们同时还会在比如说像掌阅这样的平台上，进行漫画版的连载，这个其实是一个反向打造IP。并不是说它已经有了一个小说，有了多少的点击率，而是我们有一个原创剧本，把它做成一个剧，同时也去做它的图书、做它的漫画、做它的游戏，这都是一种尝试。还有《亲爱的公主病》整个相关产品的售卖，张予曦本身也是一个模特，她有自己的网店，包括我们的监制戚薇，她不但是有号召力的艺人，她同时也经营着自己的果汁品牌和服装品牌线。这些全都会出现在我们的电商上。
Q：搜狐视频在美剧播出上一直存在优势，未来仍会延续吗？
A：现在我们美剧的优势还在，因为我们有华纳的独家。包括现在我们有好几套独家在播，比如说《谍网》《少狼》。但是因为政策的影响，要审核之后再播，确实是会对流量有些损失。但是损失大家是一样的，这个政策并不是只针对搜狐视频。基本上版权剧上还是会持续保持跟进，不管是对于国内电视台内容的购买还是海外电视台的购买，海外电视台的购买现在已经有审核等政策指导，你就不用说担心哪天有什么问题被下线，因为你在上线的时候已经是持证上岗了。
Q：你觉得搜狐视频的核心竞争力在哪里？
A：娱乐基因媒体属性，还有团队的创新成长力，Team work非常好。我们的制片人和制片团队负责挑选项目，然后我们的责编会跟进项目，宣传策划团队也会在项目初始阶段就介入。我内部的工作链非常完整，所以这也让我们与市场上的一些制作公司合作的时候，可以互相补位甚至激发双方更大的效能。我们其实也在不断地跟专业的团队去学习他们专业的地方，然后他们也从我们的团队身上学到哪些是真正用户需求的东西，这是一个非常辛苦但是愉悦的体验。比如说我们现在有四套剧在播，那我们的团队基本上就是没日没夜。可能接下来还会有更多的项目，这些其实都是我们在IP孵化的道路当中付出的一点点努力，每一个数字的上涨，每一个好的点评都可以让团队觉得欣慰和开心。当然用户是永远不满足的，团队也在压力之下不断提高。
Q：你怎么看待目前视频行业的整体趋势？
A：整个视频行业将面临的就是巨额的成本上涨和剧烈的竞争。现在的状况是虽然付出了成本，但是大部分都放到了演员身上。我们的自制剧也在努力做到一个项目上的制作费用和演员费用相对有着比较良性的配比。不只是视频网站，其实整个影视行业也都面临着这样的竞争加剧。
“大IP可能永远会是观众欲求不满的一个选题，你花了几千万元买了个大IP，其实就像买了个广告一样，所有人都在关注你，你不用去做广告，别人就会天天问谁来演，什么时候拍出来，什么时候播，世界上有的是人操心。但是盛名之下，未来受到的检阅的压力也很大，大IP给大家带来的困扰其实很多，因为有的时候社会资源不具备，专业人才不足，提供不了那么多的解决方案。我们可能作为一个非BAT的平台没有去购买大IP，但在自制上还在走着一条跟以前一样的自生IP的道路。”
IP最大的意义是在于它应该覆盖全产业链，并且有延续性，例如《哈利·波特》系列、《星战》系列，只有系列的可延续性才能形成长时间的粉丝群叠加。马可表示，在现在的资源下搜狐视频的网剧希望能做到这几点：首先它在内容上有所创新，对这个行业来讲它有标杆和旗帜意义；其次从商业化程度上或者说作品的时间生命力上来讲，它是可回归有延续性的。“我们尽量努力去做到这些。我们也特别希望拍出来的每一部作品都可以跟客户说，我们又拓展了一个新的类型。你要想跟我们合作做这个类型，你看看你能不能做到我们已经做到的那些。”
粉红系偶像剧《亲爱的公主病》与“没有女主角的”《刺客列传》做的就是这样一种尝试。目前已经上线播出的两部剧都有着良好的口碑，《亲爱的公主病》拿到了微博视频指数纯网热播剧微博视频排行榜第一名。马可认为，网剧利用题材的创新覆盖一定的受众圈层，同时也要进行“破壁”。
“从市场上来看，一个优秀的内容确实能破壁，突破平台影响力的壁，突破不同地域观众的壁。还有可能要解决的问题是代际这个东西，中国人特别爱给别人加标签，你是00后，你就看00后的东西，90后就看90后的东西，但如果说好的内容能够破壁那也非常好，我觉得《亲爱的公主病》可能就有点这样的趋势，你看起来它是一个偶像剧，但是我身边的老阿姨都很喜欢看，因为她们觉得这部剧能带给她们初恋一般的幻想。只有全方位的破壁，你的内容覆盖的用户才会越广越多，价值才更大，也会在泛娱乐方面有更多的商业价值，比如周边产品。不管是你卖面膜，卖鞋子包包，卖游戏，都会比较容易卖出去。第二季回归的可能性也会更大。”
专访马可 做自己的事，为用户服务
Q：在你看来，一部优秀的网络剧应该具备怎样的特质？
A：一部优秀的成功的网络剧，我觉得从内容上来讲，它应该是有创新的，从结果来讲，它能够成为行业的一个标杆，然后从未来来讲，它是有延续性的。比如说《亲爱的公主病》，刚刚首周更新，这个剧我们想把它做成今年偶像剧的一个标杆，因为大陆其实一直都没有自己偶像剧的一个标杆，提起偶像剧我们就会想到曾经的台剧、韩剧甚至是日剧。我们这部剧也是一个全亚洲的阵容，比如说由泰国的演员Mike担当主演，还有一些台湾的导演，音乐是韩国团队制作的，虽然我们配备了一个全亚洲优质的偶像剧制作班底，但这部剧是为中国的网友打造的，它是一个没有太多地域性的华语的偶像剧，文化对接完成得比较好。还有已经上线的一部剧，叫《刺客列传》，它是集结了大概十个男主演，主要讲了一个王子复仇记的故事，这部戏虽然没有很贵的演员与特效，但是它的剧本是很不错的。很多网友觉得这部剧一个最大的卖点是没有女主角，全都是男演员，大家看看就知道了。我觉得其实现在网络主要服务的是更年轻的观众，20～30岁的才是主流的观众群。大家都在用尽全力地去摸索想知道年轻人到底喜欢什么，虽然现在网剧的制作有一些年轻人参与，但总体来说还是相对比较成熟的制作人在给更年轻的用户服务，内容上的创新就非常重要。
Q：你是怎样看待网生代受众群的呢？
A：网生代的受众群，如果单纯从内容角度来讲，做网剧的话还是先保女性争取男性。网大的话可能男性用户会多一些。网络综艺我觉得一半一半，其实不同的网生内容即便它覆盖同样的一个群体，它覆盖的男女比例也不太一样。女性喜欢戏剧，就是我们经常讲drama queen嘛，她们喜欢幻想，喜欢这种戏剧化的东西，所以你讲一个故事她天然地爱听。在全球范围内不管是哪个国家，看电视剧的主体都是女性，所以在网络上也一样。
Q：版权剧与自制剧在整个平台的比重是如何的呢？
A：这个比重是不太可控的，我们每年国产剧大概播放量有100多部，这是跟着卫视走的，基本上会覆盖一些主流卫视的黄金档和它的一些周播剧场，不光是我们，其他的视频网站基本上也是在150部以内，就电视台播的我们来买。自制剧方面，我们今年长剧可能会有10部左右，喜剧大概是3部左右，然后还有一些综艺。这个没有办法看比重，因为好多网剧它的时长等等都不太一样。但是我觉得未来网剧的量或者说网生内容的量在各个平台都是一个上涨的趋势。
Q：关于孵化IP，搜狐视频的思路是怎么样的？
A：首先在选择IP的时候，要看有没有创新，其次是现有的社会资源能不能驾驭，然后在打造的过程中我们会精心控制每一个环节，使得它在每一季都能够取得成功，这样才会有下一季。我们的《屌丝男士》就是这样一步一步过来的，然后才有了《煎饼侠》这部电影。其他的，比如说马上要开发的《无心法师2》，我们也是一步步做起来的。我觉得所谓的孵化IP，只有概念没有任何意义，你挑选的这个内容本身要有娱乐的内核，能够吸引一个圈层或更广义圈层的用户，具有这样的质素的同时你要看现在的社会资源能不能完成，有很多书大家没法拍，是因为现在的社会资源还不具备，你现在还拍不出来，那就先不要去碰了。当我们能够掌握足够的社会资源去完成它的时候，我们还要控制每一个产品线，每一个节点，这就像我们对我们的制片人的要求就是每一个制片人都是每一个项目的产品经理，从产品出生到最后结束播完了，然后从一季到第二季，包括周边产品什么的，你都要做产品质量的控制、渠道的控制。这样你的IP就是不只孵出来了，你还把它扶了上来，让它有发展。《煎饼侠》就让大家看到了，当时谁都不确知一个情景喜剧拍电影成不成，但它就变成了一个黑马，11个多亿的票房。我们做事一般不太会抛出一个高概念或者说宣布一个伟大的战略，其实做作品还是需要潜下心来用匠心去做。 Q：今年可以说是网络剧天翻地覆的一年，大家都在做网络自制内容，搜狐未来将如何应对这种挑战？
A：做自己的事，为用户服务。我们今年相对的打法可能就是说走创新的类型片路线。这个其实可以参照美国AMC电视台，它以前叫美国经典电影有线电视台，是付费的，就是你花钱看老电影，完全没有竞争力。但是后来他们就做了一些变革和转型，你会发现一些特别好的美剧都是AMC出来的，比如说《广告狂人》《绝命毒师》《行尸走肉》等等，一个优秀的作品不只会吸引本土观众，它会让全球观众都为之风靡。其实AMC的剧成本并不高，但是它就是讲好故事，然后创新题材，就走出了一条自己的路。在BAT去抢占一些大IP的制高点的时候，搜狐视频的打法还是要走出自己的特色来。
Q：搜狐视频在打造优质精品剧的同时如何实现商业价值最大化，在泛娱乐方面有哪些动作？
A：今年我们一些比较偏游戏的项目都已经进行了游戏开发，比如说像《器灵》，还有其他的几个项目比如《大侠日天》，都是在剧本创意开发阶段就已经拟好了游戏的合作方，进入游戏开发阶段。而且像这种相对比较二次元或者说动漫化的项目，我们同时还会在比如说像掌阅这样的平台上，进行漫画版的连载，这个其实是一个反向打造IP。并不是说它已经有了一个小说，有了多少的点击率，而是我们有一个原创剧本，把它做成一个剧，同时也去做它的图书、做它的漫画、做它的游戏，这都是一种尝试。还有《亲爱的公主病》整个相关产品的售卖，张予曦本身也是一个模特，她有自己的网店，包括我们的监制戚薇，她不但是有号召力的艺人，她同时也经营着自己的果汁品牌和服装品牌线。这些全都会出现在我们的电商上。
Q：搜狐视频在美剧播出上一直存在优势，未来仍会延续吗？
A：现在我们美剧的优势还在，因为我们有华纳的独家。包括现在我们有好几套独家在播，比如说《谍网》《少狼》。但是因为政策的影响，要审核之后再播，确实是会对流量有些损失。但是损失大家是一样的，这个政策并不是只针对搜狐视频。基本上版权剧上还是会持续保持跟进，不管是对于国内电视台内容的购买还是海外电视台的购买，海外电视台的购买现在已经有审核等政策指导，你就不用说担心哪天有什么问题被下线，因为你在上线的时候已经是持证上岗了。
Q：你觉得搜狐视频的核心竞争力在哪里？
A：娱乐基因媒体属性，还有团队的创新成长力，Team work非常好。我们的制片人和制片团队负责挑选项目，然后我们的责编会跟进项目，宣传策划团队也会在项目初始阶段就介入。我内部的工作链非常完整，所以这也让我们与市场上的一些制作公司合作的时候，可以互相补位甚至激发双方更大的效能。我们其实也在不断地跟专业的团队去学习他们专业的地方，然后他们也从我们的团队身上学到哪些是真正用户需求的东西，这是一个非常辛苦但是愉悦的体验。比如说我们现在有四套剧在播，那我们的团队基本上就是没日没夜。可能接下来还会有更多的项目，这些其实都是我们在IP孵化的道路当中付出的一点点努力，每一个数字的上涨，每一个好的点评都可以让团队觉得欣慰和开心。当然用户是永远不满足的，团队也在压力之下不断提高。
Q：你怎么看待目前视频行业的整体趋势？
A：整个视频行业将面临的就是巨额的成本上涨和剧烈的竞争。现在的状况是虽然付出了成本，但是大部分都放到了演员身上。我们的自制剧也在努力做到一个项目上的制作费用和演员费用相对有着比较良性的配比。不只是视频网站，其实整个影视行业也都面临着这样的竞争加剧。