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摘要：
从二十世纪八十年代我国开始改革开放以来，我国的图案设计领域呈现出了多元化的发展趋势，许多国外的设计理念进入我国，其中现代主义设计理念一直是其中的主流之一。而中国的传统图案是我国数千年传统文化的重要载体，对其进行研究是进行中华民族传统文化研究的有效切入点。本文就传统图案造型艺术在现代设计中的应用展开探讨，分析了传统图案在现代设计中应用的要点，并就具体的应用展开简要论述，以期为我国现代设计本土特色的创建提供参考，激发设计思维，促进真正中国设计的创建。
关键词：传统图案；现代设计；应用
一、前言
“图案”一词最早由“design”一词翻译而成，在我国至今已使用近一个世纪，狭义上来说图案只是指在织物或器物上出现的纹饰和色彩。我国著名美术家雷圭元曾在《图案基础》这本书中对图案的定义进行了具体的综述“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术、工业美术等方面关于形式、色彩、结构的预想设计，是在工艺、材料、用途、经济、美观、牢固等条件制约下制成图样、模型、装饰纹样等方案的通称。”而中国的传统图案是我国广大人民长期生活实践的结晶，是我国五千年传统文化的重要载体育精华所在。其不仅仅拥有者形式多样的的变现手法，更有着极为深刻的文化内涵，乃至蕴含深深的着民族感情，是一种丰富而古老的文化遗产，有着区别与世界其他国家文化的鲜明特色。如今，许多设计师都在不断尝试将中国传统的图案造型设计融入现代设计中，古老的传统文化被赋予了新的活力，各种设计中越来越多的复古风就是传统问哈与现代设计的完美结合。传统图案造型艺术与现代设计的结合已成为了当今设计界的主流思想，这不仅能够更好地满足国民的审美要求，更是对独有民族文化的传承与发扬。
二、传统图案在现代设计应用的要的
从历史发展的角度来看，无论是原始社会的图形与符号还是封建社会晚期的各种的造型艺术，其中常常有一些不变的主题。只是它们的表现形式随着历史的更迭而不断发生变化，这主要体现在主题的表现总是与当时当地的工艺水平和社会发展相适应，因而常具有鲜明的时代特征和地方特色。我国传统图案往往注重实形的装饰性和完整性，同时还会关注形与形之间的相互照应、礼让与穿插关系，并且在组构图案时大多追求整齐、对称的形式。
中国传统图案艺术并非只注重图案的外形，而是更加注意图案本身所特有的内涵。所以，图案艺术不仅是图案外形，而且是艺术的升华，是对大自然对生命的感悟与体会。例如我国传统图案中绘制的蝙蝠装饰图案，就是由于“蝠”与“福”同音，意为“福祉”；再如我国传统图案中对于花的含义也不尽相同，牡丹花取富贵吉祥之意，月季花插入花瓶之中取 “四季平安”之意；还有我国传统太极图中“阴阳鱼”形图案，在各朝各代的纹饰图案中中都有着不尽相同的含义内容。“吉庆圆满”“安庆祥和”是中华民族共同的生活愿望，中华民族传统图案的内在含义是大家迷恋其的重要原因。无论何时，大家都会追求美好事物，因此中华民族传统图案内在的吉祥含义同样还会适用于现代的图案设计，同样也完全适用于表达现代人的设计理念。
例如中国联通标志的设计就是借鉴了我国传统的图案“盘长”，也称为“胜”，其代表着四环相连、日久天长、路路相通、一切圆满的美好寓意，从而表达企业事业长久顺利的期望。而图案中的十个空白又有着圆圆满满、十全十美之意。而从外形上来看，其标志正符合通讯网络交错有序的意象，从而在广大国民心中留下了深刻的印象。联通公司的这一设计就是对传统图案造型艺术的传承与发扬，但其并非简单的照搬与使用，而是对传统图案进行了更深层次的解读与分析，从而使传统图案成为了设计的创新点与启发点，赋予了传统图案新的活力，这是将传统图案运用于现代设计，使其富有时代性与世界性的关键所在。
三、传统图案在现代设计中的应用
要想使得现代设计更具文化内涵与民族精神，就要求创作者不仅能够继承前人的图案创作精髓，还要将中国传统图案与现代设计理念相融合。然而，在设计者对于我国传统图案的继承和发展中一定要切忌简单复制传统图案，这是由于传统图案的存在具有极强的时代性和地域性，在特定的历史时期，它能够符合人们对于图案的审美观念，然而在现代社会，就不一定能够满足大众的审美品位。
总而言之，传统图案的继承与发展不仅要结合现代设计的理念、形式，还要充分考虑我国传统文化的延承，只有不断将其应用于现代设计的各个领域，才能充分满足现代社会大眾的审美需求 。
（一）民族文化的传承
我国传统文化源远流长，在历史发展的长河中，中华民族凭借自己的聪明才智创造了独具特色的民族文化，其设计作品是我国民族传统文化的外在表现形式，主要通过作品来展现其民族文化的内在含义。不同时代，由于其历史背景的不同，往往有不尽相同的文化与价值取向，现代化的人们更多追求个性与独创性，人们逐渐的关注现代化诠释民族元素。
中华民族传统纹理式样数不胜数，这一直是广大设计师进行艺术设计的灵感源泉，饱含中华民族悠久的历史文化内涵、纹样创新的设计，一定会受到来自世界各国人民的喜爱。我国传统民族纹样博大精深，我们不能一味地简单复制与再现，而应当充分运用现代化色彩与设计理念对其进行全新的加工创造，只有这样，我们才能设计出符合我们时代特点的的现代化设计作品。我国2008年奥运火炬的图案设计就是将中国传统吉祥图案与现代化设计理念完美结合的范例，它充分汲取了我国传统文化纹理“祥云”图案，凭借简单的造型与不断地重复排列，充分展现了我国传统图案艺术的优秀部分与文化精神的完美之处。再比如香港凤凰卫视的电台标识，就汲取了我国传统图案中的“凤纹”，并且将其造型进行浓缩，将两只飞舞的凤凰形成圆形图案，表现出充足的动态，并且具有极强的识别性。
（二）几何纹样的扩展
几何纹样可以说是人类最早使用的图案造型手段，并在各个时代都被赋予了各异的造型语言。一直以来，几何纹样始终是广大设计师所钟爱的焦点之一，其虽看似简单，可借由设计师风格各异的自由组合与搭配，可以简洁而清晰的表达出不同设计师对时尚潮流感悟与理解。时至今日，通过无数设计师的不断革新，几何纹样不论是在造型还是组合模式上均已发展的相当完善。例如通过对中国传统几何纹样网纹改进后构成的格子纹，就一向是服装设计中的“常客”，这种时尚简洁却又色彩单纯的设计往往有着强烈的视觉冲击力，深受人们喜爱。因此，在现代设计中继承与发扬传统图案造型设计，探究其造型的几何化倾向，从而对其内涵进行充分表达是十分必要的，同时这种几何化的倾向研究除可在平面上予以发展外，可能够向空间进行拓展，从而使设计出的作品富有空间感，进而更加具有艺术的感染力，更加富有现代气息。
四、结语
传统图案造型艺术在现代设计中使用是有着特定的历史背景与市场需求的，所以，要想更好的实现传统图案造型艺术与现实设计的相互融合，不仅要有着鲜明的民族特色更要有符合潮流的时代风格。只有将传统图案通过现代设计进行重构，实现其传统魅力的现代化释放，从而满足当前消费群体的各种需求，才能实现传统图案价值的最大释放，使现代设计更加具有文化内涵与民族气息。
【参考文献】
[1]杜丰之.中国传统图案在现代设计中的应用研究[D].山西师范大学，2012.4.20
[2]郝翠云.浅论中国传统图案的现代设计[J].美术大观，2009（11）
[3]李霞.中国传统图案在现代设计中的运用[J].安阳工学院学报，2009（02）
[4]张毅.中国传统图案在现代设计中的应用[J].包装工程，2009（04）
从二十世纪八十年代我国开始改革开放以来，我国的图案设计领域呈现出了多元化的发展趋势，许多国外的设计理念进入我国，其中现代主义设计理念一直是其中的主流之一。而中国的传统图案是我国数千年传统文化的重要载体，对其进行研究是进行中华民族传统文化研究的有效切入点。本文就传统图案造型艺术在现代设计中的应用展开探讨，分析了传统图案在现代设计中应用的要点，并就具体的应用展开简要论述，以期为我国现代设计本土特色的创建提供参考，激发设计思维，促进真正中国设计的创建。
关键词：传统图案；现代设计；应用
一、前言
“图案”一词最早由“design”一词翻译而成，在我国至今已使用近一个世纪，狭义上来说图案只是指在织物或器物上出现的纹饰和色彩。我国著名美术家雷圭元曾在《图案基础》这本书中对图案的定义进行了具体的综述“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术、工业美术等方面关于形式、色彩、结构的预想设计，是在工艺、材料、用途、经济、美观、牢固等条件制约下制成图样、模型、装饰纹样等方案的通称。”而中国的传统图案是我国广大人民长期生活实践的结晶，是我国五千年传统文化的重要载体育精华所在。其不仅仅拥有者形式多样的的变现手法，更有着极为深刻的文化内涵，乃至蕴含深深的着民族感情，是一种丰富而古老的文化遗产，有着区别与世界其他国家文化的鲜明特色。如今，许多设计师都在不断尝试将中国传统的图案造型设计融入现代设计中，古老的传统文化被赋予了新的活力，各种设计中越来越多的复古风就是传统问哈与现代设计的完美结合。传统图案造型艺术与现代设计的结合已成为了当今设计界的主流思想，这不仅能够更好地满足国民的审美要求，更是对独有民族文化的传承与发扬。
二、传统图案在现代设计应用的要的
从历史发展的角度来看，无论是原始社会的图形与符号还是封建社会晚期的各种的造型艺术，其中常常有一些不变的主题。只是它们的表现形式随着历史的更迭而不断发生变化，这主要体现在主题的表现总是与当时当地的工艺水平和社会发展相适应，因而常具有鲜明的时代特征和地方特色。我国传统图案往往注重实形的装饰性和完整性，同时还会关注形与形之间的相互照应、礼让与穿插关系，并且在组构图案时大多追求整齐、对称的形式。
中国传统图案艺术并非只注重图案的外形，而是更加注意图案本身所特有的内涵。所以，图案艺术不仅是图案外形，而且是艺术的升华，是对大自然对生命的感悟与体会。例如我国传统图案中绘制的蝙蝠装饰图案，就是由于“蝠”与“福”同音，意为“福祉”；再如我国传统图案中对于花的含义也不尽相同，牡丹花取富贵吉祥之意，月季花插入花瓶之中取 “四季平安”之意；还有我国传统太极图中“阴阳鱼”形图案，在各朝各代的纹饰图案中中都有着不尽相同的含义内容。“吉庆圆满”“安庆祥和”是中华民族共同的生活愿望，中华民族传统图案的内在含义是大家迷恋其的重要原因。无论何时，大家都会追求美好事物，因此中华民族传统图案内在的吉祥含义同样还会适用于现代的图案设计，同样也完全适用于表达现代人的设计理念。
例如中国联通标志的设计就是借鉴了我国传统的图案“盘长”，也称为“胜”，其代表着四环相连、日久天长、路路相通、一切圆满的美好寓意，从而表达企业事业长久顺利的期望。而图案中的十个空白又有着圆圆满满、十全十美之意。而从外形上来看，其标志正符合通讯网络交错有序的意象，从而在广大国民心中留下了深刻的印象。联通公司的这一设计就是对传统图案造型艺术的传承与发扬，但其并非简单的照搬与使用，而是对传统图案进行了更深层次的解读与分析，从而使传统图案成为了设计的创新点与启发点，赋予了传统图案新的活力，这是将传统图案运用于现代设计，使其富有时代性与世界性的关键所在。
三、传统图案在现代设计中的应用
要想使得现代设计更具文化内涵与民族精神，就要求创作者不仅能够继承前人的图案创作精髓，还要将中国传统图案与现代设计理念相融合。然而，在设计者对于我国传统图案的继承和发展中一定要切忌简单复制传统图案，这是由于传统图案的存在具有极强的时代性和地域性，在特定的历史时期，它能够符合人们对于图案的审美观念，然而在现代社会，就不一定能够满足大众的审美品位。
总而言之，传统图案的继承与发展不仅要结合现代设计的理念、形式，还要充分考虑我国传统文化的延承，只有不断将其应用于现代设计的各个领域，才能充分满足现代社会大眾的审美需求 。
（一）民族文化的传承
我国传统文化源远流长，在历史发展的长河中，中华民族凭借自己的聪明才智创造了独具特色的民族文化，其设计作品是我国民族传统文化的外在表现形式，主要通过作品来展现其民族文化的内在含义。不同时代，由于其历史背景的不同，往往有不尽相同的文化与价值取向，现代化的人们更多追求个性与独创性，人们逐渐的关注现代化诠释民族元素。
中华民族传统纹理式样数不胜数，这一直是广大设计师进行艺术设计的灵感源泉，饱含中华民族悠久的历史文化内涵、纹样创新的设计，一定会受到来自世界各国人民的喜爱。我国传统民族纹样博大精深，我们不能一味地简单复制与再现，而应当充分运用现代化色彩与设计理念对其进行全新的加工创造，只有这样，我们才能设计出符合我们时代特点的的现代化设计作品。我国2008年奥运火炬的图案设计就是将中国传统吉祥图案与现代化设计理念完美结合的范例，它充分汲取了我国传统文化纹理“祥云”图案，凭借简单的造型与不断地重复排列，充分展现了我国传统图案艺术的优秀部分与文化精神的完美之处。再比如香港凤凰卫视的电台标识，就汲取了我国传统图案中的“凤纹”，并且将其造型进行浓缩，将两只飞舞的凤凰形成圆形图案，表现出充足的动态，并且具有极强的识别性。
（二）几何纹样的扩展
几何纹样可以说是人类最早使用的图案造型手段，并在各个时代都被赋予了各异的造型语言。一直以来，几何纹样始终是广大设计师所钟爱的焦点之一，其虽看似简单，可借由设计师风格各异的自由组合与搭配，可以简洁而清晰的表达出不同设计师对时尚潮流感悟与理解。时至今日，通过无数设计师的不断革新，几何纹样不论是在造型还是组合模式上均已发展的相当完善。例如通过对中国传统几何纹样网纹改进后构成的格子纹，就一向是服装设计中的“常客”，这种时尚简洁却又色彩单纯的设计往往有着强烈的视觉冲击力，深受人们喜爱。因此，在现代设计中继承与发扬传统图案造型设计，探究其造型的几何化倾向，从而对其内涵进行充分表达是十分必要的，同时这种几何化的倾向研究除可在平面上予以发展外，可能够向空间进行拓展，从而使设计出的作品富有空间感，进而更加具有艺术的感染力，更加富有现代气息。
四、结语
传统图案造型艺术在现代设计中使用是有着特定的历史背景与市场需求的，所以，要想更好的实现传统图案造型艺术与现实设计的相互融合，不仅要有着鲜明的民族特色更要有符合潮流的时代风格。只有将传统图案通过现代设计进行重构，实现其传统魅力的现代化释放，从而满足当前消费群体的各种需求，才能实现传统图案价值的最大释放，使现代设计更加具有文化内涵与民族气息。
【参考文献】
[1]杜丰之.中国传统图案在现代设计中的应用研究[D].山西师范大学，2012.4.20
[2]郝翠云.浅论中国传统图案的现代设计[J].美术大观，2009（11）
[3]李霞.中国传统图案在现代设计中的运用[J].安阳工学院学报，2009（02）
[4]张毅.中国传统图案在现代设计中的应用[J].包装工程，2009（04）