论文部分内容阅读
美术在培养学生对美的感受力和提高对美的审美能力方面起着重要的引导作用,它能使学生从中受到教育和美的享受。设计一节美术课应该从头开始到结尾、教师的语言引导、教具的制作、音乐的选择配合,每个环节都要让学生在学习中受到熏陶。轻松愉快地接受美的知识,美的技能,从而提高审美的鉴赏能力。中学美术新课程改革,在这一方面有了新的突破,分几个学习领域进一步明确了美术教学的方向,鲜明地提出发展学生的基本美术素质,激发学生的学习美术兴趣,在广泛的文化情境中认识美术,培养创新精神和审美能力美术欣赏成为普通高中的一门必修课这是美术教育教学方面的一项重大决策,与其他学科相对较完备的教学体系相比,还有许多值得完善的地方。而且现阶段美术欣赏和其他基础教学一样,存在着严重的重视基础知识而忽视其他能力培养的问题,学习与生活严重脱离,再加上其教学内容特殊,所以在教学实践中有许多值得探索的地方。依据《国家美术课程标准》,在新课程标准理念的指导下,本人结合自己的教学实践,谈谈对高中美术欣赏教学的几点思考。
一、加強学习与思考,全面提高教师自身的艺术素
在美术欣赏中,人们总是根据一定的审美理想、审美标准、审美趣味,从作品中获得对于艺术形象的具体感受和体验,展开联想和想象,并伴随一系列的情感反应,从而对作品作出某种审美评价,得到审美享受。因此,教师要通过各种渠道,勤于学习,勤于思考,并把自己所学付诸于美术欣赏教学中去,这样才能使学生博览欣赏一些古今中外的美术作品,运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象。因此,作为一名美术教师首先要把提高自身的艺术素养放在首位,这方面主要有两点:
(一)通过阅读美术理论、美术史、美学等方面的理论著作或学术论文,提高对美术学科的认识。
(二)为丰富教学内容,必须多种渠道接受美术信息。经常参观美术馆、博物馆所举办的展览,除了关注经典美术作品外,还应该关注当代的发展动向,了解当代美术的特征,思考其原因,从而学会鉴赏,学会评论,以加深对美术的理解。也可通过浏览美术杂志、上网查阅等渠道获得各类美术信息,以开阔自己的艺术视野,并充分利用一切积极的形式和途径,加强交流,积极思考,不断提高自身的艺术素养,以迎接高中美术课程改革提出的挑战。
二、坚持以学生为本,积极关注课堂教学中的情感培养
情感发展不仅是教育的重要手段和提高学生认知水平的有效途径,也是学生综合素质的有机组成部分。缺乏情感的教学不可能培养出具有生命活力的人。对学生而言,积极的情感比渊博的知识和高度的责任感更重要。如果沉甸甸的责任和渊博的知识伴随着的是漠然的情绪,那么,带给学生的只能是被动消极乃至失望、沉沦和彷徨。学生又怎能自主学习呢?教育家第斯多惠在教师规则中明确指出:“我认为教学的艺术,不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。”在学校里,师生每时每刻都在进行着心灵接触。要使学生主动学习,教师就要善于营造和谐愉快、情景交融的良好氛围,利用计算机多媒体教学技术、幻灯片、视频、挂图等一切可以挖掘和利用的教学手段,积极创设活泼向上的场景,进一步激发学生的学习兴趣,把更多的“情”和“爱”注入平日的教育教学,要给学生以足够的心理安全感,这样,学生才能带着信心和勇气主动地投入自主性学习。
三、灵活“授之以渔”,传授学生欣赏美术作品的技巧和方法
给学生传授欣赏美术作品的方法和技巧是全面提高学生艺术鉴赏力的有效途径。在欣赏世界名画《蒙娜丽莎》时,以我多年的教学经验得知,初问学生对这幅名画的印象时都回答说好看,但要其说出自己真实感受的时,很多学生便大胆而直白地说他们认为《蒙娜丽莎》其实很难看:画面颜色灰暗、画面人物目光无神,表情暧昧,尤其是体态与当今美女形象相差甚远等等。每当《蒙娜丽莎》被学生残忍地剖析时,我没有责怪他们,也不急于立刻纠正他们的观点。因为至少他们是诚实的,敢于真实地表达自己的观点。在简要介绍画家生平及作品人文主义背景之后,我放开轻柔的音乐,请他们挺直脊背,双手轻搭放在膝盖上,模仿蒙娜丽莎的姿态和神态,想象蒙娜丽莎当时的心境。然后要求学生为蒙娜丽莎的双眼、嘴角、双手以及画面背景分别加上形容词。学生对这个体验感觉很新奇,形容词的答案也是五花八门,但最后他们都习惯性地期待老师给他们一个标准答案,我告诉他们没有标准答案,正是因为达•芬奇将蒙娜丽莎的微笑描绘得若隐若现、似有似无,所以才会让人觉得永恒而神秘,也因此给蒙娜丽莎的微笑带来了无数的可能。而每个人以不同的阅历、不同的心境、不同的角度去欣赏《蒙娜丽莎》时都会有不同的感受,就像我们不同的人对《红楼梦》中所描述的贾宝玉就会产生不同的想象一样。同学们似有所悟,我提议学生可以展开想象,这样的体验有效地引导学生欣赏人物肖像画时避开外表的东西去对探索人物内在的精神世界。
新课程标准下的高中美术鉴赏教学,教师要密切结合实际,采用适当的教学方法,提高他们美术鉴赏能力,使他们能运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断获得审美享受,并理解美术作品与美术现象。
一、加強学习与思考,全面提高教师自身的艺术素
在美术欣赏中,人们总是根据一定的审美理想、审美标准、审美趣味,从作品中获得对于艺术形象的具体感受和体验,展开联想和想象,并伴随一系列的情感反应,从而对作品作出某种审美评价,得到审美享受。因此,教师要通过各种渠道,勤于学习,勤于思考,并把自己所学付诸于美术欣赏教学中去,这样才能使学生博览欣赏一些古今中外的美术作品,运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象。因此,作为一名美术教师首先要把提高自身的艺术素养放在首位,这方面主要有两点:
(一)通过阅读美术理论、美术史、美学等方面的理论著作或学术论文,提高对美术学科的认识。
(二)为丰富教学内容,必须多种渠道接受美术信息。经常参观美术馆、博物馆所举办的展览,除了关注经典美术作品外,还应该关注当代的发展动向,了解当代美术的特征,思考其原因,从而学会鉴赏,学会评论,以加深对美术的理解。也可通过浏览美术杂志、上网查阅等渠道获得各类美术信息,以开阔自己的艺术视野,并充分利用一切积极的形式和途径,加强交流,积极思考,不断提高自身的艺术素养,以迎接高中美术课程改革提出的挑战。
二、坚持以学生为本,积极关注课堂教学中的情感培养
情感发展不仅是教育的重要手段和提高学生认知水平的有效途径,也是学生综合素质的有机组成部分。缺乏情感的教学不可能培养出具有生命活力的人。对学生而言,积极的情感比渊博的知识和高度的责任感更重要。如果沉甸甸的责任和渊博的知识伴随着的是漠然的情绪,那么,带给学生的只能是被动消极乃至失望、沉沦和彷徨。学生又怎能自主学习呢?教育家第斯多惠在教师规则中明确指出:“我认为教学的艺术,不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。”在学校里,师生每时每刻都在进行着心灵接触。要使学生主动学习,教师就要善于营造和谐愉快、情景交融的良好氛围,利用计算机多媒体教学技术、幻灯片、视频、挂图等一切可以挖掘和利用的教学手段,积极创设活泼向上的场景,进一步激发学生的学习兴趣,把更多的“情”和“爱”注入平日的教育教学,要给学生以足够的心理安全感,这样,学生才能带着信心和勇气主动地投入自主性学习。
三、灵活“授之以渔”,传授学生欣赏美术作品的技巧和方法
给学生传授欣赏美术作品的方法和技巧是全面提高学生艺术鉴赏力的有效途径。在欣赏世界名画《蒙娜丽莎》时,以我多年的教学经验得知,初问学生对这幅名画的印象时都回答说好看,但要其说出自己真实感受的时,很多学生便大胆而直白地说他们认为《蒙娜丽莎》其实很难看:画面颜色灰暗、画面人物目光无神,表情暧昧,尤其是体态与当今美女形象相差甚远等等。每当《蒙娜丽莎》被学生残忍地剖析时,我没有责怪他们,也不急于立刻纠正他们的观点。因为至少他们是诚实的,敢于真实地表达自己的观点。在简要介绍画家生平及作品人文主义背景之后,我放开轻柔的音乐,请他们挺直脊背,双手轻搭放在膝盖上,模仿蒙娜丽莎的姿态和神态,想象蒙娜丽莎当时的心境。然后要求学生为蒙娜丽莎的双眼、嘴角、双手以及画面背景分别加上形容词。学生对这个体验感觉很新奇,形容词的答案也是五花八门,但最后他们都习惯性地期待老师给他们一个标准答案,我告诉他们没有标准答案,正是因为达•芬奇将蒙娜丽莎的微笑描绘得若隐若现、似有似无,所以才会让人觉得永恒而神秘,也因此给蒙娜丽莎的微笑带来了无数的可能。而每个人以不同的阅历、不同的心境、不同的角度去欣赏《蒙娜丽莎》时都会有不同的感受,就像我们不同的人对《红楼梦》中所描述的贾宝玉就会产生不同的想象一样。同学们似有所悟,我提议学生可以展开想象,这样的体验有效地引导学生欣赏人物肖像画时避开外表的东西去对探索人物内在的精神世界。
新课程标准下的高中美术鉴赏教学,教师要密切结合实际,采用适当的教学方法,提高他们美术鉴赏能力,使他们能运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断获得审美享受,并理解美术作品与美术现象。