洞穴是人类最早赖以生存居住的地方，与人类有着千万年的不解之缘。走出洞穴，告别穴居，不仅人类进化过程中的一个标志性符号，更是人类文明的一大飞跃。然而，当人类的文明发展至21世纪时，在中国黔西南格凸河峡谷的丛山峻林里，却有这样的一个苗族部落，这样的一群人，依然穴居在原始的洞穴中，安逸地享受着远离俗世红尘的那份“洞天生活”。由于该部落是至今为止整个亚洲唯一的洞穴部落，因此该部落有了一个神秘而又响亮的名字——最后的洞穴部落。
　　
　　峰脊顶端是一个如圆洞门一般的穿天大洞。在峰面的中间，是一只黑黝黝的圆弧型大山洞。洞口翠竹依依葱葱，炊烟袅袅。远远地望去，那只黑黝黝的圆弧形大山洞，就像是大山突然睁开着的一只眼睛。千百年以来，不管山外的世界如何沧海桑田，守望，仿佛是它恒久不变的目光;默默地将希望与梦想寄托在了洞穴之上的星空，把所有的凄风苦雨，乃至杀戮，屏蔽在洞穴之外，是它最深邃的一种眼神。
　　
　　中洞的存在，只是文明社会发展中的一个特殊的个类。是“洞穴文明”在现代的延续。这种代表着人类母体文明的生活，留下了人类“元”文明（指人类最初最开始的一种文明）的若干影子的洞穴部落。无论是在昨天，或今天，乃至将来，都不应该成为人们猎奇、欣赏，或者疑惑、批判的对象。在某种意义上，中洞现象，是人类渴望返朴归真的一种极端表现。它的存在，为人类文明的进程，找到了一个对照物。通过纵深的对比，我们也许能找到一条更广阔更清晰更利于我们自身发展的道路。同时，我想通过我对中洞近8年来的变化拍摄记录，以点带面，折射出整个中国社会的进步与变化，同时，唤醒人们对生活在大山里的少数民族百姓生活状况的关注。让更多的贫困的少数民族村民真实地走出大山，融入现代的文明社会中去。
　　
　　永平 情感的表达
　　
　　用照片表达情感，需要摄影者超越简单的记录，从技术的掌控阶段，上升到思想、情感的表达阶段。有的情感是直观、强烈的，有的情感是含蓄、蕴藉的。要通过照片表达出这些情感，首先要求摄影师有一颗情感丰富的心，这样会被生活中、自然中的一些场景打动，进而产生拍摄欲望。之后，就需要运用种种摄影技巧，把场景中最核心的主体部分突出，并为主体找到相应的陪体，用来烘托主体、丰富画面内容。摄影师永平就是这样，面对种种场景，能够感知当中强烈或含蓄的情绪，用影像来表达着自己的情感。
　　
　　吴明能 光影与意境
　　
　　光影在画面造型中的作用举足轻重，是摄影造型中常用的基本手段。运用光影的形态，动与静、虚与实、冷与暖等可以改变人的视觉概念，为画面造型增添新的艺术魅力。与此同时，光影的选择与利用，也可以赋予画面不同的美学意境。例如吴明能作品《走向金秋》便是在秋季的下午，利用逆光来强化金秋的意境;《仙境》则是在散射光的条件下，利用曝光补偿来突显云雾缭绕犹如仙境般的自然风景。可以说，恰倒好处地运用光影造型，才可以创作出生动且富有意境的摄影作品。
　　
　　史志辉 光的存在
　　
　　摄影的魅力之一就是可以充分地表达自然光对物体的效应。“光”有着造型作用，它勾画出物体的棱角、线条和无穷无尽的形状;“光”有着取舍的作用，它可以照亮主体，把杂乱隐藏;“光”有着透视作用，它掠过肉眼不可见的空间颗粒，分隔开物体与物体的视觉距离。“光”起着美化作用，它的反射、透射、折射、投影和它的自身成为摄影的趣味中心。最重要的是，这些都要靠着有着强烈表现愿望的有心人才能有所发现并得以展现。史志辉就是这样一位善于用光来抒情的摄影人，他的作品也恰恰体现出他对光的理解以及娴熟的光影驾驭能力。
　　
　　张云松 在实践中追梦
　　
　　张云松的创作题材非常丰富，拍摄手法也不拘一格，因为他的眼界不仅止于风光，那些身边的人物、灵动的动物、路旁的花朵、都市的建筑等等，都是他为之激动的题材。对他而言，摄影是一种心灵的真诚，是一种情感的表述，是一种梦想的追求。爱美之心，人皆有之;造美之心，人皆有之。但是艺术创造绝不是一味地埋头拍摄，或是纸上谈兵似的总结理论，就可以在艺术上有所建树。艺术没有止境，也没有捷径。只有不断地学习与实践，脚踏实地的一步一个脚印地去追求，才有可能创造出真正的艺术佳作。