2014年7月5日晚，天津西岸艺术馆上演了石泉独唱音乐会。石泉是天津歌舞剧院歌舞团的女高音，擅长演唱民族风格的歌剧和独唱歌曲。她出身于艺术家庭，母亲是归侨女中音歌唱家陈蓉蓉，父亲是声乐教育家石惟正。石泉秉承了父母在艺术上的真传，勤奋刻苦，追求卓越。2012年，她就曾在天津小白楼音乐厅成功举办过独唱音乐会。两年后再次用独唱音乐会的形式来汇报自己所取得的实践成果。
　　音乐会上，石泉共演唱了12首作品，涉及到的体裁非常广泛，有民歌、古曲、创作歌曲、影视歌曲和歌剧选曲，还有石惟正先生的新作《咏春唐诗三首》及音乐会练声曲——《数字歌》和《呜哇曲》。
　　音乐会以歌曲《唱支山歌给党听》开场，石泉在演唱时不但用整体统一的声音表现出了山歌般的直爽与真诚，更赋予这首短小精悍歌曲以细腻、富有戏剧性的发展变化。接下来，在演唱歌曲《眷恋》时，声音明亮富有光泽，但不失圆润，歌声柔和、亲切，又不失饱满和力度。音乐处理也非常细腻，中声区突出表现作品的深邃与真挚，高声区则重于展示其壮观与激昂。在电影插曲《映山红》的艺术处理上，她还展示了自己对作品风格诠释的能力。这是一首具有江西民歌风格的创作歌曲，石泉通过对语言的细腻把握突出作品的意境，在字头处理上有情感的积蓄，在字身的处理上有声音的延展，在字尾处理上有感情的延续和衔接，很好地表现了江西民歌的思想、情感的力度和感染力。
　　下半场两首地方风格歌曲，更能够展示出石泉在深呼吸、整体共鸣基础上突显作品地域风格特征的能力。她在演唱陕西民歌《赶牲灵》时，声音嘹亮、开阔，充满深情，重视声音的线条感和流畅性。在演唱山东民歌《包楞调》时，声音甜美清脆，表达率直，吐字咬字棱角分明，突出了作品旋律起伏大、力度对比强的特点。而在古曲《阳关三叠》的艺术处理上，她则通过借鉴西方传统歌唱优势来表现中国古曲的魅力。一方面，她通过吸收中国传统歌唱对字头的重视与强调，塑造一种吟诗颂词的意境；另一方面，她通过借鉴西方传统歌唱在整体共鸣上的优势，树立一种舒展、飞翔的声音音响。
　　此外，石泉在演唱《咏春唐诗三首》时，还让我们看到了她在借鉴西方传统歌唱优势来展示中国传统戏曲、曲艺风格特点上所做出的努力。为了突出作品的独特风格，她多次在字身延长处理上使用元音多次成型的方法。用自己统一、通畅、富有穿透力的声音，体现了中国传统声乐艺术中的依字行腔、字领腔行的美学观念。
　　音乐会上的三首歌剧选段《一道道水来，一道道山》《飞出苦难的牢笼》和《恨似高山仇似海》鲜明地体现了石泉在契合中西方传统歌唱优势上所做出的勤奋努力。她的声音以整体共鸣为基础，在听觉上给人以音色上的丰满、圆润，在视觉上给人以形象上的大气、立体。并且，她讲究用深入、扎实的胸、腹联合式呼吸方法来支撑自己的声音。
　　在音乐会的现场，石泉还选择了由石惟正先生创作的《晨声69声字结合练声曲》中的两首作品《数字歌》和《呜哇曲》。她在稳定统一的声音状态下，表现着不同的语言变化，较好地做到声音上的圆润、饱满，咬字上的棱角鲜明，向大家传递出了优美、婉转、细腻的地方风格旋律，切实做到用声音来打动现场的每位观众。
　　从整场音乐会看，石泉的演唱声音统一通畅、富有张力变化，咬字更为清晰细腻、富有字型美，在声字结合的处理上也更加完善与成熟，能够鲜明地表现出我们民族语言所蕴含的美感，呈现出对民族声乐演唱的理解与追求。
　　同时，在演唱《赶牲灵》时，在手势和表情变化上缺少一些少女思念时的韵昧和生动性。另外，她对作品《映山红》高声区虚词“呦”的处理有些过重，如果能够增加一些强弱变化，效果可能会更好。此外，我认为她的声音力度还能有更大幅度的变化，声音色彩也能做到更富有对比性。艺术表现力还可以更深入、更细致、更具有感染力。我们希望并且相信：石泉在今后的长期艺术实践当中会在逐步形成自己演唱个性、并在提高艺术创作力、感染力方面取得新的进步，为我国民族声乐发展作出自己新的努力和成绩。也希望石惟正教授的民族声乐教学思想和理念在民族声乐人才培养方面发挥更大的作用。