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当阳光男孩蜘蛛侠向着人格分裂的方向发展，当一直以来幽默诙谐的翩翩公子蝙蝠侠突然变得心事重重，回想起痛苦的童年往事，一切都预示着，一个被悲剧困扰的环境更能彰显大侠的人格魅力。然而比起灵魂战车，他们的痛苦简直不能称之为痛苦了。有哪些事比将灵魂出卖给魔王、夜夜被恶鬼追随更痛苦?况且，从燃烧着的骷髅头到炫酷的哈雷摩托，这位大侠身上的很多元素都适合放在胶片里展现。
但不利的因素也很明显，一再推迟的档期往往是不祥之兆；导演马克-斯蒂文·约翰逊也很是让人放心不下。要知道，根据漫画改编的电影大都是两极的命运：要么大获成功，要么一落千丈，中间状态的很少。所以对于《灵魂战车》，我们很期待，但也很担心。
有限的调整
这是美国漫画公司MarveI旗下的《灵魂战车》漫画首次登上大银幕。《灵魂战车》是加里·弗雷德里奇和迈克·布罗格创作于1973年的漫画，主角是约翰尼·布雷泽。20世纪90年代，Marvel公司又出版了一套以唐·肯奇为主角的《灵魂战车》。坦白说，布雷泽版的故事虽然经典但剧情不如后来的唐·肯奇版精彩，所以马克·斯蒂文·约翰逊为了让影片显得更紧凑和浪漫，对原作做了有限的调整。
年轻的约翰尼·布雷泽(尼古拉斯·凯奇饰)为了挽救父亲的生命。以自己的灵魂为代价和地狱魔王墨菲斯特(彼得·方达饰)交易，谁知一个星期后。父亲却在一次摩托车特技表演中丢掉了性命。成年后的布雷泽也成为一名摩托车特技车手，并在一个夜晚与少年时的女友洛克塞偶然相遇。此时的洛克塞已经成为了一名雄心勃勃的记者。墨菲斯特承诺可以释放布雷泽的灵魂，条件是布雷泽在夜晚必须为他服务，充当“灵魂战车”——一个拥有超自然力量的复仇者。任务是按照墨菲斯特的指令，惩处那些跟墨菲斯特作对的魔鬼，其中包括黑心魔(韦斯·本特利饰)——墨菲斯特无数儿子中最不听话、最有野心，也是最狡诈的一个。数百年来，他一直想要取代父亲。为了王位，黑心魔不断招兵买马，还想诱惑布雷泽加入他的阵营。布雷泽坚决与自己的宿命抗争，用加诸于自己身上的诅咒和力量去保护无辜者，惩奸除恶，为受害的冤魂复仇。
让人信不过的导演
导演兼编剧马克·斯蒂文·约翰逊从小就是Marvel漫画的fens，为了拍《超胆侠》，足足准备了五年，但拍出来的作品还是让人打不起精神，缺乏一部漫画电影应有的让人简单兴奋一把的效果。也许是他太过追求实感，过分看重漫画中所要表达的精神，反而忽略了本应在漫画改编电影中占重要地位的CG部分。相比之下，《灵魂战车》原定的英国导演斯蒂芬·诺灵顿也许更合适。诺灵顿曾参与多部电影的科幻特效制作，他的导演处女作《死亡机器》，以精简的预算完成了不可思议的特效场面和无限的想象空间。他的好莱坞作品《刀锋战士》，情节虽然不堪一击，但天马行空的想象、眼花缭乱的武打设计以及炫目的特效还是让我们的眼球饱餐了一顿冰淇淋。只是由于《特别绅士联盟》的惨败，诺灵顿便失去了导演的位置。
其实约翰逊最先想拍的是《灵魂战车》，只是因为版权问题才先拍了《超胆侠》。所以我们现在只能祈祷已经有过历练的约翰逊这次能够将以往的经验教训『派上用场，如此才不枉费了那1.2亿美元的投资。
揪心的CG
布雷泽在片中驾驶两台不同的摩托，其中变身为灵魂战车后的那台地狱摩托，由一辆哈雷改装，车长近4米，时速能达到150公里。片中，灵魂战车驾驶地狱摩托冲上摩天楼的墙壁，身后撇下一片碎玻璃。要想充分展现出摩托骑士的英姿，除了需要凯奇和他的特技替身的卖力演出，特效师们的润色也尤为重要。
喷火的骷髅头是最具有视觉冲击力的画面，同时也是需要导演约翰逊着力表现的地方。拍摄时，约翰逊将一条安好十余盏灯泡的绿色丝袜套在凯奇的头上——这是动作捕捉系统的一部分，依靠这些灯泡，特效师们可以对凯奇头部的重点部位进行定位。捕捉面部肌肉运动只是第一步，接下来，是要让骷髅头也会演戏。视效小组特别设计了一组表演手法，用骑士身上的火焰表达思想——为惜所困时，火焰是蓝色的，一闪一闪；发怒时，火焰转红腾起，似乎能把周围的空气点燃。
有了形象，还要有声音。约翰逊的想法是：布雷泽变身为灵魂战车后，由于身体变成骨架，声线也会随之改变，像真正的地狱亡灵一样呼叫。于是音效师们采用了凯奇的原始声音作基础，用音频压缩器模拟出了一种怪异腔调。为了仿真，布雷泽还专门派录音师去动物园录回了狮子、老虎的咆哮声，之后，在一根粗钢管中点燃火焰，再将猛兽的咆哮声、马达的轰鸣声、凯奇的声音等各种声音混合在一起，经过处理后，“地狱之声”完成了。
马克·斯蒂文·约翰逊毕竟CG经验不够丰富，功夫是下到了，但效果嘛——从已放出的trailer上看，部分特效做得还是有点儿让人揪心。
快乐恶的PG-13
在马克·斯蒂文·约翰逊最初的镜头下，本来有一个骇人又震撼的场面：岩浆般的地狱之火从凯奇的胸腔猛烈爆出，炽热的火焰顺着颈椎一直烧到头颅，将凯奇暴露在外的皮肤烫皱，直至整个身体被烧焦急……最后，凯奇的脸全部被烧穿，只留下一颗冒着烈焰的骷髅。然而，这颗貌不惊人的骷髅头在评级时遇到了麻烦，美国电影协会的官员对如此惨烈的焚烧场面如坐针毡，直指影片超越了好莱坞商业片的行规——电影中不允许出现火焰与皮肤直接接触的焚烧镜头。为了换得PG-13的评级，约翰逊只得妥协，删掉了所有惨不忍睹的焚烧场面，只留下一个冒火的凯奇脑袋。不过，可以预料，待影片上映之后，肯定会在发行DVD时，推出一个导演剪辑版，到那时，约翰逊那些忍痛删掉的镜头，会一个不落地出现。
凯奇，也许是唯一的安慰
19岁的时候，尼古拉斯·科波拉将姓改为Cage，以纪念他喜爱的漫画人物——一个刀枪不入的黑人雇佣兵卢克·凯奇(LuckCage)。他手臂上的骷髅文身以及给自己新出生的儿子取名“卡尔埃尔”(超人的原名)……种种迹象表明，尼古拉斯·凯奇内心有着强烈的“超级英雄情结”。在《灵魂战车》选角之初。凯奇为了说服在自己和约翰尼·德普之间举棋不定的制片人，不但亮出了身上的文身，还频频拿私人收藏的五辆鬼面哈雷出来显摆。“灵魂战车”最吸引凯奇的一点是角色内心的愤怒。这个角色演绎的矛盾、挣扎着想要找到自己的一条路的过程……这种黑暗又内心挣扎的故事是凯奇的最爱。
凯奇称自己扮演的“灵魂战车”借鉴了《美国狼人在伦敦》中喜剧和恐怖元素相结合的方法，让人物在细节上的有了些特别之处， 如“他特别喜欢吃糖豆，很爱读书，但同时又像个牛仔……而且他还是卡伦·卡朋特的歌迷。我想这么个大坏蛋，大概需要用糖豆和卡朋特的音乐来放松自己吧”。
对凯奇来说，大量特效的加入并没有阻碍他的表演，他甚至说，扮演约翰尼·布雷泽，好像在演他自己。当他穿上皮衣、皮靴，所有人都惊呼好像看到“骑士”再现。
评论
影片没出来之前，就对它有点小小的期待，也估计到不会太好看。但想到酷酷的机车和火骷髅造型。却又觉得不该错过。
现在片子出了，看了，因为期望值不高，反而比较满足。把它当个小魔幻、动作片还是不锚的——不得不说，真不知道那1.1亿美元的投资都扔到哪里去了，怎么会用个大片的预算拍出部B级片来?难道资金都给了尼古拉斯·凯奇?
作为漫画改编的超级英雄电影，故事出新意那是不用想了，不外乎是先受刺激(父亲的死去)，再获力量，对抗邪魔，拯救世界，顺带再解决一下个人问题那一套。《灵魂战车》的故事讲得还不如《蜘蛛侠》好，基本就是小胡同赶猪——直来直去。主人公对女主角的感情连一点细节和铺垫都没有，好歹人家蜘蛛侠还知道看个戏送朵花。这片子里的凯奇求爱的水准简直还停留在高中生阶段：先追车，追上以后约时间地点单谈，真当自己是摩托小子啊。还有就是两位主角：尼古拉斯·凯奇弄了假发也不好看，一张脸又瘦又满是褶子，简直像个瘾君子，整部片子都显得无精打采、魂不守舍的，一点没有超级英雄的酷样儿；伊娃·门德斯就更不用提了，哪里是花瓶，简直是油瓶!假如超级英雄们办个派对，把老婆、女友都带上，我相信恶灵骑士绝对会是最没面子的一个!
嗯，苦诉完了，下面是表扬的部分。
这片子看的本来就不是故事、情节，当然也不完全是特效、场面。最吸引人的应该是一种漫画式的酷劲儿。以下人等大概会对片子另眼相看：喜欢哈雷机车的人，喜欢金属音乐、摇滚皮衣的人，喜欢《变身斗士凯普》、《乔·乔的奇妙历险》之类暴力漫画的人，喜欢《康斯坦丁》之类魔幻电影的人。按理说，尼古拉斯·凯奇就不该算本片的主角：他才出现多长时间啊，大部分戏都该算在骷髅兄的头上才对。当片中的恶灵骑士感觉到周围有邪恶灵魂的存在、现出火骷髅的真身时，这片子的好戏才开演呢。这是一个以恶惩恶的英雄，毫无怜悯同情可言，他要做的就是用火焰燃烧的铁链，把一个个有罪的坏人轰成渣!把地狱里跑出来的家伙都送回去。影片中，恶灵骑士和土魔、风魔、水魔以及撒旦之子的几场战斗都很有创意，只可惜受导演水平限制，有几段交代得太草率，镜头运用和节奏也还不够酷。另外，恶灵骑士的能力设定太强，一个审判之眼，所有老魔小丑全得乖乖伏法，打的回合不够多，超级英雄受的苦不够深，激发不起观众看英雄受虐的热情。其实，如果导演能把握得好些，这片子本来有接近《乌鸦》那种魔幻经典的可能呢!
看多了超人、蜘蛛侠们拯救世界、能力越大责任越大之类的题材，再看看简单粗暴型的恶灵骑士，倒也觉得可爱，有点章回小说里“废话少说，拍马过来受死”的味道。虽然这位兄弟长得丑点，但俗话说得好：超级英雄多了，什么鸟没有。有恶灵骑士做垫背，不是显得那些什么侠什么侠更高大么?
但不利的因素也很明显，一再推迟的档期往往是不祥之兆；导演马克-斯蒂文·约翰逊也很是让人放心不下。要知道，根据漫画改编的电影大都是两极的命运：要么大获成功，要么一落千丈，中间状态的很少。所以对于《灵魂战车》，我们很期待，但也很担心。
有限的调整
这是美国漫画公司MarveI旗下的《灵魂战车》漫画首次登上大银幕。《灵魂战车》是加里·弗雷德里奇和迈克·布罗格创作于1973年的漫画，主角是约翰尼·布雷泽。20世纪90年代，Marvel公司又出版了一套以唐·肯奇为主角的《灵魂战车》。坦白说，布雷泽版的故事虽然经典但剧情不如后来的唐·肯奇版精彩，所以马克·斯蒂文·约翰逊为了让影片显得更紧凑和浪漫，对原作做了有限的调整。
年轻的约翰尼·布雷泽(尼古拉斯·凯奇饰)为了挽救父亲的生命。以自己的灵魂为代价和地狱魔王墨菲斯特(彼得·方达饰)交易，谁知一个星期后。父亲却在一次摩托车特技表演中丢掉了性命。成年后的布雷泽也成为一名摩托车特技车手，并在一个夜晚与少年时的女友洛克塞偶然相遇。此时的洛克塞已经成为了一名雄心勃勃的记者。墨菲斯特承诺可以释放布雷泽的灵魂，条件是布雷泽在夜晚必须为他服务，充当“灵魂战车”——一个拥有超自然力量的复仇者。任务是按照墨菲斯特的指令，惩处那些跟墨菲斯特作对的魔鬼，其中包括黑心魔(韦斯·本特利饰)——墨菲斯特无数儿子中最不听话、最有野心，也是最狡诈的一个。数百年来，他一直想要取代父亲。为了王位，黑心魔不断招兵买马，还想诱惑布雷泽加入他的阵营。布雷泽坚决与自己的宿命抗争，用加诸于自己身上的诅咒和力量去保护无辜者，惩奸除恶，为受害的冤魂复仇。
让人信不过的导演
导演兼编剧马克·斯蒂文·约翰逊从小就是Marvel漫画的fens，为了拍《超胆侠》，足足准备了五年，但拍出来的作品还是让人打不起精神，缺乏一部漫画电影应有的让人简单兴奋一把的效果。也许是他太过追求实感，过分看重漫画中所要表达的精神，反而忽略了本应在漫画改编电影中占重要地位的CG部分。相比之下，《灵魂战车》原定的英国导演斯蒂芬·诺灵顿也许更合适。诺灵顿曾参与多部电影的科幻特效制作，他的导演处女作《死亡机器》，以精简的预算完成了不可思议的特效场面和无限的想象空间。他的好莱坞作品《刀锋战士》，情节虽然不堪一击，但天马行空的想象、眼花缭乱的武打设计以及炫目的特效还是让我们的眼球饱餐了一顿冰淇淋。只是由于《特别绅士联盟》的惨败，诺灵顿便失去了导演的位置。
其实约翰逊最先想拍的是《灵魂战车》，只是因为版权问题才先拍了《超胆侠》。所以我们现在只能祈祷已经有过历练的约翰逊这次能够将以往的经验教训『派上用场，如此才不枉费了那1.2亿美元的投资。
揪心的CG
布雷泽在片中驾驶两台不同的摩托，其中变身为灵魂战车后的那台地狱摩托，由一辆哈雷改装，车长近4米，时速能达到150公里。片中，灵魂战车驾驶地狱摩托冲上摩天楼的墙壁，身后撇下一片碎玻璃。要想充分展现出摩托骑士的英姿，除了需要凯奇和他的特技替身的卖力演出，特效师们的润色也尤为重要。
喷火的骷髅头是最具有视觉冲击力的画面，同时也是需要导演约翰逊着力表现的地方。拍摄时，约翰逊将一条安好十余盏灯泡的绿色丝袜套在凯奇的头上——这是动作捕捉系统的一部分，依靠这些灯泡，特效师们可以对凯奇头部的重点部位进行定位。捕捉面部肌肉运动只是第一步，接下来，是要让骷髅头也会演戏。视效小组特别设计了一组表演手法，用骑士身上的火焰表达思想——为惜所困时，火焰是蓝色的，一闪一闪；发怒时，火焰转红腾起，似乎能把周围的空气点燃。
有了形象，还要有声音。约翰逊的想法是：布雷泽变身为灵魂战车后，由于身体变成骨架，声线也会随之改变，像真正的地狱亡灵一样呼叫。于是音效师们采用了凯奇的原始声音作基础，用音频压缩器模拟出了一种怪异腔调。为了仿真，布雷泽还专门派录音师去动物园录回了狮子、老虎的咆哮声，之后，在一根粗钢管中点燃火焰，再将猛兽的咆哮声、马达的轰鸣声、凯奇的声音等各种声音混合在一起，经过处理后，“地狱之声”完成了。
马克·斯蒂文·约翰逊毕竟CG经验不够丰富，功夫是下到了，但效果嘛——从已放出的trailer上看，部分特效做得还是有点儿让人揪心。
快乐恶的PG-13
在马克·斯蒂文·约翰逊最初的镜头下，本来有一个骇人又震撼的场面：岩浆般的地狱之火从凯奇的胸腔猛烈爆出，炽热的火焰顺着颈椎一直烧到头颅，将凯奇暴露在外的皮肤烫皱，直至整个身体被烧焦急……最后，凯奇的脸全部被烧穿，只留下一颗冒着烈焰的骷髅。然而，这颗貌不惊人的骷髅头在评级时遇到了麻烦，美国电影协会的官员对如此惨烈的焚烧场面如坐针毡，直指影片超越了好莱坞商业片的行规——电影中不允许出现火焰与皮肤直接接触的焚烧镜头。为了换得PG-13的评级，约翰逊只得妥协，删掉了所有惨不忍睹的焚烧场面，只留下一个冒火的凯奇脑袋。不过，可以预料，待影片上映之后，肯定会在发行DVD时，推出一个导演剪辑版，到那时，约翰逊那些忍痛删掉的镜头，会一个不落地出现。
凯奇，也许是唯一的安慰
19岁的时候，尼古拉斯·科波拉将姓改为Cage，以纪念他喜爱的漫画人物——一个刀枪不入的黑人雇佣兵卢克·凯奇(LuckCage)。他手臂上的骷髅文身以及给自己新出生的儿子取名“卡尔埃尔”(超人的原名)……种种迹象表明，尼古拉斯·凯奇内心有着强烈的“超级英雄情结”。在《灵魂战车》选角之初。凯奇为了说服在自己和约翰尼·德普之间举棋不定的制片人，不但亮出了身上的文身，还频频拿私人收藏的五辆鬼面哈雷出来显摆。“灵魂战车”最吸引凯奇的一点是角色内心的愤怒。这个角色演绎的矛盾、挣扎着想要找到自己的一条路的过程……这种黑暗又内心挣扎的故事是凯奇的最爱。
凯奇称自己扮演的“灵魂战车”借鉴了《美国狼人在伦敦》中喜剧和恐怖元素相结合的方法，让人物在细节上的有了些特别之处， 如“他特别喜欢吃糖豆，很爱读书，但同时又像个牛仔……而且他还是卡伦·卡朋特的歌迷。我想这么个大坏蛋，大概需要用糖豆和卡朋特的音乐来放松自己吧”。
对凯奇来说，大量特效的加入并没有阻碍他的表演，他甚至说，扮演约翰尼·布雷泽，好像在演他自己。当他穿上皮衣、皮靴，所有人都惊呼好像看到“骑士”再现。
评论
影片没出来之前，就对它有点小小的期待，也估计到不会太好看。但想到酷酷的机车和火骷髅造型。却又觉得不该错过。
现在片子出了，看了，因为期望值不高，反而比较满足。把它当个小魔幻、动作片还是不锚的——不得不说，真不知道那1.1亿美元的投资都扔到哪里去了，怎么会用个大片的预算拍出部B级片来?难道资金都给了尼古拉斯·凯奇?
作为漫画改编的超级英雄电影，故事出新意那是不用想了，不外乎是先受刺激(父亲的死去)，再获力量，对抗邪魔，拯救世界，顺带再解决一下个人问题那一套。《灵魂战车》的故事讲得还不如《蜘蛛侠》好，基本就是小胡同赶猪——直来直去。主人公对女主角的感情连一点细节和铺垫都没有，好歹人家蜘蛛侠还知道看个戏送朵花。这片子里的凯奇求爱的水准简直还停留在高中生阶段：先追车，追上以后约时间地点单谈，真当自己是摩托小子啊。还有就是两位主角：尼古拉斯·凯奇弄了假发也不好看，一张脸又瘦又满是褶子，简直像个瘾君子，整部片子都显得无精打采、魂不守舍的，一点没有超级英雄的酷样儿；伊娃·门德斯就更不用提了，哪里是花瓶，简直是油瓶!假如超级英雄们办个派对，把老婆、女友都带上，我相信恶灵骑士绝对会是最没面子的一个!
嗯，苦诉完了，下面是表扬的部分。
这片子看的本来就不是故事、情节，当然也不完全是特效、场面。最吸引人的应该是一种漫画式的酷劲儿。以下人等大概会对片子另眼相看：喜欢哈雷机车的人，喜欢金属音乐、摇滚皮衣的人，喜欢《变身斗士凯普》、《乔·乔的奇妙历险》之类暴力漫画的人，喜欢《康斯坦丁》之类魔幻电影的人。按理说，尼古拉斯·凯奇就不该算本片的主角：他才出现多长时间啊，大部分戏都该算在骷髅兄的头上才对。当片中的恶灵骑士感觉到周围有邪恶灵魂的存在、现出火骷髅的真身时，这片子的好戏才开演呢。这是一个以恶惩恶的英雄，毫无怜悯同情可言，他要做的就是用火焰燃烧的铁链，把一个个有罪的坏人轰成渣!把地狱里跑出来的家伙都送回去。影片中，恶灵骑士和土魔、风魔、水魔以及撒旦之子的几场战斗都很有创意，只可惜受导演水平限制，有几段交代得太草率，镜头运用和节奏也还不够酷。另外，恶灵骑士的能力设定太强，一个审判之眼，所有老魔小丑全得乖乖伏法，打的回合不够多，超级英雄受的苦不够深，激发不起观众看英雄受虐的热情。其实，如果导演能把握得好些，这片子本来有接近《乌鸦》那种魔幻经典的可能呢!
看多了超人、蜘蛛侠们拯救世界、能力越大责任越大之类的题材，再看看简单粗暴型的恶灵骑士，倒也觉得可爱，有点章回小说里“废话少说，拍马过来受死”的味道。虽然这位兄弟长得丑点，但俗话说得好：超级英雄多了，什么鸟没有。有恶灵骑士做垫背，不是显得那些什么侠什么侠更高大么?