关于新生代影人的界定包括年龄和资历两个方面，在多数电影奖项评选中界定新锐演员年龄范围一般划定为30岁以下，而其他如导演、编剧等电影创作人员多为40岁以下，年轻的新生代影人创作群体是“轻”电影散发青春活力的动力之源。他们多能站在观众的立场，避免长篇大论的说教；他们熟悉新媒体时代的网络生活，能够准确捕捉当下社会的舆论热点；他们勇于接受新鲜事物，将电影创作的想象力充分延展。同时，“轻”电影也为新生代影人们提供了一个机遇与实践平台，让他们能够把握自己的创作主动权，发出时代的声音。
　　新生代影人创作群体构成“轻”电影创作主流
　　《失恋33天》的故事是根据北京电影学院文学系学生鲍鲸鲸的真人真事改编而成，这个85后的年轻女生借由自己的失恋经历串联出现代社会两性交往的情感矛盾与相互间的碰撞交锋。新锐女导演金依萌在新生代女性导演中表现亮眼，她的留洋经历使其电影风格及其主角的性格定位也明显呈现出美式风貌。就《人再囧途之泰囧》和《致我们终将逝去的青春》而言，徐峥和赵薇都是近年来由明星转作导演的较为成功的例子，作为新人导演，他们的处女作就获得了相当不俗的票房和社会反响。在新生代影人创作群体中，这种跨界的创作行为并不少见，很多影人偏向自编自导，如《青春派》的导演、编剧刘杰，《初恋未满》的导演、编剧刘娟，《小时代》导演、编剧郭敬明等，新生代影人们似乎不愿意将创作权力下放，而是收回自己手中，以便能够成为真正意义上的电影作者，贯彻自己的创作理念。
　　“轻”电影与新生代影星生产
　　就世界范围看，我国影星生产机制相对落后，“轻”电影的繁荣局面可以为内地新生代影星的生产提供良好的发展契机。新生代影星多应在25岁以下就拥有自己的电影代表作，拥有一定知名度、影响力与票房价值。作为明星体系内的新生力量和成熟明星的储备军，新生代影星生产在整个电影产业中的重要性不可忽视，目前由于我国造星体系不够成熟，新生代影星生产体系亟待完善，就电影产业来说，新生代影星资源青黄不接是很有问题的。而“轻”电影可以在一定意义上促进电影产业中，投资商、制片人对新生代明星生产的重视程度。很多“轻”电影由于投资额度的限制，本身就无法消费身价高昂的一线明星，转而尝试挖掘更为符合影片青春气质的新人。《初恋未满》的导演刘娟就表示不会考虑较为成熟的大牌明星，而会考虑影坛新鲜人，《青春派》中的男主角居然的扮演者董子健是个不折不扣的90后，符合影片青春定位的他夺得了多个新锐演员奖项。另外，由于“轻”电影的观众中女性占据优势比例，与之相应产生的“男色消费”现象助长了“花美男”类型男星的生产和消费现象，《小时代》中表现抢眼的柯震东、凤小岳都在20岁出头的年纪，前景一片大好。“轻”电影为新生代明星生产提供契机，两者形成互利的共赢关系。