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结合全诗品味标题“忆菊”，会发现诗人是在搜寻记忆中各式各样的“华胄的名花”，铺陈点染，深情描绘，此“忆”应为时间之忆；其实诗人还表达一种空间之忆，诗人当时正在美国芝加哥学习，羁旅他乡，生出浓重的故土之念，他选择了重阳节这一中国传统时令选择了菊这一富有中国传统文化意蕴的植物形象，来表达一种东方文明的信念，以及一种弱国子民特有的强烈的民族自尊心。
全诗58行，可以分两部分：前一部分忆菊、绘菊、赞菊，表达菊之美、菊之恋；后一部分提升、飞跃，借菊之美喻祖国之美，借菊之恋表祖国之恋。开篇6句描述瓶中菊、篮中菊，酒壶、螯盏侧旁之菊，这是写菊的配饰、菊的背景。接下来，诗人发挥他的美术专长，凭了绘画的眼力和感觉，用浓重的彩笔描绘各种姿色、形态的菊，有鸡爪菊、绣球菊、江西腊、白菊、黄菊、小红菊、真菊、菊王……犹如绘画中的“散点透视”，一个个鲜活生动的菊意象纷至沓来，呈现意象的毗连、意象的并置、意象的叠加。这首诗给人印象最深的，还是这些散落而密集的意象，不过它们已不是各种菊自然形态的直观写照，而是浸润着诗人情感、心智并富含文化信息的菊意象。
这首诗写于白话诗诞生不久，用自由体写成，但诗中闪现出传统诗歌、传统意象的影子。试读“守着酒壶的菊花”“陪着螯盏的菊花”，可以感受诗人品酒赏菊的古典情怀；再读“檐前，阶下，篱畔，圃心的菊花”“霭霭的淡烟笼着的菊花…丝丝的疏雨洗着的菊花”，又勾起人们心中古典诗词意境的记忆。只不过在旧意象、旧意境中添加了新元素、新成色，你看“柔艳的尖瓣钴蕊的白菊／如同美人的拳着的手爪，／拳心里攫着一撮儿金粟”，像是西方诗人笔下的花儿形象和女性形象；再看“带紫茎的微绿色的
‘真菊’／是些小小的玉管儿缀成的，／为的是好让小花神儿／夜里偷去当了笙儿吹着”，“星星似的小菊花蕾儿／还拥着褐色的萼被睡着觉昵”，仿佛描述着新童话诗的意象。但《忆菊》之菊的根基仍植在中华文化、中华诗歌的土壤中，此菊堪称富有中华特色、中华气派的国菊。往下读，会更明显而深刻地体会到这一点。
’
从“啊!自然美的总收成啊!”一句展开了诗作后半部分的直抒胸臆，诗人情感由赏花的沉静转入讴歌祖国的激昂澎湃。从全诗看，这部分是这首诗创作的用意所在，此前的描绘形色、摹写姿态固然精彩，但只是过渡和铺垫。在后半部分，先点出菊的文化意蕴，称菊为“东方的花”，引出“东方的诗魂陶元亮”，以及“祖国的登高饮酒的重九”，把菊放在东方文化的大背景下来体认和欣赏，突显了菊的品格、菊的价值；然后直接表达对祖国之爱：“我要赞美我祖国的花!／我要赞美我如花的祖国!”并发出神奇的想象：“请将我的字吹成一簇鲜花”，“然后又统统吹散，吹得落英缤纷，／弥漫了高天，铺遍了大地lIt诗的抒情达到高潮。
其中还引西方名花作对比：“你不像这里的热欲的蔷薇，／那微贱的紫罗兰更比不上你。”用以反衬东方之花有“高超的历史”“逸雅的风俗”，一扬一抑，表明对东方文化的崇敬和对西方文化的鄙视。在此不能不提及闻一多的一段生活经历。1922年他赴美国芝加哥学习美术和文学，经受了美国新诗运动的熏染，学到了西方诗歌的创作方法，同时也深受西方人的文化优越感和种族歧视的伤害，激发了对饱受列强欺凌的祖国和备受歧视的东方文化的热爱。他给家人的书信说：“呜呼，我堂堂华胄，有五千之政教、礼俗、文学、美术，除不娴制造机械以为杀人掠财之用，我有何者多后于彼哉，而竞为彼藐视、蹂躏，是可忍孰不可忍?”
“东方的文化是绝对地美的，是韵雅的。东方的文化而且又是人类所有的最彻底的文化。哦!我们不要被叫嚣犷野的西人吓倒了!”
也就是说，闻一多身处西方文化氛围当中，内心却燃烧着热爱祖国的情感，他用学来的新诗创作方法表达东方诗人的情怀。他被朱自清称为“是个爱国主义诗人，而且几乎可以说是唯一的爱国诗人”。带着这种背景来解读《忆菊》，可以更清楚地看到诗人情感、诗作主题之由来。
拿《忆菊》与诗人另一首名诗《死水》对比阅读，可以展开一重新的鉴赏境界。《忆菊》和《死水》分别是诗人早期两个重要诗集《红烛》和《死水》的代表作。《忆菊》在前，《死水》在后。《忆菊》写于美国，诗人抒发自己对日思夜想、魂牵梦绕的祖国的热爱；《死水》写于中国本土，诗人表达对回国后亲眼所见黑暗现实的极度愤怒和悲哀。《忆菊》风格明朗，情怀炽热，采用明喻，喻体与喻意之间的对应简单明了。《死水》采用暗喻，让人隐约感到写景状物有所指喻，但所指者何不能确定，喻体明晰而喻意呈多向性。写《忆菊》时诗人作诗手腕还显稚嫩，诗的体式仍嫌粗糙，诗的语言仍欠工整、精练和含蓄蕴藉，诗情高涨而诗道未能谙通；写《死水》时诗人已入了新诗创作的法门，自觉地实践着他的新诗格律和“三美”主张，形象思维、感性思维和诗性思维变得异常发达，作诗技巧纯熟了，语言精彩而节制了。因此。人们提到闻一多新诗创作，总要举《死水》诸篇为代表，连他自己也认为《红烛》是失败的尝试。
这么说来，《忆菊》比于《死水》真是闻一多的一篇次等之作?未必。在我看来，《忆菊》与《死水》各有优长，也各有不足。《死水》是精致的、深泓的，但有点阴暗，格局嫌小，由于格律甚严而妨碍了诗性诗力的张扬挥洒，应验了古人说的“文多拘忌，伤其真美”；而《忆菊》舒展，放得开，意境明朗，格局甚大，情思有所寄托而又无所捆缚，正如秋日重阳节的一缕光线，纯净而温暖，艳丽而灿烂，非常适合青年学生诵读欣赏。
附：
忆菊(闻一多)
插在长颈的虾青瓷的瓶里，
六方的水晶瓶里的菊花，
钻在紫藤仙姑篮里的菊花；
守着酒壶的菊花，
陪着螯盏的菊花；
未放，将放，半放，盛放的菊花。
镶着金边的绛色的鸡爪菊；
粉红色的碎瓣的绣球菊!
懒慵慵的江西腊哟，
倒挂着一饼蜂巢似的黄心，
仿佛是朵紫的向日葵呢。
长瓣抱心，密瓣平顶的菊花：
柔艳的尖瓣钻蕊的白菊
如同美人的拳着的手爪，
拳心里攫着一撮儿金粟。
檐前，阶下，篱畔，圃心的菊花：
霭霭的淡烟笼着的菊花，
丝丝的疏雨洗着的菊花，——
金的黄，玉的白，春酿的绿，秋山的紫，
剪秋萝似的小红菊花儿；
从鹅绒到古铜色的黄菊；
带紫茎的微绿色的“真菊”
是些小小的玉管儿缀成的，
为的是好让小花神儿
夜里偷去当了笙儿吹着。
大似牡丹的菊王到底奢豪些，
他的枣红色的瓣儿，铠甲似的，
张张都装上银白的里子了；
星星似的小菊花营儿
还拥着褐色的萼被睡着觉呢。
啊!自然美的总收成啊!
我们祖国之秋的杰作啊!
啊!东方的花，骚人逸士的花呀!
那东方的诗魂陶元亮
不是你的灵魂的化身罢?
那祖国的登高饮酒的重九
不又是你诞生的吉辰吗?
你不像这里的热欲的蔷薇，
那微贱的紫罗兰更比不上你。
你是有历史，有风俗的花。
啊!四千年的华胄的名花呀!
你有高超的历史，你有逸雅的风俗!
啊!诗人的花呀!我想起你，
我的心也开成顷刻之花，
灿烂得如同你的一样；
我想起你同我的家乡，
我们的庄严灿烂的祖国，
我的希望之花又开得同你一样。
习习的秋风啊!吹着，吹着!
我要赞美我祖国的花!
我要赞美我如花的祖国!
请将我的字吹成一簇鲜花，
金的黄，玉的白，春酿的绿，秋山的紫，
……
然后又统统吹散，吹得落英缤纷，
弥漫了高天，铺遍了大地!
秋风啊!习习的秋风啊!
我要赞美我祖国的花!
我要赞美我如花的祖国!
(1922年10月)
全诗58行，可以分两部分：前一部分忆菊、绘菊、赞菊，表达菊之美、菊之恋；后一部分提升、飞跃，借菊之美喻祖国之美，借菊之恋表祖国之恋。开篇6句描述瓶中菊、篮中菊，酒壶、螯盏侧旁之菊，这是写菊的配饰、菊的背景。接下来，诗人发挥他的美术专长，凭了绘画的眼力和感觉，用浓重的彩笔描绘各种姿色、形态的菊，有鸡爪菊、绣球菊、江西腊、白菊、黄菊、小红菊、真菊、菊王……犹如绘画中的“散点透视”，一个个鲜活生动的菊意象纷至沓来，呈现意象的毗连、意象的并置、意象的叠加。这首诗给人印象最深的，还是这些散落而密集的意象，不过它们已不是各种菊自然形态的直观写照，而是浸润着诗人情感、心智并富含文化信息的菊意象。
这首诗写于白话诗诞生不久，用自由体写成，但诗中闪现出传统诗歌、传统意象的影子。试读“守着酒壶的菊花”“陪着螯盏的菊花”，可以感受诗人品酒赏菊的古典情怀；再读“檐前，阶下，篱畔，圃心的菊花”“霭霭的淡烟笼着的菊花…丝丝的疏雨洗着的菊花”，又勾起人们心中古典诗词意境的记忆。只不过在旧意象、旧意境中添加了新元素、新成色，你看“柔艳的尖瓣钴蕊的白菊／如同美人的拳着的手爪，／拳心里攫着一撮儿金粟”，像是西方诗人笔下的花儿形象和女性形象；再看“带紫茎的微绿色的
‘真菊’／是些小小的玉管儿缀成的，／为的是好让小花神儿／夜里偷去当了笙儿吹着”，“星星似的小菊花蕾儿／还拥着褐色的萼被睡着觉昵”，仿佛描述着新童话诗的意象。但《忆菊》之菊的根基仍植在中华文化、中华诗歌的土壤中，此菊堪称富有中华特色、中华气派的国菊。往下读，会更明显而深刻地体会到这一点。
’
从“啊!自然美的总收成啊!”一句展开了诗作后半部分的直抒胸臆，诗人情感由赏花的沉静转入讴歌祖国的激昂澎湃。从全诗看，这部分是这首诗创作的用意所在，此前的描绘形色、摹写姿态固然精彩，但只是过渡和铺垫。在后半部分，先点出菊的文化意蕴，称菊为“东方的花”，引出“东方的诗魂陶元亮”，以及“祖国的登高饮酒的重九”，把菊放在东方文化的大背景下来体认和欣赏，突显了菊的品格、菊的价值；然后直接表达对祖国之爱：“我要赞美我祖国的花!／我要赞美我如花的祖国!”并发出神奇的想象：“请将我的字吹成一簇鲜花”，“然后又统统吹散，吹得落英缤纷，／弥漫了高天，铺遍了大地lIt诗的抒情达到高潮。
其中还引西方名花作对比：“你不像这里的热欲的蔷薇，／那微贱的紫罗兰更比不上你。”用以反衬东方之花有“高超的历史”“逸雅的风俗”，一扬一抑，表明对东方文化的崇敬和对西方文化的鄙视。在此不能不提及闻一多的一段生活经历。1922年他赴美国芝加哥学习美术和文学，经受了美国新诗运动的熏染，学到了西方诗歌的创作方法，同时也深受西方人的文化优越感和种族歧视的伤害，激发了对饱受列强欺凌的祖国和备受歧视的东方文化的热爱。他给家人的书信说：“呜呼，我堂堂华胄，有五千之政教、礼俗、文学、美术，除不娴制造机械以为杀人掠财之用，我有何者多后于彼哉，而竞为彼藐视、蹂躏，是可忍孰不可忍?”
“东方的文化是绝对地美的，是韵雅的。东方的文化而且又是人类所有的最彻底的文化。哦!我们不要被叫嚣犷野的西人吓倒了!”
也就是说，闻一多身处西方文化氛围当中，内心却燃烧着热爱祖国的情感，他用学来的新诗创作方法表达东方诗人的情怀。他被朱自清称为“是个爱国主义诗人，而且几乎可以说是唯一的爱国诗人”。带着这种背景来解读《忆菊》，可以更清楚地看到诗人情感、诗作主题之由来。
拿《忆菊》与诗人另一首名诗《死水》对比阅读，可以展开一重新的鉴赏境界。《忆菊》和《死水》分别是诗人早期两个重要诗集《红烛》和《死水》的代表作。《忆菊》在前，《死水》在后。《忆菊》写于美国，诗人抒发自己对日思夜想、魂牵梦绕的祖国的热爱；《死水》写于中国本土，诗人表达对回国后亲眼所见黑暗现实的极度愤怒和悲哀。《忆菊》风格明朗，情怀炽热，采用明喻，喻体与喻意之间的对应简单明了。《死水》采用暗喻，让人隐约感到写景状物有所指喻，但所指者何不能确定，喻体明晰而喻意呈多向性。写《忆菊》时诗人作诗手腕还显稚嫩，诗的体式仍嫌粗糙，诗的语言仍欠工整、精练和含蓄蕴藉，诗情高涨而诗道未能谙通；写《死水》时诗人已入了新诗创作的法门，自觉地实践着他的新诗格律和“三美”主张，形象思维、感性思维和诗性思维变得异常发达，作诗技巧纯熟了，语言精彩而节制了。因此。人们提到闻一多新诗创作，总要举《死水》诸篇为代表，连他自己也认为《红烛》是失败的尝试。
这么说来，《忆菊》比于《死水》真是闻一多的一篇次等之作?未必。在我看来，《忆菊》与《死水》各有优长，也各有不足。《死水》是精致的、深泓的，但有点阴暗，格局嫌小，由于格律甚严而妨碍了诗性诗力的张扬挥洒，应验了古人说的“文多拘忌，伤其真美”；而《忆菊》舒展，放得开，意境明朗，格局甚大，情思有所寄托而又无所捆缚，正如秋日重阳节的一缕光线，纯净而温暖，艳丽而灿烂，非常适合青年学生诵读欣赏。
附：
忆菊(闻一多)
插在长颈的虾青瓷的瓶里，
六方的水晶瓶里的菊花，
钻在紫藤仙姑篮里的菊花；
守着酒壶的菊花，
陪着螯盏的菊花；
未放，将放，半放，盛放的菊花。
镶着金边的绛色的鸡爪菊；
粉红色的碎瓣的绣球菊!
懒慵慵的江西腊哟，
倒挂着一饼蜂巢似的黄心，
仿佛是朵紫的向日葵呢。
长瓣抱心，密瓣平顶的菊花：
柔艳的尖瓣钻蕊的白菊
如同美人的拳着的手爪，
拳心里攫着一撮儿金粟。
檐前，阶下，篱畔，圃心的菊花：
霭霭的淡烟笼着的菊花，
丝丝的疏雨洗着的菊花，——
金的黄，玉的白，春酿的绿，秋山的紫，
剪秋萝似的小红菊花儿；
从鹅绒到古铜色的黄菊；
带紫茎的微绿色的“真菊”
是些小小的玉管儿缀成的，
为的是好让小花神儿
夜里偷去当了笙儿吹着。
大似牡丹的菊王到底奢豪些，
他的枣红色的瓣儿，铠甲似的，
张张都装上银白的里子了；
星星似的小菊花营儿
还拥着褐色的萼被睡着觉呢。
啊!自然美的总收成啊!
我们祖国之秋的杰作啊!
啊!东方的花，骚人逸士的花呀!
那东方的诗魂陶元亮
不是你的灵魂的化身罢?
那祖国的登高饮酒的重九
不又是你诞生的吉辰吗?
你不像这里的热欲的蔷薇，
那微贱的紫罗兰更比不上你。
你是有历史，有风俗的花。
啊!四千年的华胄的名花呀!
你有高超的历史，你有逸雅的风俗!
啊!诗人的花呀!我想起你，
我的心也开成顷刻之花，
灿烂得如同你的一样；
我想起你同我的家乡，
我们的庄严灿烂的祖国，
我的希望之花又开得同你一样。
习习的秋风啊!吹着，吹着!
我要赞美我祖国的花!
我要赞美我如花的祖国!
请将我的字吹成一簇鲜花，
金的黄，玉的白，春酿的绿，秋山的紫，
……
然后又统统吹散，吹得落英缤纷，
弥漫了高天，铺遍了大地!
秋风啊!习习的秋风啊!
我要赞美我祖国的花!
我要赞美我如花的祖国!
(1922年10月)