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因为演唱了《忐忑》、《法海你不懂爱》、《金箍棒》等“神曲”，龚琳娜被观众所熟知；也因为风格过于个性化，观众们对她的评价呈现出两种极端，甚至有人称其为“雷母”。然而，许多人只看到了她在舞台上的张扬，却少有人了解她在生活中的温情。她说：“我是个没有爱就活不下去的女人。每天都需要爱的滋养。生活里收获所有的爱，全部在歌声中释放。”
从名利场到桃花源
早年的龚琳娜，并不像如今这样“离经叛道”，活得规矩，活得平淡。大学毕业之后，进入中央民族乐团，三次参加中央电视台的青年歌手大奖赛，最高成就是银奖。“这以后，每天奔波在不同的城市，参加形形色色的晚会，穿着细长高跟鞋和铺开半个舞台的蓬蓬裙，对口型、假唱，炫耀年轻美貌和嗓音的技巧。”龚琳娜说，自己曾经困惑，“为什么获奖以后，有了更多的机会更大的舞台，却离自己的梦想越来越遥远了？这份工作是稳定的，稳定到可以预知五十年后的自己；也是牢靠的，牢靠到根本无须动脑筋去选择。”这份稳定和牢靠，时常让她感到不安，直到她遇见了老锣。
2002年，龚琳娜在一次演出中认识了德国音乐家老锣（Robert Zollitsd）。他喜欢东方音乐，来中国寻找音乐家，和龚琳娜一拍即合，俩人开始恋爱。不久，老锣直接去问龚琳娜的父亲，“你希望女儿快乐还是成功？”父亲想了想，说：“成功。”父亲的意思是成功了才有快乐，老锣被这种逻辑惊呆了。
老锣吸引龚琳娜的地方，不仅在于音乐才华，还有那种不同于常人的生活观念。他向龚琳娜求婚时说，我没有很多钱，但我很富有，因为我有自由。这句话打动了她。“我第一次觉得自由真的那么重要吗？我当时不理解这句话，但是我没有忘记这句话。”龚琳娜说，“当我真的放下所有的包袱、所有人的期待，然后投入到全新的生活后，我专心地唱歌，专注地怀孕，用很多的时间跟家人交流，做这些事的时候，我开始觉得自由越来越重要。”
婚后，出于对当时国内音乐环境的失望，龚琳娜一家四口移居德国乡村，过了五年与世无争的生活。在绵延的阿尔卑斯山脚下，在深邃的巴伐利亚森林间，龚琳娜收获了自然赋予的灵性和气场。与异国男人和他的大家庭相处，陪伴两个孩子长大，又教给她太多人生智慧。
老锣喜欢中国传统文化，二十多年来，潜心于将古典诗词与民族乐器相结合，创作“新艺术音乐”。他为王维的七言乐府诗《桃源行》谱曲的同名作品，是龚琳娜的最爱。她说，在德国的那几年，生活就像世外桃源一样单纯，依山而居，偕子而行，布衣粗茶，观云赏花，是生命中少有的一段悠闲安逸的时光。“渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹古津。坐看红树不知远，行尽青溪不见人。”在瑞士等欧洲国家巡回演出时，每当唱到这首歌，她都会流泪。
从“小我”到“大我”
在享受平静生活的同时，龚琳娜与老锣从未停止对音乐的探索和追求，曾在欧洲多个国家举办专场音乐会，也登上过世界音乐节的舞台，实践他们的“新艺术音乐”梦想。对于音乐风格，龚琳娜一开始也不想变，但是老锣要求她必须创新必须改革，最终她选择了改变：“我要是不变的话就不能跟他好了！”
2010年，一首《忐忑》将龚琳娜推上风口浪尖，媒体纷纷关注，让她顿时在中国有了更大的市场和更多的机会，也让她有了更多的不安。“我害怕被名利牵制，我害怕失去自由，我害怕又回到遇见老锣之前的日子。”龚琳娜曾经担心，回国发展会打破来之不易的平静生活，最后还是老锣说服了她：“中国有更大的舞台。在这里做一场演出，影响力可能胜过在欧洲的十场。如果我们的音乐，能给更多人带来幸福和满足，这就是我们心灵的桃花源。”从那一刻开始，她明白了人要分为“大我”和“小我”。无忧无虑生活在桃花源中的，是知足常乐的“小我”；而心中充盈着更大的梦想、向往更广阔的天空的，是“大我”。要成就“大我”，必须放弃“小我”。告别昨天的简单自由，面对今天的纠结缠缚，是为了明天更大的自由。
回国以后，龚琳娜发现，音乐界的大环境已经开始进入良性循环，自己与老锣也有了更多精力用于创意开发，“对于艺术创作者，这实在是一种很理想的状态。”龚琳娜说，对于娱乐圈的功利心，自己十年前也曾经迷茫过，但是现在明白了，不需要评判外界，只需要改变自己。
老锣曾经对她说：“想想你的老师，教了一辈子书，或许能教出一千个学生。可是你上台唱一首歌，就要面对一千个听众，甚至更多。”这句话使龚琳娜意识到，还有比一首歌好不好听、喜不喜欢、能不能充分表现自己更重要的事，就是自己的音乐作品会带给观众什么样的影响。“除了专业技巧、知名度、影响力之外，你的作品给这个世界带来了什么，留下了什么，是一个艺术家的责任。”龚琳娜说，当自己顿悟了这一点，就觉得之前那些困惑一点儿也不重要了。“做真实的自己，正直的自己，影响身边的人，把这种能量向外扩散。也许一开始会很难，但是慢慢就会看到改变。”
舞台上的龚琳娜，曲风独特，歌词另类，但举手投足间都呈现出真实与自由的状态。著名主持人杨澜评价她：“在很多有歌词的歌里面，我们什么也听不到：但在她没有歌词的歌里面，我们听到了很多。”
从名利场到桃花源
早年的龚琳娜，并不像如今这样“离经叛道”，活得规矩，活得平淡。大学毕业之后，进入中央民族乐团，三次参加中央电视台的青年歌手大奖赛，最高成就是银奖。“这以后，每天奔波在不同的城市，参加形形色色的晚会，穿着细长高跟鞋和铺开半个舞台的蓬蓬裙，对口型、假唱，炫耀年轻美貌和嗓音的技巧。”龚琳娜说，自己曾经困惑，“为什么获奖以后，有了更多的机会更大的舞台，却离自己的梦想越来越遥远了？这份工作是稳定的，稳定到可以预知五十年后的自己；也是牢靠的，牢靠到根本无须动脑筋去选择。”这份稳定和牢靠，时常让她感到不安，直到她遇见了老锣。
2002年，龚琳娜在一次演出中认识了德国音乐家老锣（Robert Zollitsd）。他喜欢东方音乐，来中国寻找音乐家，和龚琳娜一拍即合，俩人开始恋爱。不久，老锣直接去问龚琳娜的父亲，“你希望女儿快乐还是成功？”父亲想了想，说：“成功。”父亲的意思是成功了才有快乐，老锣被这种逻辑惊呆了。
老锣吸引龚琳娜的地方，不仅在于音乐才华，还有那种不同于常人的生活观念。他向龚琳娜求婚时说，我没有很多钱，但我很富有，因为我有自由。这句话打动了她。“我第一次觉得自由真的那么重要吗？我当时不理解这句话，但是我没有忘记这句话。”龚琳娜说，“当我真的放下所有的包袱、所有人的期待，然后投入到全新的生活后，我专心地唱歌，专注地怀孕，用很多的时间跟家人交流，做这些事的时候，我开始觉得自由越来越重要。”
婚后，出于对当时国内音乐环境的失望，龚琳娜一家四口移居德国乡村，过了五年与世无争的生活。在绵延的阿尔卑斯山脚下，在深邃的巴伐利亚森林间，龚琳娜收获了自然赋予的灵性和气场。与异国男人和他的大家庭相处，陪伴两个孩子长大，又教给她太多人生智慧。
老锣喜欢中国传统文化，二十多年来，潜心于将古典诗词与民族乐器相结合，创作“新艺术音乐”。他为王维的七言乐府诗《桃源行》谱曲的同名作品，是龚琳娜的最爱。她说，在德国的那几年，生活就像世外桃源一样单纯，依山而居，偕子而行，布衣粗茶，观云赏花，是生命中少有的一段悠闲安逸的时光。“渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹古津。坐看红树不知远，行尽青溪不见人。”在瑞士等欧洲国家巡回演出时，每当唱到这首歌，她都会流泪。
从“小我”到“大我”
在享受平静生活的同时，龚琳娜与老锣从未停止对音乐的探索和追求，曾在欧洲多个国家举办专场音乐会，也登上过世界音乐节的舞台，实践他们的“新艺术音乐”梦想。对于音乐风格，龚琳娜一开始也不想变，但是老锣要求她必须创新必须改革，最终她选择了改变：“我要是不变的话就不能跟他好了！”
2010年，一首《忐忑》将龚琳娜推上风口浪尖，媒体纷纷关注，让她顿时在中国有了更大的市场和更多的机会，也让她有了更多的不安。“我害怕被名利牵制，我害怕失去自由，我害怕又回到遇见老锣之前的日子。”龚琳娜曾经担心，回国发展会打破来之不易的平静生活，最后还是老锣说服了她：“中国有更大的舞台。在这里做一场演出，影响力可能胜过在欧洲的十场。如果我们的音乐，能给更多人带来幸福和满足，这就是我们心灵的桃花源。”从那一刻开始，她明白了人要分为“大我”和“小我”。无忧无虑生活在桃花源中的，是知足常乐的“小我”；而心中充盈着更大的梦想、向往更广阔的天空的，是“大我”。要成就“大我”，必须放弃“小我”。告别昨天的简单自由，面对今天的纠结缠缚，是为了明天更大的自由。
回国以后，龚琳娜发现，音乐界的大环境已经开始进入良性循环，自己与老锣也有了更多精力用于创意开发，“对于艺术创作者，这实在是一种很理想的状态。”龚琳娜说，对于娱乐圈的功利心，自己十年前也曾经迷茫过，但是现在明白了，不需要评判外界，只需要改变自己。
老锣曾经对她说：“想想你的老师，教了一辈子书，或许能教出一千个学生。可是你上台唱一首歌，就要面对一千个听众，甚至更多。”这句话使龚琳娜意识到，还有比一首歌好不好听、喜不喜欢、能不能充分表现自己更重要的事，就是自己的音乐作品会带给观众什么样的影响。“除了专业技巧、知名度、影响力之外，你的作品给这个世界带来了什么，留下了什么，是一个艺术家的责任。”龚琳娜说，当自己顿悟了这一点，就觉得之前那些困惑一点儿也不重要了。“做真实的自己，正直的自己，影响身边的人，把这种能量向外扩散。也许一开始会很难，但是慢慢就会看到改变。”
舞台上的龚琳娜，曲风独特，歌词另类，但举手投足间都呈现出真实与自由的状态。著名主持人杨澜评价她：“在很多有歌词的歌里面，我们什么也听不到：但在她没有歌词的歌里面，我们听到了很多。”