在过去的几十年里，风光摄影的历史就是摄影师学习如何用镜头表现被摄事物内涵的过程。然而技术和设备的进步和发展是否能够真正改变风光摄影的现状？我认为并非如此，真正的变革取决于照相机背后—— 人的因素。越来越多的摄影师通过他们的照片表达自己的观点：“我如何看待这个世界的风景。”照片不仅仅被用于记录，而变得越来越带有主观色彩，它基于拍摄者的生活积淀和常年摄影实践的锤炼，而这些积淀和锤炼使之独具慧眼，这双慧眼可以捕捉到其他人视而不见的美景和求之不得的瞬间。透过他们的镜头，读者可以尽览自然的奇妙和美好。这是摄影的魅力所在。
　　大自然是风光摄影的源泉，几乎没有人否认走进自然的必要，但对走进自然的认识却大不一样。只深入自然仅仅看作是寻找镜头，寻找新奇的自然景观，并以此作为唯一的标准，而大大忽视了对自然、生命、生活的认真思考。
　　在某种意义上说，风光摄影没有题材的大小，也没有内容的高下，它都是拍摄者对客观自然的主观认识，无论是名山大川还是身边的花草树木，都可以成为拍摄者的表现对象。照相机记录了影像，但是摄影师的思考超越了照片本身，它把事物引入到一个全新的、更独特的焦点。
　　风光摄影创作必须依靠形象思维，但也不能脱离抽象思维，二者相辅相成。在观察的基础上学会思考，有了思考，作品才能突破表象的记录，而更具意蕴。在富于哲理和寓意的作品中，更能体现出作者理性的思维。有意蕴的画面也许应该是：心中所有，片中所现。这是思考的魅力所在。
　　
　　
　　拍摄小品使用哪一种镜头，这是一个见仁见智的事情，大原则使用任何规格的镜头都可拍摄小品，但是更多的朋友还是习惯用微距镜头来拍摄，例如SONY50mmF2.8，或SONY100mmF2.8等。