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接到阿薇兄散发着笔墨馨香的散文诗集《午后的阳光》书稿,正值南国春日阳光灿烂的午后,铺案展读,诗意春风扑面入怀,不觉沉醉其中。阿薇兄随书嘱序,边沉醉边于享阅的思绪中,写下遵嘱的文字。
一
新诗自胡适的白话诗始,至今已有百年历史。百年新诗的发展,记载着中华文化近代发展的兴衰,记载着新诗彪炳史册的历史地位。与新诗孪生的散文诗同新诗一样,在百年历史的进程中,扮演着不可或缺的角色,犹以鲁迅的《野草》集为代表,其思想与艺术深度都堪称散文诗的里程碑之作。
毋庸讳言,新诗的发展与散文诗相比始终处于执牛耳的位置,由于主客观的因素,散文诗的发展在一定历史时期,相对滞后于新诗,只是进入上个世纪八九十年代,才又呈发轫之势。特别是新世纪以来,散文诗家和诗作层出不穷,蔚为大观,大有与新诗方阵楚汉争雄的发展态势。在这种发展态势中,笔耕不辍的阿薇,堪称散文诗写作方阵的优秀代表。
阿薇原本是美文作家,近年由散文写作向诗歌文本华丽转身,进而又涉笔散文诗,写作样式呈三足鼎立之势。且无论是散文、诗歌还是散文诗作品都精彩纷呈,许多脍炙人口的作品屡屡在国内获奖,并被众多喜爱者收藏与诵读。
即将付梓的散文诗专集《午后的阳光》,是阿薇对近年散文诗写作的一个阶段性收官。同时也是阿薇献给新诗和散文诗百年史的一份致敬礼。
《午后的阳光》是阿薇十年间出版的第七部书,收入散文诗作品三百章,除少部分曾与诗歌、散文合集发表过,多数作品是阿薇近两年呕心沥血的新作,展卷读之,不能不被阿薇醉心散文诗写作的精神所濡染和感動。
二
阿薇的写作,是用思想之光捍卫散文诗写作的过程。阿薇笔下的散文诗,一如其美文和诗歌文本写作,追求的是作品思想美的内涵,这种追求不能不说是一个对自我设定的难度的挑战。散文诗由于篇幅文字限制,不同于散文的叙事文本写作,但要具备散文抒情灵动的美;不同于诗歌的跳跃文本写作,但要具备诗歌意境的美。能把两者兼顾好并赋予凝重的思想色彩,不是一般写作者所能轻易达到的。但阿薇的散文诗写作不仅二者兼备、力透纸背,而且播种成荫,摇曳多姿。读阿薇的散文诗作品,会使人感觉到,阿薇是在用审美之心之眼洞察灵视着生命客体,用灵魂感悟的思想之火,为阅读点亮着文字的魅力。阿薇散文诗文本所展示的家国情怀、山川风物、哲思感悟、爱恋信仰,以及对未来的畅想,无不闪烁着思想火焰的光芒。与其散文写作相比,阿薇散文诗写作所表现的思想艺术之美更凝炼、更深刻,亦更令阅读赏心悦目。可以说,阿薇是在用思想历练的包浆,为阅读带来散文诗文本写作的深度思考与艺术享受。之所以这样评价阿薇,是因为年逾七旬的他,正在用毕生的精力向散文诗的瑧美写作境界冲刺着。如同年逾九旬的当代散文诗泰斗耿林莽,用灵魂的高度坚守着散文诗写作的思想艺术高度。从这一点上看,阿薇散文诗写作与耿林莽先生应是心有灵犀的同道之人。耿林莾穷其毕生,坚守的是散文诗写作的尊严,阿薇同样是这尊严的坚定捍卫者。
品读阿薇《午后的阳光》,仿佛在享受着琳琅满目的视觉盛宴,且珠贝脂玉之精品俯拾皆是。诸如《卓玛的西藏》《那八瓣的格桑梅朵》《江南的雨关东的风》《相约长白》(八章)《漂泊的乡愁》《那年大雪》《那河,那山,那桥》《老爹》《静下来》《长白山,历史的突兀与见证》(组章)等等,尤以《长白山,历史的突兀与见证》最具代表性。一部长白史,就是一部生动大写的中华史。该组章从五个侧面,把长白山的历史用雄浑大气的史诗之笔,为读者撩开仰视的眼帘,寻找往事的清晰,探索英雄喋血的地方,从历史端坐如莲的沉淀中,感受不变的是花的鲜艳,纵横捭阖地铺述着长白山金戈铁马的历史脉络与篇章。大视野来自大胸怀。可以毫不夸张地说,阿薇笔下的《长白山,历史的突兀与见证》(组章)在当代散文诗中,凭借其凝练的思想与精美的语言魅力,还有高涨的时代激情,不仅征服着阅读,而且给阅读带来穿越时空的审美震撼。令读者于掩卷沉思中,去领略一座山的丰碑在民族复兴梦想中的象征意味。阿薇这组散文诗曾发表于《世界华文散文诗年选》(微信),并于2018年获中国当代文艺名家名作特等奖。另一首散文诗作《那河,那山,那桥》则以其独到的思想内涵和比喻生动的艺术魅力,获得2017年第四届世界诗歌散文邀请赛一等奖,并收入《2017年中外诗歌散文精品集》,入编2018年中国百年诗人新诗精选《现代诗歌精品选粹》,等等。阿薇在这些散文诗作中,用自己审美的高度,捍卫了散文诗艺术写作的高度。相信如此精湛的散文诗文本,随着历史的沉绽,会愈加散发出弥久芬芳。因为,阿薇的散文诗写作,展示的不是个性的把玩,而是一种大境界的审美、深层次追求与信仰之执着坚定。
三
阿薇的写作,是一个用文字雕刀精镂散文诗翠玉的过程。作为散文诗写作,构思的奇巧、语言文字的精美生动和诗作的以小见大,并给予读者以深刻的启迪,是每一个散文诗作家必须矢志追求的境界,阿薇尤是。纵观阿薇五十余年写作的经历,始终是沿着唯美的曲线,践行着自身的语言文字修养和以句谋篇的驾驭能力。涉笔散文诗写作,阿薇把这种修养和能力又在散文诗文本写作中如鱼得水般地尽情挥洒,使笔下作品宛如是用文字的雕刀精工细镂、营造意境,且又不见刻痕的一枚枚水头十足、晶莹剔透、设计精巧的奇玉珍品。
从沒见过这么粉嫩的肌肤,白里润着粉,粉中透着白。让人想起那荡人心魄的冰肌粉黛。
这是阿薇笔下的《美人松》。开笔,便不着一字、尽得风流地展示出了美人松卓尔不群的美人特质,仿佛使人感觉到这荡人心魄的冰肌粉黛,正迎面娉婷而至。接下来,作者用凝视的目光,对笔下的美人松敞开了心扉:
站在美人松前,仰视她挺拔迷人的靓丽风采,仿佛是在欣赏一帧古代的仕女图。婀娜、娉婷、美哉!看那栩栩如生,万种风情,百媚千态,我终于捕捉住了一种与青春佳丽亲近的怦然心跳。她的美,是倾国倾城的,她的身姿,竟让人生出一种痴痴的怜爱。
一株具有象征意义的美人松,被阿薇的文字怜爱到倾国倾城且痴痴的程度。文中“怜”字的运用,可谓动情之笔,只是这情不是说出来喊出来的,而是蕴含于精彩的文字选意之中。 不难看出,阿薇诗文的炼句煅字,在一定程度上,已瑧于化境。换言之,阿薇的写作趋于语言文字的洁癖,其文字洁净得容不下丝毫拖滞与污痕,洁净的文字中充满洗练、灵动、深沉的诗意韵味。
载一舱乡愁,泛舟河上,执一壶清酒,倾洒异乡。把心事沉进水里,与大河一起苍凉。
这是阿薇笔下《漂泊的乡愁》。写得缠绵悱恻,如喋血的杜鹃对春的呼唤,每一個字都紧紧牵动着阅读的目光,直至这目光与作者一起沉入水里,与大河一起感受那份漂泊乡愁的苍凉。不难看出,阿薇是用凝练的笔意,小中见大地创造着散文诗文本,别于其它文学文本的独特魅力。这种独特的魅力,正如波特莱尔对散文诗艺术特征的阐述,即:动荡、波动、惊跳。阿薇正是用独特精湛的语言,创造着这种于思辨抒情中动荡、波动、惊跳的散文诗文本,在不断拓展自我创作边界的同时,也不断拓展着阅读者的视野。阿薇无论是写青藏高原的魂魄,还是写内蒙古草原的辽阔,或者写感动生命的一山一石一花一木,都如功力深厚的琢玉大师,独具慧眼地因材而设、镌刻巧雕着语言文本的鸡血与田黄,令审美沉醉,令品味神怡。
阿薇散文诗文本语言文字的唯美考究,或许与他充满书香气的家世及其人生的经历有关。用他自己的话说:“在我的文字中,一定蕴含和沉淀着我的气质,我的学养,我曾经的工作和生活,我的坎坷与阅历,还有我的爱情和对整个世界的觉悟与看法。”阿薇此言不虚,他是把人生的追求,倾注于高尚的审美信仰之中了,他笔下的文字之花,正带着色彩和畅想,绽放在绚丽多姿的文学原野之上。
四
阿薇的散文诗写作,是一个用象征意象翅膀飞翔的过程。象征意象是诗歌文本写作中重要的表现手法,象征意象在写作中运用得当,会如文本的翅膀,使作品达到飞翔的自由与高度。因为:象征意象是通过某种联想方式而约定的代表某一种实体事物或某种精神内容的意象。(吴思敬语)阿薇深谙此道,其散文诗写作在象征意象的表现上,可圈可点。比如,雪是阿薇诗文中经常出现的意象,在《思乡的雪》中,阿薇把雪的意象同母亲联在了一起:
雪,是撕碎的云,白白的,细细的,唠叨着不变的话题,如母亲。落在江河中,开成紫色的勿忘我,粉色的康乃韾;落在大地上,堆砌成玉雕般的思念,潮湿着我越发浮肿的眼睛。
阿薇对于母亲的思念之情,不是简单的宣泄,而是把母亲的形象寓于雪的意象之中,用雪的高洁寓意出母亲纯美的形象,和唠叨着陈年不变话题的伟大母爱。
再比如,在《倾城雪》中,阿薇又把雪的意象和女人联在了一起:
雪是灵动和娇媚的,矜持着高雅女人独有的韵味。月光没有被雪吞噬,倒是被折射了回来,如羊脂玉般圆润着夜的视野。无色,却胜似逸彩流丹;清冷,却不乏异样的温馨。
雪在阿薇的笔下,被拟为矜持高雅的女人,这种高雅与月色的灵动折射,给阅读打开的是异样的温馨和流丹的逸彩。这其中所产生的阅读审美,来自于作者对象征意象的客观把握。试想,如果这里雪的象征意象不是与矜持高雅的女人水乳交融,定然不会产生这种阅读效果。所以,象征的意象关键,在于作者是否有罗丹所说的发现美的眼睛。阿薇的眼睛,善于在司空见惯的景象和事物中,捕捉和发现美的象征意象。因而,也就孕育出了雨后春笋般、又撩人心旌的象征意象性语言组合。
而那首《那年大雪》,则用极为形象生动的语言,展示了关东大雪天迎亲的一个生动画面:
那年,大雪沦陷了一顶花轿,新郎背着新娘在沃雪中拔不出双脚。
输电线上的落雪横担在空中,不堪负重的电线杆跪在地上,与北风一起对天祈祷。
“沦陷”“跪”“祈祷”,这些字词的运用,比喻贴切、形象极为鲜活生动,展示了对语言准确把握的功力和无穷魅力。尤其是那句:“一只绣花鞋失落在雪地,有人拾起来,把女人挂上树梢,于是满城都是女人香香的、甜甜的味道。”非常有画面感,且既在情景之中,又在意料之外。特别是把“女人”挂上树梢,这一“绣花鞋”和“女人”名词的置换,可谓神来之笔,让满目洁白的大雪视野有了那一点红甚至是性的吸睛跳跃,恰如荒漠中有了一旗经幡之张扬。可以说是整首散文诗最美、最为精彩夺目的一笔,令人浮想联翩,品味无穷。
风,只是在雪地上打了个滚,那原本厚实的雪就被感动得潮湿了。
本是光秃秃的树枝,夜里只是被从东南方赶来的风爱抚了几下,就孕出了无数凸起的芽苞。
这是阿薇笔下的《北方,春风初动》。春风,在这里被阿薇写的如此生动,仅仅是在雪地上打了个滚,在光秃秃的树枝上爱抚了几下,便使积雪融化、万物受孕复苏,便使阅读者如临其境地嗅到了春的气息。这里春象征的意象已经不言而喻。接下来,阿薇在诗中进一步把这象征意象向纵深开掘:
北方,像个久未见过女人的光棍汉,哪里受得了叫作春的妙龄女子的亲昵,迟迟不敢碰触她那双嫩葱般纤纤玉指的手。
不得不说,由于阿薇大胆的想象力,把原本就诗意盎然的春,喻拟于妙龄的女子,使文本中的象征意象更加灵动,汪成了一泓鲜亮的溪水,浸润进阅读者干涸的心田。这里“迟迟不敢碰触”,也照应了北方春寒料峭和“春捂秋冻”不敢过早脱去棉衣的地域境况。
伫立西湖畔,寻早春的景色,被一树桃花痴迷打动。那一朵朵粉艳娇滴的花朵,似开未开,若美人掩笑,却又用媚眼偷偷地描着你,让你怦然心动,竟一时间有些不知所措。
同样是把春进行拟人化的象征意象,却没有艺术表现上的重复之感,而我们在阅读中所感受到的,只有阿薇诗心的灵动、审美趣味的丰富与象征意象翅膀愜意的飞翔。
五
阿薇的散文诗写作,是在情感里宣泄挚爱的过程。阿薇的散文诗作品有相当一部分是写给亲人的。阿薇在作品中,用充满深情的文字宣泄着挚爱,体悟着挚爱带给生活和生命的甘甜温暖与生离死别的肝肠寸断。
我只知道,两情若在相悦时,我若在,你就一定会在;我若坚守,你必如约盛开;你若盛开,清风自然会扑面而来。 这是阿薇在《清风自来》中对两情相悦经典的表述,清新自然,充满艺术美的诗性节奏,让我们感受到他的诗句是从内心向书面的一种自然流动。在阿薇的心中,情爱是两情相悦的苞蕾,盛开在扑面的清风之中。品读这样的文字与感悟,宛若是在品咂一杯武夷香茗,令人口舌生津、回味无穷。难怪这首散文诗会入选央视《感动中国》朗诵制作团队的作品集。
一直在数着日子,盼年。盼年,其实就是在盼你。
盼年就是盼一份团圆。被中国散文诗研究中心作为贺年特刊隆重推出的阿薇的散文诗《你到了,年就到了》,把这种期盼写到了极致。因为,在阿薇的心中:“别离的日子太久太久,那是整整一本台历的厚度,而且只能一页一页地翻,我常抱怨为什么纸张那么薄?”看似微澜不惊的词语,却如倒海翻江的波涛,把心中的那份“盼”宣泄得淋漓尽致。在阿薇心中,“你到了,年就到了。在咱家,你就是年。”年,在这里被阿薇以独特的心灵感受赋予了挚爱的内涵,这种挚爱是对年的升华,是对情感的提纯,是对执子之手的终生告白。
“这世界,只因有你。只因有你,累了,我也不肯歇息;苦了,也倍感甜蜜;眸子里总是荡漾着不肯散去的笑意。”(阿薇《只因有你》)
阿薇笔下的爱表达的颇具痴情绅士风范,从阿薇的笔下,我们读到的是一帧帧挚爱的写照。这写照不仅仅是作者自身挚爱的底片,同时也是阿薇献给阅读世界的一枚枚爱之水晶,在岁月的打磨中释放着圣洁之光。
这里需要重点提及一下已被《台湾好报》西子湾副刊重点推荐的阿薇写给母亲的文字。阿薇用《母亲,让我再抱你一次》命题,写下了对母亲深切的思念:
那时我家还没买轮椅。每次去医院住院或者出院,都是我轻轻地把她抱起,再放到靠背椅子上,抬着她上下楼梯。然后再抱起她放在床上。我从来没想到母亲体重会这么轻,她在我心中一直是个高大的人。
当年她抱着我是抱着新生,抱着未来和希望,而我抱着母亲,却是一种痛、一种唯恐别离的情。
阿薇沒有用过多的笔墨描述病重的母亲,只是通过抱送母亲住院出院,没想到心中一直高大的母亲,体重会这么轻,来暗示了母亲的病情。阿薇深爱着母亲,但面对被病魔折磨的母亲那种心痛,只能通过笔的追忆还有感恩与反哺的心情来一点点释怀,只能在梦中望着母亲远去的背影,好想喊住她,再抱一次母亲,再去感受一下母子连心的电流和钻心的痛。可以预言,阿薇这篇写给母亲的文字,连同那篇在《台湾好报》副刊上一起发表的《母亲走的如此干净》,虽然篇幅短小,却令人好生感动,相信会在当代散文诗中占有一定位置。因为,这文字是阿薇用大孝之心,字字滴血写就的。对于阅读而言,这种经典的散文诗文本,将会随着岁月沧桑,散发出弥久的魅力。
六
阿薇的散文诗写作,是一个自我心灵净化的过程,充满了积极向上和社会责任感。在阿薇的诗文中,可以看到他对弱者的同情,对正义的秉持,对社会的呼唤。还可以看到对祖国的挚爱、对海峡两岸和平统一的强烈愿望。因为,在他的心里始终有一盏灯:“那一盏盏柔柔切切的灯,是百转千回不忘的初心。”——阿薇《那一盏柔柔切切的灯》。他在《崖壁上的脚步》中写道:“贫困山区的人过得如此艰辛,令人鼻子发酸。那攀爬在崖壁上的每一步都踏着巨大的风险,每一步都踏得我心中好痛、泪水夺眶。”“精准扶贫如今已到了攻坚阶段,再难,大山里的人也必须同我们一起挽手迈进小康。尽管那座山好高,那条路好陡、好艰险,但克难致胜会有时,毕竟,复兴路上我们都是结伴的同路人和追梦人。”在《黄河纤妇》中阿薇描写纤妇时写道:“其实她现在就在写诗、读诗,每一步都是诗的音阶、诗的符号,只是那诗的韵脚好重。她要把那艘船拉过激流险滩,要将生活拉过一段逆境。她确信,好日子就在脚下,就在可视的不远的前方。”既写出了部分贫困人口生活的艰辛和现实的严酷,也写出了对实现美好愿景的信念与期望,声声叩响在新时代的音符之上,让读者体味出文字背后的力量。而在《三两泥土即故乡》的诗文中,阿薇以动情的笔触,描述了一个真实的故事,道出了客居台湾的游子对家乡故土的思念和对宝岛回归、祖国统一的啼血期盼。在阿薇的散文诗里,如此懷揣大义、有血性、有社会责任感的文字俯拾皆是。阿薇的文字不但盘桓着艺术魅力,也释放着家国情怀、民族气节、深邃的思想和散文诗必备的哲理之光。
文如其人,阿薇唯美且高尚的诗意人生,涵养了自身的书卷气、儒雅的风骨和乐观向上的心态。阿薇从事文学写作已有五十余年,半个世纪的执着追求,作为非专业写作的他,只有在晚年解甲归田,才有时间边走边唱地书写着自己钟爱的文学文本。尤其是晚年醉心的散文诗写作,时有佳作文本入选年度卷本和精品集,成为当代散文诗写作方阵的优秀散文诗作家。阿薇的写作“早已了无青葱懵懂的迷茫,了无红尘分外的奢求”,彰显着对美的守恒之心、纯洁之心,用他自己的话说,写作是个享受的过程。纵观阿薇五十余年在文学道路上的不懈追求,享受的不仅仅是对文学成果的收获,同时也完成了心灵的唯美与净化。阿薇的目光之笔,始终凝视着世间的美好,并用对应的心灵感悟,将其转换为大爱无疆的唯美诗章,奉献给心中的痴爱,奉献给生于斯养于斯的祖国和故土,奉献给难忘的铁骨矿山,奉献给刻骨铭心的乡愁,以及流逝的岁月与时代的阅读。阿薇《午后的阳光》散文诗书稿,是在对近百岁高龄的老父尽孝,和对曾身染重疾的发妻执手相扶的重负中完成的,其执着和负重的精神不能不令人为之赞叹动容。感谢阿薇用大孝大爱之心,为阅读烹饪出如此精美的珍馐美味、视觉盛宴。
“为什么我的一声轻咳,却让你在千里之外眨了一下眼睛?为什么我只是心痛了一下,你却在遥远的地方满含泪水?”(阿薇《心驻遥远》)
相信阿薇的这部散文诗集一定会旋起心的波澜,深深地打动每一位读者。
是为序。
一
新诗自胡适的白话诗始,至今已有百年历史。百年新诗的发展,记载着中华文化近代发展的兴衰,记载着新诗彪炳史册的历史地位。与新诗孪生的散文诗同新诗一样,在百年历史的进程中,扮演着不可或缺的角色,犹以鲁迅的《野草》集为代表,其思想与艺术深度都堪称散文诗的里程碑之作。
毋庸讳言,新诗的发展与散文诗相比始终处于执牛耳的位置,由于主客观的因素,散文诗的发展在一定历史时期,相对滞后于新诗,只是进入上个世纪八九十年代,才又呈发轫之势。特别是新世纪以来,散文诗家和诗作层出不穷,蔚为大观,大有与新诗方阵楚汉争雄的发展态势。在这种发展态势中,笔耕不辍的阿薇,堪称散文诗写作方阵的优秀代表。
阿薇原本是美文作家,近年由散文写作向诗歌文本华丽转身,进而又涉笔散文诗,写作样式呈三足鼎立之势。且无论是散文、诗歌还是散文诗作品都精彩纷呈,许多脍炙人口的作品屡屡在国内获奖,并被众多喜爱者收藏与诵读。
即将付梓的散文诗专集《午后的阳光》,是阿薇对近年散文诗写作的一个阶段性收官。同时也是阿薇献给新诗和散文诗百年史的一份致敬礼。
《午后的阳光》是阿薇十年间出版的第七部书,收入散文诗作品三百章,除少部分曾与诗歌、散文合集发表过,多数作品是阿薇近两年呕心沥血的新作,展卷读之,不能不被阿薇醉心散文诗写作的精神所濡染和感動。
二
阿薇的写作,是用思想之光捍卫散文诗写作的过程。阿薇笔下的散文诗,一如其美文和诗歌文本写作,追求的是作品思想美的内涵,这种追求不能不说是一个对自我设定的难度的挑战。散文诗由于篇幅文字限制,不同于散文的叙事文本写作,但要具备散文抒情灵动的美;不同于诗歌的跳跃文本写作,但要具备诗歌意境的美。能把两者兼顾好并赋予凝重的思想色彩,不是一般写作者所能轻易达到的。但阿薇的散文诗写作不仅二者兼备、力透纸背,而且播种成荫,摇曳多姿。读阿薇的散文诗作品,会使人感觉到,阿薇是在用审美之心之眼洞察灵视着生命客体,用灵魂感悟的思想之火,为阅读点亮着文字的魅力。阿薇散文诗文本所展示的家国情怀、山川风物、哲思感悟、爱恋信仰,以及对未来的畅想,无不闪烁着思想火焰的光芒。与其散文写作相比,阿薇散文诗写作所表现的思想艺术之美更凝炼、更深刻,亦更令阅读赏心悦目。可以说,阿薇是在用思想历练的包浆,为阅读带来散文诗文本写作的深度思考与艺术享受。之所以这样评价阿薇,是因为年逾七旬的他,正在用毕生的精力向散文诗的瑧美写作境界冲刺着。如同年逾九旬的当代散文诗泰斗耿林莽,用灵魂的高度坚守着散文诗写作的思想艺术高度。从这一点上看,阿薇散文诗写作与耿林莽先生应是心有灵犀的同道之人。耿林莾穷其毕生,坚守的是散文诗写作的尊严,阿薇同样是这尊严的坚定捍卫者。
品读阿薇《午后的阳光》,仿佛在享受着琳琅满目的视觉盛宴,且珠贝脂玉之精品俯拾皆是。诸如《卓玛的西藏》《那八瓣的格桑梅朵》《江南的雨关东的风》《相约长白》(八章)《漂泊的乡愁》《那年大雪》《那河,那山,那桥》《老爹》《静下来》《长白山,历史的突兀与见证》(组章)等等,尤以《长白山,历史的突兀与见证》最具代表性。一部长白史,就是一部生动大写的中华史。该组章从五个侧面,把长白山的历史用雄浑大气的史诗之笔,为读者撩开仰视的眼帘,寻找往事的清晰,探索英雄喋血的地方,从历史端坐如莲的沉淀中,感受不变的是花的鲜艳,纵横捭阖地铺述着长白山金戈铁马的历史脉络与篇章。大视野来自大胸怀。可以毫不夸张地说,阿薇笔下的《长白山,历史的突兀与见证》(组章)在当代散文诗中,凭借其凝练的思想与精美的语言魅力,还有高涨的时代激情,不仅征服着阅读,而且给阅读带来穿越时空的审美震撼。令读者于掩卷沉思中,去领略一座山的丰碑在民族复兴梦想中的象征意味。阿薇这组散文诗曾发表于《世界华文散文诗年选》(微信),并于2018年获中国当代文艺名家名作特等奖。另一首散文诗作《那河,那山,那桥》则以其独到的思想内涵和比喻生动的艺术魅力,获得2017年第四届世界诗歌散文邀请赛一等奖,并收入《2017年中外诗歌散文精品集》,入编2018年中国百年诗人新诗精选《现代诗歌精品选粹》,等等。阿薇在这些散文诗作中,用自己审美的高度,捍卫了散文诗艺术写作的高度。相信如此精湛的散文诗文本,随着历史的沉绽,会愈加散发出弥久芬芳。因为,阿薇的散文诗写作,展示的不是个性的把玩,而是一种大境界的审美、深层次追求与信仰之执着坚定。
三
阿薇的写作,是一个用文字雕刀精镂散文诗翠玉的过程。作为散文诗写作,构思的奇巧、语言文字的精美生动和诗作的以小见大,并给予读者以深刻的启迪,是每一个散文诗作家必须矢志追求的境界,阿薇尤是。纵观阿薇五十余年写作的经历,始终是沿着唯美的曲线,践行着自身的语言文字修养和以句谋篇的驾驭能力。涉笔散文诗写作,阿薇把这种修养和能力又在散文诗文本写作中如鱼得水般地尽情挥洒,使笔下作品宛如是用文字的雕刀精工细镂、营造意境,且又不见刻痕的一枚枚水头十足、晶莹剔透、设计精巧的奇玉珍品。
从沒见过这么粉嫩的肌肤,白里润着粉,粉中透着白。让人想起那荡人心魄的冰肌粉黛。
这是阿薇笔下的《美人松》。开笔,便不着一字、尽得风流地展示出了美人松卓尔不群的美人特质,仿佛使人感觉到这荡人心魄的冰肌粉黛,正迎面娉婷而至。接下来,作者用凝视的目光,对笔下的美人松敞开了心扉:
站在美人松前,仰视她挺拔迷人的靓丽风采,仿佛是在欣赏一帧古代的仕女图。婀娜、娉婷、美哉!看那栩栩如生,万种风情,百媚千态,我终于捕捉住了一种与青春佳丽亲近的怦然心跳。她的美,是倾国倾城的,她的身姿,竟让人生出一种痴痴的怜爱。
一株具有象征意义的美人松,被阿薇的文字怜爱到倾国倾城且痴痴的程度。文中“怜”字的运用,可谓动情之笔,只是这情不是说出来喊出来的,而是蕴含于精彩的文字选意之中。 不难看出,阿薇诗文的炼句煅字,在一定程度上,已瑧于化境。换言之,阿薇的写作趋于语言文字的洁癖,其文字洁净得容不下丝毫拖滞与污痕,洁净的文字中充满洗练、灵动、深沉的诗意韵味。
载一舱乡愁,泛舟河上,执一壶清酒,倾洒异乡。把心事沉进水里,与大河一起苍凉。
这是阿薇笔下《漂泊的乡愁》。写得缠绵悱恻,如喋血的杜鹃对春的呼唤,每一個字都紧紧牵动着阅读的目光,直至这目光与作者一起沉入水里,与大河一起感受那份漂泊乡愁的苍凉。不难看出,阿薇是用凝练的笔意,小中见大地创造着散文诗文本,别于其它文学文本的独特魅力。这种独特的魅力,正如波特莱尔对散文诗艺术特征的阐述,即:动荡、波动、惊跳。阿薇正是用独特精湛的语言,创造着这种于思辨抒情中动荡、波动、惊跳的散文诗文本,在不断拓展自我创作边界的同时,也不断拓展着阅读者的视野。阿薇无论是写青藏高原的魂魄,还是写内蒙古草原的辽阔,或者写感动生命的一山一石一花一木,都如功力深厚的琢玉大师,独具慧眼地因材而设、镌刻巧雕着语言文本的鸡血与田黄,令审美沉醉,令品味神怡。
阿薇散文诗文本语言文字的唯美考究,或许与他充满书香气的家世及其人生的经历有关。用他自己的话说:“在我的文字中,一定蕴含和沉淀着我的气质,我的学养,我曾经的工作和生活,我的坎坷与阅历,还有我的爱情和对整个世界的觉悟与看法。”阿薇此言不虚,他是把人生的追求,倾注于高尚的审美信仰之中了,他笔下的文字之花,正带着色彩和畅想,绽放在绚丽多姿的文学原野之上。
四
阿薇的散文诗写作,是一个用象征意象翅膀飞翔的过程。象征意象是诗歌文本写作中重要的表现手法,象征意象在写作中运用得当,会如文本的翅膀,使作品达到飞翔的自由与高度。因为:象征意象是通过某种联想方式而约定的代表某一种实体事物或某种精神内容的意象。(吴思敬语)阿薇深谙此道,其散文诗写作在象征意象的表现上,可圈可点。比如,雪是阿薇诗文中经常出现的意象,在《思乡的雪》中,阿薇把雪的意象同母亲联在了一起:
雪,是撕碎的云,白白的,细细的,唠叨着不变的话题,如母亲。落在江河中,开成紫色的勿忘我,粉色的康乃韾;落在大地上,堆砌成玉雕般的思念,潮湿着我越发浮肿的眼睛。
阿薇对于母亲的思念之情,不是简单的宣泄,而是把母亲的形象寓于雪的意象之中,用雪的高洁寓意出母亲纯美的形象,和唠叨着陈年不变话题的伟大母爱。
再比如,在《倾城雪》中,阿薇又把雪的意象和女人联在了一起:
雪是灵动和娇媚的,矜持着高雅女人独有的韵味。月光没有被雪吞噬,倒是被折射了回来,如羊脂玉般圆润着夜的视野。无色,却胜似逸彩流丹;清冷,却不乏异样的温馨。
雪在阿薇的笔下,被拟为矜持高雅的女人,这种高雅与月色的灵动折射,给阅读打开的是异样的温馨和流丹的逸彩。这其中所产生的阅读审美,来自于作者对象征意象的客观把握。试想,如果这里雪的象征意象不是与矜持高雅的女人水乳交融,定然不会产生这种阅读效果。所以,象征的意象关键,在于作者是否有罗丹所说的发现美的眼睛。阿薇的眼睛,善于在司空见惯的景象和事物中,捕捉和发现美的象征意象。因而,也就孕育出了雨后春笋般、又撩人心旌的象征意象性语言组合。
而那首《那年大雪》,则用极为形象生动的语言,展示了关东大雪天迎亲的一个生动画面:
那年,大雪沦陷了一顶花轿,新郎背着新娘在沃雪中拔不出双脚。
输电线上的落雪横担在空中,不堪负重的电线杆跪在地上,与北风一起对天祈祷。
“沦陷”“跪”“祈祷”,这些字词的运用,比喻贴切、形象极为鲜活生动,展示了对语言准确把握的功力和无穷魅力。尤其是那句:“一只绣花鞋失落在雪地,有人拾起来,把女人挂上树梢,于是满城都是女人香香的、甜甜的味道。”非常有画面感,且既在情景之中,又在意料之外。特别是把“女人”挂上树梢,这一“绣花鞋”和“女人”名词的置换,可谓神来之笔,让满目洁白的大雪视野有了那一点红甚至是性的吸睛跳跃,恰如荒漠中有了一旗经幡之张扬。可以说是整首散文诗最美、最为精彩夺目的一笔,令人浮想联翩,品味无穷。
风,只是在雪地上打了个滚,那原本厚实的雪就被感动得潮湿了。
本是光秃秃的树枝,夜里只是被从东南方赶来的风爱抚了几下,就孕出了无数凸起的芽苞。
这是阿薇笔下的《北方,春风初动》。春风,在这里被阿薇写的如此生动,仅仅是在雪地上打了个滚,在光秃秃的树枝上爱抚了几下,便使积雪融化、万物受孕复苏,便使阅读者如临其境地嗅到了春的气息。这里春象征的意象已经不言而喻。接下来,阿薇在诗中进一步把这象征意象向纵深开掘:
北方,像个久未见过女人的光棍汉,哪里受得了叫作春的妙龄女子的亲昵,迟迟不敢碰触她那双嫩葱般纤纤玉指的手。
不得不说,由于阿薇大胆的想象力,把原本就诗意盎然的春,喻拟于妙龄的女子,使文本中的象征意象更加灵动,汪成了一泓鲜亮的溪水,浸润进阅读者干涸的心田。这里“迟迟不敢碰触”,也照应了北方春寒料峭和“春捂秋冻”不敢过早脱去棉衣的地域境况。
伫立西湖畔,寻早春的景色,被一树桃花痴迷打动。那一朵朵粉艳娇滴的花朵,似开未开,若美人掩笑,却又用媚眼偷偷地描着你,让你怦然心动,竟一时间有些不知所措。
同样是把春进行拟人化的象征意象,却没有艺术表现上的重复之感,而我们在阅读中所感受到的,只有阿薇诗心的灵动、审美趣味的丰富与象征意象翅膀愜意的飞翔。
五
阿薇的散文诗写作,是在情感里宣泄挚爱的过程。阿薇的散文诗作品有相当一部分是写给亲人的。阿薇在作品中,用充满深情的文字宣泄着挚爱,体悟着挚爱带给生活和生命的甘甜温暖与生离死别的肝肠寸断。
我只知道,两情若在相悦时,我若在,你就一定会在;我若坚守,你必如约盛开;你若盛开,清风自然会扑面而来。 这是阿薇在《清风自来》中对两情相悦经典的表述,清新自然,充满艺术美的诗性节奏,让我们感受到他的诗句是从内心向书面的一种自然流动。在阿薇的心中,情爱是两情相悦的苞蕾,盛开在扑面的清风之中。品读这样的文字与感悟,宛若是在品咂一杯武夷香茗,令人口舌生津、回味无穷。难怪这首散文诗会入选央视《感动中国》朗诵制作团队的作品集。
一直在数着日子,盼年。盼年,其实就是在盼你。
盼年就是盼一份团圆。被中国散文诗研究中心作为贺年特刊隆重推出的阿薇的散文诗《你到了,年就到了》,把这种期盼写到了极致。因为,在阿薇的心中:“别离的日子太久太久,那是整整一本台历的厚度,而且只能一页一页地翻,我常抱怨为什么纸张那么薄?”看似微澜不惊的词语,却如倒海翻江的波涛,把心中的那份“盼”宣泄得淋漓尽致。在阿薇心中,“你到了,年就到了。在咱家,你就是年。”年,在这里被阿薇以独特的心灵感受赋予了挚爱的内涵,这种挚爱是对年的升华,是对情感的提纯,是对执子之手的终生告白。
“这世界,只因有你。只因有你,累了,我也不肯歇息;苦了,也倍感甜蜜;眸子里总是荡漾着不肯散去的笑意。”(阿薇《只因有你》)
阿薇笔下的爱表达的颇具痴情绅士风范,从阿薇的笔下,我们读到的是一帧帧挚爱的写照。这写照不仅仅是作者自身挚爱的底片,同时也是阿薇献给阅读世界的一枚枚爱之水晶,在岁月的打磨中释放着圣洁之光。
这里需要重点提及一下已被《台湾好报》西子湾副刊重点推荐的阿薇写给母亲的文字。阿薇用《母亲,让我再抱你一次》命题,写下了对母亲深切的思念:
那时我家还没买轮椅。每次去医院住院或者出院,都是我轻轻地把她抱起,再放到靠背椅子上,抬着她上下楼梯。然后再抱起她放在床上。我从来没想到母亲体重会这么轻,她在我心中一直是个高大的人。
当年她抱着我是抱着新生,抱着未来和希望,而我抱着母亲,却是一种痛、一种唯恐别离的情。
阿薇沒有用过多的笔墨描述病重的母亲,只是通过抱送母亲住院出院,没想到心中一直高大的母亲,体重会这么轻,来暗示了母亲的病情。阿薇深爱着母亲,但面对被病魔折磨的母亲那种心痛,只能通过笔的追忆还有感恩与反哺的心情来一点点释怀,只能在梦中望着母亲远去的背影,好想喊住她,再抱一次母亲,再去感受一下母子连心的电流和钻心的痛。可以预言,阿薇这篇写给母亲的文字,连同那篇在《台湾好报》副刊上一起发表的《母亲走的如此干净》,虽然篇幅短小,却令人好生感动,相信会在当代散文诗中占有一定位置。因为,这文字是阿薇用大孝之心,字字滴血写就的。对于阅读而言,这种经典的散文诗文本,将会随着岁月沧桑,散发出弥久的魅力。
六
阿薇的散文诗写作,是一个自我心灵净化的过程,充满了积极向上和社会责任感。在阿薇的诗文中,可以看到他对弱者的同情,对正义的秉持,对社会的呼唤。还可以看到对祖国的挚爱、对海峡两岸和平统一的强烈愿望。因为,在他的心里始终有一盏灯:“那一盏盏柔柔切切的灯,是百转千回不忘的初心。”——阿薇《那一盏柔柔切切的灯》。他在《崖壁上的脚步》中写道:“贫困山区的人过得如此艰辛,令人鼻子发酸。那攀爬在崖壁上的每一步都踏着巨大的风险,每一步都踏得我心中好痛、泪水夺眶。”“精准扶贫如今已到了攻坚阶段,再难,大山里的人也必须同我们一起挽手迈进小康。尽管那座山好高,那条路好陡、好艰险,但克难致胜会有时,毕竟,复兴路上我们都是结伴的同路人和追梦人。”在《黄河纤妇》中阿薇描写纤妇时写道:“其实她现在就在写诗、读诗,每一步都是诗的音阶、诗的符号,只是那诗的韵脚好重。她要把那艘船拉过激流险滩,要将生活拉过一段逆境。她确信,好日子就在脚下,就在可视的不远的前方。”既写出了部分贫困人口生活的艰辛和现实的严酷,也写出了对实现美好愿景的信念与期望,声声叩响在新时代的音符之上,让读者体味出文字背后的力量。而在《三两泥土即故乡》的诗文中,阿薇以动情的笔触,描述了一个真实的故事,道出了客居台湾的游子对家乡故土的思念和对宝岛回归、祖国统一的啼血期盼。在阿薇的散文诗里,如此懷揣大义、有血性、有社会责任感的文字俯拾皆是。阿薇的文字不但盘桓着艺术魅力,也释放着家国情怀、民族气节、深邃的思想和散文诗必备的哲理之光。
文如其人,阿薇唯美且高尚的诗意人生,涵养了自身的书卷气、儒雅的风骨和乐观向上的心态。阿薇从事文学写作已有五十余年,半个世纪的执着追求,作为非专业写作的他,只有在晚年解甲归田,才有时间边走边唱地书写着自己钟爱的文学文本。尤其是晚年醉心的散文诗写作,时有佳作文本入选年度卷本和精品集,成为当代散文诗写作方阵的优秀散文诗作家。阿薇的写作“早已了无青葱懵懂的迷茫,了无红尘分外的奢求”,彰显着对美的守恒之心、纯洁之心,用他自己的话说,写作是个享受的过程。纵观阿薇五十余年在文学道路上的不懈追求,享受的不仅仅是对文学成果的收获,同时也完成了心灵的唯美与净化。阿薇的目光之笔,始终凝视着世间的美好,并用对应的心灵感悟,将其转换为大爱无疆的唯美诗章,奉献给心中的痴爱,奉献给生于斯养于斯的祖国和故土,奉献给难忘的铁骨矿山,奉献给刻骨铭心的乡愁,以及流逝的岁月与时代的阅读。阿薇《午后的阳光》散文诗书稿,是在对近百岁高龄的老父尽孝,和对曾身染重疾的发妻执手相扶的重负中完成的,其执着和负重的精神不能不令人为之赞叹动容。感谢阿薇用大孝大爱之心,为阅读烹饪出如此精美的珍馐美味、视觉盛宴。
“为什么我的一声轻咳,却让你在千里之外眨了一下眼睛?为什么我只是心痛了一下,你却在遥远的地方满含泪水?”(阿薇《心驻遥远》)
相信阿薇的这部散文诗集一定会旋起心的波澜,深深地打动每一位读者。
是为序。