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摘要：依据国家文化战略发展指示，我们应牢牢把握中华民族伟大复兴战略全局，坚定文化自信，弘扬中华民族的优秀传统文化，传承红色基因，弘扬革命文化，发展社会主义先进文化。本文将以笔者近年来创作的《舞老爷》《岭上梅》和《逆行勇士》為例，在分析作品艺术特色的同时，论述在国家文化战略下，舞团编导应当具备的时代担当。
关键词：文化强国;舞蹈创编;文化传承;现实题材
一、群舞《舞老爷》——从乡土走向舞台的传统文化表达
潮汕地区宗教信仰丰富而稳定，趋向于儒、道、释和民间信仰的合一。由于“其俗信鬼而好祀，其祀必使巫觋作乐，歌舞以娱神”[1]，后逐渐发展出具有潮汕特色的祭祀乐舞仪式——“营老爷”。[2]
在舞蹈《舞老爷》从民俗背景走到舞台前景的过程中，笔者始终秉持尊重与弘扬传统文化的初心。首先，在舞台作品时长限制的前提下，笔者选取了请“老爷”和走“老爷”两个最有代表性的部分构成文本语篇，概括复现了潮汕人的信仰生活。
其次，在语言的层面上，主要是在原生态民俗中请神叩拜、游神和争夺“头香”等仪式的基础上，提取最具有生命意象的形态，进一步美化与简化，追求审美效应与文化内涵的高度融合。这本是一个宏大叙事的舞蹈，理应遵循“大乐必易，大礼必简”的原理。相比抽象概括的舞蹈动作，舞蹈《舞老爷》的调度则更显具体的寓意。因为当人们在拜神时，会在精神感受到的空间里依照宗教隐喻和审美调度自己的身体。[3]于是，原生仪式中的“调度”在作品中体现如下：从二维空间看，从开头的散点式跪拜，到成横排行列式敬香，再成圆形围住“老爷”……在四维空间上，“老爷”被众人高高举起，俯视众生。
再者，多模态话语表达，也是基于原生文化的立场。在服饰上，舞者们头戴黑色毡帽、身着大红唐衫和黑色长裤，腰系水布，这是潮汕祭祀的传统礼服。在道具上使用了敬“老爷”所用的香和“老爷”所坐的轿子。在音乐上，由潮州的讲鼓堂成员现场演奏潮汕大锣鼓，再现原生的言说语境。
笔者创作《舞老爷》的初衷，是希望其能够承载潮汕民间的生存意愿和现实诉求。民俗文化蕴含着自远古以来社会风俗的丰富文化信息，并保留了人类文明的记忆;[4]民间文化是我们民族精神情感、道德传统、个性特征以及凝聚力与亲和力的载体，也是我们发展先进文化的精神资源与民族根基。[5]因此，在文化强国战略下的新时代编导，应该在尊重文化的前提下，弘扬中华民族优秀的传统文化。
二、舞剧《岭上梅》——弘扬潮汕人的革命精神
在波澜壮阔的革命斗争实践中，潮汕地区涌现出了许许多多可歌可泣的革命家，其中就包括“左联五烈士”之一的冯铿。在献礼建党一百周年的热潮中，笔者有幸参与了舞剧《岭上梅》的创作，用舞蹈讲述了冯铿以笔为戈的革命人生。
舞剧《岭上梅》第二场为“会议之舞”。提到“会议舞”，不难想到西方现代舞大师库特·尤斯的代表作《绿桌》，全剧最突出的亮点在于其象征手法的使用，而“绿桌”在整个舞蹈过程中是没有移动的。笔者创作的“会议之舞”的创新之处则体现在会议桌子的调度上。
从开始的满天星构图表现会议热烈讨论的局面，到后来桌子被推成一横排，表现达成共识，形成抗日统一战线。横排呈斜四十五度，由舞台上场口通向下场口，桌上舞者相继从西向东传递着党旗。日落的西方是黑暗、绝望、死亡的方向;而自西向东的移动是走向光明与新生的“先期结构”。[6]这在一定程度上也是人体科学在人类潜意识中的效应——由于人的心脏在胸腔左边，离心脏越近的位置往往使人感受到压迫。而舞台的右手边是属于离心脏远的一边，因此往往使人心情舒畅，因此，下场口的位置往往代表着生命、光明和前进。将党旗传递至此，表示革命终将胜利的愿景。
在下半段的反围剿部分，桌子先是由舞者排成正方形，推至舞台的中央区域。按照九宫格划分的原则，中央往往代表神圣。在舞剧中是革命事业神圣的寓意，由桌子外围的舞者们守护。在舞蹈的结尾处，“左联五烈士”在桌子上定格为雕塑，呈一横排被推至舞台前区，视觉压迫感进一步强化——烈士如同一堵铜墙铁壁，为身后的人民百姓阻挡枪林弹雨。
三、群舞《逆行勇士》——现实的人文关怀
与革命历史题材创作的热度相匹配的，是当下的现实题材创作。所谓的“现实题材”一般指展现当代社会现实生活的作品，尤指改革开放后的中国现实语境中的作品。现实题材创作往往能够挖掘出社会主义中的先进文化——以大国崛起的雄伟之作、壮丽而振奋的笔触描绘时代的高歌猛进。
除了国家宏大叙事之外，编导们也往往关注到社会中小人物的生存，反映出时代背后平民的付出和收获、希望与代价等。而笔者所创作的《逆行勇士》正是从小人物入手，表现现实生活中普通人抗击新冠疫情的事迹。这里没有具体的人物故事，更多的是群生相——有舍己救人的医护人员、坚守岗位的军人、无私奉献的志愿者……
在音乐上，笔者主要是选用了音乐编舞法。按照音乐发展的情感逻辑与结构规律，通过不同的性别、年龄、体型、人数的演员呼应;以日常生活化动作为主导造型动机，比如简单的步伐、跳跃和跑步结合成的语句，首先由领舞单独跳，然后由一组一组的群舞演员按照交响舞蹈的规律接过去，并不断变化着其组合方式来发展，以达到最终目的——音乐与舞蹈紧密结合，达到交响化的高度。
总而言之，无论是从宏大的国家叙事入手，还是通过对小人物的现实关怀，以小见大，现实题材创作的最终落脚点都应该归于推进社会主义文化建设。因此，笔者以表现抗疫精神为切入点，弘扬社会主义先进文化。
历史和现实表明，一个国家和民族要自立自强，离不开文化自信。可以说，有没有高度的文化自信，不仅决定着文化自身的繁荣发展，而且关系到国运兴衰、民族沉浮。因此，在建设社会主义文化强国的过程中，文化自信既是思想基础和先决条件，也是根本标志和最终目的。
四、结语
本文分析了笔者近年来所创作的三部作品——传统文化群舞《舞老爷》、革命文化舞剧《岭上梅》、体现社会主义先进文化群舞《逆行勇士》，并借此提出了在文化强国战略下，舞团编导在创作中应当进一步弘扬这三大文化的自觉与担当。
作者简介：窦博（1986—），男，黑龙江讷河人，汕头市文化集团有限公司舞蹈编导，研究方向：舞蹈创编。
参考文献：
〔1〕陈晓东，适庐.潮汕文化精神[M].广州：暨南大学出版社，2011：119.
〔2〕黄挺.潮汕文化源流[M].广州：广东高等教育出版社，1997：268.
〔3〕刘建，潘多玲.舞蹈身体的群言——舞台调度[J].吉林艺术学院学报，2009（01）：2-7
〔4〕刘建.从民俗背景到舞台前景的桥梁——职业民间舞“元素化教学”分析[J].民族艺术研究，2015，28（01）：103-107.
〔5〕刘建.中国民间舞的本质与价值认知[J].民间文化论坛，2014（06）：82-90.
〔6〕刘建.当作为人文学科的舞蹈相遇“人体科学”时[J].北京舞蹈学院学报，2008（04）：3-7.
关键词：文化强国;舞蹈创编;文化传承;现实题材
一、群舞《舞老爷》——从乡土走向舞台的传统文化表达
潮汕地区宗教信仰丰富而稳定，趋向于儒、道、释和民间信仰的合一。由于“其俗信鬼而好祀，其祀必使巫觋作乐，歌舞以娱神”[1]，后逐渐发展出具有潮汕特色的祭祀乐舞仪式——“营老爷”。[2]
在舞蹈《舞老爷》从民俗背景走到舞台前景的过程中，笔者始终秉持尊重与弘扬传统文化的初心。首先，在舞台作品时长限制的前提下，笔者选取了请“老爷”和走“老爷”两个最有代表性的部分构成文本语篇，概括复现了潮汕人的信仰生活。
其次，在语言的层面上，主要是在原生态民俗中请神叩拜、游神和争夺“头香”等仪式的基础上，提取最具有生命意象的形态，进一步美化与简化，追求审美效应与文化内涵的高度融合。这本是一个宏大叙事的舞蹈，理应遵循“大乐必易，大礼必简”的原理。相比抽象概括的舞蹈动作，舞蹈《舞老爷》的调度则更显具体的寓意。因为当人们在拜神时，会在精神感受到的空间里依照宗教隐喻和审美调度自己的身体。[3]于是，原生仪式中的“调度”在作品中体现如下：从二维空间看，从开头的散点式跪拜，到成横排行列式敬香，再成圆形围住“老爷”……在四维空间上，“老爷”被众人高高举起，俯视众生。
再者，多模态话语表达，也是基于原生文化的立场。在服饰上，舞者们头戴黑色毡帽、身着大红唐衫和黑色长裤，腰系水布，这是潮汕祭祀的传统礼服。在道具上使用了敬“老爷”所用的香和“老爷”所坐的轿子。在音乐上，由潮州的讲鼓堂成员现场演奏潮汕大锣鼓，再现原生的言说语境。
笔者创作《舞老爷》的初衷，是希望其能够承载潮汕民间的生存意愿和现实诉求。民俗文化蕴含着自远古以来社会风俗的丰富文化信息，并保留了人类文明的记忆;[4]民间文化是我们民族精神情感、道德传统、个性特征以及凝聚力与亲和力的载体，也是我们发展先进文化的精神资源与民族根基。[5]因此，在文化强国战略下的新时代编导，应该在尊重文化的前提下，弘扬中华民族优秀的传统文化。
二、舞剧《岭上梅》——弘扬潮汕人的革命精神
在波澜壮阔的革命斗争实践中，潮汕地区涌现出了许许多多可歌可泣的革命家，其中就包括“左联五烈士”之一的冯铿。在献礼建党一百周年的热潮中，笔者有幸参与了舞剧《岭上梅》的创作，用舞蹈讲述了冯铿以笔为戈的革命人生。
舞剧《岭上梅》第二场为“会议之舞”。提到“会议舞”，不难想到西方现代舞大师库特·尤斯的代表作《绿桌》，全剧最突出的亮点在于其象征手法的使用，而“绿桌”在整个舞蹈过程中是没有移动的。笔者创作的“会议之舞”的创新之处则体现在会议桌子的调度上。
从开始的满天星构图表现会议热烈讨论的局面，到后来桌子被推成一横排，表现达成共识，形成抗日统一战线。横排呈斜四十五度，由舞台上场口通向下场口，桌上舞者相继从西向东传递着党旗。日落的西方是黑暗、绝望、死亡的方向;而自西向东的移动是走向光明与新生的“先期结构”。[6]这在一定程度上也是人体科学在人类潜意识中的效应——由于人的心脏在胸腔左边，离心脏越近的位置往往使人感受到压迫。而舞台的右手边是属于离心脏远的一边，因此往往使人心情舒畅，因此，下场口的位置往往代表着生命、光明和前进。将党旗传递至此，表示革命终将胜利的愿景。
在下半段的反围剿部分，桌子先是由舞者排成正方形，推至舞台的中央区域。按照九宫格划分的原则，中央往往代表神圣。在舞剧中是革命事业神圣的寓意，由桌子外围的舞者们守护。在舞蹈的结尾处，“左联五烈士”在桌子上定格为雕塑，呈一横排被推至舞台前区，视觉压迫感进一步强化——烈士如同一堵铜墙铁壁，为身后的人民百姓阻挡枪林弹雨。
三、群舞《逆行勇士》——现实的人文关怀
与革命历史题材创作的热度相匹配的，是当下的现实题材创作。所谓的“现实题材”一般指展现当代社会现实生活的作品，尤指改革开放后的中国现实语境中的作品。现实题材创作往往能够挖掘出社会主义中的先进文化——以大国崛起的雄伟之作、壮丽而振奋的笔触描绘时代的高歌猛进。
除了国家宏大叙事之外，编导们也往往关注到社会中小人物的生存，反映出时代背后平民的付出和收获、希望与代价等。而笔者所创作的《逆行勇士》正是从小人物入手，表现现实生活中普通人抗击新冠疫情的事迹。这里没有具体的人物故事，更多的是群生相——有舍己救人的医护人员、坚守岗位的军人、无私奉献的志愿者……
在音乐上，笔者主要是选用了音乐编舞法。按照音乐发展的情感逻辑与结构规律，通过不同的性别、年龄、体型、人数的演员呼应;以日常生活化动作为主导造型动机，比如简单的步伐、跳跃和跑步结合成的语句，首先由领舞单独跳，然后由一组一组的群舞演员按照交响舞蹈的规律接过去，并不断变化着其组合方式来发展，以达到最终目的——音乐与舞蹈紧密结合，达到交响化的高度。
总而言之，无论是从宏大的国家叙事入手，还是通过对小人物的现实关怀，以小见大，现实题材创作的最终落脚点都应该归于推进社会主义文化建设。因此，笔者以表现抗疫精神为切入点，弘扬社会主义先进文化。
历史和现实表明，一个国家和民族要自立自强，离不开文化自信。可以说，有没有高度的文化自信，不仅决定着文化自身的繁荣发展，而且关系到国运兴衰、民族沉浮。因此，在建设社会主义文化强国的过程中，文化自信既是思想基础和先决条件，也是根本标志和最终目的。
四、结语
本文分析了笔者近年来所创作的三部作品——传统文化群舞《舞老爷》、革命文化舞剧《岭上梅》、体现社会主义先进文化群舞《逆行勇士》，并借此提出了在文化强国战略下，舞团编导在创作中应当进一步弘扬这三大文化的自觉与担当。
作者简介：窦博（1986—），男，黑龙江讷河人，汕头市文化集团有限公司舞蹈编导，研究方向：舞蹈创编。
参考文献：
〔1〕陈晓东，适庐.潮汕文化精神[M].广州：暨南大学出版社，2011：119.
〔2〕黄挺.潮汕文化源流[M].广州：广东高等教育出版社，1997：268.
〔3〕刘建，潘多玲.舞蹈身体的群言——舞台调度[J].吉林艺术学院学报，2009（01）：2-7
〔4〕刘建.从民俗背景到舞台前景的桥梁——职业民间舞“元素化教学”分析[J].民族艺术研究，2015，28（01）：103-107.
〔5〕刘建.中国民间舞的本质与价值认知[J].民间文化论坛，2014（06）：82-90.
〔6〕刘建.当作为人文学科的舞蹈相遇“人体科学”时[J].北京舞蹈学院学报，2008（04）：3-7.