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摘要：近年来，国家对教育事业的重视程度加深，改革力度加大。在这新形势下，高校的专业形式出现多样化，舞蹈专业便在许多高校内出现，并在培养专业性过硬、综合素质高、富有内涵、表现力感染力强的优秀舞蹈人才中发挥着至关重要的作用。所以学校必须要重视舞蹈教学，在新形势下依靠强大的教师队伍以及新的教学方法和教学理念带领学生在舞蹈中开拓进取，开创出一条属于舞蹈教育的道路。本文主要分析了当今舞蹈教学的状况，并且提出了几点思考与改进措施。
关键词：高校舞蹈教学 改革与发展 教学现状
一、高校舞蹈教学的当今状况
1.教师出现了教学偏差，忽视了艺术教育
很多高校的舞蹈教师认为，高校舞蹈是为了培养具有高超舞蹈技能的人才，所以有些老师过分地追求舞蹈技术，虽然这种教学目标可以培养学生的基本素质，锻炼他们的舞蹈技能，但是忽视了对学生的艺术方面的教育，使他们在舞蹈文化知识以及文化内涵上缺乏认识，导致他们对舞蹈的认识只能停留在肢体动作层面。舞蹈虽说是一种视觉上的艺术表现形式，但它集形体表现和感情表达于一身。想要将一个舞蹈完美的诠释，仅有高超的技术是不够的，还需要个人对舞蹈的理解，以及自身的内涵和底蕴，而这些便来自于艺术教育。
2.学生基础不一，学习兴趣不足
在大学，舞蹈专业的老师必然会面临学生基础不同的现实，有舞蹈基础的同学在对基本动作的掌握、对音乐感觉、动作规范程度上都会远高于舞蹈基础较差的学生。如果把两种基础的学生放在一起进行同种教学内容的训练的话，对于基础较好的学生而言训练的内容就比较简单，很难提起精神进行训练，而对于舞蹈基础较差的学生而言，训练的内容就有些难，可能会跟不上学习进度而掉队，这样长期以往会大幅度削减所有学生的学习兴趣。
3.师资力量不够强大
老师是教育教学的指导者和带领人，优秀的教育团队是学校的重要财富。然而舞蹈老师职位不如其他科目的老师待遇高，且学校对舞蹈老师的重视程度不够，导致舞蹈专业在吸收人才上引力不足，对现有人才的保持力度较低，后劲不足，使得现有师资力量不容乐观。很多学校的舞蹈教师人员较为匮乏，师资阵容薄弱，优秀的老师则少之又少，大多教师在专业性、综合素质方面还有待提高。
4.教学方法老套
高校舞蹈教师大多通过身传言教型的方法来教学，主要重视动作的准确度和优美度，在老师手把手的教育下，学生更注重的是通过模仿来实现学习。然而在这种形势下很多学生学到的仅是对动作的掌握和熟练程度，缺乏应有的韵律和节奏感，对舞蹈的感悟也较少，这对舞蹈的学习是很大的损失。另一方面，教学方法老套单一，一般只是老师与学生之间进行交流，缺乏新鲜感和创新意识，造成学生对新事物的认识和感知能力下降，学习积极性减少。在这种守旧落后的教学体制下很难达到良好的效果，反而会影响学生对舞蹈的理解和认识
二、针对旧形势下高校舞蹈教学的改革建议
1.调整并纠正教学方向
在教学任务重课程安排少的情况下，多数老师为了保证达到目标不得不缩减上课内容，以至于满足不了舞蹈教学要求，不利于对学生的教学。因此老师应当根据实际的上课时间和需要教授的内容，合理的安排好授课速度和频率，从而达到事半功倍的效果。比如教师在课上主要将重点内容授予学生，由学生重点掌握，而相对次要内容的可以让学生通过课余时间通过组织表演等方式自学练习。这样学生既可以学到需要的东西，又提高了表演能力，实现实践的效果。另外，要注重丰富学生的精神文化生活，除了加强教学质量让学生学到专业的肢体语言描述外，还要充实学生的心灵世界。比如加强艺术教育，老师可以带领学生学习芭蕾舞、民族舞等文化底蕴较深厚的舞蹈，学生通过多方面了解和接触中会增加情感表达的方法，避免舞蹈情感表达上过于肤浅。
2.平衡学生差异，提高学习积极性
刚进入学校的学生存在差异，为保证教学质量最好的方式是因材施教。开课前对学生简单测试，大致了解学生的基础条件，并分层进行教学，在上课过程中尽量保证每个学生跟上步伐，让基础好的学生起模范榜样的作用，基础好的学生会增强学习积极性，同时基础较差些的也会在这种相互比较的环境下提高效率，通过一段时间的分层学习，减少两者之间的差距，从而达到整体素质的均等，为之后的教学打好基础。
3.强化师资力量
学校应该拿出一部分经费专门培训教师团队，组织教师在假期时间去综合实力强大的高校进修学习，以提高教师专业能力和教学改革创新等方面的能力。另外学校内的舞蹈教师应该多召开经验交流会，扬长避短，传承好的教学理念，剔除不利于学生学习的方式。更重要的是要提高老师的待遇，给老师提供强大的后盾，增强老师对舞蹈教育的热情，从而使老师全身心投入到教学工作。
4.改善教学方法
在现代高科技不断发展的今天对舞蹈教学也提出了新的要求，导致以前的老式教学方式不能再适应社会的发展，不再能满足教育的需要。所以创新是舞蹈改革与发展中的主旋律。比如老师可以充分的利用现代多媒体教学，用更加丰富多彩的多媒体技术刺激学生视觉和听觉，提高学生的学习兴趣，用可重复播放、暂停、慢播等优势代替旧式的老师示范，同时利用现代信息技术来制作自己的舞蹈，比如学生在学完舞蹈动作之后，结组完成一套舞蹈的再创作，在再创作中加入自己对舞蹈的理解，最后由老师对各组评定并颁奖。这样以来，学生便越来越懂得如何在表演中表达自我，且学会在现有基础上进行创新，这是对学生能力的一种提高。最后学校也要多举办各种活动，文艺演出、下乡汇演、联谊活动、舞蹈大赛等，为学生提供良好的文化氛围和实践机会，促进学生掌握知识，巩固各方面能力。
三、结语
舞蹈这种优美的艺术形式的稳定发展，需要高校舞蹈教学作为基础，教师要想完成好这一阶段教学任务，首先要成立一批新思想、全心全意、不惧劳苦的教师队伍，在这些老师的引领下以创新的教学方法，激发学生的学习兴趣，朝着正确的教学方向，全面培养学生，为我国的舞蹈事业打下良好基础。
参考文献：
[1]张静.现代多媒体技术在音乐教学中的应用[J].资治文摘（管理版），2010，（04）.
[2]黄茜.从作品中来回作品中去——视唱练耳整体听觉教学法研究[J].黄钟（中国.武汉音乐学院学报），2011，（03）.
[3]聂溪.采用多样化教学方法提高手风琴教学的有效性[J].吉林省教育学院学报（学科版），2010，（08）.
[4]杨丹旎.声乐教学实践课程研究[J].辽宁高职学报.2010（03）
作者简介：
杜娟（1980.12—），女，陕西西安人，渭南师范学院音乐舞蹈学院，讲师，从事舞蹈教学与理论研究。
基金项目：陕西高等教育教学改革研究项目“学前教育专业舞蹈教学的改革与实践研究（项目编号：JG201311）”
关键词：高校舞蹈教学 改革与发展 教学现状
一、高校舞蹈教学的当今状况
1.教师出现了教学偏差，忽视了艺术教育
很多高校的舞蹈教师认为，高校舞蹈是为了培养具有高超舞蹈技能的人才，所以有些老师过分地追求舞蹈技术，虽然这种教学目标可以培养学生的基本素质，锻炼他们的舞蹈技能，但是忽视了对学生的艺术方面的教育，使他们在舞蹈文化知识以及文化内涵上缺乏认识，导致他们对舞蹈的认识只能停留在肢体动作层面。舞蹈虽说是一种视觉上的艺术表现形式，但它集形体表现和感情表达于一身。想要将一个舞蹈完美的诠释，仅有高超的技术是不够的，还需要个人对舞蹈的理解，以及自身的内涵和底蕴，而这些便来自于艺术教育。
2.学生基础不一，学习兴趣不足
在大学，舞蹈专业的老师必然会面临学生基础不同的现实，有舞蹈基础的同学在对基本动作的掌握、对音乐感觉、动作规范程度上都会远高于舞蹈基础较差的学生。如果把两种基础的学生放在一起进行同种教学内容的训练的话，对于基础较好的学生而言训练的内容就比较简单，很难提起精神进行训练，而对于舞蹈基础较差的学生而言，训练的内容就有些难，可能会跟不上学习进度而掉队，这样长期以往会大幅度削减所有学生的学习兴趣。
3.师资力量不够强大
老师是教育教学的指导者和带领人，优秀的教育团队是学校的重要财富。然而舞蹈老师职位不如其他科目的老师待遇高，且学校对舞蹈老师的重视程度不够，导致舞蹈专业在吸收人才上引力不足，对现有人才的保持力度较低，后劲不足，使得现有师资力量不容乐观。很多学校的舞蹈教师人员较为匮乏，师资阵容薄弱，优秀的老师则少之又少，大多教师在专业性、综合素质方面还有待提高。
4.教学方法老套
高校舞蹈教师大多通过身传言教型的方法来教学，主要重视动作的准确度和优美度，在老师手把手的教育下，学生更注重的是通过模仿来实现学习。然而在这种形势下很多学生学到的仅是对动作的掌握和熟练程度，缺乏应有的韵律和节奏感，对舞蹈的感悟也较少，这对舞蹈的学习是很大的损失。另一方面，教学方法老套单一，一般只是老师与学生之间进行交流，缺乏新鲜感和创新意识，造成学生对新事物的认识和感知能力下降，学习积极性减少。在这种守旧落后的教学体制下很难达到良好的效果，反而会影响学生对舞蹈的理解和认识
二、针对旧形势下高校舞蹈教学的改革建议
1.调整并纠正教学方向
在教学任务重课程安排少的情况下，多数老师为了保证达到目标不得不缩减上课内容，以至于满足不了舞蹈教学要求，不利于对学生的教学。因此老师应当根据实际的上课时间和需要教授的内容，合理的安排好授课速度和频率，从而达到事半功倍的效果。比如教师在课上主要将重点内容授予学生，由学生重点掌握，而相对次要内容的可以让学生通过课余时间通过组织表演等方式自学练习。这样学生既可以学到需要的东西，又提高了表演能力，实现实践的效果。另外，要注重丰富学生的精神文化生活，除了加强教学质量让学生学到专业的肢体语言描述外，还要充实学生的心灵世界。比如加强艺术教育，老师可以带领学生学习芭蕾舞、民族舞等文化底蕴较深厚的舞蹈，学生通过多方面了解和接触中会增加情感表达的方法，避免舞蹈情感表达上过于肤浅。
2.平衡学生差异，提高学习积极性
刚进入学校的学生存在差异，为保证教学质量最好的方式是因材施教。开课前对学生简单测试，大致了解学生的基础条件，并分层进行教学，在上课过程中尽量保证每个学生跟上步伐，让基础好的学生起模范榜样的作用，基础好的学生会增强学习积极性，同时基础较差些的也会在这种相互比较的环境下提高效率，通过一段时间的分层学习，减少两者之间的差距，从而达到整体素质的均等，为之后的教学打好基础。
3.强化师资力量
学校应该拿出一部分经费专门培训教师团队，组织教师在假期时间去综合实力强大的高校进修学习，以提高教师专业能力和教学改革创新等方面的能力。另外学校内的舞蹈教师应该多召开经验交流会，扬长避短，传承好的教学理念，剔除不利于学生学习的方式。更重要的是要提高老师的待遇，给老师提供强大的后盾，增强老师对舞蹈教育的热情，从而使老师全身心投入到教学工作。
4.改善教学方法
在现代高科技不断发展的今天对舞蹈教学也提出了新的要求，导致以前的老式教学方式不能再适应社会的发展，不再能满足教育的需要。所以创新是舞蹈改革与发展中的主旋律。比如老师可以充分的利用现代多媒体教学，用更加丰富多彩的多媒体技术刺激学生视觉和听觉，提高学生的学习兴趣，用可重复播放、暂停、慢播等优势代替旧式的老师示范，同时利用现代信息技术来制作自己的舞蹈，比如学生在学完舞蹈动作之后，结组完成一套舞蹈的再创作，在再创作中加入自己对舞蹈的理解，最后由老师对各组评定并颁奖。这样以来，学生便越来越懂得如何在表演中表达自我，且学会在现有基础上进行创新，这是对学生能力的一种提高。最后学校也要多举办各种活动，文艺演出、下乡汇演、联谊活动、舞蹈大赛等，为学生提供良好的文化氛围和实践机会，促进学生掌握知识，巩固各方面能力。
三、结语
舞蹈这种优美的艺术形式的稳定发展，需要高校舞蹈教学作为基础，教师要想完成好这一阶段教学任务，首先要成立一批新思想、全心全意、不惧劳苦的教师队伍，在这些老师的引领下以创新的教学方法，激发学生的学习兴趣，朝着正确的教学方向，全面培养学生，为我国的舞蹈事业打下良好基础。
参考文献：
[1]张静.现代多媒体技术在音乐教学中的应用[J].资治文摘（管理版），2010，（04）.
[2]黄茜.从作品中来回作品中去——视唱练耳整体听觉教学法研究[J].黄钟（中国.武汉音乐学院学报），2011，（03）.
[3]聂溪.采用多样化教学方法提高手风琴教学的有效性[J].吉林省教育学院学报（学科版），2010，（08）.
[4]杨丹旎.声乐教学实践课程研究[J].辽宁高职学报.2010（03）
作者简介：
杜娟（1980.12—），女，陕西西安人，渭南师范学院音乐舞蹈学院，讲师，从事舞蹈教学与理论研究。
基金项目：陕西高等教育教学改革研究项目“学前教育专业舞蹈教学的改革与实践研究（项目编号：JG201311）”