论文部分内容阅读
【摘 要】要创作出较为理想的谈话节目，编导在采制过程中有着较为重要的作用。本文简单介绍了编导意识，并从谈话节目出发，探讨了编导意识的应用。
【关键词】谈话节目；编导意识；嘉宾
一、编导意识
编导职业也就是指广播电视编导，编导意识也是一种创新意识。原因就是，在目前的经济环境下，广播电视编导已经成为重要而又独特的工作和职业。一个电视节目要想在行业中制胜，那么创新是其唯一的法宝，而电视节目的创新最主要的是调动电视编導的创新意识和创新能力。
编导是一个节目的主宰，编导在运用电视思维进行构思时，要有运筹帷幄、通观全局的思想，要有对全片整体把握和总体设计的能力，既要考虑到整体与局部的关系，又要协调各个局部之间的关系，充分发挥电视语言各要素的优势，使各语言形态相互融合，形成形声一体化的有机整体。作为编导的创新，在创作过程中，起到一种调和的作用，只有编导的不断学习，不断实践和思考，不断的增强创新的意识和能力，才能赢得观众对自己的节目的喜爱。
作为节目的主创者，编导具有很强的职业敏感，善于从职业角度出发，对社会生活积极主动地观察，并从中敏锐地发现有价值的题材，抓取鲜活的事件、现象和群众关注的热点、焦点问题，从而有益于自己的创作。但是当前一些节目的编导往往缺少这样的意识，对社会生活中的重大事件和存在的一些现象缺乏关注度和敏感度，导致节目无法在激烈的竞争中脱颖而出。编导意识还包括责任意识和思想主题的准确把握。如果编导没有节目所承载的社会责任感意识，只以自己的兴趣偏好、浅薄的认识来贯穿节目宗旨，节目最终会走向衰败。
二、谈话节目的编导意识
（一）选题意识
谈话节目的选题最能体现编导意识的内容，没有好的选题，节目也就无法展开。
1、故事性
情感类谈话节目的主要受众为女性，女性的感情层面输出远远大于理性层面。因此，她们更容易去倾听一个生动的故事。因此故事能讲得屈折、震撼更能被女性所接受。值得提出的是，故事性的选题应有不同的主题，而非偏偏一律。且要认清故事是否有起承转合？情节点是否合理？内容是否能够支撑至少六十分钟的谈话内容？且在谈及故事的同时，人物关系是否清楚？
2、真实性
有些情感类的谈话节目，前几期的故事是真实发生在当事人身上，用故事吸引到观众关注该节目后就开始编造故事。然而观众也会从嘉宾的叙述过程的表情及对故事熟悉程度发现问题。观众则渐渐地不会对该类节目慢慢失去兴趣。因此故事的真实性需要在前期筹备时进行验证。
3、争议性
好的选题在具备可以完美呈现的故事外，还需要一个可以引发不同观点的矛盾点。如果局势偏向一方，不能形成矛盾，则失去了讨论的意义。
（二）主持人选择意识
在选择节目主持人时应该坚持以贴合栏目定位、胜任节目操作为原则。充分加强主持人素养的提升、知识面的扩展、思维的训练，从而使其能够娴熟地驾驭话题，把握话题的本质，深刻追问话题的最终价值诉求；善于倾听现场嘉宾的谈话，在谈话中善于发现问题、发现切入点，进行即兴发问；能够充分调动在场观众的参与热情，发挥现场指挥官的作用。例如，《艺术人生》的主持人朱军在访问潘虹时，从她眼睛里的忧郁气质发问，透着对嘉宾的尊重、崇拜和兴趣，极具人情味。朱军对嘉宾的提问没有带着猎奇、挖掘隐私的心态，而是从关怀的角度去触及敏感的问题。谈话中第一次谈潘虹离婚的事之前，就做了很多铺垫。朱军在她谈完演艺成就后自然地转到“事业达到巅峰时生活发生了变化”，接着用十分委婉的语气善意地小心地问“能给我们谈一谈吗”。谈完之后朱军也转达了观众和栏目组成员对她的关怀和美好的祝愿。
（三）找准嘉宾意识
嘉宾作为谈话节目的主体，在节目中的地位举足轻重。在谈话节目中，嘉宾是节目成功的重要因素。请到相关的嘉宾也就迈出了节目成功的第一步。谈话节目的嘉宾，应该选择那些与谈话话题密切相关的专业人士、学者、官员、事件的当事人，也包括名人专访节目的名人。选择权威专家和学者的主要目的是使观众信服，提高栏目的信誉度，彰显频道的品牌效应和权威性。应该选择那些有充分的信息量或具有故事化经历的嘉宾，不能随意选择看似知名度较高的嘉宾。目前，同类访谈节目的密度越来越大，而有影响力的嘉宾数量有限，这就不可避免地造成嘉宾重复、翻旧事炒冷饭的局面。针对这一情况，谈话节目要以嘉宾所占有信息量的多寡为准则，不能仅仅瞄准嘉宾的知名度。
例如《鲁豫有约》每期讲述一个真实的故事，与嘉宾一道“说故事”，正如这个节目打出的口号“鲁豫有约——说出你的故事”。《鲁豫有约》所邀请的嘉宾都是有故事的人：星光灿烂的明星，如超级女生——尚雯婕、李宇春，台湾政治明星——李敖；大起大落，有一些争议或经历坎坷，能见证一段历史沧桑的人物，比如昔日明星杨钰莹、考取研究生的赵薇以及见证唐山大地震的主人公；还有我们身边的为社会关注的普通人——自驾车旅行者廖佳等等。
（四）制作技术意识
电视技术是一门视听结合的、高科技含量的综合艺术。影视节目的制作根据不同的内容、样式，其制作的流程可能差别很大，作为编导必须具备较强的技术意识，要成为一个具有丰富电视知识和制作技能的行家。近年来，非线性编辑技术、虚拟演播室技术在电视业中开始逐步得到应用，一些有着敏锐头脑的编导就这这些新的技术手段引入到制作之中。我认为编导应该站在影视艺术的最前沿，对新技术、新手段和新技术的使用、推广负有使命，并且通过自身的智慧进行创造性的发挥。电视编导应精通“蒙太奇”视觉语言，还要掌握场面调度、镜头调度、表演控制调度，音响音乐以及节奏等一系类导演手段来增强节目的艺术表现力。
以场域设置为例，谈话节目成为大众话语空间的建构者，优势在于充分利用人际谈话的“场”氛围，将主持人、嘉宾和观众吸引到相互交流的场所之中，利用话题争议性引起语言冲突和思维撞击，使嘉宾和主持人出现交流快感。《lady呱呱》节目现场犹如精心炮制的一场秀，秀的是娱乐圈里的花花内幕，有的是一场闹剧或是失败的游戏。节目的低要求、低评判与来访嘉宾所处的语境也有关系，语境，就是语言的交际环境，它既包括语言因素，如书面语的上下文、口语的前言后语，也包括非语言因素，对话的理解与评价与所处的生活环境和社交规则有关。尤其在谈话节目中，主持人与嘉宾处于同一语境中，更加容易获得有效的信息交流与深层次的对话，这些都利于营造谈话场，使得嘉宾容易深入到人际交流的第二、第三层次（涉及隐私和个人情感），有效增强节目的整体效果。谈话节目演播室的封闭环境和众多因素的综合作用，就能形成“场”效应。一方面，在嘉宾、主持人、观众三者的观点碰撞下，或明辨道理、或达成和解、或焦头烂额，都形成一个共振圈，成为公众论坛的雏形；另一方面，对立立场在节目中的出现犹如相互排斥的磁铁两级，推动全场情绪的高涨，造成舆论的形成契机。在对干露露母女采访一期，天后团所做的最后陈述就很好的引导了社会舆论，在干露露母女俩人露骨而疯狂的言语下，天后团守住了自我的原则，并最终指出干露露的恶性炒作和心理上存在的几个大问题从而正确引导了社会舆论。
参考文献：
[1]谭威.浅谈电视新闻节目中新闻摄像的编导意识[J].活力，2014年10期.
[2]罗瑞.谈话类电视节目编导艺术的得与失[J].电影评介，2012年21期.
【关键词】谈话节目；编导意识；嘉宾
一、编导意识
编导职业也就是指广播电视编导，编导意识也是一种创新意识。原因就是，在目前的经济环境下，广播电视编导已经成为重要而又独特的工作和职业。一个电视节目要想在行业中制胜，那么创新是其唯一的法宝，而电视节目的创新最主要的是调动电视编導的创新意识和创新能力。
编导是一个节目的主宰，编导在运用电视思维进行构思时，要有运筹帷幄、通观全局的思想，要有对全片整体把握和总体设计的能力，既要考虑到整体与局部的关系，又要协调各个局部之间的关系，充分发挥电视语言各要素的优势，使各语言形态相互融合，形成形声一体化的有机整体。作为编导的创新，在创作过程中，起到一种调和的作用，只有编导的不断学习，不断实践和思考，不断的增强创新的意识和能力，才能赢得观众对自己的节目的喜爱。
作为节目的主创者，编导具有很强的职业敏感，善于从职业角度出发，对社会生活积极主动地观察，并从中敏锐地发现有价值的题材，抓取鲜活的事件、现象和群众关注的热点、焦点问题，从而有益于自己的创作。但是当前一些节目的编导往往缺少这样的意识，对社会生活中的重大事件和存在的一些现象缺乏关注度和敏感度，导致节目无法在激烈的竞争中脱颖而出。编导意识还包括责任意识和思想主题的准确把握。如果编导没有节目所承载的社会责任感意识，只以自己的兴趣偏好、浅薄的认识来贯穿节目宗旨，节目最终会走向衰败。
二、谈话节目的编导意识
（一）选题意识
谈话节目的选题最能体现编导意识的内容，没有好的选题，节目也就无法展开。
1、故事性
情感类谈话节目的主要受众为女性，女性的感情层面输出远远大于理性层面。因此，她们更容易去倾听一个生动的故事。因此故事能讲得屈折、震撼更能被女性所接受。值得提出的是，故事性的选题应有不同的主题，而非偏偏一律。且要认清故事是否有起承转合？情节点是否合理？内容是否能够支撑至少六十分钟的谈话内容？且在谈及故事的同时，人物关系是否清楚？
2、真实性
有些情感类的谈话节目，前几期的故事是真实发生在当事人身上，用故事吸引到观众关注该节目后就开始编造故事。然而观众也会从嘉宾的叙述过程的表情及对故事熟悉程度发现问题。观众则渐渐地不会对该类节目慢慢失去兴趣。因此故事的真实性需要在前期筹备时进行验证。
3、争议性
好的选题在具备可以完美呈现的故事外，还需要一个可以引发不同观点的矛盾点。如果局势偏向一方，不能形成矛盾，则失去了讨论的意义。
（二）主持人选择意识
在选择节目主持人时应该坚持以贴合栏目定位、胜任节目操作为原则。充分加强主持人素养的提升、知识面的扩展、思维的训练，从而使其能够娴熟地驾驭话题，把握话题的本质，深刻追问话题的最终价值诉求；善于倾听现场嘉宾的谈话，在谈话中善于发现问题、发现切入点，进行即兴发问；能够充分调动在场观众的参与热情，发挥现场指挥官的作用。例如，《艺术人生》的主持人朱军在访问潘虹时，从她眼睛里的忧郁气质发问，透着对嘉宾的尊重、崇拜和兴趣，极具人情味。朱军对嘉宾的提问没有带着猎奇、挖掘隐私的心态，而是从关怀的角度去触及敏感的问题。谈话中第一次谈潘虹离婚的事之前，就做了很多铺垫。朱军在她谈完演艺成就后自然地转到“事业达到巅峰时生活发生了变化”，接着用十分委婉的语气善意地小心地问“能给我们谈一谈吗”。谈完之后朱军也转达了观众和栏目组成员对她的关怀和美好的祝愿。
（三）找准嘉宾意识
嘉宾作为谈话节目的主体，在节目中的地位举足轻重。在谈话节目中，嘉宾是节目成功的重要因素。请到相关的嘉宾也就迈出了节目成功的第一步。谈话节目的嘉宾，应该选择那些与谈话话题密切相关的专业人士、学者、官员、事件的当事人，也包括名人专访节目的名人。选择权威专家和学者的主要目的是使观众信服，提高栏目的信誉度，彰显频道的品牌效应和权威性。应该选择那些有充分的信息量或具有故事化经历的嘉宾，不能随意选择看似知名度较高的嘉宾。目前，同类访谈节目的密度越来越大，而有影响力的嘉宾数量有限，这就不可避免地造成嘉宾重复、翻旧事炒冷饭的局面。针对这一情况，谈话节目要以嘉宾所占有信息量的多寡为准则，不能仅仅瞄准嘉宾的知名度。
例如《鲁豫有约》每期讲述一个真实的故事，与嘉宾一道“说故事”，正如这个节目打出的口号“鲁豫有约——说出你的故事”。《鲁豫有约》所邀请的嘉宾都是有故事的人：星光灿烂的明星，如超级女生——尚雯婕、李宇春，台湾政治明星——李敖；大起大落，有一些争议或经历坎坷，能见证一段历史沧桑的人物，比如昔日明星杨钰莹、考取研究生的赵薇以及见证唐山大地震的主人公；还有我们身边的为社会关注的普通人——自驾车旅行者廖佳等等。
（四）制作技术意识
电视技术是一门视听结合的、高科技含量的综合艺术。影视节目的制作根据不同的内容、样式，其制作的流程可能差别很大，作为编导必须具备较强的技术意识，要成为一个具有丰富电视知识和制作技能的行家。近年来，非线性编辑技术、虚拟演播室技术在电视业中开始逐步得到应用，一些有着敏锐头脑的编导就这这些新的技术手段引入到制作之中。我认为编导应该站在影视艺术的最前沿，对新技术、新手段和新技术的使用、推广负有使命，并且通过自身的智慧进行创造性的发挥。电视编导应精通“蒙太奇”视觉语言，还要掌握场面调度、镜头调度、表演控制调度，音响音乐以及节奏等一系类导演手段来增强节目的艺术表现力。
以场域设置为例，谈话节目成为大众话语空间的建构者，优势在于充分利用人际谈话的“场”氛围，将主持人、嘉宾和观众吸引到相互交流的场所之中，利用话题争议性引起语言冲突和思维撞击，使嘉宾和主持人出现交流快感。《lady呱呱》节目现场犹如精心炮制的一场秀，秀的是娱乐圈里的花花内幕，有的是一场闹剧或是失败的游戏。节目的低要求、低评判与来访嘉宾所处的语境也有关系，语境，就是语言的交际环境，它既包括语言因素，如书面语的上下文、口语的前言后语，也包括非语言因素，对话的理解与评价与所处的生活环境和社交规则有关。尤其在谈话节目中，主持人与嘉宾处于同一语境中，更加容易获得有效的信息交流与深层次的对话，这些都利于营造谈话场，使得嘉宾容易深入到人际交流的第二、第三层次（涉及隐私和个人情感），有效增强节目的整体效果。谈话节目演播室的封闭环境和众多因素的综合作用，就能形成“场”效应。一方面，在嘉宾、主持人、观众三者的观点碰撞下，或明辨道理、或达成和解、或焦头烂额，都形成一个共振圈，成为公众论坛的雏形；另一方面，对立立场在节目中的出现犹如相互排斥的磁铁两级，推动全场情绪的高涨，造成舆论的形成契机。在对干露露母女采访一期，天后团所做的最后陈述就很好的引导了社会舆论，在干露露母女俩人露骨而疯狂的言语下，天后团守住了自我的原则，并最终指出干露露的恶性炒作和心理上存在的几个大问题从而正确引导了社会舆论。
参考文献：
[1]谭威.浅谈电视新闻节目中新闻摄像的编导意识[J].活力，2014年10期.
[2]罗瑞.谈话类电视节目编导艺术的得与失[J].电影评介，2012年21期.