“生命化教育”是我们学校一贯推行的教育理念。我认为，不仅要尊重学生的生命，而且要教育学生热爱自己的生命。随着伴随个人课题——研究在教学中践行“生命化教育”的学习、读书、反思，我对“生命化教育”有了更多的理解，同时在音乐教学中也在努力地践行着“生命化教育”。
　　“生命化教育”理应是在教育过程中，满怀对生命的敬畏，把对儿童的理解、关爱、信任、成全，在具体的教育过程中体现出来，生命化教育应该‘着眼于学生生命的长远发展’，教育尊重生命的需要，完善生命的发展，提升生命的意义。”
　　作为音乐教师，理应把对生命的关注和成全融入到具体的音乐教学之中。那么在课堂教学中，如何扎扎实实地践行呢？怎样做才是尊重生命的需要？怎样的课堂能够提升学生生命的意义？
　　一、必须把儿童从规训的课堂中解放出来
　　在报上见过这样的报道“孩子喜欢唱歌，但不喜欢音乐课”，这是音乐教师最大的悲哀。我们也常听到音乐教师们抱怨课堂秩序混乱，组织教学难度大，上课虽然没有考试的压力，但是感觉很疲劳。有的老师为了管理好课堂，于是给学生制定了若干条规则。如要求学生手拿歌谱，坐要端正，举手不能举得太高，每一行要对整齐等。音乐课堂本来应该是欢欣愉悦的，结果搞得死气沉沉，课堂似乎不是为了学生，而是为了一个良好的秩序。日本教育家小原国芳说：“动是儿童的本性。”音乐课的首要任务是给学生带来快乐，一味地约束、禁锢、指责，学生还可能有好心情歌唱吗？更糟糕的是，一些音乐老师还利用惩罚的手段来管控课堂。这也就是学生为什么喜欢音乐而不喜欢上音乐课的原因。因此，我认为要让学生喜欢音乐课，首先要把他们从规训中解放出来，给学生营造一种宽松的课堂氛围。
　　音乐课必须有常规要求，但是这些要求可以通过事例以体验的方式传递给学生，例如在教学生学会倾听时，我会给学生传递“己所不欲，勿施于人”这个观念。我们经常会遇到这样的场景：在请学生回答问题时，其他同学不懂得倾听也是一种交流，喜欢自己在下面和同桌小声说话。我努力做出听不见的姿态，用体态告诉学生他们的自由交流影响了大家的倾听。接着采访刚才回答问题的学生：“你回答问题时有很多人没有认真听，而是在小声讲话，你内心有怎样的感受？”以此给其他学生一个心理提醒，再告诉学生刚才的行为很不礼貌，每一个学生是不是都想成为一个有礼貌的孩子呢？或者可以说：“某某同学最会尊重他人，听得最仔细最认真。”这样教师婉转地表达自己的态度后，学生自会心领神会，这种站在道德高度上的提醒非常有效，而斥责、批评丝毫不能帮助学生养成良好的倾听习惯。这种教育方式既尊重了学生的心理感受，又使整个教学过程充满了道德上的关怀，学生有了这样的情感体验就会越来越懂得尊重他人。
　　“生命是完整的，是富有个性的；生命是自由的，也是具有创造性的。我们的教育要关注生命，就要提供生命发展的良好土壤。”这是冯建军老师在《生命与教育》中讲的一段话。音乐课首先应该给学生营造供一种愉悦的氛围，这种愉悦的氛围不是靠教学环境、教学设备支撑的，是靠音乐教师的人格修养来营造的。
　　二、要敬畏生命、理解差异，在音乐课上更要善待弱势群体
　　生命来之不易，我们没有理由漠视生命、践踏生命。教师应善待每一个学生，呵护他们，关注他们内心的需求。我曾遇到过一个很特别的男孩子——辉，身体瘦小，小脸只有巴掌大，眼皮总是垂下来像睁不开似的，看人的时候总要侧扬起头很费力的样子。刚开始教他的时候，上课好像和他没有一点关系，坐在座位上一言不发，总爱啃手指头，其他学生兴高采烈地一边表演一边唱，他却无动于衷，一副冷漠事不关己的表情。请他唱一首歌，让人吃惊的是他唱歌就像说歌，一点都不着调，其他学生笑得是前仰后合，我则告诉大家这是流行音乐的一种表现方式叫“说唱音乐”。和班主任一交流，这是一个学习有障碍的学生。试想：在其他学科的学习中找不到任何成功的体验，在艺术学科中再找不到快乐，他还有什么快乐可言呢？于是我特意安排他坐在离我最近的位置，每次下课后总爱和他随意聊几句，从“今天你最喜欢哪一节课？哪位老师表扬你了？”到“今天吃饭吃得多吗？有没有喝奶？”……总之，从学习到生活，无所不谈。渐渐地，他有什么话愿意主动和我说了，慢慢地课堂上开始有了变化，他开始参与到课堂活动中来，跟着其他学生一起唱歌。虽然唱得依然有些跑调，可是这又有什么关系呢？他感受到了唱歌的快乐，我认为这比什么都重要。
　　生命化的教育过程是教师与学生之间情感交流的过程，这样的过程需要教育者尊重、激励、体验和宽容每个生命个体，使教育过程充满温馨和阳光。
　　三、音乐教育还要引导学生在歌唱中感受生活的美好
　　生命化教育就是要引领学生回归生活，体验温情，开发生活世界的资源，激活和伸展儿童原发性的生命力量，只有融入生活的教育才是真正的生命化教育。但学生的生活仿佛已经因忙碌而枯燥了，他们会直呼感兴趣的活动是电脑游戏、看书、吃肯德基。如“捉蜻蜓、逮蚂蚱、黏知了”这些有趣的事情，说起来与他们相距甚远，他们的生活好似已经和大自然脱离了，想一想：科技进步的同时我们也在失去大自然给我们提供的生活乐趣。苏少版第八册的第一首歌曲《四季童趣》是一首新创作的歌曲，描绘了四季美丽的景色和童年生活的乐趣。歌曲采用了流行音乐的元素，清新的歌词，富有动感的节奏瞬间激起了学生的演唱情绪，歌词是这样的：
　　童趣在春天，是一根风筝线，
　　放飞蜻蜓花蝴蝶，笑声呀飞上天。
　　童趣在夏天，是一条小河弯，
　　鱼虾螃蟹四处逃，笑声在追赶。
　　童趣在秋天，是一根长竹竿，
　　用它打枣摘苹果，笑声呀甜又甜。
　　童趣在冬天，是一块雪橇板，
　　左拐右拐冲下坡，笑声飘不散。
　　这首歌曲如同拥有魔力，不需要任何复杂的教学形式，只是跟着钢琴唱，学生们边唱边表演“放风筝、打枣、摘苹果、抓螃蟹、捉蝴蝶、滑雪橇”，尽管有的学生不擅长表演，表现得“张牙舞爪”，但每个学生的脸上都表现出兴奋、愉快，还有什么比这更好的呢？他们在歌唱中经历了一次有趣的生活体验，感受到了春夏秋冬是大自然馈赠给人类的礼物，不同的季节带给我们不同的生活情趣，此刻他们和情趣生活有了联系，感受着大自然带给人们的喜悦，体验到了生活的热情，身心的愉悦，这时可以说他们的生命得到了音乐的最好滋养。
　　四、教学评价应充满人文关怀，激发学生对音乐的兴趣
　　“生命化教育”为我们打开了广阔的视野。基础教育要重视每个学生潜能的开发和健康个性的发展，把培养学生为适应未来社会的发展变化所必需的自我教育、终身学习的愿望和能力的初步形成作为重要的任务。我们给学生评价的目的是什么？当然是为了促进学生更好地发展，在思考中我改变了学科评价模式，不再以优、良、及格来表示音乐学科的等第，最低档是“优”，在“优”的基础上通过加星（一颗星、两颗星、三颗星）的方式来表示。让音乐成绩带着欣赏的温暖，出现在学生们的成绩报告单上，评价模式的变化其实是关怀了学生稚嫩的心灵。
　　这里还要插叙一个小故事：2012年的9月，我很意外地接到已毕业学生孙××妈妈打来的电话，咨询学吉他之事，我忍不住好奇地问：“初中的学习比小学要紧张，怎么想起来学吉他了？”他妈妈笑着说：“因为你每次给他的音乐成绩都是优加星，他觉得自己还是有音乐细胞的。他也喜欢音乐，小的时候学过小提琴，老师说他音不准，他就再也不愿学了，现在自己倒非要学了……”哦，原来如此呀！
　　电话挂断了，我还在思考：小小的一个音乐评价真的是对学生有着如此大的影响呀！有的学生不爱表现，是需要给他自信，给他一个宽松的评价环境，给他表现的机会，就会越来越好。有的学生音唱不准，但可以在唱的过程中受到善和美的心灵熏陶，可以释放情感，让精神更健康，相比一个评价，哪个更重要呢？我认为音乐教学最终应该使每个学生有自主享受音乐文化的意识，而不是让他们从此远离音乐。
　　在音乐教学中努力践行着生命化教育的理念：给学生提供体验生活的情境，用音乐温暖学生的生活，让自己的音乐教学活动成为学生难以忘却的美好经历，培养学生拥有一个会感动的心灵……当我怀着对生命的敬畏、理解、尊重和宽容关注学生的内心和感受时，发现在成就学生的同时，自己的生命质量也得到了提升。其实音乐教学蕴含着极大的生命化教育能量，还有待我继续实践，继续思考，我认为这条路还很长，路的尽头将鲜花满地。