摘 要：电影音乐是电影作品中的一种艺术表现形式，不同的电影有着不同的音乐风格和音乐特色，能够帮助电影更好地展现所要表达的情感和内容。可以说电影音乐是电影创作中不可缺少的元素，是使电影艺术更加丰富、完整、具体的重要工具。基于此，本文将对电影音乐的审美特征以及艺术性表现进行详细分析，以此供各界相关人士进行交流参考。
　　关键词：电影音乐；审美特征；艺术性表现
　　引 言
　　随着我国人民的生活水平越来越高，更多人开始关注精神层面的提升，这使得我国的电影行业得到了飞速的发展，并推动作品制作更加精美、更加具有艺术感。在电影作品中，电影音乐是不可缺少的元素，而音乐本身也具有艺术性，具有独特的艺术风格和审美特征。要想做好电影作品创作，就必须要研究好电影音乐的创作，使得电影音乐能够更好地与电影中的画面和内容相融合，更好地表达出主要思想和情感。
　　一、电影音乐的审美特征
　　（一）电影音乐的画面描绘特征
　　电影本身就是一种艺术作品，但又通过多种艺术形式的融合，使其丰富多彩，极具情感和魅力，深受广大人民的喜爱与欢迎，成为当代影响人的精神生活、促进人的情感升华的重要工具。在电影艺术中，能够传递给人情感与情绪的重要原因是电影具有丰富多彩的故事情节以及画面表现能力。而其中音乐是始终贯穿在整个电影艺术中的，成为辅助人们理解电影画面以及提升电影画面艺术感和情绪的重要内容。不同的电影情节有着不同的音乐表达方式和表达特点，从而给观众最直接的听觉与视觉上的感染，这突出了电影音乐的音乐与画面情感相融合的特点，使电影音乐具有画面可描述性，促进电影情节的立体性和真切性，使电影情节能够在电影音乐的辅助之下直接与观众产生共鸣，让观众理解电影情节所表达的情感与寓意，充分体现了电影音乐的艺术性和电影的价值，推动电影艺术的不断发展和进步。例如，在电影的制作过程中，如果要表达一些比较浪漫的画面，往往会融入一些优美舒缓的音乐。在《泰坦尼克号》这一部电影中，结束阶段是男主角跟女主角在泰坦尼克号沉没时迎着夕阳一边相互倾诉一边拥抱的情景，这一幕要表达的是既浪漫而又悲痛的场景，因此选择的电影音乐是悲怆又舒缓的浪漫型音乐，这样可以让观众在观看《泰坦尼克号》这一部电影时能够感受到主角的心情，又能够通过电影画面所描述的场景来与主角的心情产生共鸣。而在一些动画片类型的电影中，往往会选择比较具有趣味性且活跃的电影音乐。例如，在《大坏狐狸的故事》这一部法国的动漫电影中，开始时小猪正在哼着小曲愉快地耕地，这时候所搭配的电影音乐是轻松愉悦且具有一定趣味性的纯音乐。[1]
　　（二）电影音乐的情节表现能力特征
　　电影艺术是将一个事件或一个故事通过多种艺术元素结合成电影情节表现给观众，从而向观众传播需要表达的思想和情感。在这个过程中，电影情节具有一定的重要意义，而电影音乐的运用在电影情节中则作为催化剂，推动了情节的发展。在电影艺术中，电影音乐是始终贯穿着整部电影作品的，因此，为了引起电影作品中的各个情节相互串联，首先可以通过电影音乐来引起情节的开展，以后根据电影情节中的画面以及故事的内容，随时变换音乐，使电影能够更加具有表现能力，推动电影情节的发展。例如，在电影《大圣归来》开始播放时首先会插入一段激昂的音乐，这样能够让观看这部电影的观众了解到，该电影的主要节奏是激昂、亢奋、顽强，将观众们的注意力集中在电影画面上，从而达到引人入胜的效果。而在电影作品的每一个情节中，都会有不同的插曲，这是为了描述电影情节，使电影情节能够具有更加清晰的表现能力，也能使观众更轻易地了解电影的情节、内容和情节中人物的情感。例如，在情节的高潮阶段，需要运用电影音乐来烘托气氛或者抒发人物的情感；在过渡阶段，可能会有大部分的环境情节，这时候会用一些比较柔和低沉的音乐来作为过渡；需要表现人物情感和人物内心或者是情节的内容时，又需要选择一些比较悲壮决绝的音乐进行表现。一部电影作品中不同的情节过程，电影音乐会随之发生变化，从而使电影情节的表现能力更强，推动着电影情节发展。[2]
　　（三）电影音乐的剧情从属特征
　　每一部电影作品中都会有剧情与音乐的相互穿插，这能够帮助电影剧情更好地表现，使电影能够在音乐的帮助下更具有吸引力。电影音乐在进行制作时一定要根据电影的内容进行情感的把握，了解电影所需，从而使电影能够与电影的剧情具有完美的融合度，提高电影对故事的表现能力。可以说，电影音乐制作受到多方面条件的约束，不同于其他音乐，电影音乐需要根据电影情节的需要进行创作。在制作电影音乐时，首先制作人要了解剧情的主要内容以及所要表达的主要情感，通过剧情的属性和特征需求进行音乐创作。从宫崎骏的《天空之城》这一部电影可以看出，《天空之城》这首电影插曲就是贯穿整个电影的音乐，完美地诠释了电影音乐的剧情从属特征。
　　（四）电影音乐的气氛渲染特征
　　电影作为一种艺术作品，其目的是为了吸引观众与观众的心灵和情感产生共鸣。而要达到这个效果，除了电影本身需要具有丰富的剧情以及富有感情的内容之外，还需要有让人容易理解其电影情节的电影音乐。电影音乐是塑造电影氛围的工具，通過音乐的节奏变换使电影达到所需要表达的效果，从而让观众具有体验感。利用电影音乐作为电影气氛渲染的特征，一般分为整体和局部两种形式。整体渲染是利用音乐作为整篇电影的主旋律，而局部渲染就是利用电影音乐作为电影的插曲，也就是说，利用音乐手段来烘托电影的氛围。[3]
　　（五）电影音乐的情感升华特征
　　电影艺术的主要创作目的是为了抒发情感，而电影的价值所在就是为了让电影所表达的情感与观众产生共鸣。在电影艺术作品中，往往会利用故事情节、画面、音乐等，增添观众对电影的体验感，使观众更加容易理解电影所表达的内容。可以说电影音乐能够提升电影的情感，使观众与电影产生共鸣。例如，在电影播放的高潮阶段，借助电影音乐能够推动电影情感上升到最高度。 　　二、电影音乐的具体艺术表现
　　（一）电影音乐中艺术表现形式的多样性
　　电影音乐的具体表现具有多样性，这可以通过电影音乐的制作方法得以体现。在创作电影音乐时，可以利用不同的乐器以及不同的方式进行创作，以使其产生不同的音乐效果，满足电影画面以及情节的需求。这是基于不同的曲调，需要用不同的节奏进行演奏，以及不同的乐器具有不同的音色的原因。例如，古装电影往往需要利用古筝、琵琶、长笛等比较舒缓柔和的乐器进行演奏。一些现代化电影，比如《速度与激情》《变形金刚》等，是利用一些重金属、现代化的乐器来创作插曲和背景音乐等。[4]
　　（二）电影音乐中艺术表现内容的丰富性
　　电影音乐具有不同的旋律、曲调和节奏，这些因素构成了电影音乐艺术表现内容丰富性的原因。电影音乐往往具有丰富的内容构成，以满足各种各样的电影作品需求。例如，电影音乐的艺术表现内容可以是环境、心情、爱情、友情等各种意象，内容十分丰富。
　　（三）电影音乐中艺术表现色彩的变化性
　　不同的电影音乐具有不同的表现色彩，不同的电影音乐使电影作品变得丰富多彩，让电影作品所表现出来的物品和情感更加生动形象。例如，面对一些比较阴郁低沉的电影画面往往选择用舒缓而悲怆的音乐进行修饰，使得观众可以感受到整个电影画面的黑暗性。而对一些比较浪漫唯美的画面则运用活跃且具有浪漫气息的音乐，这样能够使观众在观看电影时感受到粉红色彩。
　　（四）电影音乐中艺术表现画面的艺术性
　　對于电影艺术来说，精美而且有寓意的画面更加能吸引到观众的目光，并且以此让观众与电影故事情节以及情感产生共鸣，通过音乐来让观众感受画面成为一种重要的电影艺术创作手法。音乐能够反映人的情绪心理，因此，在相对应的电影情节中融入同类型的音乐，能够让电影的画面更具真实性。


　　三、结束语
　　电影音乐作为电影作品中一个艺术表现形式，在本身具有艺术性的同时使电影艺术更加具体丰富，帮助电影表达画面内容和情感。因此在进行电影创作时，不能忽视对电影音乐的精细创作，使电影作品能够与电影音乐更加完美地融合。
　　参考文献
　　[1] 高杰：《电影音乐的审美特征与艺术性表现》[J].《艺术评鉴》，2020年第6期。
　　[2] 张婉宜：《20世纪30年代中国电影音乐的美学特征——以电影〈都市风光〉为例》[ J].《当代音乐》，2020年第3期，第26- 28页。
　　[3] 常爱红：《影视音乐的美学价值及学生审美能力的培养策略研究》[J].《湖北函授大学学报》，2020年第33期，第113- 114页。
　　[4] 刘岩：《音乐美学对音乐表演艺术的影响及现实指导意义》[J].《艺术教育》，2020年第9期，第46- 50页。