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摘要 当代的通俗古典音乐是古典音乐通俗化发展的产物，是随着音乐的发展，传统的古典音乐和现代的通俗音乐互相影响、互相融合，继而产生出的一种新的音乐思想和形式。本文通过通俗古典音乐的表现特征，其快速兴起的原因以及中国通俗古典音乐发展的现状和趋势三个方面对通俗古典音乐进行了分析，从而推动中国通俗古典音乐的发展。
关键词：古典音乐 通俗音乐 通俗古典音乐
中图分类号：J60 文献标识码：A
引言
音乐源于生活，服务于生活。社会的发展给人们的生活带来了新的变化和节奏，而生活的变迁为音乐的发展提出了新的要求和方向。
在19世纪末音乐界产生了一种新的音乐形式，既非古典音乐，也非通俗音乐，而是介于两者之间的一种音乐。在体裁上这种新兴音乐更加广泛，无论是生活、社会、宗教乃至政治都被其收录其中，使得我们无法从体裁上对其进行严格的界定；在形式上这种新兴音乐更加不受限制，任何乐器都可以随意组合在一起进行表演；在表现手法上，这种新兴音乐则更加丰富，无论古典音乐还是通俗音乐中的各种手法都被其信手拈来，随意使用；从内容上，这种新兴音乐更是将古典名曲和通俗音乐融合在一起，用通俗演绎古典，用古典抒发通俗。这种将古典音乐中的精神和现代通俗音乐中的创新气息融合在一起的音乐便是被称为“通俗古典音乐”的新兴音乐形式，也是古典音乐通俗化的主要成果，是当前最受欢迎的音乐形式。
受世界通俗古典音乐发展的影响，中国的通俗古典音乐虽然起步较晚，但发展迅速，并取得了一定的成果，但其发展还有很多问题需要解决。下面本文将从通俗古典音乐的表现特征，其快速兴起的原因以及中国通俗古典音乐发展的现状和趋势三个方面对通俗古典音乐这一新兴的音乐形式进行分析。
一 通俗古典音乐的表现特征
古典音乐是从西方中世纪开始到现在为止受欧洲主流文化影响而创作的音乐，其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重文化内涵是其区别于通俗音乐和民间音乐的主要特征。由于所跨度的时间较长，所以古典音乐包含了不同时期、不同乐派、不同风格的作品，但无论是哪个时期、哪个乐派的作品，其厚重的文化内涵和历史积淀都是其不变的精髓。而通俗音乐则兴起于19世纪末，由一般市民群众发起并广泛流传的轻松、活泼、通俗、易懂的大众音乐，又称流行音乐，其通俗性、流行性是其区别于古典音乐和民族音乐的主要特征。通俗古典音乐则是将古典音乐厚重的文化内涵和通俗音乐鲜明的时代特征融合在一起，兼具两者之长的新兴音乐形式。它厚重却不枯燥，清新却不低俗，华丽却不轻浮，激情却不俗艳，可谓是雅俗共赏，其总体来说具有以下的表现特征。
首先，通俗古典音乐的曲目主要来源于古典曲目，经过重新的改编和整理添加了通俗音乐一些新的时代气息。这种古为今用的改编手法在今天的音乐创作中屡见不鲜，但在通俗音乐兴起之初却并不被两种音乐形式所影响。曾经古典音乐视通俗音乐为靡靡之音，登不上大雅之堂；而通俗音乐同样视古典音乐因循守旧，繁琐呆板。时代的发展为各民族文化的交流提供了最广阔的平台，也为不同层次和类型的音乐提供了互相学习和交流的空间。所以，随着通俗古典音乐的不断发展和成熟，由古典音乐加工改编而成的新形势通俗古典音乐流传越来越广泛，文化内涵越来越丰富，也越来越受到广大人民的喜爱，成为了通俗古典音乐的主要表现特征。
其次，在音乐结构上，通俗古典音乐秉承了通俗音乐的特点，节奏明快，结构简单，旋律柔美、抒情，注重音乐的美感，而古典音乐中的结构则相对复杂，并且更加规范，这与古典音乐背后那厚重的文化内涵和当时的压迫制度有关。例如，近些年人气走高的李玉刚，他的音乐形式是典型的通俗古典音乐，其演唱曲目虽然都源自经典的古典音乐曲目，但其音乐结构却都非常简单，节奏也更快，所以他的音乐即具有古典音乐的文化精髓，又具有通俗音乐的清新柔美。简单的音乐结构，明快、紧凑的节奏是通俗古典音乐的又一表现特征。
再次，通俗古典音乐在舞美设计上更加绚丽，多媒体技术应用更加广泛。古典曲目都有其独特的文化内涵和历史背景，其故事情节也更加复杂，这都是通俗音乐所无法相提并论的，而通俗音乐对多媒体技术的应用以及对舞美设计成熟模式又是古典音乐所欠缺的。所以通俗古典音乐中对古典曲目的改编便可以依据深刻的故事内涵和丰满的故事情节设计出更加复杂、绚丽的舞美，还可以将更具科技含量的多媒体技术发挥得更加尽致淋漓。这种绚丽和繁华无疑是古典音乐和通俗音乐相融合的最好结晶。例如，通俗古典音乐的杰出典范莎拉布莱曼在演唱《月光》时，舞台背景被布置成一个广袤深邃的夜空，一袭黑色纱裙的莎拉布莱曼从天而降，背景中点点的星光映衬着这位月光女神，配合其婉转、悠扬的歌声，使得听众如痴如醉。又如，莎拉布莱曼在演唱《美丽的一天》时，她坐在舞台中央一个用鲜花编织的秋千上，当她荡着秋千放声歌唱时，舞台上方更是落下了满场的花瓣，曼妙婆裟，使人疑是天堂。比古典音乐和通俗音乐更加繁华绚丽的舞美，更加高科技的多媒体技术使通俗古典音乐的又一表现特征。
二 通俗古典音乐快速兴起的原因
音乐起源于人们的生活，也服务于人们的生活。通俗古典音乐的产生和快速发展既依赖于人民群众的需求，又依赖于科技的进步和时代的发展，具体来说具有以下几方面的原因。
首先，通俗古典音乐有着广泛的群众基础。和所有的音乐形式一样，通俗古典音乐的产生和快速发展同样依赖人民群众的需求。近一个世纪以来，随着科技的飞速发展，社会的变革日新月异，人们的生活质量不断提高，生活节奏也在不断加快。生活质量的提高使得人们对音乐的需求提升到了更高的层次，已经不满足与简单、浅显的通俗音乐，而生活节奏的加快又使得人们需要在音乐中寻找一份舒缓和简单的心情。正是基于这样一种需求，通俗古典音乐才应运而生，其深刻的文化内涵和柔美的艺术旋律迅速俘获了当代人们的心灵，并以风卷残云之势在各个国家得到了飞速发展。所以我们便不难理解莎拉布莱曼为什么能彗星般的崛起于音乐界，李玉刚为什么能成为继宋祖英之后第二位登上悉尼歌剧院的中国人。广泛的群众基础和巨大的市场需求是通俗古典音乐飞速发展的主要原因。
其次，电子传媒技术的飞速发展为通俗古典音乐的快速发展提供了必要的技术保障。仅有市场需求而没有技术支持是无法把观众对音乐的期望转换到舞台上的。电子传媒技术的发展恰恰解决了这个问题。我们可以从每年春节晚会的舞美变化清晰、直观地看到电子传媒技术的发展。2008年北京奥运会恢宏、绚丽的开幕式就让我们感受到了电子传媒技术无与伦比的魅力。正是电子传媒技术的出色发挥才使得导演脑海中的种种设想完美地展现在舞台上。正如前文所述，绚丽繁华的舞美、高科技多媒体的运用是通俗古典音乐的主要表现特征之一。而正是在近半个世纪以来电子传媒技术以前所未有的速度发展，才有了今天日新月异的通俗古典音乐的繁华。
再次，成熟的市场机制和商业化生产的出现使得通俗古典音乐的发展有了稳定、可靠的运行机制。如果没有一种稳定、长效、可靠的运营机制和模式，通俗古典音乐便不可能像今天这样持续、稳定、快速地发展起来。虽然古典音乐和通俗音乐在各自的发展历史中都遇到了瓶颈，但两者在常年的发展过程中都有着成熟的市场运作模式和经验，这无疑为通俗古典音乐的发展提供了现成的机制模板。而商业化生产的出现更是为通俗古典音乐的发展提供了可靠、稳定的造血功能，使其可以依靠自身的运营支撑其发展所需的人力资源和物质保障。
上述分析的通俗古典音乐快速兴起的原因并不仅仅局限于某一个国家，而是就世界范围内通俗古典音乐迅速发展的成因分析。下面本文将以此为依据分析我国通俗古典音乐发展的现状和趋势。
三 中国通俗古典音乐的发展现状和趋势
世界的发展为各国的文化交流提供了更多的途径和更广的平台。所以我国的音乐发展在保留了其自身文化内涵和音乐特点的基础上也深受国际音乐思潮的影响。所以，我国的通俗古典音乐虽然起步较晚，但发展却十分迅速，今天我国的通俗古典音乐也已经形成了成熟的市场机制和运营模式，每年推出的新歌手更是不计其数，无论是新生代的凤凰传奇、李玉刚还是稍早的女子十二乐坊都是我国通俗古典音乐的杰出代表，他们无论是在艺术造诣方面还是受欢迎程度方面都成为了各自领域的佼佼者。可以说我国的通俗古典音乐正迎来发展的黄金时期，音乐人甚至给我国的通俗古典音乐起了一个标志性的名字“中国风”。我们可以从周杰伦的《青花瓷》中领略中国青花特有的文化魅力在信息时代的装饰下所散发的别样清新；我们还可以在李玉刚的《新贵妃醉酒》中去感受千年前的爱情经典。
然而，在我国通俗古典音乐受到追捧的同时，也面临着缺乏专门人才的培养机制，而这也是制约我国通俗古典音乐发展的主要因素。当前我国的通俗古典音乐无论是创作者还是表演者都是来自古典音乐或通俗音乐的领域，只不过是时代的需求使他们转变了所研究的方向。从长远发展的角度来看，没有专门的培养机制是无法更好地传承和发展我国的通俗古典音乐的，而这也是我国通俗古典音乐发展所要解决的主要问题。
下面我们来分析一下我国通俗古典音乐的发展趋势。我国的音乐发展有着自己独特的历史积累和文化沉淀。所以，我国通俗音乐的发展虽然受世界主流音乐发展的影响但还是有自己的特色。
首先，我国通俗古典音乐的发展将对我国的古典音乐和传统文化进行深入的挖掘。我国五千年的历史文化既是祖先留给我们的伟大遗产，也是一个巨大的文化宝库。虽然我国的音乐工作者在对于古典音乐的传承上出现了某一时段的断层。但随着我国通俗古典音乐的发展和成熟，越来越多的人认可并致力于研究这项新兴的音乐形式。发展我国通俗古典音乐下一阶段就是加强对我国传统古典音乐的改编和对传统文化的挖掘。我们从越来越多的“中国风”音乐中看到了大家对传统文化的热爱。但我国的通俗古典音乐对古典音乐的改编和对传统文化的运用还处于探索阶段，并没有形成系统的研究体系和完善的产业链。所以无论是女子十二乐坊还是李玉刚等通俗古典音乐的传播者，他们都只是一个成功的个体，并没有形成大规模和可作为模板的模式。我国的传统文化跨越千年，其中的古典音乐更是浩如烟海。这就要求我国通俗古典音乐在对古典音乐改编和对传统文化挖掘的时候必须按照音乐自身固有的发展规律，有计划地进行，这样才能保证每个研究者的研究成果能够互相借鉴并形成系统的体系，促使我国通俗古典音乐更加长期、稳定地发展。
其次，我国通俗古典音乐的发展将促使通俗古典音乐的人才培养机制更加完善。和其它学科一样，音乐的发展同样需要人才的培养和传承。我国通俗古典音乐起步时间晚，发展时间短，还没有形成完整的人才培养机制，而这既是我国通俗古典音乐发展急需解决的一个问题，也是其下一阶段的发展趋势。当前我国的音乐学院并没有专门的通俗古典音乐专业，这就造成了通俗古典音乐人才需求巨大；教育中却没有相应专业两者之间的矛盾。当前我国的音乐教育工作者已经看到了该专业的巨大需求，也认识到了通俗古典音乐发展过程中人才培养的重要性。所以我国通俗古典音乐的工作者应该认真总结当前工作的经验和教训，并对该专业的人才需求市场进行认真的专业调研和剖析，并以此为依据开展通俗古典音乐教育工作。这既是我国通俗古典音乐发展的趋势，也是其发展必须解决的一个重要问题。
四 结语
当前，倍受人们喜爱和追捧的通俗古典音乐正在经历其发展的黄金时期。本文从当代通俗古典音乐的主要表现特征、快速兴起的原因以及我国通俗古典音乐发展的现状和发展趋势三个方面进行了论述和分析。本文的研究对于推动我国通俗古典音乐的发展有着积极的作用和意义。
参考文献：
[1] 宋莉莉：《西方音乐简史与欣赏》，山东大学出版社，2007年版。
[2] 汪毓和：《中国近现代音乐史》，人民音乐出版社，2005年版。
作者简介：鲁姝瑾，女，1979—，四川人，硕士，讲师，研究方向：钢琴教学，工作单位：北方民族大学音乐舞蹈学院。
关键词：古典音乐 通俗音乐 通俗古典音乐
中图分类号：J60 文献标识码：A
引言
音乐源于生活，服务于生活。社会的发展给人们的生活带来了新的变化和节奏，而生活的变迁为音乐的发展提出了新的要求和方向。
在19世纪末音乐界产生了一种新的音乐形式，既非古典音乐，也非通俗音乐，而是介于两者之间的一种音乐。在体裁上这种新兴音乐更加广泛，无论是生活、社会、宗教乃至政治都被其收录其中，使得我们无法从体裁上对其进行严格的界定；在形式上这种新兴音乐更加不受限制，任何乐器都可以随意组合在一起进行表演；在表现手法上，这种新兴音乐则更加丰富，无论古典音乐还是通俗音乐中的各种手法都被其信手拈来，随意使用；从内容上，这种新兴音乐更是将古典名曲和通俗音乐融合在一起，用通俗演绎古典，用古典抒发通俗。这种将古典音乐中的精神和现代通俗音乐中的创新气息融合在一起的音乐便是被称为“通俗古典音乐”的新兴音乐形式，也是古典音乐通俗化的主要成果，是当前最受欢迎的音乐形式。
受世界通俗古典音乐发展的影响，中国的通俗古典音乐虽然起步较晚，但发展迅速，并取得了一定的成果，但其发展还有很多问题需要解决。下面本文将从通俗古典音乐的表现特征，其快速兴起的原因以及中国通俗古典音乐发展的现状和趋势三个方面对通俗古典音乐这一新兴的音乐形式进行分析。
一 通俗古典音乐的表现特征
古典音乐是从西方中世纪开始到现在为止受欧洲主流文化影响而创作的音乐，其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重文化内涵是其区别于通俗音乐和民间音乐的主要特征。由于所跨度的时间较长，所以古典音乐包含了不同时期、不同乐派、不同风格的作品，但无论是哪个时期、哪个乐派的作品，其厚重的文化内涵和历史积淀都是其不变的精髓。而通俗音乐则兴起于19世纪末，由一般市民群众发起并广泛流传的轻松、活泼、通俗、易懂的大众音乐，又称流行音乐，其通俗性、流行性是其区别于古典音乐和民族音乐的主要特征。通俗古典音乐则是将古典音乐厚重的文化内涵和通俗音乐鲜明的时代特征融合在一起，兼具两者之长的新兴音乐形式。它厚重却不枯燥，清新却不低俗，华丽却不轻浮，激情却不俗艳，可谓是雅俗共赏，其总体来说具有以下的表现特征。
首先，通俗古典音乐的曲目主要来源于古典曲目，经过重新的改编和整理添加了通俗音乐一些新的时代气息。这种古为今用的改编手法在今天的音乐创作中屡见不鲜，但在通俗音乐兴起之初却并不被两种音乐形式所影响。曾经古典音乐视通俗音乐为靡靡之音，登不上大雅之堂；而通俗音乐同样视古典音乐因循守旧，繁琐呆板。时代的发展为各民族文化的交流提供了最广阔的平台，也为不同层次和类型的音乐提供了互相学习和交流的空间。所以，随着通俗古典音乐的不断发展和成熟，由古典音乐加工改编而成的新形势通俗古典音乐流传越来越广泛，文化内涵越来越丰富，也越来越受到广大人民的喜爱，成为了通俗古典音乐的主要表现特征。
其次，在音乐结构上，通俗古典音乐秉承了通俗音乐的特点，节奏明快，结构简单，旋律柔美、抒情，注重音乐的美感，而古典音乐中的结构则相对复杂，并且更加规范，这与古典音乐背后那厚重的文化内涵和当时的压迫制度有关。例如，近些年人气走高的李玉刚，他的音乐形式是典型的通俗古典音乐，其演唱曲目虽然都源自经典的古典音乐曲目，但其音乐结构却都非常简单，节奏也更快，所以他的音乐即具有古典音乐的文化精髓，又具有通俗音乐的清新柔美。简单的音乐结构，明快、紧凑的节奏是通俗古典音乐的又一表现特征。
再次，通俗古典音乐在舞美设计上更加绚丽，多媒体技术应用更加广泛。古典曲目都有其独特的文化内涵和历史背景，其故事情节也更加复杂，这都是通俗音乐所无法相提并论的，而通俗音乐对多媒体技术的应用以及对舞美设计成熟模式又是古典音乐所欠缺的。所以通俗古典音乐中对古典曲目的改编便可以依据深刻的故事内涵和丰满的故事情节设计出更加复杂、绚丽的舞美，还可以将更具科技含量的多媒体技术发挥得更加尽致淋漓。这种绚丽和繁华无疑是古典音乐和通俗音乐相融合的最好结晶。例如，通俗古典音乐的杰出典范莎拉布莱曼在演唱《月光》时，舞台背景被布置成一个广袤深邃的夜空，一袭黑色纱裙的莎拉布莱曼从天而降，背景中点点的星光映衬着这位月光女神，配合其婉转、悠扬的歌声，使得听众如痴如醉。又如，莎拉布莱曼在演唱《美丽的一天》时，她坐在舞台中央一个用鲜花编织的秋千上，当她荡着秋千放声歌唱时，舞台上方更是落下了满场的花瓣，曼妙婆裟，使人疑是天堂。比古典音乐和通俗音乐更加繁华绚丽的舞美，更加高科技的多媒体技术使通俗古典音乐的又一表现特征。
二 通俗古典音乐快速兴起的原因
音乐起源于人们的生活，也服务于人们的生活。通俗古典音乐的产生和快速发展既依赖于人民群众的需求，又依赖于科技的进步和时代的发展，具体来说具有以下几方面的原因。
首先，通俗古典音乐有着广泛的群众基础。和所有的音乐形式一样，通俗古典音乐的产生和快速发展同样依赖人民群众的需求。近一个世纪以来，随着科技的飞速发展，社会的变革日新月异，人们的生活质量不断提高，生活节奏也在不断加快。生活质量的提高使得人们对音乐的需求提升到了更高的层次，已经不满足与简单、浅显的通俗音乐，而生活节奏的加快又使得人们需要在音乐中寻找一份舒缓和简单的心情。正是基于这样一种需求，通俗古典音乐才应运而生，其深刻的文化内涵和柔美的艺术旋律迅速俘获了当代人们的心灵，并以风卷残云之势在各个国家得到了飞速发展。所以我们便不难理解莎拉布莱曼为什么能彗星般的崛起于音乐界，李玉刚为什么能成为继宋祖英之后第二位登上悉尼歌剧院的中国人。广泛的群众基础和巨大的市场需求是通俗古典音乐飞速发展的主要原因。
其次，电子传媒技术的飞速发展为通俗古典音乐的快速发展提供了必要的技术保障。仅有市场需求而没有技术支持是无法把观众对音乐的期望转换到舞台上的。电子传媒技术的发展恰恰解决了这个问题。我们可以从每年春节晚会的舞美变化清晰、直观地看到电子传媒技术的发展。2008年北京奥运会恢宏、绚丽的开幕式就让我们感受到了电子传媒技术无与伦比的魅力。正是电子传媒技术的出色发挥才使得导演脑海中的种种设想完美地展现在舞台上。正如前文所述，绚丽繁华的舞美、高科技多媒体的运用是通俗古典音乐的主要表现特征之一。而正是在近半个世纪以来电子传媒技术以前所未有的速度发展，才有了今天日新月异的通俗古典音乐的繁华。
再次，成熟的市场机制和商业化生产的出现使得通俗古典音乐的发展有了稳定、可靠的运行机制。如果没有一种稳定、长效、可靠的运营机制和模式，通俗古典音乐便不可能像今天这样持续、稳定、快速地发展起来。虽然古典音乐和通俗音乐在各自的发展历史中都遇到了瓶颈，但两者在常年的发展过程中都有着成熟的市场运作模式和经验，这无疑为通俗古典音乐的发展提供了现成的机制模板。而商业化生产的出现更是为通俗古典音乐的发展提供了可靠、稳定的造血功能，使其可以依靠自身的运营支撑其发展所需的人力资源和物质保障。
上述分析的通俗古典音乐快速兴起的原因并不仅仅局限于某一个国家，而是就世界范围内通俗古典音乐迅速发展的成因分析。下面本文将以此为依据分析我国通俗古典音乐发展的现状和趋势。
三 中国通俗古典音乐的发展现状和趋势
世界的发展为各国的文化交流提供了更多的途径和更广的平台。所以我国的音乐发展在保留了其自身文化内涵和音乐特点的基础上也深受国际音乐思潮的影响。所以，我国的通俗古典音乐虽然起步较晚，但发展却十分迅速，今天我国的通俗古典音乐也已经形成了成熟的市场机制和运营模式，每年推出的新歌手更是不计其数，无论是新生代的凤凰传奇、李玉刚还是稍早的女子十二乐坊都是我国通俗古典音乐的杰出代表，他们无论是在艺术造诣方面还是受欢迎程度方面都成为了各自领域的佼佼者。可以说我国的通俗古典音乐正迎来发展的黄金时期，音乐人甚至给我国的通俗古典音乐起了一个标志性的名字“中国风”。我们可以从周杰伦的《青花瓷》中领略中国青花特有的文化魅力在信息时代的装饰下所散发的别样清新；我们还可以在李玉刚的《新贵妃醉酒》中去感受千年前的爱情经典。
然而，在我国通俗古典音乐受到追捧的同时，也面临着缺乏专门人才的培养机制，而这也是制约我国通俗古典音乐发展的主要因素。当前我国的通俗古典音乐无论是创作者还是表演者都是来自古典音乐或通俗音乐的领域，只不过是时代的需求使他们转变了所研究的方向。从长远发展的角度来看，没有专门的培养机制是无法更好地传承和发展我国的通俗古典音乐的，而这也是我国通俗古典音乐发展所要解决的主要问题。
下面我们来分析一下我国通俗古典音乐的发展趋势。我国的音乐发展有着自己独特的历史积累和文化沉淀。所以，我国通俗音乐的发展虽然受世界主流音乐发展的影响但还是有自己的特色。
首先，我国通俗古典音乐的发展将对我国的古典音乐和传统文化进行深入的挖掘。我国五千年的历史文化既是祖先留给我们的伟大遗产，也是一个巨大的文化宝库。虽然我国的音乐工作者在对于古典音乐的传承上出现了某一时段的断层。但随着我国通俗古典音乐的发展和成熟，越来越多的人认可并致力于研究这项新兴的音乐形式。发展我国通俗古典音乐下一阶段就是加强对我国传统古典音乐的改编和对传统文化的挖掘。我们从越来越多的“中国风”音乐中看到了大家对传统文化的热爱。但我国的通俗古典音乐对古典音乐的改编和对传统文化的运用还处于探索阶段，并没有形成系统的研究体系和完善的产业链。所以无论是女子十二乐坊还是李玉刚等通俗古典音乐的传播者，他们都只是一个成功的个体，并没有形成大规模和可作为模板的模式。我国的传统文化跨越千年，其中的古典音乐更是浩如烟海。这就要求我国通俗古典音乐在对古典音乐改编和对传统文化挖掘的时候必须按照音乐自身固有的发展规律，有计划地进行，这样才能保证每个研究者的研究成果能够互相借鉴并形成系统的体系，促使我国通俗古典音乐更加长期、稳定地发展。
其次，我国通俗古典音乐的发展将促使通俗古典音乐的人才培养机制更加完善。和其它学科一样，音乐的发展同样需要人才的培养和传承。我国通俗古典音乐起步时间晚，发展时间短，还没有形成完整的人才培养机制，而这既是我国通俗古典音乐发展急需解决的一个问题，也是其下一阶段的发展趋势。当前我国的音乐学院并没有专门的通俗古典音乐专业，这就造成了通俗古典音乐人才需求巨大；教育中却没有相应专业两者之间的矛盾。当前我国的音乐教育工作者已经看到了该专业的巨大需求，也认识到了通俗古典音乐发展过程中人才培养的重要性。所以我国通俗古典音乐的工作者应该认真总结当前工作的经验和教训，并对该专业的人才需求市场进行认真的专业调研和剖析，并以此为依据开展通俗古典音乐教育工作。这既是我国通俗古典音乐发展的趋势，也是其发展必须解决的一个重要问题。
四 结语
当前，倍受人们喜爱和追捧的通俗古典音乐正在经历其发展的黄金时期。本文从当代通俗古典音乐的主要表现特征、快速兴起的原因以及我国通俗古典音乐发展的现状和发展趋势三个方面进行了论述和分析。本文的研究对于推动我国通俗古典音乐的发展有着积极的作用和意义。
参考文献：
[1] 宋莉莉：《西方音乐简史与欣赏》，山东大学出版社，2007年版。
[2] 汪毓和：《中国近现代音乐史》，人民音乐出版社，2005年版。
作者简介：鲁姝瑾，女，1979—，四川人，硕士，讲师，研究方向：钢琴教学，工作单位：北方民族大学音乐舞蹈学院。