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华语电影海外市场遇冷 功夫片仍是主打品牌
在戛纳电影宫正对面的楼上悬挂起高达数米的《兔侠传奇2》海报，纵然不比豪华酒店门前的好莱坞大片展板更为抢眼，但中国片商真金白银买关注的决心也从中可见一斑。包括《一步之遥》、《太平轮》、《大闹天宫2》、《盗墓笔记》、《我是路人甲》等片则重金买下了《好莱坞报道》等会出现在戛纳会场内的国际大刊的封底封面，而每一个封底封面背后都是数10万美金的投入。中国元素似乎充斥着整个戛纳除了竞赛单元之外的方方面面，但毫无疑问，中国电影从来不是戛纳的主角。
在连续三年未能入围主竞赛单元之后，今年入围“一种关注”单元的中国影片《狂想曲》与入围展映单元的《归来》都未能在戛纳引发关注，《狂想曲》也与奖项失之交臂。而在电影市场方面，不少业内人士都向媒体坦言，中国电影的海外市场正在遭遇寒流，不仅中国艺术电影越来越难找到海外基金的支持，中国电影的海外卖片情况也很不理想，英皇电影的总裁利雅博就透露，“从国际发行的角度来看，海外的买家会很小心。以前拍一个电影，大家都能谈，现在谈可以不一定会签。以前看片花就行，现在要看全片。最近这几年，华语电影不好做。不过很幸运，这几年内地市场很火，海外市场收紧”。
而中国电影在海外市场的遇冷，除了文艺片本身缺乏佳作之外，当下的中国大片也并不符合欧美市场的口味，利雅博直言欧美市场还是更喜欢中国动作功夫片，而现在正值功夫动作片的低潮期，在李连杰、成龙之后也未见能够对欧美市场具有足够号召力的明星出现，冷清态势恐要维持一段时间。而带着即将上映的新片《临时同居》来到戛纳的安乐总裁江志强也不讳言该片在戛纳的海外销售并不理想，主要原因还是该片的爱情喜剧题材对于欧美市场而言缺乏卖相，反倒是同样由安乐出品的电影《黄飞鸿》在戛纳的市场反响更好，即便没有李连杰、成龙、甄子丹，功夫片还是欧美市场的真爱。
中国动画逆势上 映低成本受中东买家青睐
而与真人电影海外市场遇冷相反，中国动画片的进军海外的脚步却在加快，今年中国电影海外推广公司集结了包括《我是狼》、《兔侠传奇2》、《龙之谷》等多部国产动画片集体亮相戛纳电影市场，成为中国站台中最为亮眼的一支队伍。其在戛纳电影市场中核心地段包下大型展位，众多国产动画片的易拉宝一字排开，在电影市场中颇为抢眼。
海推相关人士透露，由于前些年中国动画片在海外市场反响良好，促使他们决定今年组团出击。中国动画的主要市场集中在北美市场以外，比较受欢迎的中国动画主要销往欧洲市场，而中东地区则是国产动画的主要买家。海推副总经理安一萌透露，“成交比较多的就是中东和亚洲，其他国家也有一些，但没有那么感兴趣。其他地区如果来选的话，多数还是参加电影节。而且相对来说中国做动画片的成本也不高，有一定的竞争力，如果是同一个规模的动画片，国产的制作成本肯定比好莱坞要低很多，价钱上还是很有竞争力的”。
同时，动画片的预售机制让中国动画的海外之路风险也降低不少。不少国产动画在制作出片花后就可以开始在电影市场预售，在取得一定资金保障后再继续投入长片制作，不仅能对市场反响做出及时反馈，也降低了制片方在制作发行上的风险。
中国资本集体涌入戛纳 投资海外项目有风险
另外值得一提的是，中国资本对于戛纳的热情正在暗中加温，继国内电影市场被资本炒热后，海外电影项目成为了中国资本追逐的下一个目标。
以吴征旗下七星娱乐为代表的一批中国资本开始逐渐渗透进入海外项目的前期创作，而不仅仅满足于在项目开发成熟后再进行加磅跟投。在今年注册戛纳电影市场的400位中国制片人中，有不少就是以在电影市场中挖掘可投资的海外项目，甚至是接触海外电影公司高层、以其展开今后深入合作为目的的。
今年戛纳的开幕影片《摩纳哥王妃》中，就有七星娱乐旗下子公司的投资，而更多的中国投资人，正游走在戛纳的大小酒会、各种推介上，为自己手中滚烫的中国资本寻找合适的投放项目。小马奔腾副董事长钟丽芳回忆起第一次来戛纳电影节时，一天要开至少十个会，见不同的人。同样的情形也发生在七星影业老总吴征身上。最开始来戛纳时，他一天可以吃三次早餐，也是因为约了不同的人见面，聊合作。
与中国投资人的热情相呼应，海外项目也对中国资本充满了兴趣，对于他们而言，中国资本不仅代表着资金的投入，更意味着中国电影市场对他们打开大门。对此，利雅博提醒中国投资人，要对海外项目的风险有足够警惕，“他们的确对你热情很高，但是他们并不知道，中国市场和海外市场是很不一样的，他们眼里只有钱”。
艺术片大年商业片捧场 戛纳仍是电影圣地
今年的戛纳主竞赛单元可谓是历年来最星光熠熠的一届，从锡兰的《冬眠》到戈达尔的《再见语言》，从达内兄弟的《两天一夜》到多兰的《妈妈》，老中青三代戛纳嫡系部队都交出了重量级作品，而如瑞恩高斯林这样的好莱坞明星的导演处女作也出现在主竞赛单元的片单中，不仅为戛纳的主竞赛单元制造了更多的话题，也赢得了更多非电影业内人士即文艺片粉丝之外的关注。所以当今年大热的华语片、戛纳的老朋友张艺谋的新作《归来》未能入选主竞赛单元的时候，至少还可以以“大师太多挤不下了”作为借口聊以自慰。
按照戛纳的优良传统，但凡是大师参赛，掌声总是必不可少，但这并不代表殿堂级的戈达尔、锡兰、达内兄弟就不会遭遇到质疑和非议。比如锡兰的《冬眠》长达三个小时，片中塞满了大量的土耳其语台词，令不少入场观众和媒体都在电影院“冬眠”了一场。而戈达尔的《失去语言》虽然不服老的玩起了3D技术，却也因为意识流的叙事手法和片段式的整体结构也让观众倍感纠结，而片中大量的隐喻与映射也令观者无法自信真正理解了大师的良苦用心。但尽管如此，当《冬眠》、《失去语言》放映的时候，电影宫依旧会排起令人发指的长队，无论是媒体抑或电影人依旧对大师充满渴望。而最后戛纳也把评委会大奖给了最年轻的多兰和最年长的戈达尔，把金棕榈给了最漫长的《冬眠》，如果说他们之间有什么共同之处，那就是他们并列本届最受关注最具话题性的导演。 大师的组团出席，一方面体现出戛纳尊老敬老的优良传统以及其华山论剑的江湖地位，但也同时彰显了戛纳正在面临的保守与创新两难的困境。大师们交出的作品水平参差不齐，赢得关注的同时未必赢得掌声，即便是年轻如多兰的导演，也在重复着此前已经获得认可的个人风格，让人感到缺乏惊喜。曾经成功助力众多艺术片导演成功上位的戛纳，既不愿舍弃大师们带来的关注度与权威感，又要受制于大师们个人创作的缺乏突破，以至于很难确保其真正能将代表年度最高艺术水准的电影一网打尽。反而是原本应该体现前卫风格与艺术探索的“一种关注”单元，反倒是包容了不少艺术品质极佳但未必大师们一般受到关注的新作佳片，使得整个“一种关注”单元可看性与评价双赢，还原了电影本身的创造力与生命力。究竟是按资排辈还是推陈出新是世界上所有电影节均要面临的问题，只能说戛纳也不例外，而戛纳作为国际A类电影节的先锋，或许应该努力率先探索出一条平衡之路。
戛纳之所以能在日渐式微的国际A类电影节中依旧保持着最高的关注度与影响力，与其重视商业有很大关系，毕竟艺术电影的精彩还是属于小众，商业电影才是真正对大众具有影响力的电影品类，没有电影市场的威尼斯电影节和正处于奥斯卡前期商业电影淡季的柏林电影节都受制于商业短板，无法与正值暑期档前哨、并拥有全球最大的电影市场的戛纳电影节一较短长。
而每年的戛纳电影节都是下半年商业电影重头戏的热身赛，当艺术电影在为奖项角力的时候，商业电影也为了眼球各出奇招。
作为开幕影片的《摩纳哥王妃》虽然为戛纳赢得了一片开门倒彩，到仍无法影响剧组携尼可.基德曼将开幕红毯变成了自己主创的见面会。而随后年度最受关注的动画片之一《驯龙高手2》在戛纳盛大首映，参与配音的凯特.布兰切特与主人公龙无牙仔一起走上红毯，抢尽眼球。还未到上映日期的《饥饿游戏3》、《变形金刚4》等分别包下戛纳滨海大道一侧的豪华酒店门口门口安放宣传展板，只要走在滨海大道上就不能不看到这些夸张的展板，而《敢死队3》干脆把坦克开到了发布会现场，一群老男人在戛纳街头招摇过市。
而除去这些即将上映的新片，其他好莱坞明星也丝毫不在意来戛纳打酱油。作为今年经典修复单元的主角，昆丁.卡伦蒂诺携其女神乌玛.瑟曼在最后一刻赶到戛纳，并作为压轴嘉宾颁出金棕榈大奖，成功抢镜后半程；而诸如瑞恩.高斯林、罗伯特.帕丁森等有份参与到各个单元的明星们更是无一缺席，全部闪亮登场，最大牌反倒是赢得评委会大奖的老先生戈达尔和摘下影后桂冠的朱利安.摩尔，双双缺席了最后的颁奖典礼。
明星与戛纳的相互成全就如同大师与戛纳的双赢关系一样，皆是良性的互相促进，明星为戛纳博得眼球，戛纳为明星提供舞台，于是大牌明星越愿意来戛纳，戛纳也就越能提高明星的品位与身价；但与此同时，戛纳的过度商业化也一直充满争议，明星与大师一样，对于戛纳而言都是双刃剑，或许也恰是因为这样的争议，才让戛纳不至于成为一潭死水，而总是能在争议中前行。
在戛纳电影宫正对面的楼上悬挂起高达数米的《兔侠传奇2》海报，纵然不比豪华酒店门前的好莱坞大片展板更为抢眼，但中国片商真金白银买关注的决心也从中可见一斑。包括《一步之遥》、《太平轮》、《大闹天宫2》、《盗墓笔记》、《我是路人甲》等片则重金买下了《好莱坞报道》等会出现在戛纳会场内的国际大刊的封底封面，而每一个封底封面背后都是数10万美金的投入。中国元素似乎充斥着整个戛纳除了竞赛单元之外的方方面面，但毫无疑问，中国电影从来不是戛纳的主角。
在连续三年未能入围主竞赛单元之后，今年入围“一种关注”单元的中国影片《狂想曲》与入围展映单元的《归来》都未能在戛纳引发关注，《狂想曲》也与奖项失之交臂。而在电影市场方面，不少业内人士都向媒体坦言，中国电影的海外市场正在遭遇寒流，不仅中国艺术电影越来越难找到海外基金的支持，中国电影的海外卖片情况也很不理想，英皇电影的总裁利雅博就透露，“从国际发行的角度来看，海外的买家会很小心。以前拍一个电影，大家都能谈，现在谈可以不一定会签。以前看片花就行，现在要看全片。最近这几年，华语电影不好做。不过很幸运，这几年内地市场很火，海外市场收紧”。
而中国电影在海外市场的遇冷，除了文艺片本身缺乏佳作之外，当下的中国大片也并不符合欧美市场的口味，利雅博直言欧美市场还是更喜欢中国动作功夫片，而现在正值功夫动作片的低潮期，在李连杰、成龙之后也未见能够对欧美市场具有足够号召力的明星出现，冷清态势恐要维持一段时间。而带着即将上映的新片《临时同居》来到戛纳的安乐总裁江志强也不讳言该片在戛纳的海外销售并不理想，主要原因还是该片的爱情喜剧题材对于欧美市场而言缺乏卖相，反倒是同样由安乐出品的电影《黄飞鸿》在戛纳的市场反响更好，即便没有李连杰、成龙、甄子丹，功夫片还是欧美市场的真爱。
中国动画逆势上 映低成本受中东买家青睐
而与真人电影海外市场遇冷相反，中国动画片的进军海外的脚步却在加快，今年中国电影海外推广公司集结了包括《我是狼》、《兔侠传奇2》、《龙之谷》等多部国产动画片集体亮相戛纳电影市场，成为中国站台中最为亮眼的一支队伍。其在戛纳电影市场中核心地段包下大型展位，众多国产动画片的易拉宝一字排开，在电影市场中颇为抢眼。
海推相关人士透露，由于前些年中国动画片在海外市场反响良好，促使他们决定今年组团出击。中国动画的主要市场集中在北美市场以外，比较受欢迎的中国动画主要销往欧洲市场，而中东地区则是国产动画的主要买家。海推副总经理安一萌透露，“成交比较多的就是中东和亚洲，其他国家也有一些，但没有那么感兴趣。其他地区如果来选的话，多数还是参加电影节。而且相对来说中国做动画片的成本也不高，有一定的竞争力，如果是同一个规模的动画片，国产的制作成本肯定比好莱坞要低很多，价钱上还是很有竞争力的”。
同时，动画片的预售机制让中国动画的海外之路风险也降低不少。不少国产动画在制作出片花后就可以开始在电影市场预售，在取得一定资金保障后再继续投入长片制作，不仅能对市场反响做出及时反馈，也降低了制片方在制作发行上的风险。
中国资本集体涌入戛纳 投资海外项目有风险
另外值得一提的是，中国资本对于戛纳的热情正在暗中加温，继国内电影市场被资本炒热后，海外电影项目成为了中国资本追逐的下一个目标。
以吴征旗下七星娱乐为代表的一批中国资本开始逐渐渗透进入海外项目的前期创作，而不仅仅满足于在项目开发成熟后再进行加磅跟投。在今年注册戛纳电影市场的400位中国制片人中，有不少就是以在电影市场中挖掘可投资的海外项目，甚至是接触海外电影公司高层、以其展开今后深入合作为目的的。
今年戛纳的开幕影片《摩纳哥王妃》中，就有七星娱乐旗下子公司的投资，而更多的中国投资人，正游走在戛纳的大小酒会、各种推介上，为自己手中滚烫的中国资本寻找合适的投放项目。小马奔腾副董事长钟丽芳回忆起第一次来戛纳电影节时，一天要开至少十个会，见不同的人。同样的情形也发生在七星影业老总吴征身上。最开始来戛纳时，他一天可以吃三次早餐，也是因为约了不同的人见面，聊合作。
与中国投资人的热情相呼应，海外项目也对中国资本充满了兴趣，对于他们而言，中国资本不仅代表着资金的投入，更意味着中国电影市场对他们打开大门。对此，利雅博提醒中国投资人，要对海外项目的风险有足够警惕，“他们的确对你热情很高，但是他们并不知道，中国市场和海外市场是很不一样的，他们眼里只有钱”。
艺术片大年商业片捧场 戛纳仍是电影圣地
今年的戛纳主竞赛单元可谓是历年来最星光熠熠的一届，从锡兰的《冬眠》到戈达尔的《再见语言》，从达内兄弟的《两天一夜》到多兰的《妈妈》，老中青三代戛纳嫡系部队都交出了重量级作品，而如瑞恩高斯林这样的好莱坞明星的导演处女作也出现在主竞赛单元的片单中，不仅为戛纳的主竞赛单元制造了更多的话题，也赢得了更多非电影业内人士即文艺片粉丝之外的关注。所以当今年大热的华语片、戛纳的老朋友张艺谋的新作《归来》未能入选主竞赛单元的时候，至少还可以以“大师太多挤不下了”作为借口聊以自慰。
按照戛纳的优良传统，但凡是大师参赛，掌声总是必不可少，但这并不代表殿堂级的戈达尔、锡兰、达内兄弟就不会遭遇到质疑和非议。比如锡兰的《冬眠》长达三个小时，片中塞满了大量的土耳其语台词，令不少入场观众和媒体都在电影院“冬眠”了一场。而戈达尔的《失去语言》虽然不服老的玩起了3D技术，却也因为意识流的叙事手法和片段式的整体结构也让观众倍感纠结，而片中大量的隐喻与映射也令观者无法自信真正理解了大师的良苦用心。但尽管如此，当《冬眠》、《失去语言》放映的时候，电影宫依旧会排起令人发指的长队，无论是媒体抑或电影人依旧对大师充满渴望。而最后戛纳也把评委会大奖给了最年轻的多兰和最年长的戈达尔，把金棕榈给了最漫长的《冬眠》，如果说他们之间有什么共同之处，那就是他们并列本届最受关注最具话题性的导演。 大师的组团出席，一方面体现出戛纳尊老敬老的优良传统以及其华山论剑的江湖地位，但也同时彰显了戛纳正在面临的保守与创新两难的困境。大师们交出的作品水平参差不齐，赢得关注的同时未必赢得掌声，即便是年轻如多兰的导演，也在重复着此前已经获得认可的个人风格，让人感到缺乏惊喜。曾经成功助力众多艺术片导演成功上位的戛纳，既不愿舍弃大师们带来的关注度与权威感，又要受制于大师们个人创作的缺乏突破，以至于很难确保其真正能将代表年度最高艺术水准的电影一网打尽。反而是原本应该体现前卫风格与艺术探索的“一种关注”单元，反倒是包容了不少艺术品质极佳但未必大师们一般受到关注的新作佳片，使得整个“一种关注”单元可看性与评价双赢，还原了电影本身的创造力与生命力。究竟是按资排辈还是推陈出新是世界上所有电影节均要面临的问题，只能说戛纳也不例外，而戛纳作为国际A类电影节的先锋，或许应该努力率先探索出一条平衡之路。
戛纳之所以能在日渐式微的国际A类电影节中依旧保持着最高的关注度与影响力，与其重视商业有很大关系，毕竟艺术电影的精彩还是属于小众，商业电影才是真正对大众具有影响力的电影品类，没有电影市场的威尼斯电影节和正处于奥斯卡前期商业电影淡季的柏林电影节都受制于商业短板，无法与正值暑期档前哨、并拥有全球最大的电影市场的戛纳电影节一较短长。
而每年的戛纳电影节都是下半年商业电影重头戏的热身赛，当艺术电影在为奖项角力的时候，商业电影也为了眼球各出奇招。
作为开幕影片的《摩纳哥王妃》虽然为戛纳赢得了一片开门倒彩，到仍无法影响剧组携尼可.基德曼将开幕红毯变成了自己主创的见面会。而随后年度最受关注的动画片之一《驯龙高手2》在戛纳盛大首映，参与配音的凯特.布兰切特与主人公龙无牙仔一起走上红毯，抢尽眼球。还未到上映日期的《饥饿游戏3》、《变形金刚4》等分别包下戛纳滨海大道一侧的豪华酒店门口门口安放宣传展板，只要走在滨海大道上就不能不看到这些夸张的展板，而《敢死队3》干脆把坦克开到了发布会现场，一群老男人在戛纳街头招摇过市。
而除去这些即将上映的新片，其他好莱坞明星也丝毫不在意来戛纳打酱油。作为今年经典修复单元的主角，昆丁.卡伦蒂诺携其女神乌玛.瑟曼在最后一刻赶到戛纳，并作为压轴嘉宾颁出金棕榈大奖，成功抢镜后半程；而诸如瑞恩.高斯林、罗伯特.帕丁森等有份参与到各个单元的明星们更是无一缺席，全部闪亮登场，最大牌反倒是赢得评委会大奖的老先生戈达尔和摘下影后桂冠的朱利安.摩尔，双双缺席了最后的颁奖典礼。
明星与戛纳的相互成全就如同大师与戛纳的双赢关系一样，皆是良性的互相促进，明星为戛纳博得眼球，戛纳为明星提供舞台，于是大牌明星越愿意来戛纳，戛纳也就越能提高明星的品位与身价；但与此同时，戛纳的过度商业化也一直充满争议，明星与大师一样，对于戛纳而言都是双刃剑，或许也恰是因为这样的争议，才让戛纳不至于成为一潭死水，而总是能在争议中前行。