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倒数着时间，又一年扑面而来，心急地问你：今年，光阴打算放到哪里去升值？
每一年，都会有同样问题。每一年，也都会有不同答案。
而对于旅游，每一个人都有自己的理解：散心、探望亲朋、增长见闻、制造艳遇……都是让你摆脱原地不动的理由。
其实，无论是踏寻古迹，还是去欧洲小镇发呆，无论是去戏院、博物馆享受艺术的盛宴，还是与有故事的桥们相会，都是值得你为之精心准备一番的。在收拾行装之前，用文字感受目的地的生趣意致，或是，先做个关于它的美梦——在心里为下一站的风景酝酿微笑，拒绝没有准备心情的“裸”奔。
游走在几千年的时光碎片里
游走在几千年前的时光碎片里，我们的感受会瞬间变得厚重与开阔。
一个生活在现代社会里的人，是多么需要这样的旅程，让我们站在残破而古老的建筑前，明白自己的渺小，亦懂得那些所谓能满足自己的一个昂贵的手提包和一支色彩鲜艳的口红都是再空虚不过的追求。
雅典卫城
到雅典如果不去卫城，就如同来过北京却见过长城。卫城对于希腊的意义不仅是一个地标，还是一个历史坐标和精神坐标。
卫城之上，最有名的建筑是建于公元前5世纪的巴特农神庙。当时，几乎全希腊最顶尖的专家都在这里工作，不只是建筑师、画家、雕塑家、木匠和石匠，还包含政治家、数学和哲学家。经过许多激烈的讨论和争辩，神庙的设计在极挑剔的情形下定案，线条和比例都十分洗练，不容有一点瑕疵。
这座古老的建筑，在天空下兀自骄傲的站着，行走之间，我仍然能够感受到它在历史的某一个坐标点上，曾是那么的不可一世，虽然今天华丽已渐渐剥落，但每一个古老的碎片都切切的提醒着来者，在它的身上镂刻着漫长的时光痕迹，有爱，有愤怒，有忍耐，还有死亡。
罗马
罗马的行程里当然不能缺少罗马最富盛名的埃尔·杰姆斗兽场。
斗兽场建于公元3世纪初。古斗兽场其实就是娱乐场，是用来看比赛的。比赛的内容是猛兽和猛兽斗，人和猛兽斗，或者人和人斗。不管谁和谁斗，比赛都非常残酷，直到赛出一方死亡才收场。所以，两千年前斗兽场上的呐喊声只有唯一的一句——“杀死它！”
公元8世纪时，贝达神父曾预言“几时有斗兽场，几时便有罗马；斗兽场倒塌之日，便是罗马灭亡之时；罗马灭亡了，世界也要灭亡。”一千年前，日尔曼人打进罗马城，古罗马城被洗劫一空，斗兽场也被人遗弃，一时竟成为人们挖掘大理石寻找建筑材料的来源。这也部分地应验了贝达神父的预言。只是罗马城仍旧存在，世界也没有灭亡。
今天的斗兽场剩下的已是断壁残垣了。虽然它的宏伟已经塌了一大半，但在混乱中仍然保持光芒四射，只是没有了次序，一个个世纪重重叠叠，辉煌，寂灭，充满光彩的碎片和不确定年代的瞬间，断开的墙，七高八低的看台，遍地的诱惑和危险，像旋风一样不加解释的就把时光卷走了。
迦太基
迦太基在离突尼斯市17公里外的海边。
古代的迦太基城是第一个城市国家。居民为腓尼基人，他们长于航海和经商，古罗马人称他们为“布匿”，是商人的意思。公元前6至5世纪，迦太基曾极盛时期，后来，迦太基被罗马帝国灭亡。公元7世纪末，迦太基进入了阿拉伯文化时期，但腓尼基人、罗马人留下的文化仍然不可深深的留在了那些破落的石碑、墓葬、公共浴室和剧场里。
这里古罗马露天剧场是闻名于世的古迹，它由舞台和观众席组成，观众席成半圆形，剧场是用石头砌成的，音响效果极好。剧场四周林木扶疏，芳草萋萋，微风吹来，似有先人走过。
迦太基有“新城”之意，然而3000年的流月已逝，这片“新城”之中，剩下的只是颓败的断墙了。那些不完整的罗马式柱子有些荒芜的立于高处，还是一片不可逾越的巨大，高高在上的告诉你，你的渺小和微弱。
马丘比丘
马丘比丘位于秘鲁境内，深藏在库斯科西北方80公里的安地斯山脉之中。
马丘比丘依附在一座高山侧面的悬崖峭壁上，3000多级台阶的100多座石梯把庞大古城的各个不同部分连接了起来。
在黎明拂晓前或夕阳黄昏之际，攀登到Huayna Picchu的高耸尖顶上，观赏整个马丘比丘遗址是最最令人感动的时刻，这时马丘比丘如同一座悬挂的“空中城市”，悄悄沉睡在云雾缭绕的峭壁间，当太阳的光线散落在岗岩筑砌的神殿和祭坛上时，整座遗迹呈现出暖暖的生活气息。
沿着斜坡小径向下走，会经过巨石阶、梯田和墓地，有些小路因为太久无人经过，已被苔藓和蔓草占据，路虽然荒芜了，但丛生的杂草仍然掩饰不住马丘比丘的往日繁华，于是后来者就会更加疑惑，这耗尽心力筑成的雄伟城市，四百年前为何被印加人舍弃不顾？
谜一样的遗迹，没有只字片语的交代，嘎然而止，像桃花源般的马丘比丘遗迹，从此不食人问烟火四百年。如今，仅留下一个个神秘的传说，让后人去揣测、想象。
在欧洲小镇“梦里不知身是客”
散落在欧洲的许多乡村小镇其实比繁华的大都市更有魅力。
它们大多保持了古老的欧洲文化、甚至连建筑本身也是几百前的，小镇上，到处弥漫着成熟后的安坦和怀念，在这里，我们终于不必行色匆匆，终于不必跟着人潮去拜访和告别，终于明白了什么是“梦里不知身是客”……
戈德小镇
戈德小镇藏在普罗旺斯的鲁伯隆山谷里，任何一个到过小镇的人都会相信，它简直就是一件精美的艺术品！
戈德小镇依山势而建，像一个立体雕塑，远远望去，如同传说中的巴别塔，但是到了每天清晨和黄昏，当整座古镇沐浴在晨光和夕阳之下时，它看上去又似一个刻有复杂装饰、造型奇特并且正在燃烧的大壁炉，让守望者的心温暖得随时会被熔化掉。
小镇至今仍然保留着中世纪的质感，镇里的房屋与城堡几乎都是自16世纪起就被完整保存下来的，难怪这里的居民会说他们承受着祖先的恩泽，天天生活在一处处文物中。
戈德小镇的建筑虽美，但最美的还是山谷里的大片原野，特别是每年盛夏到初秋，这里便溢满熏衣草不同明暗的紫色，浅紫、黛紫、青紫、深紫交错伸展在眼前，旋转着，缓缓而去，美得不可言说。
班贝格
到德国水乡班贝格旅行，可以不带旅行书，但一定要带一张的唱片，因为这座小镇太像是一段华美的音乐了。
去班贝格，推荐的唱片是《赋格的艺术》。巴赫如同一个旋转的魔术师，把高高低低的旋律，组合得五光十色，斑驳陆离，只要听，便觉氤氤、幽幽、隐隐。
班贝格就是这样一座幽隐的城市。班贝格城已有千年的历史。因此这座城市也典藏了各年代的艺术风潮与建筑时尚风格，从罗马式、哥德式、文艺复兴式到巴洛克式的建筑都可以一一寻到。
雷格尼茨河两岸的高台上耸立着四座尖塔，雄伟庄严的班贝格大教堂就建在此处。旧王宫和新王宫将教堂广场围着在中央，抵近仰望这座大教堂，才发现它是一组建筑。
班贝格大教堂是德国最出色的建筑之一，海因里希二世于1004年创建了这个教堂，12世纪末曾毁于一场大火，现在的大教堂是13世纪建的，因此，它有的部分是后期罗马风格，而有的部分又是初期哥特式风格。
在教堂附近有一间极小的咖啡馆，它藏得很深，并不易被发现，但你只要循着黑咖啡涩涩的香味，便会找到它了，但上好的咖啡就如同品酒，千万记得浅尝辄止。
隆达
隆达小镇是典型的西班牙式风格，热情、奔放、虽然有点颓败，但疯狂起来仍然不顾一切。
隆达建立在740米高峡谷上，被河谷切割成新、旧两城，饭店、餐厅、商店多半聚集于新城，不过隆达最有看头的，还是得跨过新桥去旧城才能发掘。连接新旧城的新桥，横跨在峡谷上的景致最具气势，峡谷下就是万丈深渊，但还听得见潺潺流水声。如果沿着步道下切到溪谷，由下往上取景更是壮观。
一走进旧城，浓浓的中古伊斯兰异国风情就蔓延而来。这里的景点以保存完整的伊斯兰教文化遗迹著名，包括十四世纪摩洛哥王子所住的宫殿，和昔日摩尔国王居住过的摩尔王之家。从这些建筑的细节就可以看出，曾经，隆达也曾经有过艳光四射的年代。
如今，隆达小镇虽然已经卸去厚厚的浓妆，眼角布满皱纹，但她却仍然寻找倾诉她的耳朵，说她过去的风流故事。
巴斯
许多人来小镇巴斯，都是为了作家简·奥斯汀而来。
简是一个随时都可以在生活里寻找小幸福、小情趣的女子，我并没有看过她的画像，但我猜想她一定是一个优雅而美丽的女人。她的世界，是穿着蓬蓬裙自在旋转的交谊舞，是唠唠叨叨的下午茶，是甜甜的小点心，是英式淑女闷骚的风花雪月。
简最初并不喜欢这座老城，但后来她迷恋上了这里美妙的音乐会、绚烂的烟火和玩不够的Party。
巴斯城是古罗马人建起的城市，因为历史久远，所以城里的建筑风格也各不相同。两千年前的古罗马浴场、500年前的修道院、200年前的咖啡馆、20年前的小书局、以及5年前开业的意大利名牌服饰店都在巴斯以自己的方式存活下来，就像是一张灰阶丰富的黑白照片，巴斯这座小城也被时间的光影层层叠叠的投射出不同的影像。还好，有简的文字一直在耐心的帮我解读这些影像，才令我不至于在长满青苔的石街上迷失了去路。
戏院：恋上“音乐天使”
自从看过了《歌剧魅影》，我再去各地旅行看到戏院时，就会有一些特别的感情。
在这些华丽的戏院地下，会不会也有一个自称是“音乐天使”的神秘精灵，他长年倾听那些美丽女子的歌唱、窥视她们优美的舞姿，是否会爱上她们其中的一个？
我找不到神秘精灵，自然无从知道答案，但我在看过了一场场戏院里的完美表演后，却真的爱上了他们。
悉尼歌剧院
如果在这个世界上要找一座只有几十年生命的年轻建筑，却堪与已过千年的古罗马斗兽场、印度泰姬陵相提并论，那么惟一的答案无疑是悉尼歌剧院。
造型独特的悉尼歌剧院，它的意义早已远远超出于歌剧院本身了。它不仅是悉尼的精神象征，更是这座城市的灵魂，是20世纪最无与伦比的经典建筑。
雪白的贝壳造型的悉尼歌剧院坐落在碧绿的海水和皇家公园宁静的草地森林之间，它给人的感觉既壮观又精致，既气象万千又微妙细腻。歌剧院所在的邻水地区也叫环形码头，它离市中心很近，是悉尼重要的水路。
周末，环形码头小路的两边有很多街头艺人，比如歌手、琴师、还有打扮怪异的行为艺术者。歌剧院门前的广场上，常常有免费的露天音乐会，许多人一听到节奏便跟着手舞足蹈，在悉尼，音乐并不是令人仰望和严肃的对象，它是你的朋友，你的生活，只要你愿意，你随时都可以成为主角。
纽约大都会歌剧院
没什么历史感的美国人，虽然不擅长创立艺术、研究艺术，却十分乐于经营艺术、吸收艺术。纽约的大都会歌剧院大概就算是美国人经营艺术的成功之作。
纽约大都会歌剧院是纽约林肯表演艺术中心的核心部分，它的建筑风格，融古典与现代于一体，规模庞大，能容纳4000多名观众，是全世界屈指可数的大剧院之一。
1883年，位于百老汇和第39街的大都会歌剧院宣告问世，落成后的首演剧目是古诺的《浮士德》。
最初，大都会歌剧院不过是一群有钱人用来表示自己社会地位的社交场所，但大都会还是逐渐改变了它最初的目的，成为全世界歌剧界最为引人注目的舞台。在过去的100余年内，所有最优秀的歌唱家都曾登上这座舞台，包括那些对美国文化不屑一顾的法国人、德国人、英国人。
红磨坊
巴黎的夜，有一半的风光都聚集在红磨坊。
夜里，一架红色的风车在红磨坊的光束里不停的旋转，让全世界都看得到巴黎的放荡。
在巴黎，比红磨坊壮观雄伟的戏院多的是，但只有红磨坊能时时刻刻的保持着光芒四射的姿态，红磨坊是一个圣地，让人无法拒绝。
1899年在法国蒙马特尔开业的“红磨坊”，曾吸引了英国皇太子在内的上流社会名流及众多的青年作家、艺术家。那时，正是巴黎的“美好年代”，女人们穿着一种大蓬裙，马甲束紧细腰，她们忘情的在红磨坊跳康康舞，挺着胸脯翘着夸张的臀，大腿飞扬，一发不可收的灿烂。
经历了100多年风雨沧桑的“红磨坊”，在历史的境迁中，丝毫没有褪色，反而越来越受到人们的关注。在巴黎，你或许不看一场加尼叶歌剧院的表演，但你一定要看一场红磨坊的康康舞。
维也纳国家歌剧院
第一眼看到维也纳国家歌剧院，便让人瞬间感受到维也纳气质。
那是一种磅礴的气势和一种从容的气度，辉煌壮观，却不会给人压迫感，奢侈华丽，但并不张扬轻浮，一切都恰到好处。
维也纳国家歌剧院建于维也纳市中心的格林大道，建于1861 — 1869年间。歌剧院建筑是文艺复兴风格，建筑结构富丽堂皇，流露出哈布斯堡王朝的奢糜之风。由于建造过程历时8年之久，剧院的两位建筑师均未亲眼看到剧院的落成。
100多年来，有许多的著名的作曲家、指挥家都曾担任过维也纳国家歌剧院的总监，比如马勒、理查·施特劳斯、卡拉扬·阿巴多等等。这些响当当的名字，每个人都是一个时代、一派风格、一种力量。不过，就算你不了解这些大师的作品也没有关系，至少当你站在国家歌剧院的大厅抬头仰望时，你会更加明白，“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑”。
桥，与另一个自己相遇
很迷恋那种从此岸走向彼岸的感觉。所以对于各式长短桥都很执著。
很多人相信一座桥就像是一个人生的转折，如果你疲倦了这此岸的辛苦，就不妨走过桥到那一岸的体味不同的风景与人生。
于是桥对于我们来说就是一段旅程，走过去，就会与另一个自己相遇。
叹息桥：日落的钟声响起时，我要在叹息桥下吻你
如果一对相爱的男女，在日落时分赶到威尼斯的叹息桥下接吻，那么，这对恋人从此便会一直相爱，永不分离……电影《情定日落桥》中的小男孩和小女孩坐在咖啡馆里，聚精会神地听着老骗子劳伦斯·奥立弗这样说。
当电影在世界各地公映后，叹息桥就更加成为年轻人向心目中的恋人表达爱慕之情的最佳地点，电影中的对白——“日落的钟声响起时，我要在叹息桥下吻你”也因此成为风行世界的又一经典爱情表白。
只是，在同一时刻刚好把乘船过桥、拥吻、落日钟声连在一起，还需要特别好的运气才行。但即使不能在落日的钟声响起时在叹息桥下与恋人相吻，也不必为此而叹息。能和相爱的人在落日时分，吹着海风，漂流在威尼斯运河上，这种浪漫，即使没有“情定落日桥”式的一吻，也同样会令情人感动不已，甚至会让我这样的孤身而来的旅人也有了身在爱河的错觉。
查理士桥：寂寞又撩人的美
有人说，只是站在查理士桥上，便以为自己是诗人了。
查理桥建于1357年，那时正是捷克历史上的黄金时代。桥右侧有一尊圣约翰雕像。据说他是查理士桥的佑护者。
查理桥上有许多艺术家和叫卖者，政府规定这座桥上只允许贩卖艺术品，包括音乐。任何时候，查理桥上的这些艺术家都是当之无愧的主角，尤其是那些歌手和乐师。沿桥缓行，你刚把一种琴声留在身后，前方就会传来新的乐音诱惑，同样优美。但他们无论多么忘情的演奏都不让人感到张扬，他们不是把查理士桥踩在脚下当作舞台，而是宁愿自己成为查理桥的美丽脚注。
当然查理士桥不仅是艺术的，更是感性的。在桥上，每走几步路就可以看到一对对情人站在桥中央，倚在桥畔热烈的拥吻，再加上秋天渐凉的风，情人们就依偎得更紧密了，而如此萧瑟场景里的浪漫画面，也许会让你不禁意识到自己的形单影只。
查理士桥寂寞又撩人的美，正需要你与心灵相通的另一人当时当地共同分享。
伊瓜苏桥：一场神圣的洗礼
当地的印地安人说，伊瓜苏瀑布就像是一场革命。
阳光下，所有沸腾的颜色，形状，气味都好像沉浸在一条光影闪烁的长河里，大风汹涌而过，刺耳的呼啸好像可以把时间分散成无数个碎片。
辽阔的大水风景已经令人心惊，但充满想象力的巴西人却更是大胆的在伊瓜苏瀑布前搭建了一座岌岌可危的长桥，一直通到瀑布里。这长桥的设计，肯定是来自一个艺术家的构想。
天生怕水，但热情的巴西人却不由分说地把我推上摇摆的长桥。途中，我艰难的移动每一步，像一个蹒跚的老人，河水自天上压顶而下，有时我觉得自己像要被大水淹没，刹那间，会发现离死亡很近，又突然的变远，原来，生和死都是一线相隔的感觉。
当我走回长桥的终点时，全身尽湿。很冷，可仍然觉得痛快淋漓。虽然不是任何宗教的教徒，但走过伊瓜苏长桥却像是接受了一场神圣的洗礼。
金门桥：像撒旦的微笑一样美
来过旧金山的人都不会忘记它的海上浓雾，和满街盛开的荷兰菊、金盏花。旧金山的雾并不是伦敦式的忧郁紫雾，而是是闪亮的白色，底层银灰，浓密富丽，暧昧而又浪漫，像享利·卢梭画作中人间天堂的样子。
浓雾中最美的旧金山风景不是渔人码头、天使岛、联合广场或者九曲花街，而是壮观的金门大桥。
金门大桥在桥梁建筑学上简直是一个创举，它不是利用桥墩支撑桥身，而是利用桥两侧的弧形吊带产生的巨大拉力，把沉重的桥身高高吊起，所以整座金门桥显得朴素无华而又雄伟壮观。为了纪念设计者工程师史特劳斯，人们把他的铜像安放在桥畔。
20世纪的美国在战后发了横财，于是金门大桥之后，又有无数更耗人、耗钱、耗时的工程，可它们最终都并没有像金门桥一样成功，只有这座桥，直到今天仍然成为许多人心心念念的风景，云雾中的金门大桥，像撒旦的微笑一样美，像上帝的祭坛一样庄严。
每一年，都会有同样问题。每一年，也都会有不同答案。
而对于旅游，每一个人都有自己的理解：散心、探望亲朋、增长见闻、制造艳遇……都是让你摆脱原地不动的理由。
其实，无论是踏寻古迹，还是去欧洲小镇发呆，无论是去戏院、博物馆享受艺术的盛宴，还是与有故事的桥们相会，都是值得你为之精心准备一番的。在收拾行装之前，用文字感受目的地的生趣意致，或是，先做个关于它的美梦——在心里为下一站的风景酝酿微笑，拒绝没有准备心情的“裸”奔。
游走在几千年的时光碎片里
游走在几千年前的时光碎片里，我们的感受会瞬间变得厚重与开阔。
一个生活在现代社会里的人，是多么需要这样的旅程，让我们站在残破而古老的建筑前，明白自己的渺小，亦懂得那些所谓能满足自己的一个昂贵的手提包和一支色彩鲜艳的口红都是再空虚不过的追求。
雅典卫城
到雅典如果不去卫城，就如同来过北京却见过长城。卫城对于希腊的意义不仅是一个地标，还是一个历史坐标和精神坐标。
卫城之上，最有名的建筑是建于公元前5世纪的巴特农神庙。当时，几乎全希腊最顶尖的专家都在这里工作，不只是建筑师、画家、雕塑家、木匠和石匠，还包含政治家、数学和哲学家。经过许多激烈的讨论和争辩，神庙的设计在极挑剔的情形下定案，线条和比例都十分洗练，不容有一点瑕疵。
这座古老的建筑，在天空下兀自骄傲的站着，行走之间，我仍然能够感受到它在历史的某一个坐标点上，曾是那么的不可一世，虽然今天华丽已渐渐剥落，但每一个古老的碎片都切切的提醒着来者，在它的身上镂刻着漫长的时光痕迹，有爱，有愤怒，有忍耐，还有死亡。
罗马
罗马的行程里当然不能缺少罗马最富盛名的埃尔·杰姆斗兽场。
斗兽场建于公元3世纪初。古斗兽场其实就是娱乐场，是用来看比赛的。比赛的内容是猛兽和猛兽斗，人和猛兽斗，或者人和人斗。不管谁和谁斗，比赛都非常残酷，直到赛出一方死亡才收场。所以，两千年前斗兽场上的呐喊声只有唯一的一句——“杀死它！”
公元8世纪时，贝达神父曾预言“几时有斗兽场，几时便有罗马；斗兽场倒塌之日，便是罗马灭亡之时；罗马灭亡了，世界也要灭亡。”一千年前，日尔曼人打进罗马城，古罗马城被洗劫一空，斗兽场也被人遗弃，一时竟成为人们挖掘大理石寻找建筑材料的来源。这也部分地应验了贝达神父的预言。只是罗马城仍旧存在，世界也没有灭亡。
今天的斗兽场剩下的已是断壁残垣了。虽然它的宏伟已经塌了一大半，但在混乱中仍然保持光芒四射，只是没有了次序，一个个世纪重重叠叠，辉煌，寂灭，充满光彩的碎片和不确定年代的瞬间，断开的墙，七高八低的看台，遍地的诱惑和危险，像旋风一样不加解释的就把时光卷走了。
迦太基
迦太基在离突尼斯市17公里外的海边。
古代的迦太基城是第一个城市国家。居民为腓尼基人，他们长于航海和经商，古罗马人称他们为“布匿”，是商人的意思。公元前6至5世纪，迦太基曾极盛时期，后来，迦太基被罗马帝国灭亡。公元7世纪末，迦太基进入了阿拉伯文化时期，但腓尼基人、罗马人留下的文化仍然不可深深的留在了那些破落的石碑、墓葬、公共浴室和剧场里。
这里古罗马露天剧场是闻名于世的古迹，它由舞台和观众席组成，观众席成半圆形，剧场是用石头砌成的，音响效果极好。剧场四周林木扶疏，芳草萋萋，微风吹来，似有先人走过。
迦太基有“新城”之意，然而3000年的流月已逝，这片“新城”之中，剩下的只是颓败的断墙了。那些不完整的罗马式柱子有些荒芜的立于高处，还是一片不可逾越的巨大，高高在上的告诉你，你的渺小和微弱。
马丘比丘
马丘比丘位于秘鲁境内，深藏在库斯科西北方80公里的安地斯山脉之中。
马丘比丘依附在一座高山侧面的悬崖峭壁上，3000多级台阶的100多座石梯把庞大古城的各个不同部分连接了起来。
在黎明拂晓前或夕阳黄昏之际，攀登到Huayna Picchu的高耸尖顶上，观赏整个马丘比丘遗址是最最令人感动的时刻，这时马丘比丘如同一座悬挂的“空中城市”，悄悄沉睡在云雾缭绕的峭壁间，当太阳的光线散落在岗岩筑砌的神殿和祭坛上时，整座遗迹呈现出暖暖的生活气息。
沿着斜坡小径向下走，会经过巨石阶、梯田和墓地，有些小路因为太久无人经过，已被苔藓和蔓草占据，路虽然荒芜了，但丛生的杂草仍然掩饰不住马丘比丘的往日繁华，于是后来者就会更加疑惑，这耗尽心力筑成的雄伟城市，四百年前为何被印加人舍弃不顾？
谜一样的遗迹，没有只字片语的交代，嘎然而止，像桃花源般的马丘比丘遗迹，从此不食人问烟火四百年。如今，仅留下一个个神秘的传说，让后人去揣测、想象。
在欧洲小镇“梦里不知身是客”
散落在欧洲的许多乡村小镇其实比繁华的大都市更有魅力。
它们大多保持了古老的欧洲文化、甚至连建筑本身也是几百前的，小镇上，到处弥漫着成熟后的安坦和怀念，在这里，我们终于不必行色匆匆，终于不必跟着人潮去拜访和告别，终于明白了什么是“梦里不知身是客”……
戈德小镇
戈德小镇藏在普罗旺斯的鲁伯隆山谷里，任何一个到过小镇的人都会相信，它简直就是一件精美的艺术品！
戈德小镇依山势而建，像一个立体雕塑，远远望去，如同传说中的巴别塔，但是到了每天清晨和黄昏，当整座古镇沐浴在晨光和夕阳之下时，它看上去又似一个刻有复杂装饰、造型奇特并且正在燃烧的大壁炉，让守望者的心温暖得随时会被熔化掉。
小镇至今仍然保留着中世纪的质感，镇里的房屋与城堡几乎都是自16世纪起就被完整保存下来的，难怪这里的居民会说他们承受着祖先的恩泽，天天生活在一处处文物中。
戈德小镇的建筑虽美，但最美的还是山谷里的大片原野，特别是每年盛夏到初秋，这里便溢满熏衣草不同明暗的紫色，浅紫、黛紫、青紫、深紫交错伸展在眼前，旋转着，缓缓而去，美得不可言说。
班贝格
到德国水乡班贝格旅行，可以不带旅行书，但一定要带一张的唱片，因为这座小镇太像是一段华美的音乐了。
去班贝格，推荐的唱片是《赋格的艺术》。巴赫如同一个旋转的魔术师，把高高低低的旋律，组合得五光十色，斑驳陆离，只要听，便觉氤氤、幽幽、隐隐。
班贝格就是这样一座幽隐的城市。班贝格城已有千年的历史。因此这座城市也典藏了各年代的艺术风潮与建筑时尚风格，从罗马式、哥德式、文艺复兴式到巴洛克式的建筑都可以一一寻到。
雷格尼茨河两岸的高台上耸立着四座尖塔，雄伟庄严的班贝格大教堂就建在此处。旧王宫和新王宫将教堂广场围着在中央，抵近仰望这座大教堂，才发现它是一组建筑。
班贝格大教堂是德国最出色的建筑之一，海因里希二世于1004年创建了这个教堂，12世纪末曾毁于一场大火，现在的大教堂是13世纪建的，因此，它有的部分是后期罗马风格，而有的部分又是初期哥特式风格。
在教堂附近有一间极小的咖啡馆，它藏得很深，并不易被发现，但你只要循着黑咖啡涩涩的香味，便会找到它了，但上好的咖啡就如同品酒，千万记得浅尝辄止。
隆达
隆达小镇是典型的西班牙式风格，热情、奔放、虽然有点颓败，但疯狂起来仍然不顾一切。
隆达建立在740米高峡谷上，被河谷切割成新、旧两城，饭店、餐厅、商店多半聚集于新城，不过隆达最有看头的，还是得跨过新桥去旧城才能发掘。连接新旧城的新桥，横跨在峡谷上的景致最具气势，峡谷下就是万丈深渊，但还听得见潺潺流水声。如果沿着步道下切到溪谷，由下往上取景更是壮观。
一走进旧城，浓浓的中古伊斯兰异国风情就蔓延而来。这里的景点以保存完整的伊斯兰教文化遗迹著名，包括十四世纪摩洛哥王子所住的宫殿，和昔日摩尔国王居住过的摩尔王之家。从这些建筑的细节就可以看出，曾经，隆达也曾经有过艳光四射的年代。
如今，隆达小镇虽然已经卸去厚厚的浓妆，眼角布满皱纹，但她却仍然寻找倾诉她的耳朵，说她过去的风流故事。
巴斯
许多人来小镇巴斯，都是为了作家简·奥斯汀而来。
简是一个随时都可以在生活里寻找小幸福、小情趣的女子，我并没有看过她的画像，但我猜想她一定是一个优雅而美丽的女人。她的世界，是穿着蓬蓬裙自在旋转的交谊舞，是唠唠叨叨的下午茶，是甜甜的小点心，是英式淑女闷骚的风花雪月。
简最初并不喜欢这座老城，但后来她迷恋上了这里美妙的音乐会、绚烂的烟火和玩不够的Party。
巴斯城是古罗马人建起的城市，因为历史久远，所以城里的建筑风格也各不相同。两千年前的古罗马浴场、500年前的修道院、200年前的咖啡馆、20年前的小书局、以及5年前开业的意大利名牌服饰店都在巴斯以自己的方式存活下来，就像是一张灰阶丰富的黑白照片，巴斯这座小城也被时间的光影层层叠叠的投射出不同的影像。还好，有简的文字一直在耐心的帮我解读这些影像，才令我不至于在长满青苔的石街上迷失了去路。
戏院：恋上“音乐天使”
自从看过了《歌剧魅影》，我再去各地旅行看到戏院时，就会有一些特别的感情。
在这些华丽的戏院地下，会不会也有一个自称是“音乐天使”的神秘精灵，他长年倾听那些美丽女子的歌唱、窥视她们优美的舞姿，是否会爱上她们其中的一个？
我找不到神秘精灵，自然无从知道答案，但我在看过了一场场戏院里的完美表演后，却真的爱上了他们。
悉尼歌剧院
如果在这个世界上要找一座只有几十年生命的年轻建筑，却堪与已过千年的古罗马斗兽场、印度泰姬陵相提并论，那么惟一的答案无疑是悉尼歌剧院。
造型独特的悉尼歌剧院，它的意义早已远远超出于歌剧院本身了。它不仅是悉尼的精神象征，更是这座城市的灵魂，是20世纪最无与伦比的经典建筑。
雪白的贝壳造型的悉尼歌剧院坐落在碧绿的海水和皇家公园宁静的草地森林之间，它给人的感觉既壮观又精致，既气象万千又微妙细腻。歌剧院所在的邻水地区也叫环形码头，它离市中心很近，是悉尼重要的水路。
周末，环形码头小路的两边有很多街头艺人，比如歌手、琴师、还有打扮怪异的行为艺术者。歌剧院门前的广场上，常常有免费的露天音乐会，许多人一听到节奏便跟着手舞足蹈，在悉尼，音乐并不是令人仰望和严肃的对象，它是你的朋友，你的生活，只要你愿意，你随时都可以成为主角。
纽约大都会歌剧院
没什么历史感的美国人，虽然不擅长创立艺术、研究艺术，却十分乐于经营艺术、吸收艺术。纽约的大都会歌剧院大概就算是美国人经营艺术的成功之作。
纽约大都会歌剧院是纽约林肯表演艺术中心的核心部分，它的建筑风格，融古典与现代于一体，规模庞大，能容纳4000多名观众，是全世界屈指可数的大剧院之一。
1883年，位于百老汇和第39街的大都会歌剧院宣告问世，落成后的首演剧目是古诺的《浮士德》。
最初，大都会歌剧院不过是一群有钱人用来表示自己社会地位的社交场所，但大都会还是逐渐改变了它最初的目的，成为全世界歌剧界最为引人注目的舞台。在过去的100余年内，所有最优秀的歌唱家都曾登上这座舞台，包括那些对美国文化不屑一顾的法国人、德国人、英国人。
红磨坊
巴黎的夜，有一半的风光都聚集在红磨坊。
夜里，一架红色的风车在红磨坊的光束里不停的旋转，让全世界都看得到巴黎的放荡。
在巴黎，比红磨坊壮观雄伟的戏院多的是，但只有红磨坊能时时刻刻的保持着光芒四射的姿态，红磨坊是一个圣地，让人无法拒绝。
1899年在法国蒙马特尔开业的“红磨坊”，曾吸引了英国皇太子在内的上流社会名流及众多的青年作家、艺术家。那时，正是巴黎的“美好年代”，女人们穿着一种大蓬裙，马甲束紧细腰，她们忘情的在红磨坊跳康康舞，挺着胸脯翘着夸张的臀，大腿飞扬，一发不可收的灿烂。
经历了100多年风雨沧桑的“红磨坊”，在历史的境迁中，丝毫没有褪色，反而越来越受到人们的关注。在巴黎，你或许不看一场加尼叶歌剧院的表演，但你一定要看一场红磨坊的康康舞。
维也纳国家歌剧院
第一眼看到维也纳国家歌剧院，便让人瞬间感受到维也纳气质。
那是一种磅礴的气势和一种从容的气度，辉煌壮观，却不会给人压迫感，奢侈华丽，但并不张扬轻浮，一切都恰到好处。
维也纳国家歌剧院建于维也纳市中心的格林大道，建于1861 — 1869年间。歌剧院建筑是文艺复兴风格，建筑结构富丽堂皇，流露出哈布斯堡王朝的奢糜之风。由于建造过程历时8年之久，剧院的两位建筑师均未亲眼看到剧院的落成。
100多年来，有许多的著名的作曲家、指挥家都曾担任过维也纳国家歌剧院的总监，比如马勒、理查·施特劳斯、卡拉扬·阿巴多等等。这些响当当的名字，每个人都是一个时代、一派风格、一种力量。不过，就算你不了解这些大师的作品也没有关系，至少当你站在国家歌剧院的大厅抬头仰望时，你会更加明白，“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑”。
桥，与另一个自己相遇
很迷恋那种从此岸走向彼岸的感觉。所以对于各式长短桥都很执著。
很多人相信一座桥就像是一个人生的转折，如果你疲倦了这此岸的辛苦，就不妨走过桥到那一岸的体味不同的风景与人生。
于是桥对于我们来说就是一段旅程，走过去，就会与另一个自己相遇。
叹息桥：日落的钟声响起时，我要在叹息桥下吻你
如果一对相爱的男女，在日落时分赶到威尼斯的叹息桥下接吻，那么，这对恋人从此便会一直相爱，永不分离……电影《情定日落桥》中的小男孩和小女孩坐在咖啡馆里，聚精会神地听着老骗子劳伦斯·奥立弗这样说。
当电影在世界各地公映后，叹息桥就更加成为年轻人向心目中的恋人表达爱慕之情的最佳地点，电影中的对白——“日落的钟声响起时，我要在叹息桥下吻你”也因此成为风行世界的又一经典爱情表白。
只是，在同一时刻刚好把乘船过桥、拥吻、落日钟声连在一起，还需要特别好的运气才行。但即使不能在落日的钟声响起时在叹息桥下与恋人相吻，也不必为此而叹息。能和相爱的人在落日时分，吹着海风，漂流在威尼斯运河上，这种浪漫，即使没有“情定落日桥”式的一吻，也同样会令情人感动不已，甚至会让我这样的孤身而来的旅人也有了身在爱河的错觉。
查理士桥：寂寞又撩人的美
有人说，只是站在查理士桥上，便以为自己是诗人了。
查理桥建于1357年，那时正是捷克历史上的黄金时代。桥右侧有一尊圣约翰雕像。据说他是查理士桥的佑护者。
查理桥上有许多艺术家和叫卖者，政府规定这座桥上只允许贩卖艺术品，包括音乐。任何时候，查理桥上的这些艺术家都是当之无愧的主角，尤其是那些歌手和乐师。沿桥缓行，你刚把一种琴声留在身后，前方就会传来新的乐音诱惑，同样优美。但他们无论多么忘情的演奏都不让人感到张扬，他们不是把查理士桥踩在脚下当作舞台，而是宁愿自己成为查理桥的美丽脚注。
当然查理士桥不仅是艺术的，更是感性的。在桥上，每走几步路就可以看到一对对情人站在桥中央，倚在桥畔热烈的拥吻，再加上秋天渐凉的风，情人们就依偎得更紧密了，而如此萧瑟场景里的浪漫画面，也许会让你不禁意识到自己的形单影只。
查理士桥寂寞又撩人的美，正需要你与心灵相通的另一人当时当地共同分享。
伊瓜苏桥：一场神圣的洗礼
当地的印地安人说，伊瓜苏瀑布就像是一场革命。
阳光下，所有沸腾的颜色，形状，气味都好像沉浸在一条光影闪烁的长河里，大风汹涌而过，刺耳的呼啸好像可以把时间分散成无数个碎片。
辽阔的大水风景已经令人心惊，但充满想象力的巴西人却更是大胆的在伊瓜苏瀑布前搭建了一座岌岌可危的长桥，一直通到瀑布里。这长桥的设计，肯定是来自一个艺术家的构想。
天生怕水，但热情的巴西人却不由分说地把我推上摇摆的长桥。途中，我艰难的移动每一步，像一个蹒跚的老人，河水自天上压顶而下，有时我觉得自己像要被大水淹没，刹那间，会发现离死亡很近，又突然的变远，原来，生和死都是一线相隔的感觉。
当我走回长桥的终点时，全身尽湿。很冷，可仍然觉得痛快淋漓。虽然不是任何宗教的教徒，但走过伊瓜苏长桥却像是接受了一场神圣的洗礼。
金门桥：像撒旦的微笑一样美
来过旧金山的人都不会忘记它的海上浓雾，和满街盛开的荷兰菊、金盏花。旧金山的雾并不是伦敦式的忧郁紫雾，而是是闪亮的白色，底层银灰，浓密富丽，暧昧而又浪漫，像享利·卢梭画作中人间天堂的样子。
浓雾中最美的旧金山风景不是渔人码头、天使岛、联合广场或者九曲花街，而是壮观的金门大桥。
金门大桥在桥梁建筑学上简直是一个创举，它不是利用桥墩支撑桥身，而是利用桥两侧的弧形吊带产生的巨大拉力，把沉重的桥身高高吊起，所以整座金门桥显得朴素无华而又雄伟壮观。为了纪念设计者工程师史特劳斯，人们把他的铜像安放在桥畔。
20世纪的美国在战后发了横财，于是金门大桥之后，又有无数更耗人、耗钱、耗时的工程，可它们最终都并没有像金门桥一样成功，只有这座桥，直到今天仍然成为许多人心心念念的风景，云雾中的金门大桥，像撒旦的微笑一样美，像上帝的祭坛一样庄严。