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提及收藏中的瓷器大项，与青花瓷齐名的种类，非粉彩莫属。粉彩起源于康熙晚期，雍正时发展，乾隆以后盛行。《陶雅》曰：“康熙硬彩，雍正软彩。”《饮流斋说瓷》又解释道：“硬彩者彩色甚浓，釉付其上，微微凸起。软彩者又名粉彩，彩色稍淡，有粉匀之也。”
早在明代，中国瓷器的制造史上就产生了五彩瓷器的烧造。所谓的“五彩”并不是单指五种颜色，而是指“多彩”之意，粉彩正是在五彩的基础上形成。粉彩较五彩而言更软，因画图之前在白瓷上以含铅和砷的“玻璃白”料铺成一道“白粉”，故得名。
和素净淡雅的青花瓷不同的是，瑰丽多彩、品种繁多、题材寓意丰富的粉彩瓷器从视觉上来讲更加具备观赏性，其鲜嫩明亮的色泽在素白或各底色的衬托下，更显得生动可人。
御用珍品，显皇室尊荣
粉彩瓷因其色彩艳丽，图样生动而特别受到皇室的亲睐，尤其在等级森严的社会中，以专属色彩而划分等级的粉彩瓷更显得罕见珍贵。
1 绿地粉彩花鸟盖碗 清代 光绪
粉彩多绘于素白胎上进行二次低温烧造，也就是最为常见的“白地”，但也有相当部分是加以其他颜色烧制而成。此藏品的绿地所用釉称为“松石绿”，类似以堂号“大雅斋”而作的成品，为慈禧专用。此碗以金边镶口，外壁通体绿地，遍饰以菊花和喜鹊为主的花鸟纹样，意喻喜上眉梢，福寿临门。此藏品现藏于湖北省博物馆。
2 黄地粉彩开光万寿无疆盘 清代 光绪
黄色为皇室专用，此件开光盘为同类官窑粉彩瓷器中的极品之作。内部为黄地，浓墨重彩，以金线勾勒万字符等各色吉祥图案；外部为素地，清雅淡泊，饰有缠枝莲纹样。雍容大气尽显皇室尊威，华贵中而又不失清丽。此藏品现藏于湖北省博物馆。
3 粉彩三果碗 清代 道光
所谓的“三果”，是特指粉彩瓷器上的折枝桃子、石榴和荔枝纹饰，一般代表着多寿多子多福的吉祥寓意。而这三种纹饰中最为常见的即是寿桃图案，此类纹样装饰的粉彩瓷统称为“三果碗”。此碗胎质细腻，素地洁白，温润如玉；碗壁外侧和碗底中央绘有折枝寿桃图案，青中泛红的寿桃采用国画中常用的渲染没骨手法，和碧绿的枝叶相得益彰，色泽鲜嫩，娇艳欲滴，为此类题材中的精品。此藏品现藏于湖北省博物馆。
4 粉地粉彩宝相花双喜大碗 清代 道光
宝相花又称“宝仙花”，盛行于隋唐时期，通常以某种花卉（如牡丹、莲花）为主体，中间镶嵌有形状不同、大小粗细有别的其它花叶组成。尤其在花芯和花瓣基部，规则排列圆珠纹饰，如同闪光宝珠；绘画手法上加以多层次晕染，更显富丽堂皇。此碗色泽尤为“粉嫩”，外壁大面积粉地上通绘宝相花纹样并撰有“寿”字，为同类吉祥寓意作品中的精工之作。此藏品现藏于湖北省博物馆。
5 粉彩荷花吸杯 清代 光绪
此杯甚为小巧可爱，造型独特。杯身仅高4.8厘米，长19厘米，通身为荷花瓣式，花梗延伸至旁。更为精巧的是此杯的设计——杯底靠近花梗底部有小洞，和空心的花梗相连，可专用于啜吸饮料。此藏品现藏于湖北省博物馆。
6 粉彩花卉玉壶春瓶 清代 宣统
为清代最后一个年号所烧制的藏品，器型和纹样在粉彩瓷器中较为常见，素白瓷上描绘意喻富贵的牡丹纹样，花瓣颜色渲染细腻精致。此藏品现藏于湖北省博物馆。
7 粉彩八宝大盘 清代 宣统
八宝又称“吉祥八宝”，为佛前供器，共一组八件。分别为：法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、罐、双鱼、盘长八种吉祥物，贯穿了佛教的基本教理和教义，属常见的纹样装饰。此盘为敞口大盘，内口沿绘粉彩如意云头纹一周，内壁绘粉彩八宝图案，盘心以绿彩绘宝相花纹，外壁绘折枝花卉纹。其绘工精细，色泽艳丽华贵，是晚清常用于祝寿及盛大礼仪的官窑瓷器。此藏品现藏于湖北省博物馆。
民俗风情，品生活百态
色泽艳丽的粉彩瓷的同样也是寻常百姓家喜闻乐见的藏品。相比起皇家典雅大气的富贵装饰纹样，散落于民间的粉彩瓷器因其更为丰富的题材和多样的器物造型，而更具生活气息和人文寓意。
8 红绿彩送子观音 清代 康熙
“红绿彩”为红绿色釉，是彩瓷的一种，并不仅仅拘泥于这两种颜色，但以此为主色，尤为大面积使用的是一种被称为“矾红”的颜料。送子观音是常见的造像，此观音携童端坐，面貌安详，慈眉善目，小童憨态可掬。在背后设有指纹款，乃当时造像工匠的的独特“身份识别”性的签名。
9 粉彩外销壶具 清代 乾隆
中国瓷器的名声远扬海外，专为海外需求而烧制的出口“外销瓷”也应运而生。此件藏品即为典型的外销瓷样式，为茶具所用。壶具两侧装饰纹样出自中国传统“教子图”典故，而壶盖和口沿边的装饰纹样确是典型的法国洛可可（Rococo）式样的带有贝壳和卷草纹样的装饰带。这正是外销瓷的特征——部分装饰纹样会按照外方所提供的图案烧制，具有中西合璧特征。
10 粉彩民俗图案葵口碗 清代 嘉道
此件藏品属民俗喜庆题材的代表作，在外侧碗壁上绘有三组吉祥人物和民俗传说的主题纹饰：八仙过海、福禄寿喜和刘海戏金蟾。题材喜庆，寓意福寿延年，财源广进。因粉彩为低温釉，时间久远容易脱彩氧化，该碗出现部分颜料的脱色现象，葵口部分的描金也有部分缺损，但仍不失其固有的价值。底款为青花“花押款”——即辨识不出字体的类似花一样的记号。
11 粉彩“状元出行”西瓜罐 清代 嘉道
粉彩瓷器中最为广泛的题材多半围绕着生活的方方面面，此罐的“状元出行”纹样即是专为家中学业有成者所备。此类粉彩瓷器多用工笔画法，人物画工勾线细致，堆彩丰富；整体端庄大气，其题材喜乐吉祥，反映状元出行的意气风发之势。
12 粉彩“九子闹春”对罐 清代 同治
为成对瓷罐，“九子闹春”也属民俗吉祥题材，对罐呈对称装饰纹样的分布。同治时期的此类粉彩瓷器的纹样有独特的讲究：纹样未完全合拢，绕罐一周在衔接处呈现短暂留白，而清早期的罐则完全衔接，是为“满工”。
（部分藏品由香港路古玩城5层5308号“聚宝堂”的周汉华先生提供）
早在明代，中国瓷器的制造史上就产生了五彩瓷器的烧造。所谓的“五彩”并不是单指五种颜色，而是指“多彩”之意，粉彩正是在五彩的基础上形成。粉彩较五彩而言更软，因画图之前在白瓷上以含铅和砷的“玻璃白”料铺成一道“白粉”，故得名。
和素净淡雅的青花瓷不同的是，瑰丽多彩、品种繁多、题材寓意丰富的粉彩瓷器从视觉上来讲更加具备观赏性，其鲜嫩明亮的色泽在素白或各底色的衬托下，更显得生动可人。
御用珍品，显皇室尊荣
粉彩瓷因其色彩艳丽，图样生动而特别受到皇室的亲睐，尤其在等级森严的社会中，以专属色彩而划分等级的粉彩瓷更显得罕见珍贵。
1 绿地粉彩花鸟盖碗 清代 光绪
粉彩多绘于素白胎上进行二次低温烧造，也就是最为常见的“白地”，但也有相当部分是加以其他颜色烧制而成。此藏品的绿地所用釉称为“松石绿”，类似以堂号“大雅斋”而作的成品，为慈禧专用。此碗以金边镶口，外壁通体绿地，遍饰以菊花和喜鹊为主的花鸟纹样，意喻喜上眉梢，福寿临门。此藏品现藏于湖北省博物馆。
2 黄地粉彩开光万寿无疆盘 清代 光绪
黄色为皇室专用，此件开光盘为同类官窑粉彩瓷器中的极品之作。内部为黄地，浓墨重彩，以金线勾勒万字符等各色吉祥图案；外部为素地，清雅淡泊，饰有缠枝莲纹样。雍容大气尽显皇室尊威，华贵中而又不失清丽。此藏品现藏于湖北省博物馆。
3 粉彩三果碗 清代 道光
所谓的“三果”，是特指粉彩瓷器上的折枝桃子、石榴和荔枝纹饰，一般代表着多寿多子多福的吉祥寓意。而这三种纹饰中最为常见的即是寿桃图案，此类纹样装饰的粉彩瓷统称为“三果碗”。此碗胎质细腻，素地洁白，温润如玉；碗壁外侧和碗底中央绘有折枝寿桃图案，青中泛红的寿桃采用国画中常用的渲染没骨手法，和碧绿的枝叶相得益彰，色泽鲜嫩，娇艳欲滴，为此类题材中的精品。此藏品现藏于湖北省博物馆。
4 粉地粉彩宝相花双喜大碗 清代 道光
宝相花又称“宝仙花”，盛行于隋唐时期，通常以某种花卉（如牡丹、莲花）为主体，中间镶嵌有形状不同、大小粗细有别的其它花叶组成。尤其在花芯和花瓣基部，规则排列圆珠纹饰，如同闪光宝珠；绘画手法上加以多层次晕染，更显富丽堂皇。此碗色泽尤为“粉嫩”，外壁大面积粉地上通绘宝相花纹样并撰有“寿”字，为同类吉祥寓意作品中的精工之作。此藏品现藏于湖北省博物馆。
5 粉彩荷花吸杯 清代 光绪
此杯甚为小巧可爱，造型独特。杯身仅高4.8厘米，长19厘米，通身为荷花瓣式，花梗延伸至旁。更为精巧的是此杯的设计——杯底靠近花梗底部有小洞，和空心的花梗相连，可专用于啜吸饮料。此藏品现藏于湖北省博物馆。
6 粉彩花卉玉壶春瓶 清代 宣统
为清代最后一个年号所烧制的藏品，器型和纹样在粉彩瓷器中较为常见，素白瓷上描绘意喻富贵的牡丹纹样，花瓣颜色渲染细腻精致。此藏品现藏于湖北省博物馆。
7 粉彩八宝大盘 清代 宣统
八宝又称“吉祥八宝”，为佛前供器，共一组八件。分别为：法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、罐、双鱼、盘长八种吉祥物，贯穿了佛教的基本教理和教义，属常见的纹样装饰。此盘为敞口大盘，内口沿绘粉彩如意云头纹一周，内壁绘粉彩八宝图案，盘心以绿彩绘宝相花纹，外壁绘折枝花卉纹。其绘工精细，色泽艳丽华贵，是晚清常用于祝寿及盛大礼仪的官窑瓷器。此藏品现藏于湖北省博物馆。
民俗风情，品生活百态
色泽艳丽的粉彩瓷的同样也是寻常百姓家喜闻乐见的藏品。相比起皇家典雅大气的富贵装饰纹样，散落于民间的粉彩瓷器因其更为丰富的题材和多样的器物造型，而更具生活气息和人文寓意。
8 红绿彩送子观音 清代 康熙
“红绿彩”为红绿色釉，是彩瓷的一种，并不仅仅拘泥于这两种颜色，但以此为主色，尤为大面积使用的是一种被称为“矾红”的颜料。送子观音是常见的造像，此观音携童端坐，面貌安详，慈眉善目，小童憨态可掬。在背后设有指纹款，乃当时造像工匠的的独特“身份识别”性的签名。
9 粉彩外销壶具 清代 乾隆
中国瓷器的名声远扬海外，专为海外需求而烧制的出口“外销瓷”也应运而生。此件藏品即为典型的外销瓷样式，为茶具所用。壶具两侧装饰纹样出自中国传统“教子图”典故，而壶盖和口沿边的装饰纹样确是典型的法国洛可可（Rococo）式样的带有贝壳和卷草纹样的装饰带。这正是外销瓷的特征——部分装饰纹样会按照外方所提供的图案烧制，具有中西合璧特征。
10 粉彩民俗图案葵口碗 清代 嘉道
此件藏品属民俗喜庆题材的代表作，在外侧碗壁上绘有三组吉祥人物和民俗传说的主题纹饰：八仙过海、福禄寿喜和刘海戏金蟾。题材喜庆，寓意福寿延年，财源广进。因粉彩为低温釉，时间久远容易脱彩氧化，该碗出现部分颜料的脱色现象，葵口部分的描金也有部分缺损，但仍不失其固有的价值。底款为青花“花押款”——即辨识不出字体的类似花一样的记号。
11 粉彩“状元出行”西瓜罐 清代 嘉道
粉彩瓷器中最为广泛的题材多半围绕着生活的方方面面，此罐的“状元出行”纹样即是专为家中学业有成者所备。此类粉彩瓷器多用工笔画法，人物画工勾线细致，堆彩丰富；整体端庄大气，其题材喜乐吉祥，反映状元出行的意气风发之势。
12 粉彩“九子闹春”对罐 清代 同治
为成对瓷罐，“九子闹春”也属民俗吉祥题材，对罐呈对称装饰纹样的分布。同治时期的此类粉彩瓷器的纹样有独特的讲究：纹样未完全合拢，绕罐一周在衔接处呈现短暂留白，而清早期的罐则完全衔接，是为“满工”。
（部分藏品由香港路古玩城5层5308号“聚宝堂”的周汉华先生提供）