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关于华娟
每次见到华娟(Judy Hua)总有不同的感觉 刚从巴黎时装周回来的她再一次体悟到中国设计与国外的差距。但在她眼里我读到了一个更加形象化的目标，用华娟的话来说就是要好好卧薪尝胆一番。
有着媒体等诸多经历的华娟觉得如果这一生必须有件事要好好完成，那么也许就是她的设计。她所创制的品牌龙城服饰在短短的几年中就受到了认可。
作为服装设计师华娟采撷中国传统的审美精髓用女性特有的细腻与精致诠释东方之美。随着设计手法的日趋成熟她的设计越来越摆脱形式的束缚，转而以中式的神韵为核心糅合新的设计理念勾画出东方情怀的艳丽服饰。
华娟的设计带着明显的女性意味哪怕只是一双鞋、根腰带都不难看出她设计手法的柔美。而衣橱空间的装饰也是她亲自操刀虽只算玩票性质，却也令人赞叹。因为在她看来设计师对于美的理解与表现都是共通的。她的衣帽间的浓艳色彩令整个区域仿若盛唐的一个片断错乱了时间。
错乱了时间的华美片断
打开华娟家的衣帽间关于她设计以及着装理念的话匣子就这么打开了。
这一次与巴黎时装周的亲密接触让华娟充分意识到国人与海外差距不仅仅是在专业水准上更是事业的差距。短短百年的服装史在中国更有限虽然如今的人们已把时装同生活方式联系了起来但相较国外还是处于启蒙的状态，因此发展的道路还很长机会也很多。
服装不仅是面料和 些简单的裁剪更多的应该是设计师希望通过服装所要传达的想法，因此服装也不就是一件衣服而已它与社会的大环境以及我们的生活方式都是密切相连的，它并不孤立而是一个整体。有着这样认识的华娟从去年开始自己设计风格的转型。
风格的转型有时是个循序渐进的过程有时则如暴风骤雨般迅捷。刚开始的“龙城服饰”，也许是缘于华娟她自己比较喜欢的中国元素因此有了想要做些有趣却很实用中国元素服饰的想法。然而，随着时间的推移，华娟发现自己的个人兴趣在转变，穿衣风格也有了转变，从最初比较修身的款式渐渐过渡到宽大宽松的设计。在她看来女人不再需要暴露或是裹紧身体的曲线来表现美，即使穿着掩盖了自己体型的宽大服装，只要有思想气质等内在的东西个人的魅力丝毫不会逊色这些感悟自然影响到了设计的风格。同时，现在喜欢的形式也变得更质朴更自然更环保了一些这直接体现在服装面料的选择上更多的棉、麻、桑蚕丝、羊绒等天然材料出现在华娟的设计以及她自己的着装上。
但华娟强调自己的切入点并没有变。她会更加完善自己对于中国元素的理解甚至会将中国元素提升为民族元素范围不再局限在中国，世界任何民族的元素都能够融入到她的设计中，“让民族元素更生活化更日常化而不是出席晚宴时才能穿着不矫揉造作很自然地将其穿到日常的生活中去”。
我的衣橱只属于自己
衣橱并不真的是橱华娟把它当作是个展示美的区域。在这个区域中我创造自己每天的形象这不仅是一种演练也是一种享受享受扮美的乐趣，享受视觉的愉悦。
华娟是个服装设计师，但她觉得其实美是共通的，创造美的过程也应该是共通的。基于这点服装设计与空间装饰做的都是同一件事。因此她亲手设计了自己衣帽间的空间布置与装饰许多中式传统的家具和摆设被运用其中并将她自己的衣饰与整个环境融合在一起，让人感觉有种临场感这与我自己的着装以及自己的设计有着内在的联系所以两者有着一种共鸣，效果非常好。这就如同穿衣打扮空间装饰也要注重搭配。摩登的中式环境衬托出有传统韵味的服装与配饰给人和谐的美感。
色彩是调动氛围的关键它对视觉感官有着极强的感染力艳丽的色彩能激发人们的想象力。华娟给自己的衣橱选择了浓烈的中国红背景，呈现方式却犹若中国古代的墨彩山水，她运用各种材质体现不同层次的浓淡深浅，有金属冷硬的红有木料温润的红更有薄纱缥缈的红。间或大胆地使用果绿色的点缀形成强烈的对比，其实早在中国唐代就有类似的用色习惯只是今人鲜有胆魄尝试。
但在个人衣着色彩方面，华娟坦言自己比较偏爱纯白以及蓝两种色彩她觉得这两个颜色都是冷色调比较符合自己的内在气质用她的话来说就是骨子里喜欢这两个色彩。它们让人感觉比较宁静但又各自不同，白色让自己的内心很纯净而蓝色则让人会更加冷静。而当被问及白色是否是比较难表现的设计颜色时华娟微笑着说：“通常是这样但从另一个角度来说有时候最难表现的东西往往是比较容易表现的东西。”聪慧的回答让我从侧面理解了她之前所说的女性魅力所应该包含的内在。
女性的设计之道
当话题切入女性设计时华娟觉得“女性设计”可以看作是从女性的角度来进行设计。女性天生与男性有诸多的不同。女性的观察会更细致入微虽然有时她不会有男性宏观的思维但她们微观的思维也许就是女性设计的优势同时因为女性天生的母性情怀因此她们更能够换位思维，基于这些，女性会对社会、生活进行更细致的观察所作的设计会比男性更贴近人类的生活所以女性设计会更加人性化。
但是女性设计所呈现的面貌并不会都是固定的形式并不是很细腻的就是女性设计，女性设计只是在本质上有相通的东西。虽然说女性设计可能比男性更人性化，但从相对的眼光来看，那只是一个概率在一定的概率中存在一些共性也会在一定的概率中存在很多的差异而且所有的特征都是因人而异的每个个体成长的社会环境和家庭及教育背景都是不一样的，也基于此设计才会呈现姿百态的面貌。
每次见到华娟(Judy Hua)总有不同的感觉 刚从巴黎时装周回来的她再一次体悟到中国设计与国外的差距。但在她眼里我读到了一个更加形象化的目标，用华娟的话来说就是要好好卧薪尝胆一番。
有着媒体等诸多经历的华娟觉得如果这一生必须有件事要好好完成，那么也许就是她的设计。她所创制的品牌龙城服饰在短短的几年中就受到了认可。
作为服装设计师华娟采撷中国传统的审美精髓用女性特有的细腻与精致诠释东方之美。随着设计手法的日趋成熟她的设计越来越摆脱形式的束缚，转而以中式的神韵为核心糅合新的设计理念勾画出东方情怀的艳丽服饰。
华娟的设计带着明显的女性意味哪怕只是一双鞋、根腰带都不难看出她设计手法的柔美。而衣橱空间的装饰也是她亲自操刀虽只算玩票性质，却也令人赞叹。因为在她看来设计师对于美的理解与表现都是共通的。她的衣帽间的浓艳色彩令整个区域仿若盛唐的一个片断错乱了时间。
错乱了时间的华美片断
打开华娟家的衣帽间关于她设计以及着装理念的话匣子就这么打开了。
这一次与巴黎时装周的亲密接触让华娟充分意识到国人与海外差距不仅仅是在专业水准上更是事业的差距。短短百年的服装史在中国更有限虽然如今的人们已把时装同生活方式联系了起来但相较国外还是处于启蒙的状态，因此发展的道路还很长机会也很多。
服装不仅是面料和 些简单的裁剪更多的应该是设计师希望通过服装所要传达的想法，因此服装也不就是一件衣服而已它与社会的大环境以及我们的生活方式都是密切相连的，它并不孤立而是一个整体。有着这样认识的华娟从去年开始自己设计风格的转型。
风格的转型有时是个循序渐进的过程有时则如暴风骤雨般迅捷。刚开始的“龙城服饰”，也许是缘于华娟她自己比较喜欢的中国元素因此有了想要做些有趣却很实用中国元素服饰的想法。然而，随着时间的推移，华娟发现自己的个人兴趣在转变，穿衣风格也有了转变，从最初比较修身的款式渐渐过渡到宽大宽松的设计。在她看来女人不再需要暴露或是裹紧身体的曲线来表现美，即使穿着掩盖了自己体型的宽大服装，只要有思想气质等内在的东西个人的魅力丝毫不会逊色这些感悟自然影响到了设计的风格。同时，现在喜欢的形式也变得更质朴更自然更环保了一些这直接体现在服装面料的选择上更多的棉、麻、桑蚕丝、羊绒等天然材料出现在华娟的设计以及她自己的着装上。
但华娟强调自己的切入点并没有变。她会更加完善自己对于中国元素的理解甚至会将中国元素提升为民族元素范围不再局限在中国，世界任何民族的元素都能够融入到她的设计中，“让民族元素更生活化更日常化而不是出席晚宴时才能穿着不矫揉造作很自然地将其穿到日常的生活中去”。
我的衣橱只属于自己
衣橱并不真的是橱华娟把它当作是个展示美的区域。在这个区域中我创造自己每天的形象这不仅是一种演练也是一种享受享受扮美的乐趣，享受视觉的愉悦。
华娟是个服装设计师，但她觉得其实美是共通的，创造美的过程也应该是共通的。基于这点服装设计与空间装饰做的都是同一件事。因此她亲手设计了自己衣帽间的空间布置与装饰许多中式传统的家具和摆设被运用其中并将她自己的衣饰与整个环境融合在一起，让人感觉有种临场感这与我自己的着装以及自己的设计有着内在的联系所以两者有着一种共鸣，效果非常好。这就如同穿衣打扮空间装饰也要注重搭配。摩登的中式环境衬托出有传统韵味的服装与配饰给人和谐的美感。
色彩是调动氛围的关键它对视觉感官有着极强的感染力艳丽的色彩能激发人们的想象力。华娟给自己的衣橱选择了浓烈的中国红背景，呈现方式却犹若中国古代的墨彩山水，她运用各种材质体现不同层次的浓淡深浅，有金属冷硬的红有木料温润的红更有薄纱缥缈的红。间或大胆地使用果绿色的点缀形成强烈的对比，其实早在中国唐代就有类似的用色习惯只是今人鲜有胆魄尝试。
但在个人衣着色彩方面，华娟坦言自己比较偏爱纯白以及蓝两种色彩她觉得这两个颜色都是冷色调比较符合自己的内在气质用她的话来说就是骨子里喜欢这两个色彩。它们让人感觉比较宁静但又各自不同，白色让自己的内心很纯净而蓝色则让人会更加冷静。而当被问及白色是否是比较难表现的设计颜色时华娟微笑着说：“通常是这样但从另一个角度来说有时候最难表现的东西往往是比较容易表现的东西。”聪慧的回答让我从侧面理解了她之前所说的女性魅力所应该包含的内在。
女性的设计之道
当话题切入女性设计时华娟觉得“女性设计”可以看作是从女性的角度来进行设计。女性天生与男性有诸多的不同。女性的观察会更细致入微虽然有时她不会有男性宏观的思维但她们微观的思维也许就是女性设计的优势同时因为女性天生的母性情怀因此她们更能够换位思维，基于这些，女性会对社会、生活进行更细致的观察所作的设计会比男性更贴近人类的生活所以女性设计会更加人性化。
但是女性设计所呈现的面貌并不会都是固定的形式并不是很细腻的就是女性设计，女性设计只是在本质上有相通的东西。虽然说女性设计可能比男性更人性化，但从相对的眼光来看，那只是一个概率在一定的概率中存在一些共性也会在一定的概率中存在很多的差异而且所有的特征都是因人而异的每个个体成长的社会环境和家庭及教育背景都是不一样的，也基于此设计才会呈现姿百态的面貌。