我们平时从来不让女儿紫苏照着画画。但她3岁多的时候，一次跟我说：“妈妈，你帮我画只小老鼠吧。”我当时正在厨房里忙活，为了应付她，没有想太多，就在纸上画了一只老鼠。她拿上就走了。结果我们发现，之后她的作品里经常出现老鼠，但都跟我给她做示范的那只几乎一模一样，连头的方向都没有变。
　　这件事情让我恍然大悟：孩子的模仿能力非常强，你教她一个东西，她很快就能学会，但也就不再思索了。先入为主，只会遏制孩子的想象力。
　　“小老鼠”事件后，我和我的家人再没有给她画任何东西做示范。后来，她画了一幅《自画像》，她说：我很开心，我是一个小女孩，我有四个小辫，我的衣服有五个扣子，有一粒扣子丢了。由于她发现扣子丢了的时候，扣眼是一条线的样子，于是经过她自己琢磨，将这一细节也画出来了。
　　听她讲了这幅画后，我把她上幼儿园经常穿的那件衣服拿出来一看，果然，衣服上有一粒扣子丢了。你看，她开始把自己观察到的、想到的和看到的画在纸上了——这，才是正确的艺术表现形式。
　　你可以画北极熊，我可以画巨嘴鸟
　　人人都可以做自己
　　艺术教育遇到的最大挑战就是：尊重个性。有些幼儿园和小学的美术教育很难做到个性化，全班孩子都去画教师示范的形象，比如全班同学都画猫都画狗，这样的课程设计起来很容易，老师操作起来也很轻松;如果孩子们这个要画老虎，那个要画鸡，老师就很难控制——这就是幼儿园和小学美术教育很难做到个性化的原因。
　　真正有益的做法应该是：即便同样是建设孩子的色彩系统的课，也允许这个孩子画大鳄鱼，那个孩子画北极熊、巨嘴鸟，每个人都可以画自己想画的东西，这才是个性。
　　每个孩子的表达都可以是个性的，是他自己想表达的。我们应该尊这个性，让孩子画自己想画的。
　　孩子都是在表达自己的生活经历
　　我问一个孩子的爸爸：“您脸上的伤好了吧？”他说：“咦，苏老师，您怎么知道我脸受过伤？”我说：“因为您的孩子在画面上表达出来您受伤的状态了。”这个孩子画的爸爸，脸上受了伤，包上了白纱布，血都渗出来了——他按照自己的经历和想法，表达了他的爸爸受伤的状态。
　　每个孩子对于世界的感受和观察是不一样的，我们应该鼓励他们多去表达自我，多去创造。
　　
　　
　　国画、版画甚至树叶画
　　百“画”齐放才有更多新鲜的体验
　　有些家长把孩子送到国画班，今天学习画螃蟹，明天学习画荷花，后天学习画马，改天学习画齐白石的虾，每天都画国画。可是孩子的思维和兴趣是跳跃性的，非常短暂，让孩子总是做一件事情，他肯定会失去兴趣。
　　艺术的形式本来就多种多样，孩子也应该版画、国画、水墨、水粉、油画、彩塑多多接触;也可以用树叶画画，或者尝试剪纸、拼贴、利用废品创作。每天都有不同形式，每次都有新鲜感，孩子才会更加有兴趣，更加热爱艺术。
　　站在孩子的高度看孩子的美德
　　你看出里面的美德吗？
　　孩子用绘画来表达对世界的认识。这些认识，有表面的、美感的，比如一幅美轮美奂的风景画;也有更深层次的，即对“美德”的体现。
　　这个孩子画了一个人独自走夜路，表明有“勇敢”的美德;那个孩子画的是和小狗打一把伞，则有“分享”的美德;紫苏7岁的时候，在画里画着妈妈怎么照顾她，这是“爱”的美德;还有一位小朋友，画了两只眼睛像喷泉一样在哭，同时有两只大手在安慰他别哭了，这体现了“关心”的美德。
　　所以，当孩子向我们展示一幅画面完美的作品时，我们当然应该表扬;但是如果作品仅仅是两只大手抱在一起，也不能因此认为就是失败的作品。
　　因为幼儿美育，不仅包含了美感和美术，还包括了美德。