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[摘要]音乐教育家卡也列夫斯基说过：激发孩子对音乐的兴趣，就是把音乐的魅力传给他们必要的先决条件。多年来，我对小学音乐课的愉快教学作了一些探讨，注重将知识性，创造性和趣味性有机地结合，让学生愉快地学，生动活泼地学，创造性地学，收到了较好的效果。
[关键词]音学音乐课；卡也列夫斯基；音乐教育家
一、形象激发培养兴趣
音乐是一门时间艺术，它用各种有规律的音响组合，表达不同的思想感情。在教学中，如果仅仅以抽象的语言作解释，去引导学生对一首音乐作品的理解和培养学生对音乐艺术的爱好，不仅达不到目的，而且会适得其反，引起学生的厌烦。小学低年级学生正处在一生中较简单的思维阶段，有限的想象力阻碍了他们对音乐作品的认识与理解。他们善于通过具体的形象来说明事物的存在和发展自己的感受。所以，应充分注意到小学生通过具体形象去认识事物的心理特点，更重视形象教学，启发对音乐形象的理解。德国作曲家奥尔特《在钟表店里》这首描写性标题音乐作品原名《时钟》，是一首通俗易懂的轻音乐作品。乐曲运用卡通造型性表现手法模拟钟表店里挂钟、闹钟、怀表等各式钟表有规律的滴答声音，使人联想到悠闲安静的钟表工在清脆的钟声里愉快工作的情景。偶尔定点报时鸟钟伸出头来叫几声凑凑热闹；有时发条松了，钟表匠赶忙去上发条；后面还可以听到八音盒奏起童话般的苏格兰古老曲调《苏格兰绿色的钟》，钟表店越来越热闹，最后乐曲在一片形形色色的钟表声中结束。低年级的学生活泼好动，想象力丰富，模仿能力和表演的欲望都很强，通过聆听欣赏对音乐有一定的感知能力，能够用动作、语言、图画等描绘出自己感受到的的音乐形象。我在上这首欣赏课时，精心绘制了各色各样钟表的图片。首先进行导人性谈话：同学们，今天老师要和同学们一起去参观一个钟表店，用音乐来讲述钟表店的快乐情景。同学们都听到了什么声音？生动而富有情感的语言和情景演示随着音乐的展开而同步进行，使学生仿佛置身于钟表店里，对作品引起极大兴趣，加深了对作品的认识和理解。
二、情景熏陶，体验乐趣
音乐节奏的原型在大自然及人类生活中，如泉水叮咚，时钟滴答，脉搏跳动，车船行进，无不是有规律的运动着。我有意识地模拟自然界各种声响，借用一些打击乐器，让学生感受认识辨别节奏，创造性进行节奏练习。
我先让学生模仿几种自然界常见的很有特点的动物的叫声，小鸡叫，小狗叫和小羊叫，再让学生看图版：
小鸡叫：XXXX|XXXX|
小狗叫：X XX|X XX|
小羊叫：X-|X-|
学生很有兴趣地模仿以上各类动物叫声，对照图板进行归类比较外鸡叫得均匀快速，小狗叫声一长一短，小羊叫声比狗叫拖得长，使学生在模拟实践中，认识了二分音符，四分音符，八分音符的时值。接着，向学生介绍几种打击乐器：：木鱼、小鼓、小锣、响板、碰铃等。当学生初步掌握了这些打击乐器的基本方法后，我便利用学生自发的积极性，让学生创造性的进行节奏练习。
这种既演示又变奏的练习，使学生在玩乐中不知不觉地掌握了各种节奏，又满足了学生好奇，好动，好玩的心理。“寓教于乐，其乐无穷”，潜移默化地发展了学生的智力和创造力，培养锻炼了学生的组织能力和集体观念。
三、激发联想，鼓励创新
音乐，作为一种陶冶情操，激发想象力的三维艺术，它的价值在于激发人的创造意识和创造行为。小学生想象力丰富，应抓住年龄特点，培养他们的创新意识。在教学中，要充分调动学生的想象力，，用歌曲的艺术形象感染学生。如教唱《鹰》，我先播放雄鹰展翅高飞的画面，把鹰的“飞”与学生一起分析欣赏：强壮的翅膀、矫健的身躯、锐利的双目、优美的体态、微昂的头部，梦幻般的飞行曲线……使学生产生丰富的联想，仿佛看到了雄鹰在蓝天下体态各异自由飞翔傲视苍穹的情景。对歌曲的艺术形象有了新的认识和理解，从而能富有感情地歌唱。
心理学家认为，发散思维与创造力是直接联系的，是创造思维的中心，它具有流畅、变通、独特三个特征。因此，在音乐教学中，培养学生的创新精神要从这三个方面人手，着重启发引导学生从不同方面对同一问题的思维，尽可能地联想，大胆发表自己的见解，提出多种假设和可能。在一节音乐欣赏课上，我对学生说：“每种物体在运动时都有自己特有的音响，今天请同学们听一首曲子，它表现的是什么物体的运动。看谁先听出来，把你的答案写在黑板上。”音乐响起，学生都在聚精会神地听着，教室里听赏状况空前的好。我开始鼓励学生：“快把你的答案写上去，看谁的想象力最丰富！”这时，几个平时活跃的学生陆陆续续到黑板上写答案：“过山车”、“猫捉老鼠”、“火车起跑”.底下学生开始有了小小的骚动。当音乐演奏到一半时，黑板前挤满了学生，写着他们离奇古怪，异想天开的答案：“鬼怪精灵”、“暴风雨”、“大地震”等等。当音乐奏完时，黑板上写着密密麻麻、大大小小、歪歪扭扭的答案。我选择一些有代表性的答案，让学生自己来说明，并且和学生根据音乐的效果给予评价。作曲家在创作乐曲时将有形的物体用无形的音乐来表现的，而我们的学生在不知名的情况下，在无形的音乐中联想到那么多有形的事物，这不是创新思维又是什么？音乐本身就没有一定的标准答案。学生是具有丰富想象力和创造力的生命个体。一个音乐教师要及时发现和点拨他们在音乐学习中进发出哪怕只有一丁点儿的创新火花，对学生的创新给予尊重，保护和鼓励。
在培养学生健康丰富的感情世界，发展学生的想象和创新能力方面，音乐的作用是举足轻重不可或缺的。只要我们遵循学生的心理特点，激发他们的兴趣，不断改进教学方法，就一定能让他们在轻松愉快中创造性地学习音乐，学好音乐。
[关键词]音学音乐课；卡也列夫斯基；音乐教育家
一、形象激发培养兴趣
音乐是一门时间艺术，它用各种有规律的音响组合，表达不同的思想感情。在教学中，如果仅仅以抽象的语言作解释，去引导学生对一首音乐作品的理解和培养学生对音乐艺术的爱好，不仅达不到目的，而且会适得其反，引起学生的厌烦。小学低年级学生正处在一生中较简单的思维阶段，有限的想象力阻碍了他们对音乐作品的认识与理解。他们善于通过具体的形象来说明事物的存在和发展自己的感受。所以，应充分注意到小学生通过具体形象去认识事物的心理特点，更重视形象教学，启发对音乐形象的理解。德国作曲家奥尔特《在钟表店里》这首描写性标题音乐作品原名《时钟》，是一首通俗易懂的轻音乐作品。乐曲运用卡通造型性表现手法模拟钟表店里挂钟、闹钟、怀表等各式钟表有规律的滴答声音，使人联想到悠闲安静的钟表工在清脆的钟声里愉快工作的情景。偶尔定点报时鸟钟伸出头来叫几声凑凑热闹；有时发条松了，钟表匠赶忙去上发条；后面还可以听到八音盒奏起童话般的苏格兰古老曲调《苏格兰绿色的钟》，钟表店越来越热闹，最后乐曲在一片形形色色的钟表声中结束。低年级的学生活泼好动，想象力丰富，模仿能力和表演的欲望都很强，通过聆听欣赏对音乐有一定的感知能力，能够用动作、语言、图画等描绘出自己感受到的的音乐形象。我在上这首欣赏课时，精心绘制了各色各样钟表的图片。首先进行导人性谈话：同学们，今天老师要和同学们一起去参观一个钟表店，用音乐来讲述钟表店的快乐情景。同学们都听到了什么声音？生动而富有情感的语言和情景演示随着音乐的展开而同步进行，使学生仿佛置身于钟表店里，对作品引起极大兴趣，加深了对作品的认识和理解。
二、情景熏陶，体验乐趣
音乐节奏的原型在大自然及人类生活中，如泉水叮咚，时钟滴答，脉搏跳动，车船行进，无不是有规律的运动着。我有意识地模拟自然界各种声响，借用一些打击乐器，让学生感受认识辨别节奏，创造性进行节奏练习。
我先让学生模仿几种自然界常见的很有特点的动物的叫声，小鸡叫，小狗叫和小羊叫，再让学生看图版：
小鸡叫：XXXX|XXXX|
小狗叫：X XX|X XX|
小羊叫：X-|X-|
学生很有兴趣地模仿以上各类动物叫声，对照图板进行归类比较外鸡叫得均匀快速，小狗叫声一长一短，小羊叫声比狗叫拖得长，使学生在模拟实践中，认识了二分音符，四分音符，八分音符的时值。接着，向学生介绍几种打击乐器：：木鱼、小鼓、小锣、响板、碰铃等。当学生初步掌握了这些打击乐器的基本方法后，我便利用学生自发的积极性，让学生创造性的进行节奏练习。
这种既演示又变奏的练习，使学生在玩乐中不知不觉地掌握了各种节奏，又满足了学生好奇，好动，好玩的心理。“寓教于乐，其乐无穷”，潜移默化地发展了学生的智力和创造力，培养锻炼了学生的组织能力和集体观念。
三、激发联想，鼓励创新
音乐，作为一种陶冶情操，激发想象力的三维艺术，它的价值在于激发人的创造意识和创造行为。小学生想象力丰富，应抓住年龄特点，培养他们的创新意识。在教学中，要充分调动学生的想象力，，用歌曲的艺术形象感染学生。如教唱《鹰》，我先播放雄鹰展翅高飞的画面，把鹰的“飞”与学生一起分析欣赏：强壮的翅膀、矫健的身躯、锐利的双目、优美的体态、微昂的头部，梦幻般的飞行曲线……使学生产生丰富的联想，仿佛看到了雄鹰在蓝天下体态各异自由飞翔傲视苍穹的情景。对歌曲的艺术形象有了新的认识和理解，从而能富有感情地歌唱。
心理学家认为，发散思维与创造力是直接联系的，是创造思维的中心，它具有流畅、变通、独特三个特征。因此，在音乐教学中，培养学生的创新精神要从这三个方面人手，着重启发引导学生从不同方面对同一问题的思维，尽可能地联想，大胆发表自己的见解，提出多种假设和可能。在一节音乐欣赏课上，我对学生说：“每种物体在运动时都有自己特有的音响，今天请同学们听一首曲子，它表现的是什么物体的运动。看谁先听出来，把你的答案写在黑板上。”音乐响起，学生都在聚精会神地听着，教室里听赏状况空前的好。我开始鼓励学生：“快把你的答案写上去，看谁的想象力最丰富！”这时，几个平时活跃的学生陆陆续续到黑板上写答案：“过山车”、“猫捉老鼠”、“火车起跑”.底下学生开始有了小小的骚动。当音乐演奏到一半时，黑板前挤满了学生，写着他们离奇古怪，异想天开的答案：“鬼怪精灵”、“暴风雨”、“大地震”等等。当音乐奏完时，黑板上写着密密麻麻、大大小小、歪歪扭扭的答案。我选择一些有代表性的答案，让学生自己来说明，并且和学生根据音乐的效果给予评价。作曲家在创作乐曲时将有形的物体用无形的音乐来表现的，而我们的学生在不知名的情况下，在无形的音乐中联想到那么多有形的事物，这不是创新思维又是什么？音乐本身就没有一定的标准答案。学生是具有丰富想象力和创造力的生命个体。一个音乐教师要及时发现和点拨他们在音乐学习中进发出哪怕只有一丁点儿的创新火花，对学生的创新给予尊重，保护和鼓励。
在培养学生健康丰富的感情世界，发展学生的想象和创新能力方面，音乐的作用是举足轻重不可或缺的。只要我们遵循学生的心理特点，激发他们的兴趣，不断改进教学方法，就一定能让他们在轻松愉快中创造性地学习音乐，学好音乐。