让经典永远流传谈潮剧《邯郸梦》的整理改编

来源 :中国戏剧 | 被引量 : 0次 | 上传用户:dorothyhe
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
新加坡著名戏曲家蔡曙鹏先生将汤显祖的《邯郸梦记》改编为潮剧搬上新加坡的舞台,题为《邯郸梦》,这一改编既传播了经典剧目,也弘扬了中华传统文化,是一件非常有意义的事.汤显祖的《邯郸梦记》是根据唐沈既济的传奇小说创作的,写于明万历二十九年(1601).据凌濛初《谭曲杂札》记载:“只以才足,逞而律实未谙,不耐检核,悍然为之,未免护前.况江西弋阳土曲,句调长短,声音高下,可以随心入腔,故总不必和调,而终不悟矣.”由此可见,《邯郸梦记》问世之初可能是用汤显祖家乡的弋阳土曲演唱的,因为剧作只有文采,音律不合调,所以不被看好.在此后流传的几百年时间里, “临川四梦”中的这最后一梦,以昆曲的形式演出最多,流布的区域也很广,因而被称作汤显祖的“压卷之作”.
其他文献
由上海戏曲艺术中心出品、以“戏曲·呼吸”为主题的小剧场戏曲展演,秉持“吸”收传统精华养料的基础上, “呼”出一些新想法、新形式、新理念,定位于探索与创新的年度戏曲展
期刊
《铁冠图》是清代昆坛热演剧目,乾隆年间《缀白裘》收录《询图》《观图》《别母》《乱箭》《刺虎》等12折,张紫东《昆剧手抄曲本》加录《撞钟》《分宫》《煤山》等共21折,《
期刊
达达主义艺术家雨果·巴尔提出“声音诗”的概念时,旨在强调声音自身的物性,抛却意义的枷锁。声音诗创作的定位和诉求经历了多次变化:从最初表达文艺革命观的武器,到以新技术为风向标的创作,再到强调多维感官沉浸及交互界面的搭建。信息时代的声音诗仍在自发对抗着商业和精英文化,但这种对抗是零散、随机、温和的,技术将声音革命逐渐弱化为对抗性的实验游戏。
高校如何扎根本土文化,建构戏曲文化保护传承范式,是新时代高校文化建设和研究的重要课题.浙江是戏剧大省,被誉为“中国戏曲的摇篮”,孕育诞生了中国最早成熟的戏剧样式——
期刊
提起郑舜英的名字,海内外的潮剧观众几乎无人不知.熟悉郑舜英的人都知道,她是一位视艺术为生命的人.无论时代如何变迁,社会生活怎样变化,她心如磐石,坚守心中的艺术天地,用生
期刊
“我们长这么大,从来没经历过这种事情.没见过战场,没见过硝烟,没经历生死,没经历考验,我们能做些什么……”2020年9月26日下午,第14届江苏省五星工程奖决赛现场,当音乐短剧
期刊
辛丑牛年正月初三,在福建莆田古老巍峨的三清殿传来一阵阵莆仙戏的美妙歌声,兴化腔的古朴醇厚伴随着新年的美好祈愿,吸引了众多市民及外地游客驻足欣赏.舞台上正在上演的是莆
期刊
龚和德先生曾把张曼君导演的艺术风格总结为“三民主义”——民间音乐、民间舞蹈、民间习俗.张曼君承认, “很对,正是民族性的东西进入了我的戏曲美学当中”.其实所有的理论
期刊
一rn河南豫剧院三团自创演《朝阳沟》以来,数十年间,连续创演了《红果红了》《儿大不由爹》《倔公公犟媳妇》《蚂蜂庄的姑爷》《香魂女》《村官李天成》《焦裕禄》《重渡沟》
期刊
近日,在网络平台上我有幸观看了由安徽省黄梅戏剧院演出的现代黄梅戏《孔雀西北飞》(刘云程、焦建云编剧,李云导演),使我顿觉天朗气清,就像呼吸到了充足的氧离子,心肺得以净
期刊