【摘 要】
:
该文作者梳理国家级非遗代表性项目江安竹簧历史的发展线索,调研传承人创作现状,厘清江安竹簧工艺的核心要素和优势,探寻其融入时代发展的创新点,提出以拳头产品支撑产业、创新产品形态、融入现代生活、创新图文、丰富产品层级以及使用现代营销策划与融媒体技术等创新发展策略.
论文部分内容阅读
该文作者梳理国家级非遗代表性项目江安竹簧历史的发展线索,调研传承人创作现状,厘清江安竹簧工艺的核心要素和优势,探寻其融入时代发展的创新点,提出以拳头产品支撑产业、创新产品形态、融入现代生活、创新图文、丰富产品层级以及使用现代营销策划与融媒体技术等创新发展策略.
其他文献
中国城墙文化历史悠久,城墙在城市建设中具有举足轻重的地位.中国城墙数量庞大,且保存基本完整,不同地区的城墙都具有自身鲜明的特色.如今,城墙逐渐成为所在城市的文化名片.该文以北京、南京以及西安的城墙文化为例,逐一说明三地城墙文化与文创产品之间的联系,分析文创产品对城墙文化的影响,进而总结文创产品与中国城墙文化的结合路径.通过所举例子可以看出,文创产品是传统文化重要的传承与发展载体,将城墙文化和文创产品相结合,可以更好地突出城墙文化的历史.城墙文化中的元素与文创产品结合,可以凸显当地特色,起到宣传城墙文化的作
创设真实问题情境是初中学业水平考试命题的重要特征,理科综合背景下的中考化学试题情境创设强调基础性、突出应用性、体现创新性.试题情境创设可通过创设知识关联情境,考查化学学科必备的知识和能力;创设生活实践情境,考查解决实际问题的应用能力;创设史实探究情境,考查化学思维能力等路径来实现.
随着当代艺术的兴起与发展,艺术成为人类精神生活的重要组成部分.其中,油画的创作能充分反映人们的生活追求和思想高度,因此成为当今艺术界备受关注的画种.油画最早起源于欧洲,已有几百年的历史,获得了充分的发展和广泛的平台,油画风格亦成为人们关注的焦点.这通常和艺术流派是关联在一起的.由艺术家群体组成的各个艺术流派逐步产生,在同一个艺术流派中,艺术家的艺术思想、创作理念、艺术追求等方面虽然大体相同,但他们绘画作品的技法、风格仍存在自身的特性.
该文依据《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》的文件精神,立足鼓浪屿各个历史时期呈现出的新建设性、新人文性、新艺术性特点,深挖鼓浪屿“三新”城市发展样态特征并作为创作资源,结合创作实践分析对鼓浪屿新发展的认识,以期弘扬闽南优秀的地域文化资源,创造性转化人文历史的艺术表达语言,以新建设性立意新作,以新人文性践行新作,以新艺术性唤寻新貌,在此过程中,唤起人们对家乡文化资源与历史发展资源的尊重和保护意识,脚踏实地,开拓创新,以美载道,寻找家园发展的新途径.
时光飞逝,转眼间繁华落尽,冬天已悄然来临.雁声入梦凉,山月各苍茫.寒风渐起,将秋日的斑斓打碎,目之所及便变得萧瑟起来.橙黄橘绿后,风雪白人头.草屋寒凉,高楼嗖嗖,万里秋意已被吹散.寂寂风雪夜,一方小室,一盏烛火,一卷温书,亦是良辰美景.
“稚拙美”作为艺术家情感的直接表现,具有原始的、本质的、朴素的美.1800年前后,世界发展形势变化,传统艺术难以安抚人心.一大批具有先锋意识的艺术家挑战学院派权威,用一幅幅具有“稚拙美”的画作表达他们的真情实感,抒发对他们生命和艺术的热爱之情.19世纪的“稚拙美”似乎是艺术家的有意为之,但是他们的努力,也促进了后来的艺术获得繁荣发展.
油画的学习离不开写生和临摹,将临摹和写生结合能够有效地帮助学习者快速提高绘画技艺.临摹大师作品为学习者提供了学习大师技艺的途径,只有深刻地意识到临摹的重要性,并且带着问题临摹大师作品,按照合理的方法有质量地、高效地临摹,才能让学习者快速、深入地掌握油画的技法,提高自身的油画水平,在学习他人技法的过程中逐渐找到个人的风格语言.因此,临摹作为油画学习中的重要一环有着不可替代的重要性,掌握恰当的临摹方法能够使油画学习事半功倍.
胡同作为北京的特色之一,在北京城市建设、文化发展中占有重要地位.随着城市建设和人们生产生活的发展,一些胡同逐渐消失在人们的视线中,而留存的胡同也正面临着重新规划、修缮.除了对胡同建筑外观、承重力、配套设备设施等的必要改造,其周边的绿化环境、导视系统的重新规划也迫在眉睫.特别是近年来,越来越多的人将胡同作为游玩北京时的重要目的地,游客的游玩体验不仅受到胡同建筑本身的影响,而且受到游玩过程中导视系统等周围配套设施环境等影响.该文经过问卷调查,发现以什刹海地区为代表的北京胡同导视系统存在一些问题.该文作者在经过
青铜器历史悠久,艺术价值极高,但目前将其应用于服装设计的寥寥无几,对器型的研究则更少.该文以青铜器器型为落脚点,研究青铜器器型的功能性与审美性,以服装结构设计为切入点,找到青铜器器型与服装造型的平衡点,利用非常规服装结构设计手法将青铜器器型更好地融入服装结构设计.
在数字技术广泛应用的背景下,现代装饰突破了传统手工艺的束缚,产生了新的艺术创作方法和传达媒介,使原本的实物创作转为数字化创作,使静态图形变得动态化,进而构建出具有沉浸感的虚拟数字空间.新媒介、新技术、新工艺、新材料的不断涌现,更是给现代装饰艺术设计提供了新的可能性,丰富了其设计内涵.受数字视觉传播的影响,装饰艺术的形式越发丰富.该文整理了数字化背景下装饰艺术的形式特征,并探讨了其未来的发展趋势.