毕加索是20世纪的艺术大师。在1945年的某一天，他冒出一个想法，他想要一头牛，一头属于他的牛。不过，为难的是，他不知道自己想要一头长啥样的牛。于是，他试图把它画出来。
　　毕加索用笔画、用刀刮，用了好多工具，想了好多办法之后，在印版上呈现了一头形态饱满、细节丰富的牛。你看——
　　第一稿 《公牛》
　　牛角弯弯，肩膀壮壮，尾巴甩甩，简直就和草地上的真牛一样嘛！
　　太像了。就是因为太像了，所以毕加索不满意，他继续画——
　　第三稿 《公牛》
　　嗬，好像能摸到牛身上软软的毛呢！这头牛看起来又壮又猛，绝对是一头倔牛。
　　不过，这也不是毕加索想要的牛。若是让这头牛减减肥，会让毕加索满意吗？
　　第四稿 《公牛》
　　嗯，看起来不是肉乎乎的，而是肌肉感十足了。粗犷、刚劲，是毕加索喜欢的类型。
　　可是，毕加索还要再继续寻找他更满意的那头牛——
　　第五稿 《公牛》
　　这是一头“减肥”成功的牛！估计体重已经下降了100斤。但是对于追求绝对“骨感”美的毕加索来说，这头牛还是太“肥”了。
　　于是，毕加索给他的“牛”继续减肥，直到——
　　第十一稿 《公牛》
　　看起来就像小孩子涂鸦的简笔画。但是这一回，毕加索满意了。
　　盡管这头牛看上去一无所有，但是牛的姿态、牛的特点却更加明朗，更有艺术感了。
　　毕加索用第十一稿的《公牛》给自己曾说过的话，做了最好的诠释：“我十四岁就可以画得像古典大师——拉斐尔一样好，但我花了一辈子在向孩子学习。”
　　那么问题来了，毕加索向孩子学到了什么呢？
　　我的答案是：本真的直觉。
　　你认为呢？