常秀峰，河南省方城县江家村一位普通七旬老太，没有念过一天书，对于绘画艺术也一窍不通，居然一“画”惊人，被大家誉为“中国农村的梵高”！两次走进凤凰卫视《鲁豫有约》节目。2007年年初，在香港举办了个人画展，并将所有收益全部捐出，引起海内外人士的广泛关注。
　　
　　
　　2003年元旦前夕，常秀峰第一次离开老家，到了大都市广州。一天，老太太顺手拿起了孙女的蜡笔，兴致勃勃地加入到涂鸦的阵营。她把山渣果子涂成红色，叶子涂成绿色，在白纸上画出了山楂树。这下，小孙女终于明白山楂树的“长相”了。以后的日子，老太太的故事越讲越多，给小孙女画的东西也越加丰富，有历经风雨的房屋，有洁白的羊群，有风雨雷电，也有沧桑的老树和各种人物……老人的蜡笔画虽不讲究技法和布局，但却质朴纯净，散发着一股惊人的美感，俨然就是“后印象派”式的大手笔。
　　《金龙乌云和人》讲述了常秀峰30年前的一段亲身经历：夏日的一天，她和几个孩子在山上放牛，遇到了电闪雷鸣和瓢泼大雨，当即劈死五头牛。河水暴涨，她们被困在山上整整一天一夜。多年以后，常妈妈用一条金光闪闪穿行在黑云中的龙，来表现记忆中那场可怕的暴风雨，蜷缩在河边的她和孩子们占了一个很小的角落，形体渺小，表情却很昂扬。
　　
　　
　　老人的画形式稚拙，情感浓烈，构图色彩都很大胆活泼，极为动人。网友们惊呼她为“梵高奶奶”。没有受过美术训练，不懂什么立体透视和构图法，常秀峰的画都是平面的，树和田间小路重叠在一起。她画画时色彩的运用，也会让专业人士大喊“错了”。她不知道“色彩冲突”之类的说法，她画的红花儿，艳得像火，绿叶绿得发亮，有着最质朴天真的美感。画里事物的大小比例也常常不对，她画野外养蚕，树上爬着一条条胖胖的蚕，比树枝还粗，却给人快乐的春天和生命的联想。有一幅画，冬天里黑褐色的树枝扭曲着伸向天空，旁边是柔和明亮的土房子，被很多人惊叹为“后印象派的杰作”。她的画全是在她记忆里家乡的事物和场景，这些景物似像非像，很可能带上了她自己神秘的想象和直觉。她形容不出，专业人士也无法概括，但看画的人能够领会那种美感。当所谓“专业”带着艺术朝某一个方向越走越远时，没有受过专业训练的常秀峰或许给我们提了一个醒：美丽的世界远比我们看到的还要广阔，不要被“专业”遮住了眼睛。
　　
　　
　　当常秀峰的《向日葵》与梵高那幅著名的《向日葵》并排在一起时，没有一点绘画理论的她说：“这个叫梵高的人一定很不开心，他的向日葵不伸展，画得苦。我的向日葵有阳光温暖她，有土地养育她，有水滋润她，就像我画她的心情一样，很幸福。”
　　
　　一个对“艺术”、“文化”很陌生的农村古稀老人，以不经意间自然流淌出的本真之美，感动着众多生活在浮华之中的都市人。老太太的画不按规矩出牌，率性而为，真实朴拙，给渴望突破和改变的人们带来了惊喜。同时，老太太的画勾起了每个人的乡愁，点燃了漂泊异地的人们对童年、对父母、对乡村的追忆和思念。她每一幅纤尘不染、色彩浓烈的质朴画作，都是那颗纯洁、乐观、热爱生活之心的自然流露。从她的作品中我们可以断定，老人下笔做画的时候是快乐而从容的，苦难消隐，美好依存。