【摘要】在声乐教学中，钢琴伴奏起着十分重要的作用，也是声乐教学中一个重要的形式，在与演唱的配合中完成一部成功的作品。有效的促进声乐演唱和声乐教学的水平，必须正确处理好两者的关系，使得两者处于一个相互平衡的状态之下。声乐教师在声乐的教学过程当中起着主导的作用，因此在教师的教学过程中，要把钢琴的正谱伴奏和进行伴奏结合起来，锻炼教师的即兴钢琴伴奏的技能。在声乐教学的过程中，教师要熟练掌握每首曲谱以及所教的歌曲，并且能够结合曲谱的风格和特点，为学生创造音乐的氛围，帮助演唱者准确的把握曲谱的思想感情和作品的内涵，从而更好地展现声乐表演的效果。
　　【关键词】钢琴伴奏；声乐教学
　　钢琴伴奏是声乐教学的重要的有机组成部分，在声乐的训练当中发挥着重要的作用，丰富了声乐表演的艺术形式。钢琴的伴奏与演唱者都起到对作品的思想内涵很好的诠释的作用，它虽然在声乐表演中只是起到伴奏的作用，但它与演唱者共同塑造了一个完整地艺术作品。声乐教学中的钢琴伴奏就如同绿叶一样，映衬着演唱者这片绿叶，使得演唱的艺术更加具有表现力。钢琴伴奏与声乐演唱两者既有各自的特点，又需要两者之间达到一个平衡统一的过程，这样才有助于教师的声乐教学水平的提高和演唱者演唱水平的提升。在声乐教学的过程中，钢琴的即兴伴奏在曲谱伴奏的整个过程中都对音乐的作品起着环境氛围的烘托以及对音乐主题的升华作用。在音乐作品的伴奏中，钢琴伴奏担任着重要的角色，成为了不可分割的一部分。在无数的优秀音乐作品的发展过程中，钢琴的伴奏搭建了一个重要的桥梁和基础。在声乐表演中，要发挥主体的作用，对作品的思想感情以及主题思想要有较好的把握，从而增强作品的表现力，达到很好的表演效果。在声乐教学中，要使得教学对象与作品相互结合，调动学生的学习热情以及创作的积极性，从而展现作品的艺术魅力。
　　一、钢琴伴奏在声乐教学中的作用
　　（一）使得声乐教学模式更加的灵活
　　对于目前我国的教学条件的限制，专业的音乐教学缺乏专业的艺术指导教师与声乐教师共同教学。因此在通常的教学下都是采用一对一的教学模式。这样，声乐教师对学生所演唱的歌曲更加的熟练。在我国的声乐教学模式中。教师通常采用课堂教学的形式来进行声乐教学，因此声乐教师需要具备多方面的技能和综合艺术技巧。钢琴伴奏就是这些艺术技巧中的一个重要的体现。将声乐教学加入到钢琴伴奏中，可以有效地深化作品的主题，渲染作品的气氛，有效地激发学生学习的兴趣和对作品情感的把握。通过不同的教学方法，有助于提高声乐教学的质量。
　　（二）增强教师与学生之间的配合程度
　　在声乐教学过程中，教师利用钢琴伴奏，在学生的学习过程中，学生要注意提高自己的注意力，跟随教师的伴奏过程，在这个过程中，需要教师与学生全程高度的配合。运用钢琴伴奏，可以达到教师与学生之间的良好配合。在具体的声乐实践教学过程中，如果教师没有较高的钢琴伴奏水平，那么会使教师花费过多的时间浪费在对曲谱的了解上，从而降低了课堂教学的学习效率，达不到预期的课堂教学效果，降低了学生与教师的配合程度。因此在声乐教学的过程中，良好的钢琴伴奏会节省课堂教学的时间，提高教学的效率，学生与教师之间的配合程度也会增加。教师要用钢琴伴奏把曲谱的风格特征表现出来，让教师、学生与钢琴伴奏更好的融合起来，提高作品的表现力。
　　（三）帮助声乐进行指导
　　钢琴伴奏可以让动听的歌声转化为动人的旋律，丰富音乐作品的表现形式，对音乐作品有很强的指导性。在钢琴的伴奏过程中，每一段旋律的演奏都是为了声乐演唱，最终实现对演唱者全面的艺术指导过程，对于实现声乐作品的艺术内涵和审美有着很大的帮助。钢琴的伴奏可以在声乐的教学过程中，让学生通过伴奏的旋律，把握作品的风格和作品中蕴含的丰富情感，并通过音乐的伴奏渲染作品的氛围，烘托音乐的气氛，有效地推动学生对于作品的整体把握和整体的感知能力。
　　（四）引导学生诠释完美的音乐作品
　　每一个音乐作品都有其内部的构成和严谨的逻辑性，因此在学生的声乐演唱中对这种构成的处理要非常的正确和恰当。例如声乐演唱中的呼吸，它与普通的呼吸有很大的区别，演唱中的呼吸是为了突出声乐演唱的技巧，把演唱发挥到正常的水平。在歌唱中更要强调呼吸的重要性，这样才能使得声乐作品更有吸引力和艺术的表现力。钢琴伴奏能够与演唱者的演唱同时进行，来诠释作品，在这一过程中，能够精心编排音乐的伴奏处理，同时引导学生在演唱的过程中对气息进行恰当的处理，是学生能够快速准确的进入到演唱的状态中来。钢琴伴奏能够有效地引导作品的内涵和丰富的情感，引导学生注意钢琴伴奏中的情感的表达，从学生的音色中传达出来，诠释完美的作品内容。
　　二、声乐教师所要具备的能力
　　（一）即兴伴奏的能力
　　钢琴的即兴伴奏是在无钢琴谱的情况下进行的简谱的只有旋律的伴奏方式，它需要教师具备现场发挥的能力，用即兴弹奏的方式来进行伴奏，对歌唱者以支持，并推进音乐的发展前进。因此教师需要在较短的时间内，凭借自己的灵感和智慧来进行即兴的编曲，以保障演唱的顺利进行，因此声乐教师应该加强钢琴的即兴演奏方面的技能，只有这样才能创作出即兴的钢琴伴奏。教师在为学生进行声乐教学的钢琴伴奏中，要在钢琴的伴奏中表达自己的思想感情，在钢琴的伴奏中充分的引导和暗示学生跟随节奏，激发学生的演唱热情。因此声乐教师应当具备较高的钢琴演奏水平，有较高的临场发挥能力。钢琴的即兴伴奏的效果受钢琴弹奏的深浅、水平程度的高低有关。
　　在声乐的教学环节中，练声曲有不同程度、不同特点的变化过程，也有不同的类型。检验一名声乐教师是否合格，在于教师能否弹奏很多不同音型、不同风格的练声曲。
　　（二）熟练掌握并正确诠释每首歌曲
　　词与曲的有机结合才构成了一部完整地声乐作品，声乐教师要结合作品的特点，理解作品的内涵和作品所表达的思想感情，能更好的通过钢琴伴奏给学生展现出来。为了能够更好地诠释音乐作品，声乐教师应当做到以下几点： 　　当演唱者开始进行歌曲的演唱时，教师应当牢记学生的演唱情绪并把歌词牢记于心，专心体会学生的情绪和心理的变化并处理好高潮的部分。教师在伴奏的过程中应当专心体会自己伴奏的音乐作品的歌曲情绪，经过理智的分析，对歌曲的旋律做出正确的把握和判断。
　　在教师的引导之下，要带动学生把握歌曲的抑扬顿挫和旋律的变化。
　　准确把握作品的风格特征，挖掘作品的深度内涵。在教师伴奏的过程中，应当把自己对于作品的情感的理解融入到钢琴伴奏中，结合不同作品的时代背景和作曲家的作曲风格和特点，把握作品的主题风格，从而演奏出不同旋律和情感的音乐伴奏。
　　（三）声乐教师与教学对象配合默契
　　在声乐的教学过程中，钢琴教师的伴奏应该与学生的歌声达到完整地统一协调，这就要求教师在教学的过程中与教学的对象高度的配合，两者之间形成有机的整体，为作品的生命力进行渲染。在教师的声乐教学过程中，不能只注意教学技巧的应用，还应该注意学生的主体性，在实际的教学操作过程中，教师容易进入独奏型伴奏和跟奏型伴奏两个误区，从而达不到很好的艺术效果。因此在教学的过程汇总，教师要注意音量的比例，这直接关系到对歌曲作品的形象的塑造。因此在伴奏的过程中，与演唱者的歌声达到高度的协调一致性，体现演奏力量的均衡之美。教师应当根据演唱者的演唱力度适当的调节伴奏的音量，控制伴奏的力度。教师在为学生进行伴奏时，应当具备扎实的基本功和丰富的音乐修养。在学生对旋律的把握不当的时候应当加以引导，防止学生跑调。当学生对作品的节奏把握不准确的时候，教师应当加以强调节奏上的频率。在进行伴奏时，要注意和声音的高度的配合，以免使得学生对节奏的把握不准确，造成学生的心理压力和演唱时紧张情绪的出现。
　　三、总结
　　在教师的声乐教学实践过程中，要强化钢琴伴奏在声乐教学中的指导地位，这不但需要教师具有较高水平的钢琴伴奏技术，还要求教师要有扎实的音乐专业方面的才能，有系统的音乐基础知识。在教学的实践过程中，教师要不断的深化自己的学习，积累教学的经验和实践，提高自身的音乐素养和演奏技巧，用感情去引导学生进入音乐的世界，用钢琴的伴奏实现声乐教学中的琴歌飞扬效果。
　　参考文献
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　　作者简介：韦江（1975—），男，汉族，本科，湖南女子学院，讲师，研究方向：钢琴表演与艺术研究。