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以儿童生活为载体的幼儿园美术教学模式是指让幼儿置身于一定的生活情境中，借助幼儿生活经验解决问题，从而进行美术欣赏和美术创作的活动体验。在此实践过程中，初步将以生活为载体的幼儿园美术教学梳理了“四步”操作模式：创设情境，激发兴趣——提出问题，引导启发——自由表达，激励创新——补强评价，提升经验。
第一步：多元的生活情境，缩短生活与艺术的距离。
让幼儿体验生活与美术的联系，激发幼儿学习的兴趣，有助于唤起幼儿积极的情感体验。
1. 实物创设情境 在开展《和齐白石一起画虾》这一活动时，老师买了几只虾放在班内的鱼缸里供幼儿观察。“今天，虾宝宝来和小朋友做游戏啦，我们先来认识认识虾宝宝们吧。”通过实物这一直观的材料展示，轻松地打开了幼儿观察学习的兴趣，对虾的头、须、身体、尾巴的认识就没有问题了。“虾有长长的胡须”“身体有直直的，也有弯弯的，就像我们在做操。”“尾巴一直在动”“我还看到两只虾在打架”……幼儿在“观察”与交流的过程中很自然地积极参与到美术创作活动中来，生活情境的创设真正让学生体验到了“在玩中学”的乐趣。
2. 问题设疑创设情境 为了增加活动的趣味性，采用创设问题情境来设疑，利用“悬念”来调动幼儿参与的积极性也是常见的。在美术活动《小蚂蚁的旅行》中，教师创设了这样一个问题情境：“小蚂蚁不会游泳怎么过河？”这样的设疑，使得幼儿积极开动脑筋想办法，“让小蚂蚁坐在一段空木头里过河”“让蚂蚁躺在树叶上用树枝划过河”“爬到风筝上飞过河”孩子们在热烈的讨论后专注地用自己的方法投入到创作中，体验到了成功的喜悦。
3. 多媒体创设情境 随着现代化技术手段越来越多的运用，以图形、图像、动画等多媒体手段被频繁运用到教学实践中来。在开展《清明上河图》的活动中，老师先把《清明上河图》以卷轴打开的动画视频方式呈献给孩子，并伴随着《春绿江南》的悠扬乐曲，配上深情并茂的故事配音，使幼儿仿佛穿越到宋朝的清明时节赶上了热闹的集市，身临其境的感同身受唤起了幼儿自主的情感体验和丰富的想象：“人们在集市上叫卖”“集市上有好多商店，烧饼店、茶馆和饭店”“好多人都挤到桥上去看大运河里的游船表演”，这也为后续的创作铺垫了丰富的内容储备。
第二步：层层递进的探问，引发生活视野走向艺术世界。
层层递进的提问是以儿童生活为载体的幼儿园美术教学的模式的主体部分和核心环节，引导启发幼儿进行探究、进行想象、进行创新，从而将幼儿的视野从生活走向艺术。
1. 启发思维，拓展空间。幼儿刚刚从情境中走入，教师的提问必须具有启发性、开放性，要留给孩子一定的思考空间，促进孩子自主、创造性地发展。在美术活动《蒙德里安的构图》中，教师：“你能在画面中找出一些向上和向下的线条吗，就像我们站立的样子？”“你能再找出一些横躺着的线条吗？”“画家在哪里用了曲线、波浪线？”教师直接启发性地让幼儿有目的的寻找画中不同的线条，启发了幼儿的细致观察，用儿童生活中的经验与美术作品中的线条进行有机整合，幼儿的思维得到了很好的拓展。
2. 把握时机，巧妙追问。在欣赏活动《盲女》中，在教师提出“画面上的人是谁？她们两个坐在这里干什么？”，幼儿说：“他们穿得破破烂烂的坐在地上……”教师可以生成诸如“她们为什么穿得破破烂烂？”“她们为什么来到这儿？”等临时性问题，引导幼儿纵深思考画面内涵。 在美术教学中只要我们能深入的领会目标、紧扣目标，那么教师有效的提问就好比是一个火车头，让整列火车都在正确的轨道上运行。
3. 循序渐进，逐步深入。教师在突破重难点时所设计的问题，应由易到难、由小到大、有表及里，层层推进，步步深入，从而“围歼”重难点，让幼儿形成较明确的认识。在美术活动《在操场上我喜欢玩什么》中，为了让幼儿了解到运动游戏中身体、四肢、表情的变化，于是设计了这样的提问：“在所有游戏中你最喜欢玩什么？”（秋千）“当你摇晃时手要怎么握？脚怎么放？”“在秋千上你是站着还是坐着？你的脚要怎么样才能荡得越来越高？有人推你吗？”
第三步：激励创新表现，形成生活与美术自由转换。
这一环节是以幼儿的生活经验为基础，以幼儿的积极创作为重点，引导幼儿表现美创造美，也是以生活为载体的幼儿园美术教学操作模式的高潮部分。
1. 在游戏中启发，诱导幼儿的创作激情。我们不断调动幼儿学习的积极性，充分挖掘幼儿潜在的创造力，将游戏融入美术活动之中，使游戏与美术创作紧密结合。在开展《借形想象》的活动中，教师将报纸团站上颜料在纸上“跳舞”，幼儿随着华尔兹的音乐让手中的纸团翩翩起舞，在整张画纸上都留下不同颜色的纸团印。颜料在宣纸上不断渲染，颜色与颜色相互碰撞融合，形成了许多的轮廓外形。老师引导孩子把轮廓勾线，在用线条、花纹装饰，一个又一个的动物形象呈现在孩子们的画纸上，活动室顿时沸腾了！
2. 在讨论中形成共识，激发创作的自主性和创造性。创作前的启发讨论：目的是让幼儿了解操作内容，操作材料及操作方法。这种讨论主要伴随着对范例和演示活动的分析进行。如《和吉田胜一起走在街道上》这一活动的目标是让幼儿学着大师吉田胜用大幅的色块、鲜艳的颜色画街道风景。教师先不急于演示，而是让某一幼儿来画，大家共同讨论：被太阳照耀的天空你认为应该怎样画？使用什么颜色？在讨论的过程中，幼儿掌握了色彩、色块的技法。由于是让幼儿演示，演示的人更能让幼儿接受，幼儿在创造新的图式时便无拘无束。
创作中的随机讨论：这种讨论富有针对性，完善和补充教学活动过程。如教师在巡回中发现幼儿构图不饱满、用色单一。教师便随机提问：你是否画满了整张纸，心中牢记纸的大小，并把一些物体画到纸的边缘？你能用用一些方法使得地面或者天空变得更有趣吗？你是否用了各种颜色来表达你想要的感觉？
创作后的思辨讨论：目的是帮助幼儿将他们在创作中获得的感性经验予以整理、归纳，从而获得更新的信息。活动结束后让幼儿讨论：你会在下次使用其他颜色吗？你会用一些亮色或者暗色来更好地表述你的想法吗？
第四步：补强的创作评价，汇聚生活与美术的相濡以沫。
当幼儿在创作完一张作品后，其心中的得意溢于言表，他希望与他人共同分享喜悦，也希望得到老师和同伴的赞许。“补强法则”的及时运用在这里显得极为重要。它能极大地保护幼儿的创作欲望，激发幼儿创作热情，树立自信，为造就独立健全的人格铺平道路。
补强幼儿对作画工具的控制力：你的背景颜色和房子的颜色画的很接近；你在用蜡笔画深色和浅色的渐变时做得真好。
补强幼儿对艺术元素的运用：你在几个地方都用了红色，我的视线从一块红色移到了另一块红色上；我喜欢你重复了这个形状，做得好，它增添了画面的节奏感。
补强幼儿投入作品的情绪程度：当看到你画中温暖的颜色让我想起了我的小时候；你的坚硬的线条和色块让我仿佛听到了暴风雨的声音。
补强幼儿的独创性、想象力：你画的马与别人的不同，我能看出它跑的速度非常快；你尽然用一样的线条画出了不同的动作，就像放电影一样。
以生活为载体的幼儿园美术教学操作模式最重要的是给幼儿自由表现的机会，给予幼儿亲身体验的机会，它着重引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣；在在艺术活动中面向全体幼儿，针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养；在艺术创作中提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。
第一步：多元的生活情境，缩短生活与艺术的距离。
让幼儿体验生活与美术的联系，激发幼儿学习的兴趣，有助于唤起幼儿积极的情感体验。
1. 实物创设情境 在开展《和齐白石一起画虾》这一活动时，老师买了几只虾放在班内的鱼缸里供幼儿观察。“今天，虾宝宝来和小朋友做游戏啦，我们先来认识认识虾宝宝们吧。”通过实物这一直观的材料展示，轻松地打开了幼儿观察学习的兴趣，对虾的头、须、身体、尾巴的认识就没有问题了。“虾有长长的胡须”“身体有直直的，也有弯弯的，就像我们在做操。”“尾巴一直在动”“我还看到两只虾在打架”……幼儿在“观察”与交流的过程中很自然地积极参与到美术创作活动中来，生活情境的创设真正让学生体验到了“在玩中学”的乐趣。
2. 问题设疑创设情境 为了增加活动的趣味性，采用创设问题情境来设疑，利用“悬念”来调动幼儿参与的积极性也是常见的。在美术活动《小蚂蚁的旅行》中，教师创设了这样一个问题情境：“小蚂蚁不会游泳怎么过河？”这样的设疑，使得幼儿积极开动脑筋想办法，“让小蚂蚁坐在一段空木头里过河”“让蚂蚁躺在树叶上用树枝划过河”“爬到风筝上飞过河”孩子们在热烈的讨论后专注地用自己的方法投入到创作中，体验到了成功的喜悦。
3. 多媒体创设情境 随着现代化技术手段越来越多的运用，以图形、图像、动画等多媒体手段被频繁运用到教学实践中来。在开展《清明上河图》的活动中，老师先把《清明上河图》以卷轴打开的动画视频方式呈献给孩子，并伴随着《春绿江南》的悠扬乐曲，配上深情并茂的故事配音，使幼儿仿佛穿越到宋朝的清明时节赶上了热闹的集市，身临其境的感同身受唤起了幼儿自主的情感体验和丰富的想象：“人们在集市上叫卖”“集市上有好多商店，烧饼店、茶馆和饭店”“好多人都挤到桥上去看大运河里的游船表演”，这也为后续的创作铺垫了丰富的内容储备。
第二步：层层递进的探问，引发生活视野走向艺术世界。
层层递进的提问是以儿童生活为载体的幼儿园美术教学的模式的主体部分和核心环节，引导启发幼儿进行探究、进行想象、进行创新，从而将幼儿的视野从生活走向艺术。
1. 启发思维，拓展空间。幼儿刚刚从情境中走入，教师的提问必须具有启发性、开放性，要留给孩子一定的思考空间，促进孩子自主、创造性地发展。在美术活动《蒙德里安的构图》中，教师：“你能在画面中找出一些向上和向下的线条吗，就像我们站立的样子？”“你能再找出一些横躺着的线条吗？”“画家在哪里用了曲线、波浪线？”教师直接启发性地让幼儿有目的的寻找画中不同的线条，启发了幼儿的细致观察，用儿童生活中的经验与美术作品中的线条进行有机整合，幼儿的思维得到了很好的拓展。
2. 把握时机，巧妙追问。在欣赏活动《盲女》中，在教师提出“画面上的人是谁？她们两个坐在这里干什么？”，幼儿说：“他们穿得破破烂烂的坐在地上……”教师可以生成诸如“她们为什么穿得破破烂烂？”“她们为什么来到这儿？”等临时性问题，引导幼儿纵深思考画面内涵。 在美术教学中只要我们能深入的领会目标、紧扣目标，那么教师有效的提问就好比是一个火车头，让整列火车都在正确的轨道上运行。
3. 循序渐进，逐步深入。教师在突破重难点时所设计的问题，应由易到难、由小到大、有表及里，层层推进，步步深入，从而“围歼”重难点，让幼儿形成较明确的认识。在美术活动《在操场上我喜欢玩什么》中，为了让幼儿了解到运动游戏中身体、四肢、表情的变化，于是设计了这样的提问：“在所有游戏中你最喜欢玩什么？”（秋千）“当你摇晃时手要怎么握？脚怎么放？”“在秋千上你是站着还是坐着？你的脚要怎么样才能荡得越来越高？有人推你吗？”
第三步：激励创新表现，形成生活与美术自由转换。
这一环节是以幼儿的生活经验为基础，以幼儿的积极创作为重点，引导幼儿表现美创造美，也是以生活为载体的幼儿园美术教学操作模式的高潮部分。
1. 在游戏中启发，诱导幼儿的创作激情。我们不断调动幼儿学习的积极性，充分挖掘幼儿潜在的创造力，将游戏融入美术活动之中，使游戏与美术创作紧密结合。在开展《借形想象》的活动中，教师将报纸团站上颜料在纸上“跳舞”，幼儿随着华尔兹的音乐让手中的纸团翩翩起舞，在整张画纸上都留下不同颜色的纸团印。颜料在宣纸上不断渲染，颜色与颜色相互碰撞融合，形成了许多的轮廓外形。老师引导孩子把轮廓勾线，在用线条、花纹装饰，一个又一个的动物形象呈现在孩子们的画纸上，活动室顿时沸腾了！
2. 在讨论中形成共识，激发创作的自主性和创造性。创作前的启发讨论：目的是让幼儿了解操作内容，操作材料及操作方法。这种讨论主要伴随着对范例和演示活动的分析进行。如《和吉田胜一起走在街道上》这一活动的目标是让幼儿学着大师吉田胜用大幅的色块、鲜艳的颜色画街道风景。教师先不急于演示，而是让某一幼儿来画，大家共同讨论：被太阳照耀的天空你认为应该怎样画？使用什么颜色？在讨论的过程中，幼儿掌握了色彩、色块的技法。由于是让幼儿演示，演示的人更能让幼儿接受，幼儿在创造新的图式时便无拘无束。
创作中的随机讨论：这种讨论富有针对性，完善和补充教学活动过程。如教师在巡回中发现幼儿构图不饱满、用色单一。教师便随机提问：你是否画满了整张纸，心中牢记纸的大小，并把一些物体画到纸的边缘？你能用用一些方法使得地面或者天空变得更有趣吗？你是否用了各种颜色来表达你想要的感觉？
创作后的思辨讨论：目的是帮助幼儿将他们在创作中获得的感性经验予以整理、归纳，从而获得更新的信息。活动结束后让幼儿讨论：你会在下次使用其他颜色吗？你会用一些亮色或者暗色来更好地表述你的想法吗？
第四步：补强的创作评价，汇聚生活与美术的相濡以沫。
当幼儿在创作完一张作品后，其心中的得意溢于言表，他希望与他人共同分享喜悦，也希望得到老师和同伴的赞许。“补强法则”的及时运用在这里显得极为重要。它能极大地保护幼儿的创作欲望，激发幼儿创作热情，树立自信，为造就独立健全的人格铺平道路。
补强幼儿对作画工具的控制力：你的背景颜色和房子的颜色画的很接近；你在用蜡笔画深色和浅色的渐变时做得真好。
补强幼儿对艺术元素的运用：你在几个地方都用了红色，我的视线从一块红色移到了另一块红色上；我喜欢你重复了这个形状，做得好，它增添了画面的节奏感。
补强幼儿投入作品的情绪程度：当看到你画中温暖的颜色让我想起了我的小时候；你的坚硬的线条和色块让我仿佛听到了暴风雨的声音。
补强幼儿的独创性、想象力：你画的马与别人的不同，我能看出它跑的速度非常快；你尽然用一样的线条画出了不同的动作，就像放电影一样。
以生活为载体的幼儿园美术教学操作模式最重要的是给幼儿自由表现的机会，给予幼儿亲身体验的机会，它着重引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣；在在艺术活动中面向全体幼儿，针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养；在艺术创作中提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。