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金像序曲
金像奖是中国文联的十三大艺术奖项之一，与电影界“百花奖”“金鸡奖”、戏剧界“梅花奖”齐名。作为国家级大奖，金像奖受到摄影人普遍的关注。
与每一届艺术节相伴相生的金像奖，其征集、评选与颁奖，都是艺术节的重头戏。因为金像奖显示着某一阶段摄影发展的趋势，展现着摄影人某一阶段的创作成果，荟萃着某一阶段摄影艺术的新生力量。
作为新世纪的第一次金像奖评选，似乎蕴含着继往开来的意味，2001年6月该项工作正式启动之后，组委会就多方听取意见，三次修改方案，目标锁定：出作品、出人才、出理论。
少而精的思路： 金像奖的常设奖项是作品奖与组织工作奖，设奖总额在30-40名之间。1999年第四届金像奖评选，作品奖高达14位，提名奖11位，组织工作奖也有15位之众。本着少而精的思路，第五届金像奖决定压缩获奖数量，提高奖项含金量。其中，将金像奖作品奖名额定为6-8名，组织工作奖1-2名。
拓展奖项的尝试：摄影事业的繁荣是摄影人共同努力的结果，第五届金像奖在保持作品奖与组织工作奖两个常设奖项外，增设了成就奖、理论评论奖，又于8月份增补了教育工作奖、图片编辑奖，形成了本届金像奖六项大奖的新格局。
力求规距的操作：本届金像奖评选，首先在组织机构上明确组委会与评委会不同的职责。前者负责确立各项章程、认定参评资格、复议评委的异议；后者按照组委会的相关规定甄别优劣。在参评资格上，六大奖项都有相应的规定。在具体操作中,组委会又根据实际情况做些调整。如由于作品奖参评人数众多，获奖名额增至10名；图片编辑奖因公布时间仓促，参评人员太少，前者取消了提名奖。
本届评选还规定已担任三届金像奖的评委不再受聘，新评委应占总评委人数的30%。
评选日记
9月23日 星期日
16：00，全部组委、评委、工作人员到位，入住北京顺义怡生园国际会议中心。
19：00，组委会与评委会分别召开工作会议。本届金像奖共有27个省市自治区的151名作者申报。其中作品奖99人、作品1124幅；理论评论奖8人；组织工作奖22人；成就奖15人；教育工作奖5人；图片编辑奖2人。
20：30，评委开始审读成就奖、组织工作奖、理论评论奖、图片编辑奖、摄影教育奖申报材料。
9月24日 星期一
8：30评委继续审读文字材料。
10：00组委会会议：确认评选方法、颁发组委证书。
11：00评委会会议：宣布各奖项初评评委名单、介绍评选细则、颁发评委证书。
14：00第一组评委：于健、刘榜、韩学庭、刘铁生、陈申，评审成就奖、组织工作奖、理论评论奖、图片编辑奖、摄影教育奖五个奖项。依据介绍材料与著述内容，评委们提出初评意见与候选名单。
第二组评委：高帆、李前光、吴常云、高琴、陈长芬、贾明祖、贺延光、冀运表、吴鹏，评审作品奖。为了保证评选的公正，组委会已将全部作者姓名遮盖，评委们仅就作品本身进行评定。经过数轮筛选，特别是对同一题材的比较，评委从99位参评人员中初评出32位入围作者。
9月25日 星期二
8：30全体评委终评成就奖、组织工作奖、理论评论奖、图片编辑奖、摄影教育奖五个奖项。
本着先易后难的原则，先评图片编辑奖。
该奖为第一次增设，公布的时间又较短暂，最终仅两位作者参评。评委会认为该奖设立的目的，在于鼓励更多的编辑，多出精品，在影像出版上多出人才。侯贺良以其将《山东画报》从亏损百万扭转为赢利百万的业绩首获此奖。
理论评论一直是摄影界的一个弱项。本届增设的理论评论奖，是对广大理论工作者思考与见地的肯定，也表明摄影理论对促进摄影事业进步的积极影响。虽然，具有前瞻性、批评性的文章还比较少见，但本着加强摄影理论研究、倡导摄影批评的思路，经过组委会确认，该奖由原来的1名增至4名。
摄影教育是近年来发展步子较快的一个领域，官方的民间的、面授的函授的、学制式的短期培训的、普遍的特殊的……，多种形式的教育活动，对培养新人、提高素质大有裨益。作为新增设的奖项，有5人申报，北京电影学院摄影学院副院长宿志刚获得金像奖，上海的颜志刚、四川的张宗寿获得提名奖。
成就奖，因其响亮的名字，受到15位作者的青睐。成就奖的标准，成为评委们讨论的重点。评委们认为成就不等同于成绩，成就应当是一个人在摄影事业上所取得的特殊贡献，应具有特别的地位或特别的影响。
评委会希望“成就奖”能像一面旗帜，召唤着摄影人用毕生的精力去攀登摄影事业的某一个高峰。
舒宗侨、吴寅伯、侯波三位前辈本届获此殊荣，并不说明只有他们三位有此成就，而是本届该奖只有他们三位申报。
组织工作奖，申报人员22人。考虑到各基层摄影组织处境艰难，却以奉献精神，做着“联络、协调、服务”的工作。作为摄影事业不断发展的基础，本届设奖数额调整至6名金像奖、3名提名奖。
评委们认为，该奖设立以来，大多授予各协会的负责人，因为他们在各自的领域做了许多具体的工作。而事实上，这应该属于他们的本职工作，希望该奖今后能更多考虑授予一些非本职工作，却热心摄影事业的同志，使基层工作更加充满活力。
14：00，作品奖终评。32位只能有16位当选。
参加终评的作品，有几个特点：
第一， 题材广泛。其中以社会纪实、风光、军事、技法居多，人体、人像、广告略有点辍。
第二， 整体水平高，每组作品都有其可圈可点之处。
第三， 同类题材较多。
对于这些入围的作品，评委们的话题集中在几个方面。
一是对部分作品的装裱问题提出异议。按规定参评作品不允许装裱，但入围的二三组作品存在不同程度的装裱问题，怎么办？组委会同志认为这是忙乱中把关不严造成的疏忽，不应完全归咎于作者；一些评委提出，入围作品基本上还是以作品本身说话，装裱的作用不是非常明显；一些评委提议，可在记分投票时，综合考虑；一些评委认为，今后要严格按游戏规则进行。看来，面对摄影人的精心之作，评委们仍是崇尚仁爱之心。但越来越严谨的游戏规则，希望摄影人不可总是心存侥幸。
二是对同类作品的品评。同类作品，不论在哪一个影展或影赛中，总是要有所比较有所割舍的。对于那些在技术技巧上难分伯仲，在视点上又各具特色的作品，评委们也是各有偏好，所以最终只能以票数多少论了英雄。
三是对作者实力的评价。一些作者的知名度甚高，但选送的作品不能体现其水平，是评人还是评作品？评委们认为，应当通过作品评人，因为作者的影响度不同，评委们对其的了解与评价也难以一致，而作品就在眼前，标准容易一致。
四是对冷门题材的把握。当类别相近的作品在“相互残杀”的时候，一些作品则因货“奇”而可居，占了一点点的“便宜”，如人像、广告类作品。需要特别说明的是，这些作品仍是以其整体质量为前提的，并非顾其一点而不及其余。比如人体摄影，可以说是一个特殊的题材，也是2001年摄影界关注的题材，自有先声夺人的气势，而作者选送的作品，也实在称得上声势浩大——10组作品40幅。作者表达的主题是关于人类的本性，但由于传达的较为直白、形式较为简单而终未当选。
17：00 评委对入围的16幅作品，以无记名方式记分投票表决，最高分为10分，最低分为5分，并可计点数分，以分数高低决出金像奖10名、提名奖6名。
17：30，工作人员开始统计分数，如果一次性决出既定的金像奖数额，当场封存选票，在艺术节颁奖会上首次宣布。如果产生并列名次，将并列的作者重新计分，决出胜负。
与此同时，组委会与评委会召开座谈会，对组织与评选工作进行总结。
19：00，金像奖计分工作完成，全部奖项一次性评出。
9月26日
9：30评委会对全部获奖作品进行点评。
11：30本届金像奖评选工作全部结束，评选结果报中国文联审批后最终生效。
留下遗憾
评奖，几乎成为“遗憾”的代名词。因为评选的模式、评委的构成、来稿的数量与质量、评奖的方式等等，都将影响到评选的最终结果。
如果说第五届中国摄影金像奖评选留有什么遗憾的话，主要体现在增设奖项的经验不足与投送作品的技巧掌握两大方面。
增设奖项 经验不足
本届金像奖最大的特色在于推出评选六项金像奖的改进思路。但新的奖项如何设置？标准如何确定？目前该领域的发展状况怎样？可能参评的人员？预期的评选目标？这些问题本当有更多的思考与筹划，但囿于准备不足、时间紧迫，加之宣传力度不够、落实工作欠到位，使这些尝试未臻圆满。
成就奖最终授予舒宗侨、吴寅伯、侯波三位摄影界德高望重的前辈，他们以对历史对影艺的杰出贡献荣膺此奖，的确当之无愧。对于15位踌躇满志的申报者，面对三位前辈，自然俯首称是、望尘莫及。但由于该奖公布的标准不甚明确，导致他们对该奖的把握失当。甚至一些成绩突出者，也因申报失当，失去了获得其它奖项的机会。从某种意义上说，“人才”也从金像奖中“流失”了。
图片编辑奖，由于增设的时间更短（8月31日见诸《中国摄影报》），最终仅有两位参评者。从实际情况看，随着读图时代的来临，各大报刊、出版物对于图像的应用力度都大大增强，由此出现了一批具有策划能力、富有创新精神、精于实际操作的图片编辑。可以说，图片编辑奖的设立，表明了主办者对摄影发展趋势的敏锐意识，但并未体现出该领域的真实水准。
投送作品 把握失当
151位参加本届金像奖角逐的作者，应当说都具有相当的实力，但如何参评，却不是每一位参评者所准确把握的。
这种把握的失当，表现为两种形式，一是申报奖项不当，如在摄影教育方面，以个人办学为特色的柏雨果，却申报了成就奖。二是选送技巧不当，这在作品奖的申报上尤为突出。
我们知道，作为摄影家，每个人都拍摄有各种题材的作品，也各有其所长。如何选择、组合这些作品去参评，我们可以从获奖的作品中去寻找答案。总的说来，它们的共性在于完整、独特、精美。
完整，指的是作品不论是在形式抑或内容上，要有其内在的统一，让评委能够在短时间内品评到作品所传达的意义，对作者的创作倾向与水准做出评价。如曹红的一组新闻摄影，每个画面都独立成篇，但她以新闻性赋予作品的统一性——强烈的新闻现场感、职业记者敬业的精神，获得全体评委的好评。
独特，指的是作者与众不同的视点或表达，常常，它也体现为当下作品中的个别性。这些特点比较容易引起评委的关注，而获取评委潜意识中的情感分。石广智的花卉摄影，以多次曝光、影画合璧为特色，在形式上可谓别开生面，并以其精美的观赏价值而夺冠。
精美，指得是作品画面的景色别致、后期制作的精益求精。它体现出作者的实力，也表明作者的态度。孙成毅取之西部的作品，因其品质、气势已取胜一筹，加之制作精良，令人赏心悦目。甚至作者还在作品周边划出约2mm的白线，营造出整齐醒目的“装裱”效果。真是以精心、尽心赢得评委的心。
当然，这些共性并不是绝对的分割的，它们是一个整体，共同对一组作品产生作用。对其中任何一点的忽视，都将造成令人扼腕的遗憾。在本届金像奖评选中，应当说至少有三位参评者比较具有典型性。一是赵铁林、二是姜健、三是冯建国。
赵铁林，可以说是以拍摄题材的独特性取胜。《飘泊在都市边缘的女孩》，一个现实而又敏感的话题，一个已经在社会上产生相当影响的专题。作为一个摄影家，作者用实践再一次诠释了影像最本质的意义。但作者却用女孩、孩子两个内容构成参评作品，在完整性上留下不足，也使独特性打了折扣。另外，由于作品没有相应的文字陈述，不熟悉其作品的评委，很难在短时间内对此作品的意义作出判断。
姜健，一位醉心于中原大地的《场景》和《主人》的作者，在发挥摄影的文献价值上、在其影像表达的现代意味上，都可以说自成一体。也许是作者想在一组作品中涵盖其两种拍摄内容，造成了零散的效果，同时彩色黑白混送的形式，在视觉上也破坏了统一。
冯建国，留学日本11载，对大画幅黑白摄影情有独钟。其作品展示的细腻精致的影像，为影人所赞赏。但其选送的作品，竟是采用数码输出方式制作的，其影调的魅力真是荡然无存，真是痛失良机。
虽说金像奖评选的最终意义在于推出富有水准的摄影家，但在具体的评审中，评委不可能放弃对作品的基本评价而直接推举摄影家。可以说，摄影家的实力是取胜的基础，但合适的把握是制胜的法宝。
希望：期待来年
金像奖评选自1989年伊始，历时五届12载，不可谓影响不大。但作为国家级大奖，金像奖要建立真正的权威，应当信守严谨、有效的原则。评委们对今后的金像奖评选提出了许多宝贵的建议。
一、关于标准
由于本届新增奖项较多，各奖项的标准化问题成为评选中的一大焦点。希望组委会能够召开专门的会议，就标准化进行商议，使各个奖项的评选更易操作、结果更具水平。
现有的一些参评条例，希望再进行调整。如作品奖要求作者提交的十幅作品中必须有四幅获过奖，这使得许多作者很难选送格调统一的作品，不能体现作者的真实水平。这个条款是否可以作为辅助条款，在报送的文字材料中体现。另外，关于提交论文的要求，主观意图虽好，但在真正评选中却没有发挥作用。金像奖作品奖应鼓励新作，对参评作品的拍摄的年代有必要做出限制。
二、关于称号
随着时间的推移，会出现新的情况，适当调整是必要的，但不应太随意，确定之后也不要轻易变动。如组织工作奖以前分“开拓杯”“金烛奖”两项，金像奖如今改称作品奖。以后再增设奖项，也要纳入既定的范畴，以保持一致性、提高认同感。
三、关于宣传
金像奖的宣传力度还比较欠缺，既是国家级大奖，要让更多的人了解、参与，这样奖项的水平才能不断提高，金像奖的影响力才能更加广泛。
四、关于其它
本次金像奖奖额的调整幅度过大，金像奖与提名奖的设置，呈现“倒挂”现象，这是应该尽量避免的情况。希望在今后的评选工作中，也不断提高科技含量，充分利用数字技术，为各项评选工作提供切实的保障。
此外，组委会应当成为参评者的参谋，为他们提供建议，使报送工作更明确更扎实更有效。
张华斌作品 （作品提名）
姜平作品 （作品提名）
徐京星作品 （作品提名）
张善夫作品 （作品提名）
金像奖是中国文联的十三大艺术奖项之一，与电影界“百花奖”“金鸡奖”、戏剧界“梅花奖”齐名。作为国家级大奖，金像奖受到摄影人普遍的关注。
与每一届艺术节相伴相生的金像奖，其征集、评选与颁奖，都是艺术节的重头戏。因为金像奖显示着某一阶段摄影发展的趋势，展现着摄影人某一阶段的创作成果，荟萃着某一阶段摄影艺术的新生力量。
作为新世纪的第一次金像奖评选，似乎蕴含着继往开来的意味，2001年6月该项工作正式启动之后，组委会就多方听取意见，三次修改方案，目标锁定：出作品、出人才、出理论。
少而精的思路： 金像奖的常设奖项是作品奖与组织工作奖，设奖总额在30-40名之间。1999年第四届金像奖评选，作品奖高达14位，提名奖11位，组织工作奖也有15位之众。本着少而精的思路，第五届金像奖决定压缩获奖数量，提高奖项含金量。其中，将金像奖作品奖名额定为6-8名，组织工作奖1-2名。
拓展奖项的尝试：摄影事业的繁荣是摄影人共同努力的结果，第五届金像奖在保持作品奖与组织工作奖两个常设奖项外，增设了成就奖、理论评论奖，又于8月份增补了教育工作奖、图片编辑奖，形成了本届金像奖六项大奖的新格局。
力求规距的操作：本届金像奖评选，首先在组织机构上明确组委会与评委会不同的职责。前者负责确立各项章程、认定参评资格、复议评委的异议；后者按照组委会的相关规定甄别优劣。在参评资格上，六大奖项都有相应的规定。在具体操作中,组委会又根据实际情况做些调整。如由于作品奖参评人数众多，获奖名额增至10名；图片编辑奖因公布时间仓促，参评人员太少，前者取消了提名奖。
本届评选还规定已担任三届金像奖的评委不再受聘，新评委应占总评委人数的30%。
评选日记
9月23日 星期日
16：00，全部组委、评委、工作人员到位，入住北京顺义怡生园国际会议中心。
19：00，组委会与评委会分别召开工作会议。本届金像奖共有27个省市自治区的151名作者申报。其中作品奖99人、作品1124幅；理论评论奖8人；组织工作奖22人；成就奖15人；教育工作奖5人；图片编辑奖2人。
20：30，评委开始审读成就奖、组织工作奖、理论评论奖、图片编辑奖、摄影教育奖申报材料。
9月24日 星期一
8：30评委继续审读文字材料。
10：00组委会会议：确认评选方法、颁发组委证书。
11：00评委会会议：宣布各奖项初评评委名单、介绍评选细则、颁发评委证书。
14：00第一组评委：于健、刘榜、韩学庭、刘铁生、陈申，评审成就奖、组织工作奖、理论评论奖、图片编辑奖、摄影教育奖五个奖项。依据介绍材料与著述内容，评委们提出初评意见与候选名单。
第二组评委：高帆、李前光、吴常云、高琴、陈长芬、贾明祖、贺延光、冀运表、吴鹏，评审作品奖。为了保证评选的公正，组委会已将全部作者姓名遮盖，评委们仅就作品本身进行评定。经过数轮筛选，特别是对同一题材的比较，评委从99位参评人员中初评出32位入围作者。
9月25日 星期二
8：30全体评委终评成就奖、组织工作奖、理论评论奖、图片编辑奖、摄影教育奖五个奖项。
本着先易后难的原则，先评图片编辑奖。
该奖为第一次增设，公布的时间又较短暂，最终仅两位作者参评。评委会认为该奖设立的目的，在于鼓励更多的编辑，多出精品，在影像出版上多出人才。侯贺良以其将《山东画报》从亏损百万扭转为赢利百万的业绩首获此奖。
理论评论一直是摄影界的一个弱项。本届增设的理论评论奖，是对广大理论工作者思考与见地的肯定，也表明摄影理论对促进摄影事业进步的积极影响。虽然，具有前瞻性、批评性的文章还比较少见，但本着加强摄影理论研究、倡导摄影批评的思路，经过组委会确认，该奖由原来的1名增至4名。
摄影教育是近年来发展步子较快的一个领域，官方的民间的、面授的函授的、学制式的短期培训的、普遍的特殊的……，多种形式的教育活动，对培养新人、提高素质大有裨益。作为新增设的奖项，有5人申报，北京电影学院摄影学院副院长宿志刚获得金像奖，上海的颜志刚、四川的张宗寿获得提名奖。
成就奖，因其响亮的名字，受到15位作者的青睐。成就奖的标准，成为评委们讨论的重点。评委们认为成就不等同于成绩，成就应当是一个人在摄影事业上所取得的特殊贡献，应具有特别的地位或特别的影响。
评委会希望“成就奖”能像一面旗帜，召唤着摄影人用毕生的精力去攀登摄影事业的某一个高峰。
舒宗侨、吴寅伯、侯波三位前辈本届获此殊荣，并不说明只有他们三位有此成就，而是本届该奖只有他们三位申报。
组织工作奖，申报人员22人。考虑到各基层摄影组织处境艰难，却以奉献精神，做着“联络、协调、服务”的工作。作为摄影事业不断发展的基础，本届设奖数额调整至6名金像奖、3名提名奖。
评委们认为，该奖设立以来，大多授予各协会的负责人，因为他们在各自的领域做了许多具体的工作。而事实上，这应该属于他们的本职工作，希望该奖今后能更多考虑授予一些非本职工作，却热心摄影事业的同志，使基层工作更加充满活力。
14：00，作品奖终评。32位只能有16位当选。
参加终评的作品，有几个特点：
第一， 题材广泛。其中以社会纪实、风光、军事、技法居多，人体、人像、广告略有点辍。
第二， 整体水平高，每组作品都有其可圈可点之处。
第三， 同类题材较多。
对于这些入围的作品，评委们的话题集中在几个方面。
一是对部分作品的装裱问题提出异议。按规定参评作品不允许装裱，但入围的二三组作品存在不同程度的装裱问题，怎么办？组委会同志认为这是忙乱中把关不严造成的疏忽，不应完全归咎于作者；一些评委提出，入围作品基本上还是以作品本身说话，装裱的作用不是非常明显；一些评委提议，可在记分投票时，综合考虑；一些评委认为，今后要严格按游戏规则进行。看来，面对摄影人的精心之作，评委们仍是崇尚仁爱之心。但越来越严谨的游戏规则，希望摄影人不可总是心存侥幸。
二是对同类作品的品评。同类作品，不论在哪一个影展或影赛中，总是要有所比较有所割舍的。对于那些在技术技巧上难分伯仲，在视点上又各具特色的作品，评委们也是各有偏好，所以最终只能以票数多少论了英雄。
三是对作者实力的评价。一些作者的知名度甚高，但选送的作品不能体现其水平，是评人还是评作品？评委们认为，应当通过作品评人，因为作者的影响度不同，评委们对其的了解与评价也难以一致，而作品就在眼前，标准容易一致。
四是对冷门题材的把握。当类别相近的作品在“相互残杀”的时候，一些作品则因货“奇”而可居，占了一点点的“便宜”，如人像、广告类作品。需要特别说明的是，这些作品仍是以其整体质量为前提的，并非顾其一点而不及其余。比如人体摄影，可以说是一个特殊的题材，也是2001年摄影界关注的题材，自有先声夺人的气势，而作者选送的作品，也实在称得上声势浩大——10组作品40幅。作者表达的主题是关于人类的本性，但由于传达的较为直白、形式较为简单而终未当选。
17：00 评委对入围的16幅作品，以无记名方式记分投票表决，最高分为10分，最低分为5分，并可计点数分，以分数高低决出金像奖10名、提名奖6名。
17：30，工作人员开始统计分数，如果一次性决出既定的金像奖数额，当场封存选票，在艺术节颁奖会上首次宣布。如果产生并列名次，将并列的作者重新计分，决出胜负。
与此同时，组委会与评委会召开座谈会，对组织与评选工作进行总结。
19：00，金像奖计分工作完成，全部奖项一次性评出。
9月26日
9：30评委会对全部获奖作品进行点评。
11：30本届金像奖评选工作全部结束，评选结果报中国文联审批后最终生效。
留下遗憾
评奖，几乎成为“遗憾”的代名词。因为评选的模式、评委的构成、来稿的数量与质量、评奖的方式等等，都将影响到评选的最终结果。
如果说第五届中国摄影金像奖评选留有什么遗憾的话，主要体现在增设奖项的经验不足与投送作品的技巧掌握两大方面。
增设奖项 经验不足
本届金像奖最大的特色在于推出评选六项金像奖的改进思路。但新的奖项如何设置？标准如何确定？目前该领域的发展状况怎样？可能参评的人员？预期的评选目标？这些问题本当有更多的思考与筹划，但囿于准备不足、时间紧迫，加之宣传力度不够、落实工作欠到位，使这些尝试未臻圆满。
成就奖最终授予舒宗侨、吴寅伯、侯波三位摄影界德高望重的前辈，他们以对历史对影艺的杰出贡献荣膺此奖，的确当之无愧。对于15位踌躇满志的申报者，面对三位前辈，自然俯首称是、望尘莫及。但由于该奖公布的标准不甚明确，导致他们对该奖的把握失当。甚至一些成绩突出者，也因申报失当，失去了获得其它奖项的机会。从某种意义上说，“人才”也从金像奖中“流失”了。
图片编辑奖，由于增设的时间更短（8月31日见诸《中国摄影报》），最终仅有两位参评者。从实际情况看，随着读图时代的来临，各大报刊、出版物对于图像的应用力度都大大增强，由此出现了一批具有策划能力、富有创新精神、精于实际操作的图片编辑。可以说，图片编辑奖的设立，表明了主办者对摄影发展趋势的敏锐意识，但并未体现出该领域的真实水准。
投送作品 把握失当
151位参加本届金像奖角逐的作者，应当说都具有相当的实力，但如何参评，却不是每一位参评者所准确把握的。
这种把握的失当，表现为两种形式，一是申报奖项不当，如在摄影教育方面，以个人办学为特色的柏雨果，却申报了成就奖。二是选送技巧不当，这在作品奖的申报上尤为突出。
我们知道，作为摄影家，每个人都拍摄有各种题材的作品，也各有其所长。如何选择、组合这些作品去参评，我们可以从获奖的作品中去寻找答案。总的说来，它们的共性在于完整、独特、精美。
完整，指的是作品不论是在形式抑或内容上，要有其内在的统一，让评委能够在短时间内品评到作品所传达的意义，对作者的创作倾向与水准做出评价。如曹红的一组新闻摄影，每个画面都独立成篇，但她以新闻性赋予作品的统一性——强烈的新闻现场感、职业记者敬业的精神，获得全体评委的好评。
独特，指的是作者与众不同的视点或表达，常常，它也体现为当下作品中的个别性。这些特点比较容易引起评委的关注，而获取评委潜意识中的情感分。石广智的花卉摄影，以多次曝光、影画合璧为特色，在形式上可谓别开生面，并以其精美的观赏价值而夺冠。
精美，指得是作品画面的景色别致、后期制作的精益求精。它体现出作者的实力，也表明作者的态度。孙成毅取之西部的作品，因其品质、气势已取胜一筹，加之制作精良，令人赏心悦目。甚至作者还在作品周边划出约2mm的白线，营造出整齐醒目的“装裱”效果。真是以精心、尽心赢得评委的心。
当然，这些共性并不是绝对的分割的，它们是一个整体，共同对一组作品产生作用。对其中任何一点的忽视，都将造成令人扼腕的遗憾。在本届金像奖评选中，应当说至少有三位参评者比较具有典型性。一是赵铁林、二是姜健、三是冯建国。
赵铁林，可以说是以拍摄题材的独特性取胜。《飘泊在都市边缘的女孩》，一个现实而又敏感的话题，一个已经在社会上产生相当影响的专题。作为一个摄影家，作者用实践再一次诠释了影像最本质的意义。但作者却用女孩、孩子两个内容构成参评作品，在完整性上留下不足，也使独特性打了折扣。另外，由于作品没有相应的文字陈述，不熟悉其作品的评委，很难在短时间内对此作品的意义作出判断。
姜健，一位醉心于中原大地的《场景》和《主人》的作者，在发挥摄影的文献价值上、在其影像表达的现代意味上，都可以说自成一体。也许是作者想在一组作品中涵盖其两种拍摄内容，造成了零散的效果，同时彩色黑白混送的形式，在视觉上也破坏了统一。
冯建国，留学日本11载，对大画幅黑白摄影情有独钟。其作品展示的细腻精致的影像，为影人所赞赏。但其选送的作品，竟是采用数码输出方式制作的，其影调的魅力真是荡然无存，真是痛失良机。
虽说金像奖评选的最终意义在于推出富有水准的摄影家，但在具体的评审中，评委不可能放弃对作品的基本评价而直接推举摄影家。可以说，摄影家的实力是取胜的基础，但合适的把握是制胜的法宝。
希望：期待来年
金像奖评选自1989年伊始，历时五届12载，不可谓影响不大。但作为国家级大奖，金像奖要建立真正的权威，应当信守严谨、有效的原则。评委们对今后的金像奖评选提出了许多宝贵的建议。
一、关于标准
由于本届新增奖项较多，各奖项的标准化问题成为评选中的一大焦点。希望组委会能够召开专门的会议，就标准化进行商议，使各个奖项的评选更易操作、结果更具水平。
现有的一些参评条例，希望再进行调整。如作品奖要求作者提交的十幅作品中必须有四幅获过奖，这使得许多作者很难选送格调统一的作品，不能体现作者的真实水平。这个条款是否可以作为辅助条款，在报送的文字材料中体现。另外，关于提交论文的要求，主观意图虽好，但在真正评选中却没有发挥作用。金像奖作品奖应鼓励新作，对参评作品的拍摄的年代有必要做出限制。
二、关于称号
随着时间的推移，会出现新的情况，适当调整是必要的，但不应太随意，确定之后也不要轻易变动。如组织工作奖以前分“开拓杯”“金烛奖”两项，金像奖如今改称作品奖。以后再增设奖项，也要纳入既定的范畴，以保持一致性、提高认同感。
三、关于宣传
金像奖的宣传力度还比较欠缺，既是国家级大奖，要让更多的人了解、参与，这样奖项的水平才能不断提高，金像奖的影响力才能更加广泛。
四、关于其它
本次金像奖奖额的调整幅度过大，金像奖与提名奖的设置，呈现“倒挂”现象，这是应该尽量避免的情况。希望在今后的评选工作中，也不断提高科技含量，充分利用数字技术，为各项评选工作提供切实的保障。
此外，组委会应当成为参评者的参谋，为他们提供建议，使报送工作更明确更扎实更有效。
张华斌作品 （作品提名）
姜平作品 （作品提名）
徐京星作品 （作品提名）
张善夫作品 （作品提名）