亲爱的小读者们，最近热播的动画电影《疯狂动物城》着实让人们耳目一新。剧中那些性格鲜明，各具特点的动物角色一定给你们留下了深刻的印象！事实上，动物一直是画家们喜爱的创作题材，无论是凶悍的野兽还是温顺的宠物，不同的绘画风格展现了动物们的千姿百态，不信大家就一起来瞧瞧吧！


　　德国文艺复兴时期的大画家阿尔布雷特·丢勒就十分喜爱各种小动物，凡是被他亲眼见到的，小至一只昆虫，大到一头犀牛，他都要画一画。丢勒细致的观察和高超的绘画技巧，使他能非常精确地描绘出真实的动物形象。在他的水彩画《野兔》（图1）中，兔子的皮毛刻画的细腻而又真实，仿佛即将从纸上一跃而出！从这些写实的动物写生中，不难看出作者对大自然的无限崇敬和探索精神。
　　说到写实，不得不赞一下中国五代时期的大画家黄荃。他创作了一幅名为《写生珍禽图》（图2）的工笔画，上面用极其细腻的手法画了数十种飞鸟昆虫。其中有山雀、斑鸠、蚱蜢、蜜蜂、知了、乌龟等等。每种动物都描绘得活灵活现，栩栩如生。在画的左下角还写了一行小字：“付子居宝习”。原来这《写生珍禽图》是他为儿子画的图画临摹范本啊！传世名作的背后，饱含着父亲对儿子的爱与期盼。


　　把凶猛的狮子、老虎画得“萌萌哒”，这种风格最早或许是卢梭先生的独创。在19世纪的法国画坛，亨利·卢梭那些具有异国风情的绘画，着实令当时的“城里人”耳目一新。但事实上，这位完全靠自学成才的大畫家，却从未亲身游历过异国。他仅凭在巴黎植物园和动物园中的细心观察再加上天马行空的想象力，就画出了一系列以动物为题材、充满异域色彩的作品。或许是这个原因，他笔下的老虎和狮子，一点也不凶猛可怕，却多了几分温柔的“孩子气”。《入睡的吉普赛女郎》（图3）就是这样的一幅作品，画家用朴素的笔触描绘了一段沙漠中的奇遇。狮子瞪着圆圆的眼睛，悄悄地从女郎身边经过，它好奇地看着她却又生怕吵醒了这位疲倦的过客。只剩下沙漠、水罐还有曼陀罗琴，一切都沉寂在皎洁的月光中。
　　与前边的写实画作相反，西班牙大师巴勃罗·毕加索则走向了绘画的另一个极端。他终其一生都在不断挖掘和尝试绘画的无限可能，在变形中寻找趣味。在他多产的画作中，有趣的变形动物绘画独具一格。
　　毕加索不满足于仅仅描摹出动物的外形，在《公鸡》（图4）这幅画中，他用了极夸张的手法来表现这只公鸡的粗俗无礼和愚蠢无知。而在另一组以公牛为题材的变体画（图5）中，毕加索不断探索造型的方法，由最初写实的风格逐渐走向抽象，直至最后寥寥几笔线条便勾勒出公牛的样子，精炼地表现了公牛的形与神。这中间漫长而又理性的思维过程才是艺术最耐人寻味的精髓！


　　还有一位画家，他将动物绘画上升到了更高的精神层次。德国表现主义画家弗朗兹·马尔克最引人注目的绘画作品都是以动物为题材进行创作的。他认为动物代表了大自然的生命和活力，象征着人类与自然的和谐，它们的存在可以使得世界更为平和融洽。他用带有象征性的色彩描绘动物，黄色代表喜悦和欢乐，红色代表沉重与暴力，蓝色则象征刚毅和活力。《大蓝马》（图6）是马尔克最重要的作品，他用鲜艳明确的色彩和起伏有序的曲线营造出一个安详而温和的动物世界。遗憾的是，马尔克应招入伍，参加了一战，于1916年3月4日在凡尔登战役中阵亡，过早地结束了他的艺术生涯。
　　如果真实的动物变为画面的组成部分，又将呈现出什么样的视觉效果呢？英国前卫艺术家达明·赫斯特做到了，在他众多惊世骇俗、饱受争议的作品里，其中最绚丽的一系列拼贴画便是由真实的蝴蝶标本制作的。在《父亲的王国》（图7）这幅巨型三联画里，艺术家黏贴了上万只蝴蝶标本，最后呈现出犹如教堂内花窗玻璃一般绚丽色彩的画作。画面中所有的颜色都是利用真实蝴蝶身体的颜色。站在这巨幅的画作前，人们除了惊叹和震撼，更多的是对美丽与死亡的沉思。你是怎样看待这幅作品的呢？
　　在封三的彩图中，有三幅小读者们以动物为题材的绘画作品，你觉得画中的动物可爱么？试着画出身边给你带来欢乐的动物吧！