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摘要：文学作品有好的节奏，方能扣人心弦，引起情感的共鸣。怎样使一篇文章富有节奏感呢？语言富有节奏感是文章具有节奏感的关键环节。就语言的外在而言，音调的高低起伏、恰当的修辞手法、长短句的交错等可赋予语言以外在的节奏感。同时，做到言简意赅，多用动词，运用丰富的想象力等，也可使语言富有内在张力，从而使语言富有节奏感。
关键词：节奏 外在节奏 内在张力
节奏，对于文章来说非常重要。郭沫若非常赞成文章要有节奏感。他曾认识一位来自日本的俳人芭蕉，在他第一次路过位于日本东北一个名为松岛的小岛时，便深深陷入了松岛的美而无法自拔，于是写下一首俳句：“松岛啊，啊啊，松岛啊！”他认为这位俳人尽管只喊了两声松岛，可却因其带有节奏性，就形成了一个引人深思的情绪世界。
汪曾祺先生认为，一个可以串联全文的节奏是一篇小说的重点，他甚至曾试过用节奏去代替文章的结构，如今，文中的内在节奏就是中国过去常讲的文气。福斯特《小说面面观》里说：“节奏处理得不好就最使人讨厌，它会僵化为一种象征，不是带领我们前进，反而会把我们绊倒。”朱光潜说：“艺术返照自然，节奏是一切艺术的灵魂。”
节奏是文学的生命之一，节奏有一种征服的力量，它能让文章变得韵味无穷。 什么是节奏？德国格罗塞认为：“节奏的本质形态，是某一个特别单位的有规律的重复。”一句话，节奏就是变化和流动，节奏永远是人的一种生命体验。而把握好语言的节奏感对于一篇文章来说是非常重要的。
通过对语言节奏的掌控和巧妙运用，将主观的情绪转化为一定的语感形式和适当的语言符号，是作家更好地去表达内心复杂情感的重要渠道。这种节奏运用可打动读者的心弦，让读者在鲜明的语言节奏中引起情感共鸣。据说法国著名作家福楼拜在写《包法利夫人》时，一手按稿纸，一手弹钢琴，高声吟咏，击节诵读。字句之间，如果有音韵、节奏、语调、格律不合意，或欠和谐处，不惜再三修改，直到语调悦耳，旋律洽心而后止。而语言的节奏主要包含以下这些方面。
一、语言的外在节奏感
（一）音调的高低起伏
中国汉字特点是有声调。声调协调，音节就美，声调不协，音节就不美。所以，要使文章语言的音调有高低起伏之美，达到一种音韵的美感。古汉语分平、上、去、入四声，现代汉语分阴平、阳平、上声、去声四种音调。有规律地搭配平（阴平、阳平）仄（上声、去声、入声），可形成起伏交替的节奏。具体的做法是，利用汉语平声响亮、高亢与仄声的低回、短促，形成对应交错和语音的抑扬顿挫之美。中国的古诗，尤其是律诗和词曲，都非常讲究语言的平仄对应，以形成抑扬顿挫的音韵美。
比如郁达夫的《故都的秋》：“江南，秋当然也是有的；但草木凋得慢，空气来得润，天的颜色显得淡，并且又时常多雨而少风；一个人夹在苏州、上海、杭州，或厦门、香港、广州的市民中间，浑浑沌沌地过去，只能感到一点点清凉，秋的味，秋的色，秋的意境与姿态，总看不饱，尝不透，玩赏不到十足。秋并不是名花，也不是美酒，那一种半開，半醉的姿态，在领略秋的过程上，是不合适的。”
在这一段文字中，适当插入经过精心组织的铺排句式，骈散相济，音节有双有单，交错而行，短句促而严，长句舒缓而流利，其音节如圆荷落雨，碧盘滚珠，朗朗上口，婉转自然。
（二）恰当运用虚字
虚词常用于承转，表达复杂多变的思想感情。恰当地使用，使文章的语气忽急忽缓，一波三折，摇曳悠扬，产生一种繁复多变的节奏，既可以加浓抒情气氛，也能营造一种缓慢悠闲而又带有慨叹意味的声调。
贾平凹也特别强调虚词的作用，他说：“我以为最好的语言，一是能够表达此时此地的情景；二是要表达出情绪，就要运用好虚词、助词的搭配，这无外乎向古人学，向民间学。”可见，虚词对形成文章音乐美有非常重要的作用。
欧阳修的《醉翁亭记》中，用二十一个“也”字，加浓了抒情气氛，要是把这些虚字去掉，文章就会显得寡味。《故都的秋》里，郁达夫以三个虚字表现都市闲人于一阵秋雨过后，闲立桥头，咬着烟管，互相问答的情态，就恰到好处。
“唉，天真凉了——”这里“了”字念得很高，拖得很长。
“可不是么？一层秋雨一层凉了！”北方人念阵字，总像是层字，平平仄仄起来，这念错的歧韵，倒来得正好。
这里，“唉”“么”“了”所起的效果太好了，缓慢悠闲而又带着慨叹意味的声调，把人物的神情透露出来。如果没有这几个虚字，文字还有什么韵味呢？
（三）重复的运用
重复可以用以下几种方式：
一是词语句子的重复。词语句子的重复可以达到一种韵味悠长的效果。
比如汉代乐府诗《江南》：“江南可采莲，莲叶何田田！鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”
二是运用叠音字。叠音的运用，形成一种鲜活的语言音乐美感。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”李清照在《声声慢》开篇便运用了七组叠音词。在这一句中的几个叠字运用上，鲜明地将整首词的意境情感和音律基调表现出来。语言上，带有短促的节奏紧迫感，表现出作者怅恨、凄凉的情绪，恰到好处地表达了李清照当时的孤独、寂寞以及极度悲伤的心境，叫人在品读之后，深深感受到词人寻来觅去又孤苦无依的沉重情感。
（四）长短句的交错
长句结构复杂，表意周密，气势舒展畅达；短句结构简单，表意明快，活泼有力。长短句交错，变化灵活，能使文章语言产生一种疏密相间、从容自若的美感。正如钱谷融所说：“中国的诗由四言而五言，而七言，愈变音节愈美，愈有跌宕之致。尤其到了长短句，字数愈是参差错落，音节也愈是低徊留连，宛转不尽。”
比如朱自清的《女人》：“我以为艺术的女人第一是有她的温柔的空气；使人如听着萧管的悠扬，如嗅着玫瑰花的芬芳，如躺在天鹅绒的厚毯上。她是如水的蜜，如烟的轻，笼罩着我们；我们怎能不欢喜赞叹呢？这是由她的动作而来的；好的一举步，一伸腰，一掠鬓，一转眼，一低头，乃至衣袂的微扬；我们怎能不欢喜赞叹呢？” 古代的词多为长短句交错。如元好问的《摸鱼儿》：“问世间，情是何物，直教生死相许。天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，是中更有痴儿女。君应有语。渺万里层云，千山暮雪，只影为谁去。”
（五）排比句的运用
排比句的运用，会使语言富有气势感，从而形成一种跌宕起伏的节奏感。
如李斯《谏逐客书》：“是以太山不让土壤，故能成其大；河海不择细流，故能就其深；王者不却众庶，故能明其德。是以地无四方，民无异国，四时充美，鬼神降福，此五帝三王之所以无敌也。”
再如《洛丽塔》开篇：“我生命之光，我欲念之火，我的罪恶，我的灵魂。洛——丽——塔：舌尖向上，分三步，从上颚往下轻轻落在牙齿上。洛。丽。塔。”三个排比句，蕴涵着一种强烈的情感节奏，然后将之化为动作，赋予文章动感，然后将之化为声音，赋予音韵感。
二、语言的内在张力形成节奏
语言的生动，富有节奏感，还取决于生动形象的词语。概念化地套用一般语言，如“他很幽默”“这人十分慷慨”等，这样的语言不能给人以独特鲜明的节奏感，表现力很苍白。郭沫若认为，要使文章生动，少用形容词是一个秘诀，要用一种具象描述的语言，凸显事物的特征、内质和情景，让人豁然领会或身临其境。而语言要有一种内在张力，可以采用以下的方法。
（一）言简而意赅
用最简短的句子，写出最多的信息，以构成作品的内在张力。
如“箭在弦上，不得不发”与“开弓没有回头箭”比较，前者蕴涵着一种内在张力，我们仿佛能看见弓绷紧的态势，能听见弓被射出去，在空中“嗖、嗖”的声音。
再如“一叶知秋”，从这短短的四个字中，我们仿佛能看见四季的更迭，看见黄叶飘落在空中的情景。
又如“树欲静而风不止”，欲静的树与动的风形成一种内在张力。
（二）多用动词
动词容易给人一种动感的意味，宜多用，连续的动词运用更会给读者描绘出生动的现场画面，產生较大的感染力。
如沈从文的《边城》：“翠翠在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然一只小兽物，人又那么乖，如山头黄麂一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌生人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无机心后，就又从从容容的在水边玩耍了。”
静态的东西好描画，动态的东西难以描画。沈从文在描绘翠翠的美时，采用动感的词语，刻画出了山水孕育的精灵美。
（三）运用丰富的想象力
丰富的想象力，会给予语言很好的节奏感。
比如“倒下了，就像死去的躯体倒下”与“倒下了，扑通一声”比较，前者读起来就更有节奏感。其他的例子，如“人丁之多就像春天的树叶和鲜花”；再如“兵勇们急速行进，穿越平原，脚下掀卷起一股股浓密的泥尘，密得就像南风刮来弥罩峰峦的浓雾”。 这些句子因为运用丰富的想象力，从而使语言具有一种美丽的节奏感。
节奏本无定法，不可拘泥。写文章时，在心理很多时候并不会刻意去想什么地方该用什么字。多读名家作品，用心感受生活，最重要的是能做到随心所欲，犹如武林高手，无招胜有招，这才是最高境界。只不过，达到这个境界之前，要经过一些技术上的练习，并将其烂熟于心，等不需要再注意时，就达到一种境界了。
参考文献：
[1]李光连.论散文的旋律节奏美[J].宁波职业技术学院学报，2003（06）.
[2]李荣启.手机媒体商业模式研究[J].文学理论与批评，2004（05）.
[3]郭艳丽.优美、健康、自然的人生形式——沈从文《边城》中的人性美[J].美与时代（上半月），2007（12）.
（作者简介：吴露，女，硕士，重庆人文科技学院文学与新闻传播学院，讲师，研究方向：中国现代文学与中外文化比较研究）
（责任编辑 王瑞锋）
关键词：节奏 外在节奏 内在张力
节奏，对于文章来说非常重要。郭沫若非常赞成文章要有节奏感。他曾认识一位来自日本的俳人芭蕉，在他第一次路过位于日本东北一个名为松岛的小岛时，便深深陷入了松岛的美而无法自拔，于是写下一首俳句：“松岛啊，啊啊，松岛啊！”他认为这位俳人尽管只喊了两声松岛，可却因其带有节奏性，就形成了一个引人深思的情绪世界。
汪曾祺先生认为，一个可以串联全文的节奏是一篇小说的重点，他甚至曾试过用节奏去代替文章的结构，如今，文中的内在节奏就是中国过去常讲的文气。福斯特《小说面面观》里说：“节奏处理得不好就最使人讨厌，它会僵化为一种象征，不是带领我们前进，反而会把我们绊倒。”朱光潜说：“艺术返照自然，节奏是一切艺术的灵魂。”
节奏是文学的生命之一，节奏有一种征服的力量，它能让文章变得韵味无穷。 什么是节奏？德国格罗塞认为：“节奏的本质形态，是某一个特别单位的有规律的重复。”一句话，节奏就是变化和流动，节奏永远是人的一种生命体验。而把握好语言的节奏感对于一篇文章来说是非常重要的。
通过对语言节奏的掌控和巧妙运用，将主观的情绪转化为一定的语感形式和适当的语言符号，是作家更好地去表达内心复杂情感的重要渠道。这种节奏运用可打动读者的心弦，让读者在鲜明的语言节奏中引起情感共鸣。据说法国著名作家福楼拜在写《包法利夫人》时，一手按稿纸，一手弹钢琴，高声吟咏，击节诵读。字句之间，如果有音韵、节奏、语调、格律不合意，或欠和谐处，不惜再三修改，直到语调悦耳，旋律洽心而后止。而语言的节奏主要包含以下这些方面。
一、语言的外在节奏感
（一）音调的高低起伏
中国汉字特点是有声调。声调协调，音节就美，声调不协，音节就不美。所以，要使文章语言的音调有高低起伏之美，达到一种音韵的美感。古汉语分平、上、去、入四声，现代汉语分阴平、阳平、上声、去声四种音调。有规律地搭配平（阴平、阳平）仄（上声、去声、入声），可形成起伏交替的节奏。具体的做法是，利用汉语平声响亮、高亢与仄声的低回、短促，形成对应交错和语音的抑扬顿挫之美。中国的古诗，尤其是律诗和词曲，都非常讲究语言的平仄对应，以形成抑扬顿挫的音韵美。
比如郁达夫的《故都的秋》：“江南，秋当然也是有的；但草木凋得慢，空气来得润，天的颜色显得淡，并且又时常多雨而少风；一个人夹在苏州、上海、杭州，或厦门、香港、广州的市民中间，浑浑沌沌地过去，只能感到一点点清凉，秋的味，秋的色，秋的意境与姿态，总看不饱，尝不透，玩赏不到十足。秋并不是名花，也不是美酒，那一种半開，半醉的姿态，在领略秋的过程上，是不合适的。”
在这一段文字中，适当插入经过精心组织的铺排句式，骈散相济，音节有双有单，交错而行，短句促而严，长句舒缓而流利，其音节如圆荷落雨，碧盘滚珠，朗朗上口，婉转自然。
（二）恰当运用虚字
虚词常用于承转，表达复杂多变的思想感情。恰当地使用，使文章的语气忽急忽缓，一波三折，摇曳悠扬，产生一种繁复多变的节奏，既可以加浓抒情气氛，也能营造一种缓慢悠闲而又带有慨叹意味的声调。
贾平凹也特别强调虚词的作用，他说：“我以为最好的语言，一是能够表达此时此地的情景；二是要表达出情绪，就要运用好虚词、助词的搭配，这无外乎向古人学，向民间学。”可见，虚词对形成文章音乐美有非常重要的作用。
欧阳修的《醉翁亭记》中，用二十一个“也”字，加浓了抒情气氛，要是把这些虚字去掉，文章就会显得寡味。《故都的秋》里，郁达夫以三个虚字表现都市闲人于一阵秋雨过后，闲立桥头，咬着烟管，互相问答的情态，就恰到好处。
“唉，天真凉了——”这里“了”字念得很高，拖得很长。
“可不是么？一层秋雨一层凉了！”北方人念阵字，总像是层字，平平仄仄起来，这念错的歧韵，倒来得正好。
这里，“唉”“么”“了”所起的效果太好了，缓慢悠闲而又带着慨叹意味的声调，把人物的神情透露出来。如果没有这几个虚字，文字还有什么韵味呢？
（三）重复的运用
重复可以用以下几种方式：
一是词语句子的重复。词语句子的重复可以达到一种韵味悠长的效果。
比如汉代乐府诗《江南》：“江南可采莲，莲叶何田田！鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”
二是运用叠音字。叠音的运用，形成一种鲜活的语言音乐美感。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”李清照在《声声慢》开篇便运用了七组叠音词。在这一句中的几个叠字运用上，鲜明地将整首词的意境情感和音律基调表现出来。语言上，带有短促的节奏紧迫感，表现出作者怅恨、凄凉的情绪，恰到好处地表达了李清照当时的孤独、寂寞以及极度悲伤的心境，叫人在品读之后，深深感受到词人寻来觅去又孤苦无依的沉重情感。
（四）长短句的交错
长句结构复杂，表意周密，气势舒展畅达；短句结构简单，表意明快，活泼有力。长短句交错，变化灵活，能使文章语言产生一种疏密相间、从容自若的美感。正如钱谷融所说：“中国的诗由四言而五言，而七言，愈变音节愈美，愈有跌宕之致。尤其到了长短句，字数愈是参差错落，音节也愈是低徊留连，宛转不尽。”
比如朱自清的《女人》：“我以为艺术的女人第一是有她的温柔的空气；使人如听着萧管的悠扬，如嗅着玫瑰花的芬芳，如躺在天鹅绒的厚毯上。她是如水的蜜，如烟的轻，笼罩着我们；我们怎能不欢喜赞叹呢？这是由她的动作而来的；好的一举步，一伸腰，一掠鬓，一转眼，一低头，乃至衣袂的微扬；我们怎能不欢喜赞叹呢？” 古代的词多为长短句交错。如元好问的《摸鱼儿》：“问世间，情是何物，直教生死相许。天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，是中更有痴儿女。君应有语。渺万里层云，千山暮雪，只影为谁去。”
（五）排比句的运用
排比句的运用，会使语言富有气势感，从而形成一种跌宕起伏的节奏感。
如李斯《谏逐客书》：“是以太山不让土壤，故能成其大；河海不择细流，故能就其深；王者不却众庶，故能明其德。是以地无四方，民无异国，四时充美，鬼神降福，此五帝三王之所以无敌也。”
再如《洛丽塔》开篇：“我生命之光，我欲念之火，我的罪恶，我的灵魂。洛——丽——塔：舌尖向上，分三步，从上颚往下轻轻落在牙齿上。洛。丽。塔。”三个排比句，蕴涵着一种强烈的情感节奏，然后将之化为动作，赋予文章动感，然后将之化为声音，赋予音韵感。
二、语言的内在张力形成节奏
语言的生动，富有节奏感，还取决于生动形象的词语。概念化地套用一般语言，如“他很幽默”“这人十分慷慨”等，这样的语言不能给人以独特鲜明的节奏感，表现力很苍白。郭沫若认为，要使文章生动，少用形容词是一个秘诀，要用一种具象描述的语言，凸显事物的特征、内质和情景，让人豁然领会或身临其境。而语言要有一种内在张力，可以采用以下的方法。
（一）言简而意赅
用最简短的句子，写出最多的信息，以构成作品的内在张力。
如“箭在弦上，不得不发”与“开弓没有回头箭”比较，前者蕴涵着一种内在张力，我们仿佛能看见弓绷紧的态势，能听见弓被射出去，在空中“嗖、嗖”的声音。
再如“一叶知秋”，从这短短的四个字中，我们仿佛能看见四季的更迭，看见黄叶飘落在空中的情景。
又如“树欲静而风不止”，欲静的树与动的风形成一种内在张力。
（二）多用动词
动词容易给人一种动感的意味，宜多用，连续的动词运用更会给读者描绘出生动的现场画面，產生较大的感染力。
如沈从文的《边城》：“翠翠在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然一只小兽物，人又那么乖，如山头黄麂一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌生人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无机心后，就又从从容容的在水边玩耍了。”
静态的东西好描画，动态的东西难以描画。沈从文在描绘翠翠的美时，采用动感的词语，刻画出了山水孕育的精灵美。
（三）运用丰富的想象力
丰富的想象力，会给予语言很好的节奏感。
比如“倒下了，就像死去的躯体倒下”与“倒下了，扑通一声”比较，前者读起来就更有节奏感。其他的例子，如“人丁之多就像春天的树叶和鲜花”；再如“兵勇们急速行进，穿越平原，脚下掀卷起一股股浓密的泥尘，密得就像南风刮来弥罩峰峦的浓雾”。 这些句子因为运用丰富的想象力，从而使语言具有一种美丽的节奏感。
节奏本无定法，不可拘泥。写文章时，在心理很多时候并不会刻意去想什么地方该用什么字。多读名家作品，用心感受生活，最重要的是能做到随心所欲，犹如武林高手，无招胜有招，这才是最高境界。只不过，达到这个境界之前，要经过一些技术上的练习，并将其烂熟于心，等不需要再注意时，就达到一种境界了。
参考文献：
[1]李光连.论散文的旋律节奏美[J].宁波职业技术学院学报，2003（06）.
[2]李荣启.手机媒体商业模式研究[J].文学理论与批评，2004（05）.
[3]郭艳丽.优美、健康、自然的人生形式——沈从文《边城》中的人性美[J].美与时代（上半月），2007（12）.
（作者简介：吴露，女，硕士，重庆人文科技学院文学与新闻传播学院，讲师，研究方向：中国现代文学与中外文化比较研究）
（责任编辑 王瑞锋）